本文格式为Word版，下载可任意编辑拉好大提琴的方法 Ⅰ、拉一条好的音阶 一条好听的音阶至少要作到三点： (1)音准：怎么算准呢不能只靠教师提示，准或不准应该有一个自己耳朵的规范，普通大家都上音乐根底课，它以钢琴为准，即以十二平均律为规范，虽然弦乐器还兼以五度相生律和纯律，但根本规范还是十二平均律，即12个半音相距1200份，半音相距100份，全音相距200份每位同学听觉要有音的距离的尺子，特殊在音阶中惟独半音、全音之分，所以应该是简单测量音的高下的准的音有一个共鸣点，很好听另外要考虑到调性 (2)匀称的节奏：一弓四音或一弓八音，弓子要匀称分配，节奏型要明确，常见到连弓只拉半弓没有分配，节奏也不行能匀称 (3)整洁的发音：要留意音质，避开杂音 Ⅱ、演奏办法：尽量做到容易、自然、效果好 会走路就会拉琴，这话听起来太容易了实际是指人的运动逻辑都是在垂直和弧形中运行的，大提琴上的动作也不例外，如走路两脚垂直在地上，然后腿关节和足趾关节迈开我用中国成语天圆地方来形容，是指调节好垂直和弧形并在运动中形成一个点，什么困难都可以克制 1、运弓：弓毛垂直在弦上(尽管大提琴弦呈斜面，弓毛也同样可垂直在弦上)然后弓毛和弓毛上的小刺呈弧形运动，容易提醒为一个垂直两个圆(一个是弓毛小刺为小圆，大圆可划到肩部，两者相通)并在运行中行成一个点，这里有一个弓毛弧形的方向问题，应顺应手的自然动作逻辑，弓根时用一点外侧，然后顺其自然走弧形，我称为全毛弧形运弓，是最自然方便的。
2、左手：手指同样要垂直在弦上，手指关节呈弧形，仍是一个垂直两个圆(一个圆在指尖，一个圆直通肘与肩)，在运行中同样形成一个点普通常见问题是手型歪歪扭扭，左拇指过深，大所抓住琴颈，换把发涩(手指与肘不一致，不协调)，手指尖很木，触觉不敏锐，这样既不灵便也很难有精确的音准 颤指时指尖与肘两头要通(指尖为十宣穴位，肘为曲池穴位)，不要惟独手指关节活动，而肘与腕没有协调一致地参与运动 3、关于全身统一协调的问题 倡议用太极图象来调节一下，可找到内在协调的感觉，而不仅是外部动作，它的逻辑是一生二，二生三，然后三(指皇极)又可无限分割下去 Ⅲ、关于音乐表现 作品本身已表明它的形象和内容，问题是怎样有自己的解释和叙述，也应有它的最根本的逻辑容易说，会讲话应当就会表现音乐，因为音乐是一种语言，正像人们说话要有抑、扬、顿、挫相同，它是自然的，无论中国人、外国人都会运用的逻辑 在器乐的语言中抑表现为抑制，渐弱、下行，扬表现为上扬，渐强，顿表现为断弓、重音、波弓、跳弓等等挫是转折的意思，表现为旋律的转折，音程的跳跃等 正像一个人演讲或朗读诗歌，抑扬顿挫很鲜亮，语言生动又优美，很能吸引人，每个人说话有自己的语气，假如根据乐谱要求又能有自己的抑、扬、顿、挫的处理，我想表现乐曲也应该是人人都能找到逻辑的。
假如你的技术自如能胜任乐曲的要求，则先把乐谱好好唱唱，找出像说话、朗读相同的抑、扬、顿、挫，你的演奏肯定会更生动 大提琴演奏技巧 大提琴演奏中的换把 大提琴演奏中的换把在我们平常的练习、演奏中是至关重要的因为换把的好坏直接影响演奏的进行和乐曲、乐句的唱歌性及音准下面谈一谈自己多年来在演奏与教学中的一些体会，盼望能对学习大提琴演奏的学生们有所启发 大提琴的高把位指法表 学大提琴的高把位指法表拇指把位其实和低把位是相同的，只不过谱子上的拇指把位的符号是一个圆圈下面加一个小竖杠到了拇指把位以后，就不会再用小拇指了并且对以一个曲子每个人的指法都是不相同的，我的教师就鼓舞我，使用自己觉得舒适，合理的指法所以对于高把位是没有一个固定的指法表 练大提琴要留意的五个方面的问题 (1)时间上,每天都要有最低限度时间时间量的保证，许多技术，没有磨练过程是控制不了的，磨练,就要时间,幼小孩子，耐力较小，每次练习可稍短些，但两三次合起来，每天总要在一个小时以上 (2)练习动作时，务必同时练习耳朵和头脑，耳朵时刻要留意听，检验对弹出的声音是否称心,脑子要时刻指挥，调节参加行动的身体部位，这就是精神集中。
(3)练习的目的要明确，练习，是把自己不会的东西练会，把教师指出的的和自己感觉的缺点改过过来，到底要练会什么缺点，错误是什么都要格外清晰、明确、详细 (4)弄清目的之后，每次练习都要起码解决一个问题，退一步也要起码在一个问题上有发展，这就是有效的练习，有的问题一次难以解决，那也要尽可能发展得多些、深些 (5)要考究质量，不求数量，宁可内容少些，但要质量高些，弹不了整首，先弹半首，或一小段、或一句、或一个音型片断，弹不了两只手就弹一只手但每练一点就要高质量，积少成多终究会练好全曲 总之，切忌练一天，停两天;耳朵不听，脑子不想;没有目的，为弹而弹;不计效果、只凑时间;在即将胜利之即，却退下阵来，已经要做熟的饭，却提前闭了火，只好下次重新点火;不讲质量，泛泛地一遍一遍从头到尾地过 练大提琴时坐的位置正确是指什么.坐的位置正确是指坐位与钢琴距离离远近合适，面对键盘正巧居中，不偏左不偏右，坐位本身的高下适度容易地说，前后、左右、高下都要正确 不要小看坐的位置的重要性我们在音乐会上看到钢琴家坐下后，往往都调节一下坐位在他确认了坐的位置适宜对键盘全局的掌握、活动方便、建设了稳定的距离感后，才开场考虑弹奏。
这也告知我们，动手弹奏前的第一件事，是先要调节好坐位第 5 页 共 5 页。