五代宋元名家名画五代时期• 五代十国历时53年，虽然纷争并峙，但在绘 画创作方面并没有停止，仍在前人的基础上继续 发展五代十国的书画，在唐代和宋代之间形成 了一个承前启后的时期无论是人物、山水，还 是花鸟，都在前代的基础上有了新的变化和面貌 中原地区的战乱，并没有使得寺庙壁画的创作 陷入停顿，但是风格都依托于吴道子的风范之下 在山水画的创作中则将唐人的水墨法大大发展 了，出现了荆浩开创的北方山水画派南唐的相 对安定和其统治者对书画艺术的偏好，使得南唐 绘画得到了长足的发展画院的创立为画家开辟 了新的出路和去向，同时也在很大程度上开始左 右民间的绘画观念和风尚 • • 人物肖像画、宗教画和仕女画都有名手出现 ，皆从前代的吴道子和周昉等处脱胎在山水画 上，则出现了与北方相异的江南山水画派，它的 开创者时著名的画家董源花鸟画也由于宫廷贵 族的喜好而逐渐发展起来南唐的著名画家有曹 仲玄、周文矩、顾闳中、王齐翰、高太冲、董源 、徐熙、赵干和卫贤等地处内陆的西蜀则因为 晚唐以后不断有画家避乱入蜀，也设立了画院， 在宗教壁画的创作方面极为兴盛，宗教人物画方 面则出现了贯休、石恪等有变形风格的作品和写 意画法。
同时代的花鸟画则显得极其精致，黄筌 父子是其完善者和光大者 • 顾闳中，元宗、后主时任画院待诏用笔圆 劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意 态存世作品有《韩熙载夜宴图》卷，绘写南唐 中书侍郎韩载夜宴据说此画是顾闳中奉后主之 命，与周文矩、高太冲潜入韩熙载的府第，窥其 放浪的夜生活，仅凭目识心记，所绘成该画真 实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声 色的夜生活，成功地刻划了韩熙载的复杂心境， 为古代人物画杰作但有人将此画断为宋人摹本 ，未得公认• 韩熙载(902-970),字叔言，五代十国南唐官吏，青州人 后唐同光进士因父被李嗣源所杀而奔吴南唐李升时， 任秘书郎，辅太子于东宫李璟即位，迁吏部员外郎，史 馆修撰，兼太常博士，拜中书舍人 • 《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，中国十大传世 名画之一它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家 开宴行乐的场景韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以 声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游此图 绘写的就是一次韩府夜宴的全过程这幅长卷线条准确流 畅，工细灵动，充满表现力设色工丽雅致，且富于层次 感，神韵独出• 周文矩，句容（今属江苏）人。
曾在南唐后主李 煜时任画院翰林待诏工冕服、车器、人物、仕 女，多以宫廷或文人生活为题，以“用意深远“著 称其仕女画师从周昉，作风更加纤丽繁复，用 笔多以“战笔“为特点现藏故宫博物院的《重屏 会棋图》是他的传世作品之一，描绘南唐中主李 璟与兄弟们在屏风前对弈的场面《宫中图》一 画为南宋摹本，记载说为周文矩真迹临本宫中图• 此图是描绘宫中妇女生活的长卷，存残卷四段， 画八十余人有的对镜梳装，有的无聊闲坐，有 的逗看小儿，有的观鱼听乐……其中一组刻画 一男子正在画肖像写生(即“写神”)，被画的女姬 背向观者而坐，旁有侍女、小儿所画女子身份 地位不同，如一裸肩洗手者，周围有若干人伺候 画中人物，除儿童显得活泼天真外，余皆懒散 、忧郁，尤其以年龄较大、地位较显者为甚将 宫中妇女那种没有自由，如笼中金丝鸟般虽然奢 华却百无聊懒的生活表现得入骨三分南北宋时期• 苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士 ，北宋眉山人他学识渊博，多才多艺，在书法 、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣他的 书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画 竹木怪石，其画论，书论也有卓见 • 作为艺术家，苏轼在绘画上不落前人之窠臼 ，不拘古人之绳墨，强调表现自我，有所创新。
倡导“士夫画”，批评院体之匠气强调神韵，不 拘形似，真诚抒发胸中意趣再观共文、其书、 其人，诚然如是 • 这幅《枯木怪石图》又名《木石图》，无落款， 据刘良佐、米芾题诗，以及宋人记载苏轼的画风 看，被认定是苏轼的作品 • 米芾《画史》说： “子瞻作枯木，枝干虬屈无端 ，石皴硬亦怪怪奇奇无端，如其胸中盘郁也 黄庭坚在《题子瞻枯木》中说：“折冲儒墨阵堂堂 ，书人颜扬鸿雁行胸中原自有丘壑，故作老木 蟠风霜《题东坡竹石》中又说：“风枝雨叶瘦 士竹，龙蹲虎踞苍藓石，东坡老人翰林公，醉时 吐出胸出胸中墨这些咏诗的记述，都与这幅《 枯木怪石图》的境界景象相一致• 张择端，字正道，东武（今山东诸城）人 早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1101年 —1125年在位）时期供职翰林图画院他专工中 国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室 、楼台、屋宇等题材，尤 擅绘舟车、市肆、桥梁 、街道、城郭他的画自成一家，别具一格张 择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷 完好地保存下来了 • 北宋以前，中国的人物画主要是以宗教和贵族生 活为题材张择端虽然是在翰林图画院供职，创 作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自 己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作 出描写城乡生活的社会风俗画。
• 《清明上河图》画了大量各式各样的人物而且 ，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非 常逼真生动这充分说明，张择端生活的积累非 常丰厚，创作的技巧非常娴熟• 郭熙，北宋画家字淳夫，河阳温县（今属 河南）人神宗熙宁（1068－1077）时奉诏入宫 廷画院，为图画院艺学，后任翰林待诏直长工 画山水，取法李成，山石用状如卷云的皴笔，画 树枝如蟹爪下垂，笔势雄健，水墨明洁所谓的“ 蟹爪枝“大概是他的创造其早期风格较工巧，晚 年转为雄壮，常于巨幛高壁，作长松乔木，回溪 断崖，表现峰峦秀拔、云烟变幻之景他是李成 之后，把中国山水画创作推向表现更加真实细腻 的微妙变化境地的人，并赋予它以强烈的感情色 彩作为职业画家的他却受到了苏轼、苏辙、黄 庭坚等文人的赞扬，他们都有吟咏郭熙作品的诗 • 《早春图》是郭熙的代表作图绘早春的山景： 下部的巨石层叠而上，至中间将画面分为右边的 溪流山冈和左边的深山幽壑，向上则是两座吞吐 烟云的山峰；画中间两株巨松耸立，山里山外杂 树密布，虽也有嫩叶初萌，但大多是枯枝，或立 或卧，或依壁展枝，或倒挂穿插，姿态万千，生 意盎然蟹爪小枝，显然在北宋画家眼中是一种 美的展示，以致成为后人辨析北宋画风的标志之 一。
有小船泊岸，山路及木桥上有行人出没，山 冈上密布亭台楼阁，略施淡彩，泉水潺潺，拾级 而下早春的湿润，山中云雾飘渺，虚无隐约处 似乎满孕着勃勃的生机可望、可行、可游、可 居，这是一幅典型的北宋的全景山水画左侧中 间用极小的字写：“早春壬子年郭熙画”并钤一“ 郭熙笔”长方印北宋画家开始在画上落款，但复 钤印，较为罕见• 郭熙关山春雪图本图 以立幅形式表现深山春 雪过后的景色，画之上 部雪山巍峨，峻峭的山 峦和茂密的林木衬出山 中的屋舍，溪水流淌， 水磨欢转，使寂寥静谧 的雪山增添了生气画 幅左下方山石上有“熙 宁壬子二月奉王旨画关 山春雪之图，臣熙进” 款识，可知此图绘制时 间与《早春图》为同一 年，画法有大体相近• 《千里江山图》为中国北宋青绿山水画作品 中国十大传世名画之一作者王希孟，王希孟 18岁为北宋画院学生，後召入禁中文书库，曾得 到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年後即创作了《千 里江山图》惜年寿不永，20馀岁即去世，是一 位天才而又不幸早亡的优秀青年画家.《千里江山 图》画卷表现了绵亘山势，幽岩深谷，高峰平坡 ，流溪飞泉，水村野市，渔船游艇，桥梁水车， 茅蓬楼阁，以及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物 的活动。
全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手 法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽 朗富丽水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽 渲染用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用 皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力人物活 动栩栩如生充满了作者对美好生活境界的向往 • 南宋四大家，指中国画史上的南宋画院画家 李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简 称：“李、刘、马、夏四家中李唐略早，刘、 马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主 流他们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利 ，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整 方面更为突出马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简 括，水墨淋漓，构图书馆多向特写有“马一角” 、“夏半边”之称其画风对明代的浙派和院体山 水画有较大的影响姓名生卒简介评价 李唐1066年 —1150 年字晞古，河阳三 城人北宋末南 宋初画家对南宋画院影响极大，是南 宋山水新画风的标志刘松年 1155年 —1218 年钱塘人，因居于 清波门，帮有刘 清波之号工画山水、人物，宗张敦礼 马远1190年 －1279 年字遥父，号钦山 原籍河中，侨 寓钱塘初师李唐，能独辟蹊径，自 成一家。
山水画成就最大夏圭生卒年 不详字禹玉，临安人 与马远并称“马夏”，早年工 人物画，以山水画著称李唐《采薇图》• 金人虽生性粗犷却很注重文化修养，对于俘 获的北宋文人只要学有所长，就会给予相当的礼 遇，对宫廷画家更是待遇丰厚以李唐当时的声 望地位，在金国不仅可以衣食无忧，就连创作条 件也肯定优于内忧外患、兵燹纷纷的北宋可是 ，他却在去往金国的途中逃跑了逃跑的理由很 简单，他是宋国臣子，他要忠于国家，他不能够 为“外族”效力 • 从李唐的这一举动可以看出他的立场和气节 正是因为他自身所具有的这种民族气节，才会 鄙视那些甘于为金国效力的北宋臣子于是，他 创作了具有讽刺与警世意义的《采薇图》 • 李唐的人物画师于李公麟，从这件作品的用 笔上可以见到一些端倪，但更多的还是艺术成熟 期的自家面目人物的衣纹勾画用笔顿挫有力， 线条硬朗干净，具有“折芦描”的意趣，笔势起伏 跌宕，变化幅度虽不是很大，但动感强烈细细 品味，我们可以窥视出作者在运笔时那份难以平 静的心情古人说：“喜画兰，怒画竹李唐在 这件作品中的用笔有些“怒画竹”的味道，心中的 郁闷与对“投降派”的不忿随着笔势的游走尽情地 宣泄出来。
马远 《踏歌图》• “踏歌”是古代民间的一种娱乐活动，人们口 唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、活泼《武进旧 事·元夕》中有李笃房吟踏歌的诗句“人影渐稀花 露冷，踏歌声度晓云边南宋画家马远的《踏歌 图》即表现了村民的踏歌活动同时此图也是中 国绘画史中的一件名作，具有重要的地位 • 《踏歌图》是一幅山水人物画画家表现雨 后天晴的京城郊外景色同时也反映出丰收之年 ，农民在田硬上踏歌而行的欢乐情景图上段， 画奇峰对峙，和松林掩影中隐约的殿阁飞檐、曲 折长廊中段空白，云烟迷漫，似乎表示山谷中 还有蒙蒙细雨下段近景，画巨石、溪流、石桥 、疏柳、翠竹，和低洼的稻田，还有踏歌而行的 农人画面采用“一角式” 《梅石溪凫图》• 这是马远的一幅传世精品画面采用对角线式构 图，正是山不见巅、树不见顶的边角截景画面 左上方是立于水中的峭壁一角，近处山石运用典 型的大斧劈皴法，清刚猛烈，简练概括，尖梢处 如铁钉一般尖利峭拔远处坡石则先用重墨勾出 轮廓，再用水笔迅速渲染、晕淡，一遍成形，产 生微妙的明暗过渡这种画法不同于南宗山水的 层层积染刘松年《中兴四将图》• 此图绘南宋四将刘光世、韩世忠、张俊、岳飞全 身立像。
此卷所绘南宋将领诸像，比例准确，姿 态自然，衣饰线描劲健流美人物刻画，或威武 或庄重，或深沉或平静，不同形象各具个性特点 侍者的年龄和相貌各异，但都身姿挺健，表情 恭谨而机敏，颇有军士风范此卷确是南宋人物 肖像画中的佳作每像旁原有朱文榜题，已擦去 现存清代乾隆帝墨笔楷书重题，依次是“刘鄜王 光世”、“韩蕲王世忠”、“张循王俊”、“岳鄂王飞” 张、岳像之间上部有清乾隆四十九年（。