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1、儿童歌舞剧【教学目标】1了解中国音乐剧的起源与发展。2知道歌舞剧、乐剧、音乐剧的区分。3了解黎锦晖及其创作作品。【教学过程】一、作品鉴赏1飞飞曲儿童歌舞剧麻雀与小孩选曲师生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。作品简介：麻雀与小孩是黎锦晖创作的第一部儿童歌舞剧。音乐借用传统音调，依曲填词，全剧轻快活泼、民族风格浓郁。飞飞曲的旋律来源于欧洲民间音乐，节奏富于舞蹈性变化，歌词生动，朗朗上口。全剧讲述了一个顽皮小孩捕捉小麻雀，被小麻雀妈妈的母爱感动，他认识到自己的错误后，放飞小麻雀的故事。请学生谈谈观后感。【教师小结】1921年首演的麻雀与小孩是黎锦晖写作最早、修订时间最长的一部儿童歌舞剧。该剧歌
2、词全部采用口语之声，动作由模仿生活常态而来，将儿童道德品质的培养隐含在生动感人的寓言式故事里，易于演出和吸引小观众。其中作品采用旧曲填词的方法，引用了苏武牧羊、银绞丝等民间曲调，“飞飞舞”则配合歌曲形象，准确地表达了作品主题，传唱久远。【知识拓展】黎锦晖自幼学习古琴和弹拨乐器。家乡民间音乐和当地流行的湘剧、花鼓戏、汉剧等戏剧音乐对他影响至深。1927年，他创办了“中华歌舞学校”，后又组建“中华歌舞团”。1929年组织“明月歌舞团”，并到全国各地巡回演出。1931年，“明月歌舞团”并入联华影业公司。1949年后，他在上海美术电影制片厂担任作曲，1967年逝世于上海。2儿嬉儿童歌舞剧小小画家选曲师
3、生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。作品简介：小小画家创作于1928年，是黎锦晖儿童歌舞剧作品中最成功的一部，突破了依曲填词方式进行创作。儿嬉以长短不一的乐句、流畅跳动的旋律、多变的节奏，刻画出小画家调皮、活泼的个性。小画家是一个有绘画才能的孩子，他常以嬉闹的方式反抗死记硬背的旧式教育。最终家长、老师发现了他的才华，同意他学习画画的要求。请学生谈谈自己对小小画家表达内涵的理解，说说自己的思考。【教师小结】小小画家“旁敲侧击”的揭露和讽刺不合理的教育制度，提倡和鼓吹因材施教的教学方法，鲜明的反映“五四”时期反封建，求民主，提倡个性解放的新观念、新精神，这在当时具有很强的现实意义。作者设计了
4、鲜明的人物和核心事件，情节的展开和戏剧冲突不仅通过语言，而且使用人物的舞台动作和舞台调度来烘托剧本冲突的力度，这一点正具备了戏剧的元素。黎锦晖着意于艺术美的营造、儿童性的观察，因此他的儿童歌舞剧创作自成一格。【知识拓展】1993年,儿童歌舞剧小小画家被中华民族文化促进会评为“20 世纪华人音乐经典”曲目之一。小小画家的典范性永载史册。二、知识讲解1中国音乐剧的起源与发展教师介绍中国音乐剧的起源与发展。中国音乐剧的源头可追溯至诗、乐、舞合一的华夏乐舞，从两汉歌舞百戏出现戏剧萌芽，进入唐代歌舞大曲，到宋元戏曲成形，并未阻断明清歌舞小戏的发展。现代音乐戏剧从黎锦晖儿童歌舞剧开始，后有延安秧歌剧与中华
5、人民共和国成立后的歌舞剧，发展到改革开放后的音乐剧，源远流长。以现代歌舞扮演角色、表演故事，始于20世纪20年代黎锦晖创作的儿童歌舞剧。2歌舞剧、乐剧、音乐剧歌舞剧采用载歌载舞的形式展演故事，是早期英美音乐喜剧，也是20世纪中国新音乐戏剧表演的一种形式，即以歌唱、舞蹈、说白相混合的戏剧表演形式。媒体公开命名的第一台音乐戏剧演出为音乐剧，是1945年在上海兰心大戏院演出的孟姜女。1935年上海剧院上演的陈大悲编剧、陈歌辛作曲的西施，被称为乐剧。改革开放后此类歌舞剧，统称为音乐剧。角色表演唱和表演舞是歌舞剧与音乐剧的主要表演特征。在西方，乐剧则专指瓦格纳尼伯龙根的指环突破歌剧分曲结构的通谱体写作的一类歌剧，以便与传统歌剧形成区分。3黎锦晖及其创作学生课前查阅黎锦晖的个人资料，教师请学生介绍黎锦晖的生平和代表作。黎锦晖（1891-1967），字均荃，湖南湘潭人。在湖南湘潭初级中学开始学习音乐，1918年加入北京大学音乐研究会。他创作的麻雀与小孩葡萄仙子神仙妹妹小小画家等十多部歌舞剧与可怜的秋香寒衣曲等歌舞表演曲，在中国歌剧史上具有开端性的意义。 3 / 3
