《[高等学府拥抱千年南音] 泉州南音》由会员分享，可在线阅读，更多相关《[高等学府拥抱千年南音] 泉州南音（3页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、 高等学府拥抱千年南音高等学府拥抱千年南音 泉州南音泉州南音 南音奏响北京现代音乐节 本报讯（记者 刁艳）5 月 29 日，应北京现代音乐节之邀，泉州师范学院艺术学院南音系来到中央音乐学院，举行泉州南音专场音乐会。南音曲调柔美典雅、情韵深沉悠长，被誉为“中国音乐史上的活化石”，此次在音乐节露脸，将这份宝贵的传统音乐文化展示给现场的师生，是一次音乐的洗礼，更显示出南音的勃勃生机。 南音传统演唱形式为“排场”或“整弦”，曲目顺序的进行必须按照“排门头”的规矩。本次音乐会的上半场曲目演示了南音“四孔管”传统排场；下半场则选择各滚门和管门的代表性曲目，如暗想暗猜、年久月深等；最后以南音四大名谱之一的梅
2、花操为宿谱。整场音乐会较为完整地表现出了泉州南音之精华所在。 为了使这门古老的艺术得以保存和传承，2003 年，泉州师范学院组建南音系，当年招收了第一届本科生。据泉州师范学院艺术学院院长王珊介绍，此次来京演出的大部分为 2003 级学生，这些学生入校时基础不一，通过 3 年的学习和大量的采风、演出等活动，已经很好掌握了南音的吹拉弹唱，还有部分学生通晓多种技艺。音乐会上，他们的表演显示出很高的专业水准，颇具古典气质，仿佛把听众带到了遥远的过去。 谈到邀请南音来北京现代音乐节的初衷，音乐节总监、中央音乐学院教授叶小纲告诉记者，作为一个艺术工作者，有责任给南音这样优秀的传统音乐文化提供一个展示的舞台
3、，让更多的人感知它、热爱它，促进其在当代社会的发展。南音在我们的生活中鲜活地存在着，诉说着音乐的过去和现在，音乐会的举行，带给人美的享受，也提醒每一个热爱艺术的人，能更多关注和支持像南音这样优秀的中国传统音乐。 南音建系触动音教改革 乔建中 2003 年，一个经历了几百年传承延袭的古老乐种，以饱经沧桑但却依然充满生命活力的身影，坦然进入自己故里一所规模颇大、设备齐全的大学，正式成为以它命名的新系科和新专业。 这个古老的乐种就是泉州南音，这所大学叫泉州师范学院。自 2003 年起，经上级批准，该校所属艺术学院正式组建“南音系”，并于当年招收了第一届南音专业的本科生。此前，为了突出中国传统音乐的特
4、色，或者强化某一地方音乐品种的内容，不少专业音乐院校先后建立了以汉族传统乐器、中国民族唱法为主科的民族器乐系、民族声乐系，或是在民族音乐理论课程里加入某个民间音乐品种的唱、奏练习等，但从没有人想过把一个地方乐种办成一个系，例如建立一个“蒙古族长调系”、“维吾尔族木卡姆系”、“西安鼓乐系”等。它牵扯到一系列大大小小的问题，诸如，如何将乐种资源转化为系统的专业教学内容、如何建立教学序列的规范化、标准化？师资、生源从哪里来？教材如何编以及老师如何教？它与音乐专业其他系科的关系如何等等，令人感佩的是，该校的领导人以务实的精神反复论证，多方求教，创造各种条件，诚心诚意地让南音在本院落户。 但，关心此举的
5、人们还是会问，将一个民间乐种建置为一个大学系科，究竟出于何种考虑，其必要性又在哪里呢？ 我想，南音之所以应该在大学教育中以“系”立足，至少有这样几个依据。 一、南音是一个无法估量的资源库。我国各地各民族的民间音乐品种成百上千，其中，有大乐种，有小乐种。就目前已知道的资源来讲，泉州南音、西安鼓乐、潮州音乐这几类地方音乐，可以说是大乐种中的大乐种。这是因为，它们在传承年代的久远、保留曲目的数量、乐器、乐队组合的地方特色、体裁、样式类别的多样、唱奏技艺的精湛以及蕴藏的历史文化信息都是其他民间音乐品种难以相比的。再以它的传承、表演所承载的信仰、仪式、历史和民俗内容而言，同样可以用“丰厚”、“宏富”来形
6、容。甚至可以视为闽南文化的缩影。学术界也早就提出，以南音为对象的相关研究，已然形成一门独立的学科-“南音学”。这样一个“家藏万贯”的民间音乐品种，当然有资格引入现代大学并建系立科，也足以成为一个本科生四年间不间断的学业。 二、南音再度成为闽南人生活的自然需求。长期以来，南音以馆阁、乐社为单位进行传承和唱奏活动。在它最繁盛的时期，馆阁如星罗棋布，遍及闽南地区的每个角落。据“泉州南音中心”近年来的普查所知，仅泉州一地，就曾有六百多个南音馆阁。1980 年代以来全国许多民间乐种日益凋敝，但在泉州，南音的唱、奏之声却一天都没有中断。20 多年来各种规模的国际或地区范围的“汇唱”、“比赛”交流活动，也同
7、样愈唱愈烈、愈赛愈烈。南音的日渐繁盛，反映了传统音乐生存状态的一个普遍规律：某个民间乐种一旦成为当地民众生活的自然需求，它就会逐步复兴、繁荣。为了让南音更健壮地生存，将其引入专业院校，使之借助于一个新的特殊的社会人文环境，拓展、延续自己的生存空间和生命张力，无论对于大学教育，还是民间传承，显然能获得“双赢”效应。 三、接受因南音进入中小学音乐课堂而提出的挑战。自 1990 年起，在政府教育部门的倡导、指引下，南音以“乡土教材”的名义悄然进入中小学音乐课堂。据不完全统计，10 余年间（1990-2001），共有 123 所学校设立南音课，12-13 万中小学生接受了南音教育，有近千名学生参加过每
8、年一度的南音演唱比赛。多年来，呼吁乡土教材进入课堂者大有人在，但真正如泉州这样落到实处、倾力而举者却没有几家。那么，中小学闯出的这条路，大学，即专业艺术院校将应如何面对呢？与中小学相比，高等学校承载着为国家培养专门人才的重任，具有较优越的学习专业知识的环境和条件。面对南音，它可以采取两种作法。一种是如中小学那样，将南音变成许多专业课中的一门，让学生有机会在更深的层次上学习南音，另一种就是将它设置为一个专业甚至一个系，培养出专门从事南音的各种人才。选择后者面临很多难题，甚至还有风险。它涉及到一个主要的挑战是，一个地方院校敢不敢触动 80 多年来已经形成的专业音乐教育模式？ 四、采用“建系”这一根
9、本措施实现对南音资源进行整合和全面转换。从中国有第一所音乐学院开始，一代又一代的音乐教育家们就程度不等地认识到中国传统音乐不仅是一笔丰富的文化资源，同时也是无比宝贵的教育资源。最初是设立少数几件汉族传统乐器及其曲目为选修专业，1950 年代以后除了一些代表性汉族乐器设立了专业课外，民歌、戏曲、说唱、音乐史料文献等也陆续在教学中占据了一定的地位，可以说，传统音乐资源转化为教育资源的工作一直没有停止。但随着 1980 年代以来经济现代化步伐的加快，以及西方现代音乐的涌入和通俗音乐的迅速崛起，传统音乐的生存在多元并存的新格局下遇到了前所未有的挑战。在专业音乐教育领域，横亘在学校与传统音乐的一堵大墙，
10、似乎比以往更为突兀了。自 1990 年代初开始，音乐教育界以倡导“中华母语”为切入点，分别在普通音乐教育和专业音乐教育领域不断扩展传统音乐资源转化为教学资源的工作。正是借助于这样的发展趋势，南音才从最先的普通课，进而变为专业课，最后成立了南音系。它所以能在泉州得以实现，既有前面三个因素作为前提，更表现出泉州师院各级领导对本土音乐价值判断的高度自觉性。 在我国专业音乐教育领域，泉州师范学院的这个“南音系”，恐怕是各类系科中年纪最年轻的了。因为它诞生还不到三年。但主办者深知，若要让它健康茁壮地成长，除了确定教学方针、方向，制定教学大纲、汇集教师资源等外，最重要的工作就是编撰一套全面反映南音知识体系的系统教材。现在，经过两三年的拼搏，一套包含南音指、谱、曲、南音演唱、洞箫、琵琶、二弦、泉州方音等内容的八大册教材，已经全部完成。它是随着这个年轻的系“呱呱落地”而先后面世的。也同样是中国第一套以一个民间乐种为中心内容的大学教材。 中国民族音乐教育体系的真正建立之日，才是它初步完成教学改革之时。“南音系”虽然建立在东南一隅，但它让我们看到了音乐教育改革的一线曙光，我们期盼着更多的院校办起这样的“地方性知识”的系科，唯其如此，我们才会迎来中国专业音乐教育面貌的彻底改变。 精品文档，word 文字版可编辑
