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1、挖掘音乐五要素激发小学中高段学生演唱情感的实践研究【内容摘要】音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。情与美的这种不解之缘，决定了音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人。歌唱教学的任务是培养学生具有唱歌的基本知识和能力，并通过歌曲的艺术形象感染和教育学生，课改过去关注了歌曲外形式的绚丽，以绚丽的形式在吸引学生对歌曲的关注，而忽略了用音乐本身的要素去感染学生，提高审美。挖掘音乐本身的要素，运用生动有效的音乐活动，激发学生参与各种音乐实践活动，才会形成学生对音乐的恒久兴趣，才会有效地提升歌唱的技能和技巧，才能激发演唱的情感，歌唱教学的效果也会自然富有美感。【关键词】音乐要素情感一、缘起（
2、一）音乐的本质是表现情感的艺术李斯特说过：没有情感的歌唱会因为缺乏艺术表现与内在生命而令人感到乏味。音乐是情感的艺术，展示的就是人们的情感世界，而表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点之一。歌曲是音乐的一种重要形式，对于歌曲演唱来说，情感的表达是第一位的。所谓“无情不动人”，指的就是演唱时如果缺乏真情实感，即使有很高的歌唱技巧，也不能打动别人。许多歌唱家在声乐中取得的辉煌成就，也是因为他们对作品有了深刻的理解，把握了音乐的情感。每一首歌曲都有自己的情感主题，都是作者的情感表达。充分了解每首歌曲的情感主题和风格特点，力求真实准确地传达和再现歌曲的内容与情感，这也是歌唱教学的主要方向。（二）演唱是音
3、乐表现领域的主要教学内容之一音乐新课标指出在表现领域中，包含了“演唱”、“演奏”、“综合性艺术表演”及“识读乐谱”四项内容，其中最首要也是最基本的是演唱教学。演唱教学最主要的目标是有感情地歌唱，对于任何一首歌曲，教师都要把表现音乐情感和刻画音乐形象放在重要位置上来加以处理，通过歌曲的旋律、节奏、音色、力度、速度五大主要的音乐要素，来引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征、歌曲意境等。（三）小学中高段歌唱教学现状有必要加强“抓住五大要素激发演唱情感”研究学生的歌唱并不是机械的复制，而是创造性地发掘出蕴涵在音乐作品之后的灵魂，并将其体现在歌唱过程中，使自己演唱的歌曲具有丰富的情感和较强的感染力。然而
4、在小学中高段歌唱活动中，很多学生演唱时感情空洞，情绪单一，表现力贫乏，许多歌曲唱出来都是一种风格。我们不少音乐教师可以扪心自问一下，在平时的教学中，注重歌曲的教会而时常很少会对歌曲进行情感的引导，以及情感的处理。原因就是在歌曲教学过程中老师忽视了主要音乐要素对歌曲情感表达所起的作用，学生的主体性得不到更好的发挥，产生与歌曲所要表现的情绪不相吻合，达不到“动之以情”的教学目的。二、思考那何为音乐的要素呢？它是指构成音乐艺术的最基本的成分，音乐中有诸多要素存在，本文中所指的五大要素是音乐的旋律、节奏、音色、力度和速度，它们是音乐要素中的主要要素。对于一首作品的分析不应该局限于某一种，尽管音乐随着主
5、题描写的变化和深入会偏向于某一种要素，但只要音乐还在表达情感、还在塑造音乐形象，作用于它的音乐要素就不会是孤立的。所以我们不应该忽略那些看似不直接，而事实上又对音乐表现有着重大意义的音乐要素，应该充分认识到作用于音乐的不同要素在同一首作品中是一个不可忽视和分割的整体。音乐课程标准在阐述“如何培养学生的音乐表现能力”中谈到，“表现音乐是一种实践性很强的活动，培养学生的音乐表现能力必须引导学生参与音乐实践活动。在音乐活动中，教师要把表现音乐情感和刻画音乐形象放在重要位置上来加以处理，也就是说，教师要在处理歌曲、乐曲的力度、速度、音色、节奏上下功夫。”基于这样的教学理论，笔者对教学实践过程中如何“挖
6、掘音乐五要素激发小学中高段学生演唱情感”进行从理论到实践的研究，探索出切实可行、行之有效的教学策略和方法三、策略（一）“三思”教材，入情入理1. 梳理教材，关注五要素小学中高段音乐教材中的歌曲虽然曲式结构简单，但音乐诸要素还是丰富的，有的明确地标出在歌谱中，有的隐藏在歌谱里，这就需要教师有双“慧眼”，对每首歌曲特有的鲜明的音乐要素先行发觉、感受并体验其在歌曲情感表达所起的作用。接下来，我就以人音版小学音乐四年级上册的教材为例，将学唱歌曲中涉及到的五大音乐要素进行分析与梳理歌曲旋律节奏节拍音色力度速度所要表达的情感采菱流畅婉转2/4拍，用了很多“xXX、XXX、x”明亮、圆润mf中速抒发了水乡的
7、孩子对自己乡土的深厚情感。柳树姑娘优美轻快3/4拍，基本节奏型xX圆润、明亮mfmpf中速抒发了人们对美丽的春天的赞美之情。中华人民共和国国歌上行2/4拍，重点节奏三连音坚定、饱满、浑厚mff中速表达满腔的爱国热情和勇往直前的坚定信念。愉快的梦优美抒情6/8拍柔和、温暖mp稍快描绘了儿童在梦中神奇般的想象，反映了他们对新奇而美好的食物心怀向往和追求。哦，十分钟欢快活泼2/4拍，A段节奏紧凑，B段节奏舒展明亮、高亢mf一f稍快表现了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。大家来唱优美流畅3/4拍，节奏简洁，重复较多圆润、明亮P一f一p中速突出“大家来唱”主题，表现孩子们沉浸在无比欢乐的心情之中。摇篮
8、曲优美流畅婉转动听6/8拍柔和、圆润mpp稍慢，结束句渐慢描绘了一幅“我”轻轻摇动摇篮，哄宝宝入睡的幽静画面。舒伯特摇篮曲优美，旋律以级进为主4/4拍，节奏平稳有规律，附点节奏突出了“摇”的感觉柔和、圆润mpp中速表达母亲对孩子无限温存慈爱的情谊，柔和甜美的意境。我是少年阿凡提诙谐、欢快；加入了下滑音和临时变化音，第二乐段采用了模进的手法2/4拍，较多地运用“xXX、XX_X、XXXX”高亢、明亮mf稍快赞扬了少年阿凡提保护自然生态环境的优良行为，唱出了新一代少年阿凡提自豪、欢乐的心情。小小少年主歌部旋律坚定明朗，副歌部舒展而有起伏4/4拍，每句以弱起小节起唱明亮mf中速反映的是从儿童到青年的
9、过渡阶段少年的多变心理状态，但仍表达了充满欢乐、愉快的心情，积极向上的精神面貌。友谊的回声优美、婉转2/4拍，用了很多的切分节奏“XXX”柔和、清新mp一f一ppmp中速用回声作比喻，表达了孩子们对友谊的赞美、珍惜和追求。山谷静悄悄优美、婉转，一、三段基本重复4/4拍，运用了很多“xoxoX一”和“XXX”节奏轻柔、自然P一mp一pmpppp、渐弱稍慢描绘了山谷里的神奇与美丽，抒发对美丽大自然的热爱之情。荡秋千活泼、跳跃，旋律口语化2/4拍，节奏明快明亮、自然mf稍快反映仡佬族儿童在荡秋千时高兴玩耍的情景小孩世界明快、活泼2/4拍，运用了很多“xXXX0”明亮、高亢mf稍快抒发孩子们欢乐的童心
10、世界，表现了人们向往美好，追求愉快、和谐的生活。2. 抓五要素，凸显作用（1）强化旋律回忆我们童年时代唱过的歌、跳过的舞，记不全歌词、也记不清动作，但音乐的旋律却深深铭刻在心，一直能完整地哼出来，烂熟于心。这正是旋律的表现作用特别吸引人的缘故。因此，我们应该有意识地加强旋律在课堂教学过程中的熏染作用，时间上新授歌曲在单位时间内回响不少于30分钟，其过程可以包括：聆听旋律律动感受旋律学唱旋律结合其他音乐要素强化旋律感受启发学生用心灵感受旋律用歌唱表现旋律美哼着旋律出教室。通过这七个环节让音乐课每一分钟都发挥旋律的作用，使旋律印在学生心里，留下深刻印象，不仅下课能哼着旋律出教室，放学后还会不由自主
11、地哼着旋律回家。（2）掐准节奏在音乐作品中，具有典型意义的节奏的运用、重复，有助于乐曲结构和音乐形象的确立，还使人易于感受，便于记忆。因此，歌曲中的主要节奏型，教师一定要能够予以提炼和运用。例如：四年级柳树姑娘学习中，用XIXXXX丨的节奏为歌曲前面部分伴奏，对学生来说极富有动感，又能更好地表达歌曲情感。又如国歌中反复出现了三连音，学习的重点不应放在理解一拍平均分成三份，而在于在实践中把握这个特殊的节奏形式，体会紧张急促之中又有一种勇往直前的情绪。这样三连音掌握了，学生也能对其独特的表现力留下深刻的印象。节拍，在我们的教学中常常忽视了节拍的作用，节拍是周期性的节奏序列，与节奏一起形成了音响运动
12、的轻重缓急，赋予音乐以不断流动的活力。但是每种拍子的强弱规律和表现情绪都是不同的，比如2/4拍通常表现欢快活泼、进行曲的风格，3/4拍通常表现抒情优美、圆舞曲的风格等等。因此，我们要找准节拍特点，通过培养学生的节拍感，让学生感受到它对丰富音乐表现力是那么重要，感受节拍即感受了音乐的活力。（3）确定音色音色是音乐的色彩。人对不同颜色的反应往往是带有情感色彩的，比如黄色往往对应着活泼、开朗，红色往往对应着热情、激情等等，因此从声音到颜色的联觉实际上是带有主观情感色彩的，也就是说不同的音色往往对应着不同的情感。因此，教师在备课过程中对歌曲音色的把握也很重要，比如歌曲杨柳青表现的是对家乡的赞美和热爱，
13、节奏活泼、短促，那就不能用沉稳、厚重的音色来演唱，应用甜美、活泼、明亮的音色来演唱，才能把歌曲情感真实地表现出来。反之，像中华人民共和国国歌这一类比较庄严的歌曲，就不能用甜美的音色来表现，而需要用厚重的音色来演唱。（4）把握力度在钻研教材过程中，我们注意到有些歌曲力度变化比较突出，能够有效地引导学生理解、体验音乐的强弱特性并表达歌曲的情感。对力度的处理一般可以结合旋律线进行，旋律线上行，力度渐强，旋律线下行，力度渐弱。如四年级的让我们荡起双桨、甜甜的秘密，五年级的我怎样长大、牧场上的家、如今家乡山连山，课堂上都因强化了力度处理而触动了学生情感。因此把握歌曲的力度，能更生动地造成情感的变化，塑造
14、出丰满的音乐形象。歌曲甜甜的秘密，主歌部分表现的是“我们”把装有秘密的橘子悄悄地放进老师的抽屉里，有一种喜悦但有害怕老师发现的情感，我们应处理成用mp的力度来演唱；副歌部分表达的是希望老师快点发现秘密的急切心情，因此可处理成用mf或f的力度来演唱，这样的力度处理就能更准确地体现出“我们”从去放橘子到放好橘子的情绪变化，达到作曲者的表现意图。（5）掌握速度每一首歌曲都必须有一个合适的速度，才能刻画出一定的音乐形象，速度的不同和变化，常常形成音乐形象和感情的变化。在教学中，我们会发现，速度的变化最容易吸引学生的兴趣，因此，教师应抓住教材中速度要素特别鲜明的歌曲，采用特殊的教学手段吸引学生。通过对速
15、度要素加以变化的演唱，引导学生体会音乐形象和情绪的变化，产生了百唱不厌、百练不厌的效果。如在四年级摇篮曲一课中，教师引导学生把握歌曲稍慢的速度演唱，仿佛描绘了一幅“我”轻轻摇动摇篮，哄宝宝入睡的幽静画面，并将结尾句处理为渐慢的速度，又好像是宝宝渐渐睡着的情境。3主次分明，相辅相对于一首作品的分析不应该局限于某一种，只要音乐还在表达情感、还在塑造音乐形象，作用于它的音乐要素就不会是孤立的。但是，我们也不可以否认的是音乐随着主题描写的变化和深入会偏向于某一种要素，所以教师在备课的时候一定要深入地分析，首先要发觉那些看似不直接，而事实上又对音乐情绪推动起作用的音乐要素；其次要敏锐地察觉哪些是对情绪起到主导作用、意义重大的音乐要素，要侧重学习；哪些是起到辅助作用的次要学习。清楚地认识，“以谁为主，其余为辅”，相辅相成，共同激发学生的演唱情绪。面，以人音版小学音乐四年级上册学唱歌曲部分为例，有侧重地落实五大
