‘‘万氏兄弟万氏兄弟”---”---万籁鸣（万籁鸣（1899-19971899-1997）） 万古蟾（万古蟾（1899-19951899-1995）万超尘）万超尘 （（1906-19921906-1992）） 万氏兄弟是中国动画片的开山鼻祖1922 年，上海商务印书馆为了推销华文打字机，决定摄制宣传动画片他 们委托万氏兄弟利用业余时间制作《舒振东华文打字机》动画广告片，当年年 底，《舒振东华文打字机》动画广告片制作成功，并在电影院里开始放映这 部动画广告片可以说是中国动画片的雏形其后两年里，万氏兄弟制作了《益 利汽水》和《味精》两部动画广告片这三步共四百余尺长的动画广告片标志 着中国早期动画片的萌芽，也标志着万氏兄弟把开创中国动画事业从探索阶段 推进到试制阶段 1924 年，第一部中国自制的真人与动画合成的《大闹画室》不久就在长 城画片公司诞生了这部动画片编剧、导演、绘画、摄影、印片等工序都是万 氏兄弟自己担任的1930 年，万氏兄弟又在大中华百合公司摄制了动画片《纸人捣乱记》这 三部动画片都是仿效当时欧美动画片的风格和样式，采用真人和动画相结合的 方法制作的，真人都由万籁鸣扮演。
1931 年，他们为联华影业公司制作了宣传抗日的《国人速醒》、《精诚团结》 两部动画短片1934 年到 1937 年间，在明星影片公司，万氏兄弟先后制作了 《狗侦探》、《新潮》、《抵抗》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》、《蝗虫与蚂 蚁》、《国货年》、《漏洞》以及《民族痛史》、《血钱》、《航空救国》等 多部动画短片这些动画短片都洋溢着强烈的民族精神，每次放映时，都会引 起观众的共鸣，不仅鼓舞了人民群众反抗日本侵略者的决心和热忱，而且为中 国时政动画片的制作开掘了先河1935 年，同年年底推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》影片根据 《伊索寓言》中的一则故事改编，描写了狮子王宴请百兽，宴会上，本来不会 跳舞的骆驼自作聪明，上台献舞以便出出风头，结果丑态百出，弄得狼狈收场 《骆驼献舞》的摄制使中国动画片完成了中国动画发展的一次质的飞跃，是万 氏兄弟为中国动画事业做出的又一次巨大的贡献万氏兄弟在明星公司绘制动画片的同时，他们还作了在故事片中穿插动画 的尝试早在 1928 年明星公司出品的《火烧红莲寺》中，那些斗剑法术镜头， 就是万氏兄弟用动画制作的后来，明星公司出品的《香革美人》，电通公司 出品的《都市风光》，文化影片公司出品的《父母子女》等片中，都插有他们 绘制的动画镜头，为影片增色不少。
1941 年 9 月，中国第一部动画长片，也是亚洲第一部动画长片《铁扇公主》 摄制出品国人争相观赏，使“孤岛”时期的上海人民为之扬眉吐气，从此 《白雪公主》再难独霸卡通影坛值得一提的是，该片中“人民大众起来争取 最后胜利”这句鼓舞抗日斗争的话，放映时虽然被敌伪的电检机关强行剪去了， 但是到后来，日本小松泽还在一篇文章中提到，当时《铁扇公主》中的孙悟空 号召人民大众起来反对牛魔王，实际上是针队日军对中国的侵略中华人民共和国成立后，万籁鸣 1954 年从香港回到上海，在上海美术电 影制片厂任导演，是中国影协第三、四届理事先后导演了《野外的遭遇》 （1955）、《大红花》（1956）、《墙上的画》（1957）、《美丽的小金鱼》和《美妙的颜色》（1958）等动画片，建立了他的艺术风格和民族风格 1961－1964 年创作大型彩色动画片《大闹天宫》（上下集）《大闹天宫》动 画梦终于变成了现实，并连续在国际电影节上夺魁，还在全世界几十个国家上 映，标志中国美术电影已经进入世界先进行列上集于 1962 年获捷克斯洛伐克 第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，1963 年获第二届电影百花奖最佳 美术片奖；上下集于 1978 年获英国第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖， 1980 年获第二次全国少年儿童文艺创作一等奖，1982 年获厄瓜多尔第四届基多 国际儿童电影节三等奖，1983 年获葡萄牙第十二届菲格拉达福兹国际电影节评 委奖。
万古蟾 1956 年回到上海，任上海美术电影制片厂导演，并开始剪纸动画的 研究创制工作在他的领导下，经过一年多的反复试验，在 1958 年拍摄出中国 第一部独具特色的剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术电影增添了一个新的表现 形式1959 年以后，他又连续完成了《渔童》（获第二次全国少年儿童文艺创 作二等奖）、《济公逗蟋蟀》、《人参娃娃》（1961 年获民主德国第四届莱比 锡国际短片和纪录片电影节荣誉奖，1979 年获埃及第一届亚历山大国际电影节 最佳儿童片奖），与钱运达联合导演了《金色的海螺》（1964 年获印度尼西亚 第三届亚非电影节卢蒙巴奖）这些剪纸动画影片在艺术形式上吸收了中国皮 影、窗花、剪纸等民间艺术的表现形式和技巧，采用雕镂刻剪的工艺手法，具 有鲜明的艺术风格影片中有的人物造型细腻，有的则粗犷奔放，他们在银幕 上栩栩如生，表现出鲜明的中国民族特色 回顾大师走过的路，中国早期动画片的萌芽《舒振东华文打字机》、中国第一 部动画片《大闹画室》、中国第一部有声动画片《骆驼献舞》、中国第一部动 画长片《铁扇公主》以及中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这些辉煌的成 果无不倾入大量的智慧与汗水。
万氏兄弟开创了中国的动画并迅速将其推向世 界领先的水平，成就了中国动画一度的辉煌在大师的墓碑上几个简单的题字 力拔千钧：“中国动画事业的创始人”特伟（特伟（1915-1915-）） 1915 年 8 月 22 日，特伟生于上海1957 年上海美术电影制片厂成立时任厂长， 历任全国文联委员、上海市政协委员、中国电影家协会第一至四届理事，中国 美术家协会第一至四届理事，中国动画学会名誉会长，上海电影家协会副会长 至今唯一获得 ASIFA（世界动画学会）所授“艺术成就奖”的中国人 特伟童年家境贫困，肄业于上海尚贤中学，曾经先后在广告社、制药厂、博物 馆任职1935 年起积极投入抗战的洪流中，开始在《上海漫画》、《独立漫画》 、《中国漫画》、《派克漫画》和《大晚报》等报刊上发表时事漫画抗战爆 发后，他加入上海漫画界抗敌协会组织的抗日漫画宣传队，为该队领导人之一 后在汉口、广州等地主编《战斗画报》漫画版和《漫画战线》，并继续在进步 报刊上发表宣传抗日救国的漫画作品1941 年由重庆至香港，参加新美术会， 主编《华商报》副刊《新美术周刊》1942 年在香港生活书店出版《特伟讽刺 画集》和《风云集》。
香港沦陷后，他返回内地1945 年后在香港生活书店教 美术1947 年 5 月再度去香港，组织人间画会，发表长篇漫画《大独裁者》 这些漫画针砭时弊，振聋发聩，激励了人们反抗的斗志 1949 年 2 月，特伟在香港加入中国共产党，同年任东北电影制片厂（长春电影 制片厂前身）美术片组组长1950 年任上海电影制片厂美术片组组长1957 年 成立上海美术电影制片厂，任厂长兼导演，拍摄水墨动画影片在中国美术片创作中坚持探索民族风格之路 1955 年编导的动画片《好朋友》获文化部 1949-1955 年优秀影片二等奖，是国 内首部获奖的美术片《好朋友》讲了一只小花鸡和一只小鸭子从吵架、赌气 到和好的过程，教育孩子们要团结友爱该片对主人公的性格刻画和心理描写 细腻生动，是当时儿童题材影片中的佳作 1956 年，特伟根据民间寓言“临阵磨枪”故事，导演拍摄了《骄傲的将军》 片中讲述了一个将军因为满足于自己的武艺，不再练武，结果兵临城下之时， 将军即使临阵磨枪也避免不了从狗洞里仓皇而逃，最终被捕的命运影片精心 运用了中国传统的绘画技术，在人物形象、性格、动作习惯等各个方面都体现 了浓厚的中国民族特色他们把人物的造型脸谱化，人物动作揉入京剧舞台元 素，配之以民族音乐和戏曲锣鼓的音响效果，以强烈的民族风格感染观众。
这 部影片在民族化的尝试中，取得了可贵的经验 1960 年，成功拍摄了世界第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》该片成功地突 破了动画片常用的“单线平涂”的制作方法，解决了没有边缘线和把握墨色深 浅、水晕效果难的问题它用一个简单的故事，把齐白石笔下的蝌蚪、游虾、 金鱼、螃蟹、乌龟、青蛙、鲶鱼等全都融入进来，惟妙惟肖地展现在银幕上， 无不令人拍案叫绝该片于 1961 年获瑞士第十四届洛迦诺国际电影节短篇银帆 奖，1962 年获第一届电影百花奖最佳美术片奖、法国第四届昂西国际动画电影 节儿童片奖，1964 年获法国第十七届戛纳国际电影节荣誉奖，1978 年获南斯拉 夫第三届萨格勒布国际动画电影节一等奖，1981 年获第四届巴黎蓬巴杜文化中 心国际儿童和青年电影节二等奖 在此之后，《牧笛》（1963 年，美术设计采用李可染的造型和方济众的背景） 和《山水情》（1988 年，美术设计采用吴山明的造型和卓君鹤的背景））再起 水墨风云，举世瞩目《牧笛》采用了中国江南景色：小桥流水、柳荫成行的 田野风光借牧童找牛这一简单的情节，展现中国山水画的秀美与雄壮，呈现 出借景抒情、情景交融的意境主题音乐笛子的乐声，曲调清雅，更烘托出影 片的美感。
这部影片没有像以往中国动画那样进行说教，它着意表现的是“美” ，用美陶冶孩子和大人的情操《牧笛》于 1979 年获丹麦第三届欧登塞国际童 话电影节金质奖《山水情》讲了一位老琴师和少年徒弟情谊深厚的故事整 部影片格调清雅，画面精美，体现了中国山水画的特色该片于 1988 年获首届 上海国际动画电影节大奖、1989 年第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播 电影电视部 1988 年优秀影片奖，第一届莫斯科国际少年儿童电影节勇与美奖， 保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖；1990 年获加拿大第十四届 国际电影节最佳短片奖为表彰其美术电影艺术创作的成就，1989 年第一届中 国电影节组织委员会授予中国电影节荣誉奖 1984 年特伟与严定宪、林文肖执导了 90 分钟的动画长片《金猴降妖》该片 后来又被拍摄成 5 集动画连续剧《金猴降妖》，这种一片两用的手法，在中国 动画片生产中还是第一次该片取自《西游记》“三打白骨精”的故事导演 还提出了民族性和现代化相结合的问题该片将传统的民族风格中注入抽象绘 画的手法和现代音乐的成份，对民族艺术的发展作出了新的探索《金猴降妖》 于 1986 年获第六届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播电影电视部 1985 年优 秀影片奖、法国布尔波拉斯文化俱乐部青年电影节评委会长片奖和大众奖， 1989 年获美国第六届芝加哥国际儿童电影节动画故事片一等奖。
特伟曾应邀赴美国讲学，1987 年受聘为日本广岛第 2 届国际动画电影节评委1995 年被国际动画学会（ASIFA）授予“艺术成就奖”他在制作中国民族特 色动画的道路上不断探索，为水墨动画的诞生以及中国动画的发展作出了杰出 的贡献阿达（1934-1987）阿达本名徐景达，祖籍江苏昆山，1934 年生于上海自幼喜爱看动画片， 中学时代对漫画发生浓厚的兴趣1951 年入苏州美术专科学校动画班1952 年 入北京电影学院动画班毕业后分配到上海电影制片厂美术片组，任影片的绘 景、设计和导演是中国影协第五届理事、中国美协第五届理事参与编导、 设计了 30 多部动画片终因脑溢血英年早逝文革”后他和林文肖合作导演了《画廊一夜》，讲述了儿童美术展览会 开幕前的晚上画中的主人公和坏蛋“棍子”和“帽子”进行斗争的故事该片 寓意深刻，全片无对白，画面与音乐高度结合1979 年他与王树忱、严定宪联合导演的中国第一部彩色宽银幕动画片《哪 吒闹海》（美术设计张仃）该片根据小说《封神演义》片段改编内容讲述 了哪吒出世后拜太乙真人为师，后因救人而得罪龙王，为避免牵连他人而悲愤 自刎，最终复生并且征服龙王的故事该片放映之后，在各国都引起强烈的反 响，票房收入相当可观。
《哪咤闹海》是继《大闹天宫》之后又一部重要的神 话题材的动画片，标志着中国动画片的繁重。