传承与创新：“中国学派〞动画电影的思想艺术特征 传承与创新：中国学派动画电影的思想艺术特征 我国的动画艺术虽然起步较晚，但开展却极为迅速，其美学特征曾经在世界动画界引起轰动，并被誉为中国学派相应的，研究我国动画艺术，特别是期间经历的流变，就不可绕过中国学派此外，对我国动画艺术的讨论，虽然基于美学阐释的角度展开，但是从哲学角度来看，所有社会现象终究是历史的产物，所以对动画艺术的研究必需要对动画美学的历史根源进展分析，以历史的和开展的目光来审视动画美学的开展特性与建构过程总之，以中国学派为主要研究对象，以美学的、历史的角度对我国动画艺术的之美展开多角度阐释，不仅具有较高的理论价值，也能给当代动画艺术理论提供有益参考 一、传承与交融：我国动画电影的民族风格形成与开展 虽然我国的动画事业起步较晚，但是建国后还是获得了长足的开展和进步，并促使动画电影民族风格的形成[1] 动画电影作为人类的精神家园，通过斑斓的色彩阐释理性，并用以开启历史的隧道，因此人们均倾向于以开展的视角审视动画的出现于开展动画电影传入我国之后经历了两次开展顶峰20世纪50年代初期，我国的动画电影艺术家怀着建立社会主义新文化的崇高理想齐聚上海，以极高的创作热情，直接促发的我国动画电影的第一个开展高潮。
这一时期的上海美术电影制片厂也成为高品质民族动画电影的代名词特别是当时的著名导演特伟明确提出探寻民族风格之路的口号之后，民族化就成为我国动画电影的开展方向，我国动画电影界的中国学派雏形初具 而文革之后的80年代，脱离政治束缚的动画电影艺术经历了第二个开展顶峰虽然历经20年的停滞，但开展根底尚在，因此这一时期的国产动画电影可谓百花齐放，优秀动画电影层出不穷，内容丰富多样虽然我国当时已经处于改革开放的新时代，西方文化业已开始对我国动画界产生着越来越多的影响，但是坚持民族风格仍旧是广阔动画电影创作者的共识 总之，动画艺术进军民族化的共识一旦形成，便成为我国动画艺术家创作过程中的的自觉追求在建国后的动画艺术开展中，动画创作者无论是在民族内容的挖掘上，还是民族形式的借鉴上，都付出了重要的实际努力，并获得了辉煌的成就无论是剪纸片的问世还是水墨动画的诞生，无不印证了动画艺术民族化方面的锐意进龋尤其是我国首创的水墨动画，将我国传统的水墨画元素与动画艺术互相交融，形成了极具东方文化神韵和审美内涵的动画艺术形式，一度在世界动画界引起宏大轰动正是由于动画艺术民族化方面获得的宏大成就，才促成了动画艺术界中国学派的诞生。
动画的本质是一种文化，中国学派的动画电影由于结合了本民族的传统文化和精神内核之后，便产生了宏大的力量和成就[2]中国学派的动画电影不仅是一种创新艺术形式同时更是一种文化传播媒介，因此对传统文化艺术的传承就成为其必须承担的历史责任，也正是由于中国学派的动画艺术家认识并践行了这一责任，才成就了中国学派动画电影的民族性中华文化向来是兼容并蓄的，动画电影也不例外，中国学派的动画电影在坚持民族性的同时也注重与现代高科技的结合，进一步成就了中国学派动画电影民族性前提下的世界性，并为中国动画赢得了世界性的声誉 二、淡而有味的审美风格 我国的动画艺术起源于对美国闹剧式动画的模拟，但这种与中国审美传统格格不入的动画形式随即便被扬弃[3]伴随着我国动画艺术民族化进程的不断深化，逐渐形成了淡而有味的审美风格 首先，在动画叙事上，中国学派的动画电影与迪斯尼动画的闹剧式设计有本质的区别，动画设计着眼于生活本身的戏剧性挖掘，通过情节的内在张力来塑造极具人文意蕴的喜剧效果从叙事上看，中国动画喜剧无论在情节设置上还是细节编排上，都不闹腾，即便是?大闹天宫?也并不闹[4]在整体情节设计上，这些动画艺术作品往往只有影片完毕前设计的一个高潮点，与美国迪士尼动画情节跌宕起伏、高潮不断的情节设计有明显区别。
中国学派的动画电影的细节编排，不以具有强烈视觉冲击力的画面和人物取胜，极少利用造型怪异、行为夸张爆笑的人物形象以及动作性极强的群殴群斗来塑造戏剧性效果，但是凭借丰富思想内涵的含蓄表达，使动画片具有一种思想领域的深度美 其次，从情感表达方式上来看，煽情策略在美国迪士尼动画中大行其道，迪士尼动画可以利用一切手段，将某种情感渲染到极致，从而使观众情不自禁的卷入作品的情感漩涡相比之下，中国学派动画电影深受传统文化的影响与熏陶，在情感表达上注重中庸之道，在感情表达上讲究节制和适度，将乐而不淫的效果作为情感表达的重要原那么这种点到即止、隐喻含蓄的情感表达方式，不仅可以使观众与剧中人物产生情感上的共鸣，同时又不至于深陷其中，在保持清醒的状态下作出自己的判断 最后，在动画的喜剧性营造方面，西方动画电影的商业性特征非常突出，为了满足观众的俗趣需求，而呈现出明显的娱乐化特征反观中国学派动画电影那么更多表达出阳春白雪式的典雅，并依此为导向到达雅趣塑造的艺术创新旨归与迪士尼动画追求局部与细节上的娱乐性特征不同，我国动画艺术崇尚整体艺术效果的塑造无论是利用比照手法进展喜剧性暗示，抑或利用委婉的挖苦和幽默来进展喜剧性的表达，都显示出中国学派动画电影重过程、轻结果的美学表达理念。
可以说中国学派动画电影的喜剧效果并不是特别直白的突然爆发，而是一种需要细细品味的逐渐累积，正剧化的特点较为突出 三、动画电影视觉语言的人文照顾 中国的传统艺术注重通过艺术形式传达内在的人文精神，并籍以提升创作者与承受者的思想境界与道德程度[5]中国学派作为我国动画界对传统艺术继承的代表性群体，必然会受到上述美学思想的影响，使创作的动画电影承载着深沉的人文精神与道德内涵 中国学派的动画艺术家认为要创作出富有活力的动画艺术作品，不仅需要创作者本身高超的艺术造诣，还需要其具有高尚的人格魅力，这不仅是动画艺术技巧的学习与积累，更是心灵修养的不断提升中国学本文由论文联盟.Ll.搜集整理派的动画电影之所以能在短期内获得如此高的创作水准并获得世界性的认可和评价，与老一辈动画艺术家自身的高尚品格是分不开的在动画电影创作中，动画创作者本身的世界观、艺术观和责任感被融入动画作品传递给每一位观众在这一过程中，艺术家的精神境界获得了进一步提升，而观众的认可又进一步磨砺了艺术家的艺术品性，从而获得了一种良性循环 儒家思想是我国传统文化精神的核心，儒家强调艺术要成教化，助人伦，穷神变，测幽微的功能，这种文以载道的思想对我国的传统文化艺术产生着深远的影响。
中国学派作为动画电影界民族精神与民族文化的倡导者，在动画电影创作中一直秉承和贯彻这一思想，在视觉语言中融入发人深省的人文内涵，让观众在潜移默化中获得教益例如，动画电影?鱼盘?就利用传统的审美形式表现环境污染问题 中国学派注重利用生动有趣的视觉语言，表达文以载道的艺术理念，注重将道理蕴藏于一片欢声笑语之中在传统理念中，动画片是给儿童看的，即使如此，中国学派在艺术表达上也没有丝毫懈怠，不用教条、甚至训导的方式进展思想灌输，而是以儿童易于承受的审美视角和审美形式进展作品创作也正是如此，才有了中国动画将思想内容与视觉形式严密交融，寓教于乐的特征才得到最正确表达 四、内容与形式方面的缺乏 动画艺术开展不仅要依靠形式上的创新，同时还需要内容上的不断探究中国学派动画电影开展的一个主要缺陷就是新曲弹旧调，这种利用动画形式诠释传统喜剧的做法，注定在内容方面的探究有所缺乏，这也是我国动画艺术的形式创新可以产生世界性的轰动，而内容上却鲜有印象的主要原因 首先，中国学派动画电影多为循规蹈矩的改编之作我国的优秀动画艺术作品，几乎都改编自民间故事、神话和童话等传统文学作品，而且在动画改编中根本停留在原著的主题层面，并没有在思想和内容上进展深度挖掘和创新，因此难以适应当前的时代背景，更不必说在跨文化传播中获得全世界观众的承受和喜欢了。
其次，中国学派动画电影创作偏于民族性，疏于世界性的特征较为明显关于艺术创作中的民族性，国内艺术评论家们一直喜欢引用越是民族的，就越是世界的的论断，但却不知鲁迅先生提出这一论断时的社会文化语境，假设抛开原有语境，这句话无疑就显得有些片面片面民族性的坚持使我国动画形式创新有目共睹，但民族动画内容乏善可陈，面对上述现状我国动画形式和内容的不尽协调也是就缺乏为奇了 最后，中国学派动画电影缺乏对时尚性的自觉追求在消费者语境下，动画要获得观众的认可和承受，就必须擅长提供时尚，只有动画艺术成为社会时尚一局部，才能使消费者获得引领时尚心理满足，从而激发消费者的观看欲望反观我国动画艺术，仍然停留在以民族性标榜的陈旧与老套之内，缺乏对时尚性的主动追求，这已经成为新世纪动画艺术开展的重要不利因素 结语 中国学派动画电影基于传统文化沉淀根底上的厚积薄发，造就了一部部动画艺术传奇反观近年来的我国动画创作，尽管产量之大令人咋舌，但终究掩藏不了缺乏艺术精品的那一丝为难和苦涩，究其原因主要在于动画创作存在艺术传承和代际传承的断裂诚然，传统的并不一定是优秀的，但是彻底抛弃传统而全盘向日美动画趋同，却使我国的动画作品逐步向文化快餐和文化垃圾沉沦。
虽然旧的中国学派业已成为不可再现的历史，而如今需要做的是弥合裂痕、重塑传统，以完成新的中国学派的创立，为我国动画电影事业谱写新的艺术篇章。