2022年国家公务员考试考前押题一《申论》

2022年国家公务员考试考前押题一《申论》 姓名:_____________ 年级:____________ 学号:______________ 题型 选择题 填空题 解答题 判断题 计算题 附加题 总分 得分 评卷人 得分 1、(分析题)(每题 100.00 分) 一、给定资料 1. 如果你对电视剧的理解还停留在仅在电视台播出的连续剧，那肯定是落伍了。随着与互联网相伴成长的一代观众的文化消费能力越来越强，电视剧中“小鲜肉”的魅力逐渐盖过了“大叔”，娱乐性盖过了严肃思考和说教。而这其中，最具代表性的莫过于2015年的热剧《瑯讶榜》、《花千骨》和《伪装者》。 开播之初，《琅琊榜》在收视数据上的惨淡，令关注这部戏的业内人士揪心。随着戏剧故事铺展渐入佳境，以及口碑效应的病毒式传播，《琅琊榜》在上周终于实现了收视的逆袭，两卫视平台的收视率均冲入榜单前五。在网络点播量、剧名提及以及搜索量榜单上，《琅琊榜》更是傲视群雄。CSM50城卫视收视率榜单上(数据为一周内播出期日均)自播出以来收视与爆棚口碑、超热网播量未能成正比的《琅琊榜》终于发力，两卫视平台的收视率均冲入榜单前五。虽然在文字影像化与原著改编等方面亦有瑕疵，但无论是其庙堂之高、江湖之远的大格局，还是理想主义的价值观述说，亦或是从主演到配角的雕琢式演绎，以及古香古韵的精致细节，《琅琊榜》都是近年来难得的国产剧佳作。 《花千骨》自开播后，一直保持着超高的人气，每周都在周日强档中继续雄踞双网收视榜首。然而，随着剧情发展，“杀骨CP”见露端倪，《花千骨》更是刷新了自身纪录，全国网收视高达3.7%、份额21.74%; 城市网收视2.46%、份额11.79%,成为当之无愧的2015年暑期档最大赢家。 9月7日，电视剧收视率最新统计排行榜，csm50卫视晚间电视剧收视率排名，花千骨收官收视率位居榜首，收视率为2.784%。伪装者名列第二，收视率和市场份额分别是1.843%和5.396%。央视综合频道电视剧黄河在咆哮收视率1.295%，排名第三。 2. 有人说，衡量一个国家的文化水平，就要看博物馆、图书馆和美术馆。博物馆展示了一个国家的历史积累和对待传统的态度，图书馆展示了一个国家的精神追求，美术馆展示了一个国家的文化品位。若“三馆”人流不断，则可以肯定该国的文化水准不会低。从这个角度看，2016年以博物馆为代表的“三馆”将继续成为国人提升素养、涵养文明的巨大平台。 统计数字显示，2014年全国仅博物馆就接待了 71774万人次，比2008年翻了一番。与参观人数快速攀升相对应的是我国博物馆的总数也在快速增长。根据国家文物局年度博物馆年检备案情况，截至2014年底全国博物馆总数达到了 4510家，比2013年度增加了 345家。如此算来，几乎是每天诞生一家。博物馆如此高速增长在中国乃至世界历史上也是不多见的，充分显示了群众的巨大需求和博物馆等公共文化设施不可取代的地位，也说明我们建设文化大国和文化强国的战略正在落到实处。以甘肃省为例，2015年甘肃就新增博物馆127家，博物馆总数已达385个，约占全国总数的11%。甘肃拥有华夏文明源头、丝绸之路文化、多元民族民俗等丰富的历史文化资源，可供开办博物馆的素材数不胜数，甘肃计划2016年再增100个博物馆。与甘肃类似的省份还有很多，比如江西2015年就发现了令人惊艳的海昏侯大墓。因此可以肯定，2016年中国博物馆还将继续高速增长，会有越来越多类似石渠宝笈特展的精品展览奉献给参观者。 3. 现实总令预言家大跌眼镜，就在所有人都在为书店之死而惋惜和哀叹的时候，2015年，实体书店竟然渐渐回暖。亚马逊，这家曾经给予实体书店沉重打击的网络书店宣布要开设1000家实体书店，而首家书店已经开业。亚马逊的中国同行当当网也应声宣布未来要在全国开1000家实体书店。台湾诚品书店落户苏州、民营西西弗书店开设新店、国有大型书城山东书城闪亮登场、单向街等民营书店获得风险投资、三联书店第二家24小时书店正式营业、统计显示实体书店销售额首次回升……书店怎么又成了香饽饽？ 因为书店已经不仅仅是卖书的地方了，围绕实体书店打造的多样化业态正在使书店变得时尚和复杂起来。卖文创、卖服装、开咖啡店、办活动、做APP……实体书店带给读者的体验日益舒适和丰富；线上线下的结合将更有利于网络书店巨头吸引客户、培育读者的忠诚度；遍及全国的书店体系将有利于整合资源，开辟新的销售通路……如同电商纷纷投资快递物流一样，未来只有网店而没有实体书店的企业将在竞争中落后于对手。实体书店不是负担，而是财富。这样的观念正在改变投资者的态度。而且，政府对实体书店的大力扶持也会使这一趋势保持下去。2015年，天津市已经宣布未来3年，每年安排2500万元专项资金扶持实体书店发展，推动建设书香社会。因此，2016年，实体书店还将继续回暖，更多贴近居民和目标读者的时尚温馨的书店将出现在读者身边。 4. 年轻观众的喜好决定了电视剧市场的变化，电视剧从“中老年人专属娱乐”转向面对更多年轻观众的回归，这意味着题材要更加多元化、内容要更有新鲜感、与观众的交流和互动要越来越强，同时也意味着仙侠玄幻题材受到更多追捧、叙事节奏更加紧凑、画面细节更加精致、演员“颜值”更加考究…… 仿佛就在一夜之间，“颜值”成为遍地开花的热词。如果你还不习惯用这个词，那就“out” 了。譬如，称赞某明星养眼，动辄“颜值爆表”；网络文章标题常常出现“盘点颜值最高的明星”；粉丝狂热追逐颜值高的“男神女神”、“小鲜肉”；手机上的颜龄测试、颜值测试软件成热门，网友玩得乐此不疲……对于美的追求，本无可厚非，但值得警惕的是，对“颜值”的泛滥狭隘追求，正成为一种肤浅的文化流行病。 现在的演艺界，什么最吃香?只需几个“花样美男”、“国民女神”，往往就能带动热播电视剧、火爆综艺节目。优质“小鲜肉”，成为娱乐圈炙手可热的宝贝，韩剧《来自星星的你》中的“都教授”、电影《小时代》青春靓丽的偶像，就是“颜值”成就票房的最好例证。“现如今，什么样的阵容才有票房号召力？青春系列的票房一路走高，其背后，‘高颜值’的青春明星正成为抢手的摇钱树。”著名影评人舒克举例说，这两年来，青春系列电影部部火热，赵薇的《致我们终将逝去的青春》、郭敬明的《小时代》系列、电影《何以笙箫默》，依靠韩庚、杨幂等年轻偶像，形成巨大的票房号召力，上映几天票房就能迅速破亿，成为现象级话题。 5.韩剧的剧情可谓是包罗万象，有言情剧，有穿越剧，有悲情片，有喜剧片，有家庭剧，有励志剧。这就造成了韩剧的市场不像中国一样笼统地面向大众，而是十分细致的面向各个阶层的人群。韩剧的拍摄做法和中国不一样，中国是全拍完再播，而韩国是边拍边播，符合了大众的口味。这样韩剧一经播出必然占据一定的市场。 中国观众对于韩国这个经济发展迅速进入发达国家行列的邻国在此前并不熟悉，韩国电视剧中展现的日常生活方式，很容易就引起中国观众的好奇和关注。像《星梦奇缘》这样标准的偶像剧，也是之前在内地荧屏上很少见到的，而H.0.T这种劲歌热舞的唱跳团体，也是内地歌坛所缺乏的，在本国娱乐产品和娱乐明星匮乏的年代，韩流明星能走红中国也是情理之中。 韩剧的逻辑性不强，剧情浅显，所以看韩剧的门槛较低，各个年龄层、各种文化程度的女性大部分都能接受。韩剧的女主大部分是平淡无奇的灰姑娘，遇到了爱她爱到不行的高富帅男主，愿意抛弃一切与之在一起。这分明是童话好么？但是对女性观众确实受用。韩剧，成功学，心灵鸡汤，这些都有一个共同点，就是有极强的代入感，满足你内心对丑小鸭变身白天鹅的渴望；迎合你内心的憧憬和向往！坐拥富二代帅气男友，勾搭着深情加随叫随到备胎，过着衣食无忧的生活。这简直和“升职加薪当上总经理出任CEO迎娶白富美走向人生巅峰” 一样儿一样儿的啊~~ 虽然我们的价值观是鼓励人们通过自己的努力过上好的生活。但现实是，由于能力不足、贫富差距等而无法获得成功，或者说不能过上这种程度的生活的人占大多数。在韩剧的受众中，一部分人在奋斗的路上，看看韩剧，缓解下生活压力，看看人家的生活获取奋斗的动力。更多的一部分人是，知道自己永远不会有这样的生活，所以就看看，心理唏墟感叹羡慕一下。所以韩剧不光是给中国人展现出“韩国人的生活”， 也是给年轻人编织的一个纸醉金迷的梦。 6.应该说，自上世纪80年代以来逐渐步入黄金期后，美剧以越来越考究的品位与越来越自由的创意超越了僵化的好莱坞，在美国国内被当作上帝一样被崇拜。电视剧一直以来都被认为是最具本土特征和地域特征的文化产品，难以建立稳定的赢利模式。但是，好莱坞却成功地将其电视系列剧推广到全球，建立了独特的商业模式，其中的秘诀是什么？工业模式下的好莱坞系列剧采取的主要编剧形式是什么？ 书中指出，在播出形式上，美剧普遍采用季播模式，每周播放一集，播放完一个周期称为一个“演季”。虽然美剧一周只能看到一集，一季看下来还要等小半年才能看到接下来的内容，看似需要无尽的耐心，但对拥有商业目的的文化生产来说，系列化是必不可少的标志性形式之一。在每季开始的时候，制作公司会先拍摄几集试播，测试市场反应，根据观众的喜恶评判来进行调整。如果首播收视率较低，观众的反响较差，制作公司则会停止拍摄；如果节目播出后得到观众的好评，收视率不断地攀升，制作公司则会完成剩下剧集的拍摄制作。 大卫认为，这种灵活的拍摄计划可以根据市场表现和观众喜好适时作出调整，大大降低了投资风险，延长电视剧的生存期，并能够及时根据观众反响对情节走向进行调整。系列剧除了能够重复利用摄影棚的设备，减小成本，编剧也更容易操控系列剧，在产品的工业化过程中，这是非常重要的考量。 最为重要的是，美国系列剧形式解决了稳定观众人数的难题。按季播出的模式，让美国观众每到9月份便挂念着会有什么新戏上演，像《犯罪现场调查》这样多季播出的情节系列剧，观众更是期盼了许久，再加上预告片和媒体上各式各样的宣传，无形中保证了高收视率。而定时播出的模式使观众在不知不觉中将收看上升为一种生活习惯，保持了收视率的稳定：一到晚间黄金时段，观众便被这种约定俗成牢牢地拴在电视机前，心甘情愿地做“沙发里的土豆”。如今随着新媒体的发展，视频网站成为电视剧播出的另一个重要平台，其成长速度之快、发展潜力之大己经给原有的制播体制带来了一定的变革。比如备受追捧的美剧《纸牌屋》，其于2013年美国在线影视服务网站Netflix正式上线时，打破了由电视网首播的先例。 作为该网站的首部自制剧，它一次性将13集全部上线播出，革新了美剧播出季的形式。以反恐题材的《24小时》为例，该剧一共用了16位编剧、10位导演和6位执行制片。虽然每集的导演、编剧风格不尽相同，但由于事先作了通盘考虑，每季的24集看起来一气呵成。正因为编剧在电视剧的创作过程中占据了核心位置，导演的地位就相对弱化了。美剧的导演一般来说都不固定，因为拍摄是以一集为单位而非整部剧。 应该说，决定美剧成效的不是导演而是编剧。在情节的铺展中，美剧“三分钟一个高潮，五分钟一个悬念，八分钟悬念需要破解”这样的叙事方式成为美剧制胜的法宝，且屡试不爽。精明的制作公司在以故事吸引观众的同时，自然就不会再选择昂贵的当红明星来赚得眼球——美剧的演员多来自百老汇的音乐剧演员，或者是一些不怎么出名的影视剧演员，这些演员的演技和外形其实也并不比那些当红明星逊色。因此，相反的，美剧却捧红了不少家喻户晓的明星。这些被电视剧捧红的明星，也在走红之后迅速就转向电影圈发展。 7. 在流畅的影视画面中，即将退休的于良春师傅是唯一的主角，打磨、车孔，每一个动作都倾注着专业、细致。“这些设备都年代很久了，我把它们当成老朋友了，就和战士爱惜自己的枪一样。希望们能做个踏踏实实的奠基者，高楼大厦再高再大，也是我们一砖一瓦盖起来的。”通过一