本文格式为Word版，下载可任意编辑试论德彪西钢琴曲《塔》德彪西钢琴曲 ［摘 要］德彪西在与象征主义文学家的接触，及法国印象主义绘画艺术的影响下，逐渐建立了个人化的音乐风格，开创了一种新的音乐形式，被后世称为印象派音乐钢琴曲《塔》，是德彪西中期作品中最具猛烈印象思维特征的代表作 ［关键词］德彪西 印象 版画 身临其境 从15小节处参与新的音乐形象，左手用了三连音节奏的反复音型，看似规律的上下反复单音却用三个音一拍的三连音节奏打乱，仿佛塔上精致的图文，高明而多变右手片面的和弦先 sol，接着 la，然后又回到#sol,#la，接着又恢复，甚至Xfa这一系列的打乱、恢复貌似是对细节的进一步刻画，让人感受到古老寺庙佛塔的精致绝伦 19-22小节，左右手各在中声部的反复音衬托下参与了八度旋律对话，略洪量地把遥远而古老的声音带到人们面前，在此句渐弱后进入下一个画面 接下来由二八和三连音穿插而成的音型滚动于左右手之间，最下方一个下属音由踏板一向延续着嗡嗡作响，就像那古刹中某种神秘光影在烟雾中自由穿梭灵动，此时左右手自如的合作是关键，使音乐流畅圆滑地举行 直到27小节起，右手变为双音并以三连音的节奏举行，变得相对规整后，感觉音乐逐渐宁静下来。
31小节处，左手又由大二度(#fa-#sol) 以切分音型的形态轻轻碰触琴键，两小节后，右手旋律进入，用了#mi这个音看似不合众却也不突兀，理所当然地带来一些崭新感，像脑内的述说37小节开头，音乐进入到更浓的空气，左右手织体逐渐加密，音量逐渐加大，预示着音乐的进一步进展，眼前的画面就像雾散开般越来越明显越来越厚重的和声把寺庙、塔的神圣、严肃感彰显出来在屡屡的音乐起落推动后，73小节处举行到乐曲的高潮双手相隔八度同样的和弦同时落下，敲击琴面，有力而有气魄，这时需要开启大臂用全身的气力举行演奏在78、79小节，一阵音的碰撞达成顶点后宁静下来 80小节开头，在右手音阶式流淌的音符中，空气分外平和地延绵不绝，就像对古寺历史的述说，宁静祥和88小节后，乐曲举行到尾声，由左手旋律带出的钟声越来越轻，越来越远，率领人们走出版画，从奇异旅行回到现实 德彪西钢琴曲《塔》，音不是孤立的，而是有着好多联系，需要演奏者温和地触键，大量运用踏板的合作，达成音乐自由而灵动的效果并且，这首乐曲用了好多有关速度的标记使用频率最高的是“rit”7次，其次“tempo”6次，“Tempo 1”3次，“retenu”2次，“sans lenteur”1次。
德彪西不仅是一位宏伟的作曲家，还是一位卓越的钢琴家，他细心地在谱面标注各种演奏记号，让演奏者从中感受到丰富轻微的速度变化，从而更好地诠释出真实的音情愿境，给听众传达音乐家的正确表达，这是德彪西钢琴作品演奏风格的重要之处，也是产生音乐灵动，画面切割，图片转换效果的关键 三、 结语 18世纪末，法国处于战役和改革的天翻地覆中，现代主义的萌芽，文化思潮的活跃，东方文化的传入在法国形成风俗德彪西对此持有高度的兴趣，也给他带来好多创作上的灵感，从而才创作出《塔》这样融合东方音乐色调、五声音阶、纵向和声布局与横向旋律线条全音阶、平行和声举行的五光十色、令人目不暇接的音乐一个毫无意识的动作，一点转瞬即逝的印象，都被这位宏伟的音乐家抓住，从而令钢琴曲《塔》具有了前所未有的色调 责任编辑：尹雨 — 3 —。