一个成熟、顽皮的男孩一个成熟、顽皮的男孩——福田繁雄福田繁雄（平面设计大师）（平面设计大师） ——11工本 肖奕霖 2011974124（学号） Shigeo Fukuda百科名片百科名片l 福田繁雄，是福田繁雄，是日本日本的一位教授，的一位教授， l 1932年生于日本，毕业于东经国家年生于日本，毕业于东经国家l 艺术大学，在美术界有一定的影响艺术大学，在美术界有一定的影响 l 力，力，2009年年1月月11日晚上在东京病日晚上在东京病l 逝。
逝l中文名：中文名： 福田繁雄福田繁雄 职业：职业： 艺术设计师艺术设计师l国籍：国籍： 东京东京 毕业学校：毕业学校： 东京国家艺术大学东京国家艺术大学l出生地：出生地： 日本日本 代表作品：代表作品：1945年的胜利；年的胜利；《《贝多芬第九交响曲贝多芬第九交响曲》》l出生日期：出生日期： 1932年年 海报系列；海报系列；《《 F》》海报系列：海报系列：l 逝世日期：逝世日期： 2009年年1月月11日日 个人简介 福田繁雄教授 ，1951 毕业于岩手县立福冈高等学校，1956年毕业 于东京国家艺术大学，1967 IBM画廊个展（纽约），1997 日本通产省设计功劳奖--紫绶勋章，1998 东京艺术大学美术馆评委，曾任日本平面设计协会主席、国际平面设计联盟（AGI）会员、美国耶鲁大学、中国四川大学、东京艺术大学客座教授、日本图形创造协会主席、国际广告研究设计中心名誉主任,2009年1月11日晚上10：30时于东京因脑溢血过世。
获得奖项：布尔诺国际平面艺术双年展银奖获得奖项：布尔诺国际平面艺术双年展银奖 华沙国际招贴广告双年展金奖华沙国际招贴广告双年展金奖 莫斯科国际广告招贴双年展第一名等莫斯科国际广告招贴双年展第一名等个人影响：个人影响： 他的设计理念及其设计作品所取得的成他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响就，对当代平面设计界都产生了深远的影响 荣誉荣誉 1.福田繁雄被誉为“五位一体的视觉创意大师”，即：多才多艺的全能设计人、变幻莫测的视觉魔术师、推陈出新的方法实践家、热情机智的人道关怀者、幽默灵巧的老顽童 2.福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一(福田繁雄教授与岗特兰堡（德）、切瓦斯特（美）并称“世界三大平面设计师”)他的设计理念及设计作品享誉世界，对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响，在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品福田繁雄教授曾在世界各地举办过多次个人展览其设计作品多次获国际性大奖由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。
成长经历成长经历 l 福田繁雄1932年生于日本东京，1951年（19岁）毕业于岩手县立福冈 高等学校；在高中时曾想成为一名漫画家，但由于当时艺术学校里没有漫 画专业，最终将其幽默和天赋投入到设计领域，由此其设计作品具有浓厚 的幽默性特点1956年（24岁）于东京国家艺术大学设计系毕业毕业后 福田开始在起创作的作品中显示独特的个性和观念，并借此创出多中创作 发展的方向和表现手法，成为当时较有名气的设计新秀 1967年（35岁）即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展，随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出，并获得多项大奖1982年（50岁）他应美国耶鲁大学的邀请，担任客座讲师同时，福田还是日本平面设计师协会（JAGDA）副会长、国际平面设计师联盟（TADC）委员、国际平面设计师联盟（GAI）会员、英国皇家艺术协会（RDI）会员福田是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的 第二代平面设计师无论是在日本，还是在欧洲、美国等地， 他都被视为一名设计天才 设计风格 语言简洁简洁、幽默幽默、巧妙巧妙并深刻，常以简练的线和面构成，具有强烈的视觉张力，充分显示了他对图形语言的驾驭能力。
福田把异质同构、视错觉等理念，以视觉符号的形式重现在其海报作品上，并将这些原理以客观和风趣的形式呈现，使简洁的图形成为信息传递的媒介，由此其设计作品兼具了艺术性艺术性与精神性精神性的内涵 福田的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、月历、插图、标志设计等之外,也涉及工艺 品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极至，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流 露其独特的创作魅力他的大量的“福田式” 的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎 都会出现他的作品 作作 品品 展展 示示 1975年设计的"1945年的胜利"l1975年设计的"1945年的胜利"这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻这张纪念二战结束30周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖其设计作品中的这种幽默、风趣，均能带给观者一种视觉愉悦 A.异质同构原理的运用 l福田是将异质同构的设计理念，以视觉符号的形式呈现在其海报作品中的先驱。
在福田许多的海报作品中，可以看到他对该设计原理的巧妙运用置换是其运用异质同构设计理念的一种表现形式，是指选择一个常规、简洁的图形为基本形态，保持其骨骼不变，再根据创意，置换新的元素，组成新形这种表现手法，虽然物与形之间结构不变，但逻辑上的张冠李戴却使图形产生了更深远的意义其要点是借助一个基本形态，在保持基本形原来主要特征的前提下置换新的元素以完成再创造代表作品展示如下） 《贝多芬第九交响曲》 l《贝多芬第九交响曲》海报系列（1985年-2001年）在这一系列作品中，福田以贝多芬头像作为基本形态，对人物的发部进行元素的置换从一定距离观察这些作品，可以辨识出海报中的人物形象但当我们仔细观察人物的发部时，它又是由不同的图形元素组成在这里，音符、鸟、马等并不相关的图形元素，都被福田运用到他的这一系列海报中，这些元素丰富了同一主题海报的内涵，同时充满趣味性，更体现出设计者丰富的想象力 《F》海报系列 l主画面为福田名字的首字母“F”，对该字母进行变化该系列又不同于“贝多芬”系列中以发部轮廓为基本形态，在其轮廓内部根据主题内容进行图形元素的置换，而是以“F”为基本型，作者对其以往在众多平面作品中惯用的图形符号或表现方式进行的重现。
如矛盾空间、图底反转等错视原理和手法的运用，坐着的女孩和奔跑着的动物形象的运用等使其作品打上福田的符号，成为其异质同 构中的又一代表性作品 B.图底关系的运用 l图底关系，有时也被称为正负形、反转现象或视觉双关原理福田对图底关系原理的运用不同于荷兰著名的版画大师莫里茨·柯内里斯·埃舍尔（Maurits Cornelis Escher，1898-1972）对该原理的解读埃舍尔是在诠释数学理念的基础上，多对自然形态进行图底反转的契合，给观者营造一个不可能的世界福田则是故意不明确交代图和底关系，让图与底产生反转互融的现象，进而产生双重意象福田的海报还追求图形的单纯化（这里指在具象艺术范围内，求取相对单纯的形式与复杂的内涵间的统一；就形式而言，是以简约的结构包含复杂材料组合的有序整体来共同诠释"图"与"底"的关系：即"图"与"底"发生反转并彼此融合成一个整体，进而产生双重的意象，同时也赋予整个画面无限扩展的空间感 （代表作品展示如下） 1975年为日本京王百货设计的宣传海报 l75年福田就开始利用“图”、“底”间的互生互存的关系来探究错视原理作品巧妙利用黑白、正负形成男女的腿，上下重复并置，黑色“底”上白色的女性的腿与白色“底”上黑色男性的腿，虚实互补，互生互存，创造出简洁而有趣的效果，其手法为“正倒位图底反转"。
作品中的男女腿的元素，也成为福田海报中 有代表性的视觉符号 1984年《UCC咖啡馆》海报 l 在图底关系的运用方面，福田不断的探索新的表现形式1984年《UCC咖啡馆》海报，他以搅拌咖啡的杯中漩涡正负纹理交错，造型成众多拿着咖啡杯子的手，并呈螺旋状重复并置，突出咖啡这一主题图形又不失幽默情趣我们称这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开的动态意味的手法，为"放射状图底反转" 1986年福田繁雄作品展海报 l 他将女人躯体的轮廓从中部横向分割，并且被分割的图形做重复的平移式交错重组，造成图底交叉汇合的错视，我们可称之为影像的"水平交错式图底反转" C.矛盾空间的运用 l 矛盾空间通常是利用人们视点的转换和交替，在二维平面上表现三维立体形态，但在三维形态中又显现出模棱两可的视觉效果，从而造成空间的混乱，产生了介于两种状态之间的空间状态l 福田对矛盾空间手法的掌握和运用，是其在错视原理上的又一成就他运用错视原理，将二维空间与三维空间产生错综复杂的结合，使构思与表现达到完美契合，创造出神秘而不可思议的视觉世界，使观者在趣味中体会作者的创作意图 （代表作品如下） 1987年 《福田繁雄招贴展》的招贴 l 福田将静止坐在台前的人的四个不同视角的状态，表现于同一画面，用单纯的线、面造成空间的穿插，大面积的黄色与人物黑色剪影对比，使整个画面产生强烈的视觉效果。
这种空间意识的模糊，在视觉表现上具有多重意义的特性 1999年福田为日本松屋百货集团创业130周年的庆祝活动设计的海报 l 同一画面中呈现两个视角不同的人形，一个是仰视的角度，一个俯视的角度，由此产生了视觉的悖论，从而带来视觉趣味 感 想 福田繁雄是日本当代天才的平面设计家他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性福田繁雄既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣 我们就是要学习这些大师，解读他们的设计 认同本土化，本土化是对本土文化的认同，而不是对符号或图形的认同探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在 日本的设计运用传统的理念，现代的元素和构成手法，走在了设计的前沿。
这值得我们新一代设计师学习和借鉴 谢谢 谢谢 观观 赏赏 T T h a n k s h a n k s 。