音乐书籍读书心得 读完一本名著以后，大家对人生或者事物肯定产生了很多感想，现在就让我们写一篇走心的读书心得吧那么读书心得究竟应当怎么写呢? 音乐书籍读书心得1 学习使人进步在闲暇时看书、广泛阅读书籍已经成为都市人的一大休闲方式，自己也不例外但大多是看报刊杂志、教育专著、养生保健之类书籍，却很少看音乐教育理论书籍一个偶然的时机同学向我推举了《体验音乐》这本书籍 《体验音乐》由美国音乐教育家格雷珍.希尔尼穆斯.比尔编著的美国音乐教育理念与教学案例的教育专著读过之后充分感受到这是一本对音乐教师特别有用的书书中的音乐学问理论、音乐教学案例及所介绍的的音乐教学技能技巧，不仅开阔了我的专业学问层面，提高了我的音乐技能，更重要的是对我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的熟悉 《体验音乐》一书中提到“应当让学生像成年人一样直接进入音乐体验，进展音乐思索，由此将他们引入音乐的主题而《全日制义务教育音乐课程标准》也明确指出：音乐教育作为审美教育的一种方式和手段，其主要是通过供应给学生感受音乐、表现音乐，制造音乐的时机，使学生获得音乐审美的体验和享受胜利的愉悦。
音乐教学中，只有学生积极感受和鉴赏音乐，培育学生感受、体验音乐的力量，才能使学生获得对音乐本质的理解与感悟，进而陶冶情操，促进制造性思维的进展此外，引导学生正确地感受音乐是进展音乐联想与想象的根底 在《体验音乐》书中，对小学各年级学生的音乐学习均赐予了明确的指导，律动、唱歌、乐器演奏，尤其指出重点是教会学生学习听音乐在教学实践中，每当让学生跟着音乐课前律动时，学生普遍消失脱离音乐而无规律的“乱动”对于学生体验音乐的方式而言，的确重点就是要强化良好习惯的培育，即应培育学生良好的“听音乐”的习惯在教学实践中，我通过让学生“带着问题听”，“想着听”，“动着听”等多元化的“听”的形式，使学生变“强迫地听”为“喜爱地听”，由“听而不闻”为“听而有感”;此外用肢体语言感受，通过舞蹈动作帮忙理解音乐，创设具有感染力的情境等，都能帮忙学生更好地感受音乐，学习起来兴趣盎然 感谢格雷珍.希尔尼穆斯.比尔， 感谢《体验音乐》，让我受益匪浅! 音乐书籍读书心得2 《初中音乐教学策略》一书是由首都师范大学音乐学院硕士讨论生导师郑莉教授主编郑莉教师多年从事音乐教育理论讨论与实践工作，发表大量论文，出版众多著作与教材。
如何有效地提高音乐课堂教学的质量与效率，促进学生整体素养的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇与挑战明显，过去单因子的讨论只能提高某一方面的质量，要把握整体的质量与效益，需从音乐教学的构造人手，从教学模式上进展讨论，即在现代音乐教学理论的指导下，讨论音乐教学过程的构造和相关的音乐教学策略等在贯彻和落实新课程标准时，教师具有相当大的选择权和打算权，音乐教师又如何转变观念，以适应《音乐课程标准》的要求呢?我带着很多怀疑开头《初中音乐教学策略》的品读…… 《初中音乐教学策略》这本书是围绕义务教育音乐课程标准以及来自全国试验区的音乐教学实践，从理论和实践两个方面对音乐新课程的教学策略进展讨论和梳理，以便为中小学音乐教师、音乐教研员以及高师音乐教育专业的学生供应一个分析、讨论课程标准的思路和一个实施音乐新课程的教学策略范例全书共由八章内容组成：第一章初中音乐教学策略概述;二章“感受与鉴赏”领域的教学策略;三章 “表现”领域的教学策略;四章 “制造”领域的教学策略;五章 “音乐与相关文化”领域的教学策略;六章初中音乐教学方式实施策略;七章现代音乐教育技术应用策略;八章初中音乐课堂突发大事应对策略。
从宏观到微观，全面、科学、系统地分析与介绍了音乐教学策略的概念、价值、意义，以及音乐课堂中所涉及不同领域的实际操作细节等 细读之后，茅塞顿开，豁然开朗，在理性层面：熟悉到音乐教学策略的重要意义及价值，了解音乐教学策略的性质、功能和构造，理清教学策略与教学模式、教学原则、教学方法的关系在实践层面：了解教学设计中教学策略的设定，教学实施中教学策略所发挥的作用，如何处理教学策略的预设和生成，通过大量的教学案例清晰教学策略的有效应用等 藏克家曾说过：“读过一本好书，像交了一个益友”，《初中音乐教学策略》这本书最大特色就是理论和实践相结，让你看完本书后不再停留在教学策略是什么的阶段，而是进入如何运用、用好教学策略的层次，是一本启迪才智、能让人思索的好书，值得好好阅读一番 音乐书籍读书心得3 这个周末，我又读了一本书，名叫《莫扎特的音乐故事》，这本书主要介绍了莫扎特的一生和他创作的几首出名的曲子 17__年1月27日，莫扎特诞生在奥地利萨尔茨堡城里，3岁时，他的父亲就开头教他学习小提琴和钢琴，5岁时就已经学会作曲，7岁时就成为整个欧洲公认的神童12岁时，他就开头创作歌剧了。
莫扎特作曲的速度特别快，有人形容他作曲就跟一般人写信一样，提起笔来，灵感就源源不断地消失他一生总共创作了数以百计的器乐作品、歌剧、弥撒曲、圣歌、交响曲、协奏曲、奏鸣曲和弦乐四重奏等 莫扎特全部的创作灵感和丰富的技巧，都来自于他在旅行演奏中所接触到的各式音乐他可以很快发觉其他作曲家作品中最精华的局部，再融入到他独有的音乐中去莫扎特有一颗年轻而热忱的心，率直而乐观的共性，他的音乐始终都呈现出愉悦的气氛，表现出积极而乐观的情感 莫扎特比拟出名的作品有：《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《朱必特交响曲》、《安魂曲》等其中《安魂曲》是应一位伯爵的要求写的，莫扎特用完他的才智与心血，完成了这首曲子没想到《安魂曲》竟成为了他最终的绝响此时莫扎特35岁，一代音乐奇才就匆忙地完毕了一生 我最近正在弹奏莫扎特的曲子是《降B大调奏鸣曲第一乐章》这首曲子的弦律很欢快，伴奏轻快、活泼，我很喜爱弹 音乐书籍读书心得4 通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏力量也有了肯定的提高在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人开心的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。
它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一;是有目的的，是有内涵的，其中隐含了的生活体验，思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活 整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得： 一)古典主义音乐 古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人宠爱的音乐其特点是：理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完善的艺术形式的高度统一创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的构造以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的进展有深远影响 古典主义时期音乐的进展在器乐方面成绩比拟显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜亮的时代感;曲式构造标准，主题乐思进展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富;作曲技法上制造了动机绽开的进展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲进展趋势并标准了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、颜色丰富的音响这种乐队组织形式始终影响着以后的音乐进展 在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上直立了一座不朽的丰碑这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，赐予人们乐观向上的进取精神维也纳古典乐派”有以下风格特征：强调理性、思想性和作品的社会意义;世俗因素增加(民间音调与舞蹈节奏运用);音乐作品构造严谨均匀(整齐的方整性乐句);主调和声成熟并占统治地位;乐思进展清楚，规律性强，旋律追求美丽动人的气质;心情明朗乐观(但由于理性精神的影响，往往比拟抑制、镇静，而不是狂热的倾诉);曲式多采纳奏鸣曲和奏鸣套曲曲式(与后来的浪漫乐派形成鲜亮的比照);简洁的说，崇尚理性、规律严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、语言通俗是这一音乐时期的典型风格特点 二)浪漫主义音乐 浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派后消失的一个新的流派，它产生在十九世纪初。
这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的喜爱和对将来的梦想浪漫主义音乐强调个人主观感觉的表现，作品经常带有自传的颜色;作品富于梦想性，描写大自然的作品许多，由于大自然很安静，没有冲突，是抱负的境地;在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸大的手法也使用的特殊多 浪漫主义音乐的主要思想内容是反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，浪漫主义音乐特殊留意汲取民族民间音乐的精华浪漫主义音乐以它特有的剧烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、高雅、端庄的风格形成了剧烈的比照 浪漫主义音乐家灿若群星，他们给后人留下了很多不朽之作如：贝多芬的名曲《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圆舞曲之王”小约翰施特劳斯著名于世的圆舞曲《蓝色多瑙河》《春之声》《维也纳森林的故事》等等 通过这个学期对音乐的学习，我不管在音乐常识、音乐家及其作品、音乐鉴赏等方面的熟悉和理解都有了肯定程度的提高总的来说，通过这门课的学习，我受益匪浅! 音乐书籍读书心得5 这个暑假我很荣幸的参与了领雁工程中小学教师培训，使我学到了许多东西，也有许多深刻的体会。
而我今日要讲的读书心得，就是在培训上推举的一本书——《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包括音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术沟通等等丰富的内容;同时信息量大，沟通面广，教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态，帮忙教师作好教学沟通，可以看到全国各省市地区的音乐教育成果，为音乐教师搭建学习与沟通的平台其中的文章不仅开阔了我的专业学问层面，也让我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的熟悉，结合自己的教学状况也有了更深刻的理解，下面我谈谈读后的感想 以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到进展，是素养则其人教育的灵魂兴趣是学习的情感因素，参加是学习的行动因素”兴趣是参加的“向导”，参加是吹遍兴趣之花的春风在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参加这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位 一、 以兴趣激发参加 我从事的是音乐教学，我认为音乐课的备课不同于其他学科，不需要把留意力过多地放在某些学问点或者技能技巧的把握程度上由于音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提快乐趣为主。
如何提高激发学生的兴趣，结合《中小学音乐教育》的观点和我所从事的小学音乐教学学科，设计了以下三个观点来阐述： 。