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1、略论黄宾虹绘画美学思想和艺术成就范维挺【摘要】：黄宾虹是我国最为卓绝的画家，他在深入传统的研究中，在中西画的比较后，在继承前人的基础上，又经过大量的艺术实践，终于形成了他的独具特色的绘画理论和美学思想。李可染在谈学山水画中说到：黄宾虹论画的笔墨，以我浅见所知是古今少有的。黄老作画，笔在纸上摩擦有声，远听如刮须。我戏问黄师，他说行笔最忌轻浮顺划，笔重遇到纸的阻力则沙沙作响，古已看之，所以唐人有句诗：“笔落春蚕食叶声。”黄老师笔力雄强，笔重“如高山坠石，”笔墨功力达到了很高的境界。黄宾虹作画和一般画家的不同之处，是在用笔用墨上。正是他能以画法作书，以书法作画，才使他的山水画另有一种气韵。【关键词】
2、：黄宾虹；绘画之美；笔墨之美；Slightly discusses Huang Binghong the drawing esthetics thought and the artistic achievementFanWeiTing【Abstract】：Huang Binghong is our country most outstanding painter, he in thorough traditional research, after western-style painting comparison, in inherits in predecessors foundation
3、, also undergoes the massive artistic practice, has formed the drawing theory which and esthetics thought finally he is characteristic. Li Keran in Discussed that Study Landscape painting speaks of: Huang Binghong discusses the picture the words, knows by my humble opinion is the ancient and modern
4、is unusual. Huang Lao does painting, the pen the friction has the sound on the paper, listens like to blow far must. I play ask yellow, he said that the good pen most envies is suitable frivolously delimits, the pen meets the paper the resistance rustle to make noise again, ancient looked at it, the
5、refore the Chinese has a poem: “the pen falls spring nibbles the leaf sound.”Mr./Mrs. Huang bold handwriting vigorous style powerful, the pen is heavy “like the mountain rolling-stone,” the words skill has achieved the very high boundary. Huang Binghong does painting with the common painters differe
6、nce, is in uses the pen to use on the ink. Is precisely he can write a book by the drawing technique, does painting by the calligraphy, only then enables his landscape painting to have one kind of tone in addition.【Key word】：Huang Binghong；Beauty drawing；Beauty words；目录一、黄宾虹绘画美学思想（4）（一）绘画重“内美”（4）（二）
7、绘画美学的“三角不齐美（6）（三）绘画笔墨之美（7）二、黄宾虹的艺术成就（10）三、黄宾虹的山水画取得杰出成就的要素（11）参考文献（13）略论黄宾虹绘画美学思想和艺术成就范维挺【摘要】：黄宾虹是我国最为卓绝的画家，他在深入传统的研究中，在中西画的比较后，在继承前人的基础上，又经过大量的艺术实践，终于形成了他的独具特色的绘画理论和美学思想。李可染在谈学山水画中说到：黄宾虹论画的笔墨，以我浅见所知是古今少有的。黄老作画，笔在纸上摩擦有声，远听如刮须。我戏问黄师，他说行笔最忌轻浮顺划，笔重遇到纸的阻力则沙沙作响，古已看之，所以唐人有句诗：“笔落春蚕食叶声。”黄老师笔力雄强，笔重“如高山坠石，”笔墨
8、功力达到了很高的境界。黄宾虹作画和一般画家的不同之处，是在用笔用墨上。正是他能以画法作书，以书法作画，才使他的山水画另有一种气韵。【关键词】：黄宾虹；绘画之美；笔墨之美；一、黄宾虹绘画美学思想（一）绘画重“内美”黄宾虹是一个学者型的画家，作画是他的一种思考方式。同时，像中国传统文人一样，“ 物、致知”是为了“诚意、正心”。1951年他写给左人函中说：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。”所以绘画在他看来，主要不是一种技能性的工作，也不是为视觉提供快感对象，而是像司马迁那样“究天染只际”。黄宾虹经常考虑的一个问题在下面这段话中表述的最清楚：“古人论画为造化入画，画夺造化，夺字最难。造化天地自然也
9、，有行影常人可见，取之较易；造化有神有韵，才是真画，徒取行影如案头盆景，非真画也。”（黄宾虹：与王伯敏书）黄宾虹所思考的乃是中国画的“元问题”。这个问题恰恰是“画匠”乃至“作家”不肯思考的。这个问题包含五个层次：第一，造化如何“入”画？第二，画如何“夺”造化？第三，造化有形有影，有神有韵，形影可见故易取，神韵不可见故难夺。第四，徒取形影非真画，能夺神韵放真画。第五，神韵即内美。这五个层次归为一点，也就是一个问题：绘画如何“夺”内美？这就是中国画的“元问题”。黄宾虹画学体系即循着这一“元问题”的提出和解答而建构。黄宾虹认为通过笔法可以看出作者有无大家之气，执笔落耗子，是人的身体状态，精神状态，文
10、化修养，执笔方法综合而成的瞬间表现。黄宾虹从笔法把画家分为庸史、名家和大家。他认为“大家落笔，寥寥无几；名家数十百笔，不能得其一笔”“而名家绝无庸史之笔乱其中”。（画谈）一个黄宾虹所说的“名家”“大家”，假如不是被中国哲学的先验知识框架，不能静观内美，玄思大道，那他就缺乏成为“名家”和“大家”的根本前提。文人画之“文”，第一义就是这个，否则笔墨全无道理。或是丹青炫耀，描头画角，乱笔濡墨，气息卑俗；或是任意纵横，一味霸悍 ，不亲风雅，气息恶劣。在黄宾虹看来，深刻的认识和远大的抱负（“志于道”）正确的方法和执着的追求（“据于德”），端正的动机和良好的心态（“依于仁”），有了这样的前提，笔法自然有大
11、家之气。黄宾虹很不赞赏日本学者所提“文人画”这一笼统的概念，自然也就对国内画界不予深思而随声附和的风气深为不满。他在写给傅雷的信中说：“画事平个，人不全知。近世符绅，往往以清代文人画即为中国上品画之代表，不知中国有士夫画为唐宋元明贤哲精神所系，非清代文人画之比”。“士夫画”同“文人画”的区别首先在人。第一，“士夫”同“文人”在黄宾虹心目中显然是两类人。士夫在天次、学历、闻见、鉴别上高于文人。第二，士夫比文人在修养上要高，其主要表现就是 ，无矜无躁。第三，士夫书法功底深。第四，士夫具有学人风范，肯下苦做学问，求真理，明正道，不炫巧。而文人正好同士夫满拧。首先就是天次、学历、闻见、鉴别诸种能力都有
12、限，却还骄浮躁。其次就是因为态度不正所以方法不对，于是走入邪道。最后表现于笔墨，必然就是空疏无具，浮烟瘴墨，轻率浮躁，笔不压纸，是其人格的必然流露。如果用“志于道， 据于德，依于仁”。游于艺术来判别，文人画在“志于道”这一根本点上境界就太低，所以在“据于德”上自然不会循正道而行。他们对理法的蔑视不是因为进入了自由境界，而是因为见知狂妄。这种心态自然大大妨碍了文人画家的修养，使他们不是把作画当作修德进业的功课，而是当作沽名钓善的手段。因此，根本谈不上“依于仁”。这样一来，所谓“游于艺”，也就成为文人余事或文人墨戏。在这样的前提下，又有什么必要来追求“内美”呢？士夫和文人这两个概念应该指读书人，文
13、化人，或者叫知识分子。能诗能文，这大概是基本的特点。但是，士夫还必须是学人，在知识的系统性和专门性上，强于文人。有些一条，士夫对事物的理解和判断，就不单纯依赖天赋的才气，而是多了学识，因此鉴别力就有了客观知识的依托。另外，在天赋才气上能够致力于学问的客观研究，说明士夫不仅比文人识，而且比文人恒心。这反映出士夫在意志力上优越于文人。这一条在孔子来说是关键的。因为士夫弘道，任重道远，不可以不弘毅。第三，学人因此能“修道之教”，即具有内省反观的自我批判和自我改造的，故而可以惕励鞭策，从善如登，不断向上。这与文人的使气纵情自是不同。最后，却可能是有文化使命和强烈社会责任感的知识分子。而文人往往沉溺于一
14、已私情，在个人情感的小天地里喜怒哀乐黄宾虹评论中国画，从不谈什么“形象生动”、“栩栩如生”、“富有诗意”、“结构合理”、“布置恰当”。这都是“外修”。他只谈笔，谈墨，从笔墨中看“内美”，即体验一种形而上的“风神气象”：“士夫之画，华兹浑厚，秀润天成，是为正宗。得胸中千卷之书，又能泛览古今名迹，炉锤在手，矩锥心；展观之余，自有一种静穆之致，扑人眉宇，能令赌者矜平躁释，意气全消。”（国画非无益）“画从格意高古，墨妙笔精”景物幽闲，思远理深，气象潇洒者为上，未可形状模拟得之。” （自题临流清谈）“最佳之作，美在其中，不假修饰涂泽为工。”（自题山水）由画重“内美”，我们可以得出下面一系列得结论：绘画对
15、与黄宾虹不是一种单纯得极是观之娱的享受，而主要是一种科学人似的观道，一种极高智慧的悟道活动；同时还是一种儒家式的道德修正，绘画即是“格物”、“致知”（由画体道），也是“诚意”、“正心”“修身”（由画证道），甚至还是“治国”、”“平天下”（由画弘道），他在画学篇长诗种写道：“画学复兴思救国，特健药可百病苏”。作为一个长期从事美术教育的画家，绘画“内美”可以“廉顽立儒”，“娇励时趋”是他的信念，在他看来，制造精神的“特健药”对于诓治沉沦赢弱的人心比社会改革更加任重道远，或许更为根本，除此以外，黄宾虹还有更为沉痛的文化忧患，“中华民族文化，永远不会灭亡。犹太国虽亡，而其文化并没有亡，所以将来国也会复兴。”（张放黄宾虹的文化观和笔墨观（二）绘画美学的“三角不齐美”1984年，黄宾虹再杭州美术界欢迎他的茶社上发表国画之民学的演讲。他说：“当我在北京的时候，一次，另外一位欧美人去访问我，曾经谈起“美术”两个字。我问他什么东西最美？他说不齐之弧三角最美。这是很有道理的，我们知道桌子是方的，茶杯是圆的，他们虽很实用，但因为是人工做的，方就止于方，圆就止于圆，没有变化，所以
