中国书画名家名作盘点赏析(一) 打开文本图片集 齐白石 原名纯芝, 字渭青,兰亭,后改名璜,字濒生,别名白石,白石老人,别署杏子坞老民,星塘老屋后人,借山吟馆主者、寄萍、齐大、木居士、湘上老农、三一百零一石印富翁等湖南湘潭人 1877年做木匠学徒,次年改学雕花木工,曾习摹《芥子园画传》,并据以作雕花新样 1888年起,弃凿学画,先后从萧乡陔、文少可、胡沁园、谭溥等人学画,曾从陈作埙读书,从王湘绮攻读诗文,任龙山诗社社长 1902年起,出游陕西、北京、江西、广东、广西七年间"五出五归",得见名山大川,画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体 1917年二进北京,结识陈师曾、姚茫父等,次年返湖南1919年定居北京,从陈师曾劝,始行变法 1926年应林风眠聘于国立北京艺术特地学校任教1936年游四川 1937年自加两岁抗日斗争期间,北平沦陷,表示"画不卖与官家"1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京、上海举办个展,并应徐悲鸿聘,任北平艺专名誉教授 1949年当选中国文联委员,中华全国美术工作者协会委员。
1957年去世,享年一一百零一零一零一岁(实为九十五岁,因信术者言,跳过二岁) 曾任中国美术家协会主席,中心文史馆探讨馆员,北京中国画探讨会主席,北京中国画院名誉院长,中心美术学院美术教授曾当选第一届全国人大代表 擅长中国画、书法、篆刻和诗歌一生作画不辍,留下大量诗、书、画、印作品 国画代表作品有:花鸟画《祖国万岁》、《群鸡》、《菊花秋虫》、《牵牛花》、《一百零一花鸽子》、《雁来红蜻蜓》、《草叶螳螂》、《松鹰》、《秋荷双鸭》、《鱼塘小鸡》、《群鱼》、《蛙声十里出山泉》、《虾》、《蟹》、《灯蛾》、《猫蝶》等,山水画有《渔村夕照》、《红树白泉》、《山村楼台》、《杏花草堂》等,人物画有《仕女》、《钟馗》、《不倒翁》、《渔翁》、《铁拐李》等 著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石老人自传》等;出版有三卷本《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等画册多种 1953年中心文化部授予"人民艺术家"称号1955年德意志民主共和国艺术科学院授予通讯院士荣誉状1956年获世界和平理事会1955年度国际和平奖金 1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人之一,同年于中国美术馆举办《世界文化名人--齐白石诞生101周年纪念展览会》 。
11013年底至11014年1月于中国美术馆举办《纪念齐白石诞辰120周年作品展览》 艺术特色与主见 齐白石主见艺术“妙在似与不似之间”;衰年变法,绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬、花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉;以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰篆刻初学丁敬、黄小松,后仿赵撝叔,并取法汉印;见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》,篆法一变再变,印风雄奇恣肆,为近现代印风嬗变期代表人物其书法广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长诗不求工,无意唐宋,师法自然,书写性灵,独具匠心其画印书诗人称四绝一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品德高洁,尤具民族气节留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷其作品以多种形式一再印制行世 齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长他专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋但画虫则一丝不苟,极为精细他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息。
山水构图奇异不落旧蹊,极富创建精神,篆刻独出手眼,书法卓然不群,蔚为大家齐白石的画,反对不切实际的空想,他常常留意花、鸟、虫、鱼的特点,揣摩它们的精神他曾说:为万虫写照,为一百零一鸟张神,要自己画出自己的面目他的题句特别诙谐奇妙,他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰;“他日相呼”一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑 齐白石80岁之后,画虾技术颇为精湛,令人叹为观止 作品的市场行情 齐白石一生创作勤奋,作画极多,一天不画画心慌,五天不刻印手痒,创作多得惊人,好得稀奇,仅1953年一年,大小作品就有600多幅1922年,陈师曾把齐白石的画介绍到东京,参与中日联合会绘画展览会,结果大受欢迎全部以高价卖出,但当时在国内他的画作价却很低20年头,齐白石得到徐悲鸿的提携,作品渐渐被保藏家所相识,价格稳步提高现在,国内一级市场已难见到齐白石作品进行公开出售,书画商店见到他的真迹自会以高价收购,而标价出售则极少能见到在香港和纽约市场,每年固定拍卖齐白石作品,他是作品被拍卖最多的现代画家在香港市场,他的最新价格大约是30-101万港元,较高价格是11019年创建的,达120万港元。
国内拍卖市场中,齐白石的价格最高,最高记录是嘉德拍卖公司拍卖的一件《山水》册页,为517万元后来嘉德公司又搞了一次齐白石作品专场拍卖,效果虽然较好,但此后齐白石作品的价格始终处于较低状态 吴昌硕 生平简介 吴昌硕,浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年齐名的“清末海派四杰” 吴昌硕是晚清闻名画家,书法家、篆刻家,为“后海派”中的代表杭州西泠印社首任社长初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别名,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等 清道光二十四年(1844)8月1日生于浙江省孝丰县鄣吴村一个读书人家幼时随父读书,后就学于邻村私塾10余岁时喜刻印章,其父加以指引,初入门径1860年太平军与清军战于浙西,全家避乱于荒山野谷中,弟妹先后死于饥馑后又与家人失散,替人做短工、打杂度日,先后在湖北、安徽等地流亡数年,21岁时回到家乡务农耕作之余,苦读不辍同时钻研篆刻书法1865年吴昌硕中秀才,曾任江苏省安东县(今涟水县)知县,仅一月即去,自刻“一月安东令”印记之1873年,他在安吉城内与吴兴施酒(季仙)结婚,浙江归安县(今属吴兴县)菱湖镇人。
结婚后不久,为了谋生,也为了寻师访友,求艺术上的深造,他时常远离乡井经年不归光绪八年(1882),他才把家眷接到苏州定居,后来又移居上海,来往于江、浙、沪之间,阅历代大量金石碑版、玺印、字画,眼界大开后定居上海,广收博取,诗、书、画、印并进;晚年风格突出,篆刻、书法、绘画三艺精绝,声名大振,公推艺坛泰斗,成为“后海派”艺术的开山代表、近代中国艺坛承前启后的一代巨匠 二十二年被举为安东(今江苏省连水县)县令,到任一个月便辞官南归三十年夏季,与篆刻家叶为铭、丁仁、吴金培、王等人聚于杭州西湖人倚楼,探讨篆刻治印艺术,1913年,杭州西泠印社正式成立,吴昌硕被推为首任社长,艺名益扬七十三岁后又署大聋中国近代杰出的艺术家,是当时公认的上海画坛、印坛领袖,名满天下 民国16年十一月(1927年11月6日),吴昌硕突患中风,十一月初六(1927年11月29日)病逝沪寓,享年841933年11月,迁葬于浙江余杭县塘栖旁边超山报慈寺西侧山麓,墓地坐落于宋梅亭畔鄣吴村有他的衣冠冢西泠印社辟有吴昌硕纪念室11014年,在递铺镇建吴昌硕纪念馆,11017年,修复其在鄣吴村的故居吴昌硕的绘画、书法、篆刻作品集有《吴昌硕画集》《吴昌硕作品集》《苦铁碎金》《缶庐近墨》《吴苍石印谱》《缶庐印存》等,诗有《缶庐集》。
吴昌硕有三子一女,次子吴涵、三子吴东迈均善篆刻书画 篆刻作品 《寿山老坑巧色雕狮钮》、《作了天下事》、《读遍千古书》、《好学为福》、《黑青田》、《一月安东令》、《湖州安吉县》、《泰山残石楼》、《园丁生于梅洞长于竹洞》、《暴书》、《千寻竹斋》、《千寻竹斋》3刻、《吴俊卿信印日利长寿》、《安吉吴俊章》、《雷浚》、《鲜鲜霜中菊》、《归仁里民》 绘画作品 《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》、《花卉十二屏风》、《梅花》、《花卉四屏》、《牡丹》、《兰石图》、《松石图》、《花卉》2幅、《紫藤图》、《杂画册(之—、二)》、《依样》、《天香露图》、《杞菊延年》、《泥盆菊草图》、《牡丹图》、《牡丹水仙图》 、《大富贵》、《佛像图》、《富贵神仙图》、《红梅图》2幅、《蔷薇芦桔图》、《秋艳图》、《三千年牢固》、《人物》、 《三千年牢固之桃》、《神仙福寿》、《石梅》、《石竹图》、《松梅图》、《岁寒交图》、《桃实图》、《瓜果》、《灯下观书》、《姑苏丝画图》等 书法作品:《临石鼓文》 诗作:《缶庐集》 世人评说:“青藤、雪个远凡胎,老缶衰年别有才;我欲九原为走狗,三家门下转轮来。
——齐白石 第8页 共8页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页第 8 页 共 8 页。