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1、第九讲 流行音乐媒介、资本与受众体验主要内容n中心议题：电子媒介时代的音乐体验n关键词：流行音乐、电子媒介、受众体验、文化工业n相关理论：法兰克福学派及批判性的评价阿多诺、本雅明的批判理论一、流行音乐的内涵与流变音乐n音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反响和情感体验的艺术门类。n?乐记?：“感于物而动，故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之,及干戚羽旄,谓之乐 。n特征：主体性、情感性、非语义性n因素：时间节拍、声响音质的差异，和声学、精神或灵魂灌注生气于声音：旋律。n分类：古典音乐、民间音乐、先锋音乐、流行音乐古典音乐n音乐就是精神，就是灵
2、魂，直接为自己而发出声响，在听到自己的声响中感到满足。但是作为美的艺术，音乐须满足精神方面的要求，要节制情感本身以及它们的表现，以免流于直接发泄情欲的酒神式的狂哮和喧嚷，或是停留于绝望中的分裂，而是无论在狂欢还是在极端痛苦中都保持住自由，在这些情感的流露中感到幸福。n黑格尔?美学?第三卷下册，第389页n特征：乐调的和谐、情感的节制、心灵的宁静Popular Musicn?中国大百科全书?音乐舞蹈卷：“流行音乐泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广阔听众的音乐；它有别于严肃音乐、古典音乐和民间音乐。 n流行：n1为多数人喜闻乐见；n2处在雅俗文化的比较之中；n3用于描绘一种“人们为自身而
3、制造的文化；n4意味着群众媒介通过商业利益对人们的强化。n雷蒙威廉斯：?关键词?音乐与媒介n从文化传播方式来看，流行音乐产业的形成离不开传播技术的支撑、商品市场的开发，而市场的开发又离不开媒介如电视、播送电台和互联网的宣传推广。n从详细传播角色看，流行音乐需要详细的传播媒介才能播放，如磁带、唱片、留声机、收音机、随身听、数字光盘CD机、MIDI、电视、互联网等。n媒介即信息。传播媒介不仅决定音乐传播的速度、存储量的大小、音质的好坏，还决定听众参与的程度、承受的方式和效果。媒介新体验表现方式的变化：n视与听的结合n身与心的结合n欣赏与制作相结合动感地带：n速度与柔情n身体快感n身份确认演变：西方
4、n它是随着19世纪欧美工业的开展，在轻歌剧、地方歌曲、各种舞曲的根底上形成的，包括爵士乐、摇滚乐、乡村音乐和一般的流行歌曲。n18801920年代，伴随录音技术和唱片业的兴起，流行歌曲和爵士乐成为群众化的娱乐品。n1956年，通过融和黑人音乐“节奏与蓝Rhythm&Blues和白人音乐“乡村与西部Country&Western创造了摇滚乐Rockn Roll，巨星猫王。60年代甲壳虫乐队、披头士乐队，70年代朋克摇滚，80年代迈克尔杰克逊。n80年代中期以来，电视音乐和电子音乐开始兴盛，如麦当娜的走红。演变：中国1、历史渊源：历代统治者把用于王室祭祀、宴享、朝贺之乐称为“雅，把传播于民间的、地
5、方的音乐称为“俗。春秋战国：乐那么?韶?、?舞?，“放郑声，因为“郑声淫。?诗经?北方15诸侯国的地方民谣和?楚辞?南方民歌如?九歌?。汉唐：西域民谣内传、百戏、散乐俳优歌舞杂奏。宋代勾栏瓦舍中的说唱音乐兴隆元杂剧、散曲明清的民歌和小曲演变：中国2、现当代：音乐教育和中西音乐的融和。雅俗共赏的音乐：“通俗上口又蕴含新意，质直如话又神味隽永。20年代末的上海“时代曲。以1927年黎锦辉创作的适宜小市民口味的歌曲?毛毛雨?、?桃花江?、?特别快车?为代表。30年代任光?渔光曲?、?王老五?，聂耳的?卖报歌?、?一个女明星?，贺绿汀?天涯歌曲?，刘雪庵?何日君再来?。30、40年代的救亡群众歌曲：聂
6、耳?义勇军进展曲?、?大路歌?，冼星海?不怕不抵抗?，麦新?大刀进展曲?。演变：中国n50、60年代苏联歌曲内传?莫斯科郊外的晚上?、?红梅花儿开?、?喀秋莎?影响了专业工作者的流行歌曲创作。?在那遥远的地方?王洛宾词曲、?敖包相会?海默词，通福编曲、?弹起我心爱的土琵琶?卢芒词，吕其明曲等。风格：明朗、抒情，具有理想化的浪漫色彩。n文革时期：语录歌?北京金山上?、?我爱这蓝色的海洋?、?红星照我去战斗?。n70年代末、80年代初，港台歌曲、台湾校园歌曲和外国流行歌曲开始流行。邓丽君?小城故事?、?月亮代表我的心?。演变：中国n80年代初8084：李谷一?乡恋?、苏小明演唱?军港之夜?、谷建芬
7、?年轻的朋友来相会?、铁源?在那桃花盛开的地方?、黄仁清?草原牧歌?、张明敏?我的中国心?等。n80年代中后期，崔健?一无所有?1986、苏芮?跟着感觉走?1988、齐秦?狼?1988);卡拉Ok的出现与流行；摇滚乐队唱片?无地自容?黑豹、?梦回唐朝?发行。n90年代：城市民谣和校园民谣热?小芳?1992)、?涛声照旧?1993、?同桌的你?1994；93年5月北京音乐台开播?中国歌曲排行榜?；97年后，摇滚乐成为主流音乐，另类音乐诞生布鲁斯音乐、朋克音乐、电子音乐等。n21世纪：电视音乐“超女、周杰伦、国外蓝调乐曲。外部特征n流行：1来得快，去得快；2受欢送程度高音乐排行榜、票房价值、歌迷的
8、数量、巡回演出的频率等。n通俗：乐曲和内容上的喜闻乐见。1通俗唱法相比于美声唱法和民族唱法而言；2平民视角关注日常生活中的群众情感，如爱情、友谊、亲情等；3商业背景：从剧场、音乐厅到酒吧、舞厅、广场。n群众性：乐迷是很少受到专业教育的、数量宏大的普通民众。1非专业、非等级化的；2由假设干“小众构成；3主体的流动性。n商业性和娱乐性：流行音乐的产业化。个案分析n分析老狼?同桌的你?1994的流行特点：n明天你是否会想起/昨天你写的日记/明天你是否还惦记/曾经最爱哭的你/老师们都已想不起/猜不出问题的你/我也是偶尔翻相片才想起/谁娶了多愁善感的你/谁看了你的日记/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣/
9、你从前总是很小心/问我借半块橡皮/你也曾无意中说起/喜欢跟我在一起/那时候天总是很蓝/日子总过得太慢/你总说毕业遥遥无期/转眼就各奔东西/谁遇到多愁善感的你/谁抚慰爱哭的你/谁看了我给你写的信/谁把它丢在风里/从前的日子都远去/我也将有我的妻/我也会给她看相片/给她讲/谁娶了多愁善感的你/谁抚慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣/啦.二、经典导读阿多诺?论流行音乐?standardization VS. individuation严肃音乐特征：1有机的整体性每一细节的音乐感都来自于每一首乐曲的整体 ；2个性化每一个音乐元素；3新奇感；4专业修养最简单的也需要努力才能立即听明白 流行音乐
10、特征：1细节的随意性从整体中抽走任何细节都不会影响音乐感 ；2形式化整体构造、类型、突出最根本的悦耳部分开头与结尾；3雷同感标准化的反响形式化的规那么产生形式化的效果；4易承受听者的耳朵应付流行音乐是凭借他们已具备的形式构造知识进展小的交换。阿多诺?论流行音乐?内在机制：工业化消费与模拟标准的凝结强加在机构身上。流行音乐必须同时满足两种要求。一是引起听者注意的刺激的要求。二是必须满足内容可被归入未承受过音乐培训的听者称之为自然约定俗成的音乐的类别的要求。 1竞争。标准化了的形式是在竞争中开展起来的。大规模经济集中化使标准化过程制度化，使之成为必要。2模拟。最成功的音乐类型，元素之间的比率会被模
11、拟，标准详细化中这一过程到达高潮。3资本。资本主义的绝对权利使真理变成意识形态。阿多诺?论流行音乐?n伪个性化(pseudo-individuation)n既要到达激情灵感又要求自然平实的这种矛盾，解释了标准化自身的双重特性。符合某种特定的构造框架只是标准化的一个方面。在某种程度上，个性的保存，无论是假象或是现实都是必须的。个性的保存基于物质现实本身。n与音乐标准化有必然联络的是伪个性化。伪个性主义意味着在标准化的根底上赋予文化的群众消费以自由选择和开放市场的光环。n细节与潜在设计公然保持联络 ；即兴创作仅仅作为润色品被承受。阿多诺?论流行音乐?受众体验受众：形式化的开展控制听者聆听的方式，听
12、者听的同时不需要做任何努力。流行音乐被“提早吸收。分神distraction：摆脱现实的压力。娱乐：流行音乐就是上班族的休息日。心理机制：又要解闷又要不费力本身就是个矛盾。因此这种特殊的情感被反复消费以寻求解脱。 “新之膜拜吸引听者的注意力与消遣娱乐需求之间的矛盾承受方式：精神松散。松散的精神状态不仅是流行音乐的前提条件也是它的产物。阿多诺?论流行音乐?n音乐拜物教与听觉的退化n音乐拜物教：音乐的内在体验让位于外在的交换价值n听觉的退化：当代的听觉已经退化，被抑制在了婴幼儿时期。不单单是听觉主体失去了选择的自由、责任感和有意识的感受音乐的才能这种才能是远古以来一小群人身上天然具有的，而且他们还
13、顽固地抵抗这种可能的感觉。他们摇摆于全面的遗忘和突然的认出之间，他们原子般的倾听又别离了他们所听到的一切。 nTheodor W. Adorno, “On the fetish-character in music and the regression of listening,in Arew Arato and Eike Gebhardt ed., The Essential Frankfurt School Reader,New York:Urizen Books,1978 阿多诺?论流行音乐?n社会粘合剂Vs.社会批判n音乐的自主性被一种单纯的社会心理功能所取代。如今，音乐成了一种大型的
14、社会黏合剂。 n节奏服从型 ：机器时代的幻灭与人性的摒弃n情感型：从精神的“净化到本能的“宣泄快感原那么n煽情：感伤音乐的实际效用在于，它使人认识到自己理想的破灭并从中获得一时的精神宣泄。 阿多诺?论流行音乐?n文化工业：文化工业把古老的和熟习的熔铸成一种新的品质。在它的各个分支，特意为群众的消费而制作并因此在很大程度上决定了消费的性质的那些产品，或多或少是有方案地炮制的。各个分支在构造上是相似的，或者至少是互相适应的，以便使它们自己构成一个几乎没有鸿沟的系统。这成其为可能，既是由于当代技术的开展程度，也是由于经济的和行政的集中化。文化工业别有用心地自上而下整合它的消费者。它把分隔了数千年的高
15、雅艺术与低俗艺术的领域强行聚合在一起，结果，双方都深受其害。高雅艺术的严肃性在它的效用被人投机利用时遭到了消灭；低俗艺术的严肃性在文明的重压下消失殆尽-文明的重压加诸它富于造反精神的抵抗性，而这种抵抗性在社会控制尚未到达整体化的时期，一直都是它所固有的。因此，尽管文化工业无可否认地一直在投机利用它所诉诸的千百万的意识和无意识，但是，群众绝不是首要的，而是次要的：他们是算计的对象，是机器的附属物 。?文化工业再考虑?批判的声音n两个致命的缺点：它没有为自己的理论提供经历上的证据；用来表达其观念的语言晦涩艰深。n精英统治论。精选的和给人启迪的少数人，通过从事他们的智力活动和文化活动，可以使他们自己
16、与群众的世俗活动相隔绝，并由此抵抗文化工业的力量。因此，根据西方古典音乐和先锋音乐的标准，可以判断和发现不够格的其他类型的音乐。n受众理论：研究说明，通俗文化的受众们在他们所消费的对象方面，比群众文化理论或文化工业所估计的更有区分力和批判性。如美国60年代西海岸的摇滚乐。本雅明的批判?机械复制时代的艺术作品?1936n机械复制：本真性权威性和光韵在时间和空间中的独特性的消失n从礼仪到政治：机械复制在世界历史上头一次把艺术作品从它对仪式的寄生性依赖中解放出来；数量已经变成质量，大量增加的大批参与者，已在参与的方式造成了一种改变民主潜力与参与潜力。n从膜拜价值到展览价值n从凝神关注到精神松散：通过让群众积极参与对它的承受和欣赏，艺术的机械复制改变了群众对艺术的反响。n从聚精会神到精神松散。n批判的注脚：被夸大了的技术乐观主义。个案分析n超级女声n周杰伦现象n麦当娜和迈克尔杰克逊n同一首歌作业n继续阅读本讲的“参考阅读文献n结合流行音乐理论，分析当代中国乐坛的流行文化现象进展个案剖析。n阅读相关电影理论。n观看电影?英雄?。r%u(y+B3E6H9LcOfRjUmYp!s&w)z0C4F7J
