小提琴协奏曲《梁祝》曲式结构分析【容摘要】小提琴协奏曲《梁祝》的再现部省略了副 部主题，引起了作品是否采用奏鸣曲式的争论文章探讨了 虽然再现时省略了副部，但其总体结构仍属于奏鸣曲式畴， 且这种结构更加符合作品的叙事性要求，体现了中国音乐的 民族特色，实现了形式美与容美的高度统一关键词】小提琴协奏曲《梁祝》奏鸣曲式省略副部小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下简称《梁祝》） 完整地叙述了感人至深的爱情传说，但作品的初稿中只有“相爱”“抗婚” “投坟”三个段落，在时任音乐学院党委书 记孟波的建议下，才增加了 “化蝶”这一段落化蝶”作 为再现部，升华了作品的主题，实现了更为完整和富有逻辑 性的结构，但同时也引起了关于《梁祝》曲式结构的学术之 争在典型的奏鸣曲式中，再现部应该分别再现呈示部的主 部主题和副部主题，并实现调性的统一而《梁祝》的再现 部“化蝶”，只再现了呈示部的主部“爱情主题”，而省略了 副部表现“同窗三载，共读共玩”的主题，这就使奏鸣曲式 三原则：“对比、发展、统一”中的“统一”原则没得到实 现因此，在学术界有部分观点认为，《梁祝》的结构不能 算是奏鸣曲式，如林菁在《音乐的标题构思对音乐形式的影 响一一关于〈罗密欧与朱丽叶〉和〈梁山伯与祝英台〉》一 文中即持此观点；有些学者则更进一步提出，《梁祝》是采 用了其他曲式结构的观点，如国权在《“板式一变速结构” 与我国当代音乐创作》一文中提出，《梁祝》是采用了中国 传统音乐常用的“板式-变速结构”；但更多观点还是认为， 《梁祝》的结构是奏鸣曲式或再现部省略副部的奏鸣曲式， 如胡静波在《横看成岭侧成峰一一谈〈梁祝〉协奏曲的曲式 结构》一文中，从曲式分析的角度入手阐明了这一观点。
一、“省略副部”屡见不鲜典型的再现部是再现呈示部的容但再现部也可能有其 他变化，包括压缩再现部，如柴科夫斯基《第六交响曲》第 一乐章，还有再现时省略主部，如舒曼《第四交响曲》第一 乐章，有再现时省略副部，如柏辽兹的《幻想交响曲》的第 一乐章、瓦格纳的《黎恩济》序曲、莫扎特的《伊多美奥》 序曲而对于“调性服从”的形式规则也常被打破，如哈恰 图良的《小提琴协奏曲》第一乐章，再现时副部的调性不变， 仍在呈示部所在的调上不可否认，省略副部对奏鸣曲式的结构是有影响的，正 像儒怀教授所指出的：“假如副部被省略，那么奏鸣曲式只 能从乐曲的程式、体裁、使用部位等方面较间接地把原始的 奏鸣曲式结构意图辨认出来，即便是这样，奏鸣曲式的整体 结构布局也会受到变更的影响①可见，省略副部使奏鸣 曲式“走了形”，但即使“走了形”，也是建立在奏鸣曲式的 基础上进行的变化，并没有脱离奏鸣曲式这一曲式结构根 据音乐发展的需要对曲式结构进行局部的变化，这也是不乏 先例的所以，以“省略副部”这一点来断定《梁祝》不是 奏鸣曲式，理由不很充分二、 “省略副部”是叙事性的要求再现部一一“化蝶”，根据叙事容的需要，只再现了呈 示部的主部爱情主题，省略了副部。
在音乐容上，再现部表 现的是理想的天国，是非人间的幻境，梁山伯与祝英台化为 蝴蝶双双飞翔在百花丛中，是爱情美满的理想象征，不再回 到现实生活中，也就不会再有副部愉快的现实生活，所以， 副部也就没有再现的必要这样，虽然造成了奏鸣曲式结构 的不典型、不完整，但同时也成就了容上的合理和完整，满 足了作品叙事结构上的需要三、 “省略副部”是民族性的体现西方文化对美的观念首先就是空间布置，是形式关系 西方音乐也同样体现对空间、形式的追求，音乐中速度往往 从属于曲式，曲式是组织音乐的根本框架奏鸣曲式正是这 种追求空间美和形式美的杰出产物，它依靠各部分的对比、 展开、再现来构成音乐的进程，以调性及和声的进行逻辑构 成对曲式结构的支持依据“黄金分割定律”，奏鸣曲式的 高潮一般出现在0.618这一黄金分割点上，即展开部的结尾 处和西方文化不同，中国文化的美首先是一种心理感受和 体验的过程，中国人的审美思维是一个过程性的活动②中 国传统音乐对过程的重视体现在依靠情节来铺叙，并通过速 度、有规律的变化组织音乐的进程，强调旋律自身的延展， 而调性、和声等因素对曲式结构一般没有影响，且中国传统 音乐多具有以下特点：依据速度的增长、情绪的积累而推进， 高潮位置除了可能在“黄金分割定律”的0.618位置外，多 数在0.9-0.96处，这正是《梁祝》高潮部分所在的位置。
所以，《梁祝》根据容和音乐发展的需要，在再现部“省略 副部”虽没有实现调性的统一，但符合中国音乐的发展规律 和审美特点作曲家虽然借用了西方的奏鸣曲式，但没有囿 于固定程式，而是根据中国文化的审美思维和中国音乐的进 程特点，大胆变化，体现出了中国音乐的民族特色，这种变 化也使作品的形式和容得到了完美结合四、“省略副部”实现了形式美与容美的高度统一 黑格尔曾说：“只有用恰当的方式把精神容表现于声音 及其复杂组合这种感性因素时，音乐才能把自己提升为真正 的艺术③可见，音乐的美不仅表现在形式的美妙组合与 变化之中，同时还表现在其所蕴含的对社会生活的丰富而微 妙的心理体验与感情态度之中，只有当形式与所表现的容紧 密结合，才能构成真正的音乐美《梁祝》根据容的需要， 调整了曲式结构，虽然看似造成了形式上的不完美，却实现 了形式和容的完美结合和高度统一，进而创造了音乐审美的 最佳意境《梁祝》采用的是“中西合璧”的创作手法，其曲式结 构基本上沿袭了西方古典协奏曲中最常使用的奏鸣曲式，但 中国的文化背景、思维模式、审美标准、文学结构和戏曲音 乐都对它的曲式结构产生了深刻影响《梁祝》能够借用“他 山之石”而不落窠臼，是其广泛流传、经久不衰，成为里程 碑式作品的重要因素。
注释：① 儒怀.音乐的分析与创作[M].：人民音乐，1995： 235.② 承华.文化与人格一一对中西文化的一次比较[M].：中国科技大学，2002： 268.③ 黑格尔.美学（第三卷上册）[M].：商务印书馆，1979： 344.作者单位：师大学音乐学院音乐学系（责任编辑：贺秀梅）。