\《卧虎藏龙》与《英雄》电影色彩之探讨 摘要 本研究探讨电影心理、色彩知觉之理论，回溯武侠片的美学发展，并以近年《卧虎藏龙》与《英雄》二部经典武侠片为例，分析剧中的色彩意涵及其表达之心理意象 李安导演的奥斯卡金像奬电影《卧虎藏龙》，让全世界对于中国式的美学观点，有了深刻的印象张艺谋接着拍摄的《英雄》再度强化此中国武侠美学之绪这两部电影的画面设计均以美为尚，分别利用单纯与强烈的色彩，来强化片中角色表达出的感情，营造特定的气氛《卧虎藏龙》述叙清朝侠客身怀宝剑与武林绝学密谱，而引发正邪在武力对立中，同时企求思想上的胜利之过程全片以白为主色，白色之感性语汇具有纯洁、善良、和平、空虚等意涵，隐喻本片中人种种外在追求终归虚无时，才能达到人心超脱的境界 《英雄》背景为秦朝，服饰旌旄皆尚黑黑色的感性语汇具有反叛、传统、坚毅、神秘、自信、狂妄和桀骜不驯等涵意，有着强烈的反派象征导演选择黑色作为色彩基调，采取犹如《罗生门》般的叙事方式，全片笼罩着黑色阴影，显示独裁者恣意而行对人民带来的伤害之巨大与可怕片中以色调区隔不同事件之时空，并强调各场景的气氛，红色代表激情与嫉妒，黑色是神秘，白代表现实世界，绿用于回忆，而蓝色则浪漫。
电影故事情节因不同角色间的爱恨纠隔与冲突，画面场景及人物服饰色彩也随之呈现不同的变化；《卧虎藏龙》与《英雄》分别运用色调叙述出不同时空各角色间的冲突与事件，托照出引人入胜的神秘武侠故事 关键词：武侠片(martial art movie)、色彩感情(colour emotion)、色彩共感觉(colour synesthesia) 绪论一、研究动机 电复印件身即是艺术 (Rudolf Arnheim, 1957)，电影美学融合画面中之表演、场景、色彩、音乐、服装等视觉与听觉元素公元1935年，美国导演穆林(Rouben Mamoulian) 取材改编英国小说家萨克雷(William Makepeace Thackeray, 1811-1863)之名著《浮华世界，Vanity Fair, 1847》拍摄成《Becky Sharp》 一片；为电影史上启始第一部使用彩色底片拍摄之电影，开启了观众对于彩色影片的新接触，异于早期在底片人工着色的影像 色彩是电影中的下意识原素，在心理上有强烈的情绪性、表现性和气氛(Louis Giannetti, 1987)[1] 影片中色彩的运用，除强调出戏剧精神隐喻外，对于观众的心理也具有不同层面的影响，并创造出不同的情境感觉。
因此对于影片中之色彩意象值得加以探讨 二、电影审美心理 心理学家于果.明斯特伯格(Hugo Munsterberg, 1863-1916)在1915年出版的《电影：一次心理学研究》(The Photoplay: A Psychological Study)为第一部有关电影心理之研究著作当时电影尚无”Film”这个统一之名称明斯特伯格将电影视为一种精神过程，其中包括创作心理以及感受心理；创作心理为电影对社会感受的再现，感受心理则为社会对电影的响应，说明其中二者双向互动的过程 公元1912年时，格式塔心理学(Gestalt psychology)由德国心理学家马克思‧沃特海默(Max Wertheimer, 1880-1943)提出，其学生鲁道夫‧爱因海姆(Rudolf Arnheim, 1904)将完形理论发展至电影理论领域而大放异彩1928年爱因海姆获博士学位后，陆续发表许多关于电影艺术评论，著作有《电影艺术》(Film as Art, 1932)、《艺术与视觉认知》(Art & Visual Perception, 1945)、《视觉思维》(Visual Thinking, 1969)等书。
爱因海姆研究注重在空间、形式、色彩、律动等视觉上的作用，并提出了有名的「局部幻觉理论」(l'illusion partielle) ，认为所有的表演艺术所呈现的都是现实世界的片面幻象克里斯汀.麦茨(Christian Metz)于1968年出版《电影与语言》，开辟了电影符号学领域他认为电影具备虚构和叙述的功能，透过投影呈现的模式，能产生「现实的气氛」(air de realite)让观众感同身历其境，即使是虚幻的场景，亦能对之达到绝对信服的地步[2] 二、色彩与感觉的理论一、色彩的生理与心理反应 十九世纪末，对于色彩的感觉和色彩调和的美学开始受到重视法国人柴幅瑞尔 (M. E. Chevreul) 首先提出色相、类似、对比、调和的想法；另外当时色相、明度、彩度的分类主张也同时被提出来 布洛(E. Bullough)认为可以将受测者依其对色彩的情绪反应，区分成以下四组：[3] （一） 客观型（Objective Type）：依色彩属性如色相、明度、彩度等之纯度去评价色彩情绪 （二） 联想型（Associative Type）：就个人对于色彩产生的外在物联想去评价色彩情绪 （三） 生理型（Physiological Type）：依色彩对生理产生的影响如冷、暖、轻、重等去评量色彩情绪。
（四） 性格型（Character Type）：将人类情绪特征如喜、怒、哀、乐等赋诸色彩，并以情绪反应评论出色彩感觉 二、色彩联觉(synesthesia) 联觉(synesthesia)一词由希腊文之syn（together，共同）与aisthesis（perception，知觉）合成，意为共同产生的感觉[4]公元1934年时联觉(synesthesia) 的概念开始受到注意色彩联觉系在人眼对色彩产生视觉之时，同时引发人的其它感官之反应，产生味、嗅、听、触种种形态、空间、物体的肌理和质感及味道等感觉，故可利用视觉与其它感官知觉相通的特性，表现在艺术创作上，以色彩同时引发其它感官错觉，而产生知觉强化的效果 俄国抽象画派和表现主义(Abstract Expressionism) 的创始者之一康定斯基 (Wassily Kandinsky, 1866-1944)将音乐的色彩感觉带入其作品中，认为黄色像小喇叭声音般高吭、尖锐；深蓝色感觉像大提琴；朱红色如强烈的鼓声[5] 荀白克( Arnold Schoenberg,1874-1951)，其1911年所著作之《和声学手册》(Harmonielehre)说明关于 「声音色彩旋律」（Klangfarben-melodien）的想法。
他不同意色彩与音高间有分别，却发现音符的高低系藉由其色彩而被察觉，因此认为以色彩构成旋律有其可行性[6] 所以艺术表现形式加入色彩时，对观赏者很容易产生加成的冲击力，而引发更强烈且精致的情绪反应 三、色彩的实验审美心理学 运用科学方法作为美学的实验，由德国心理学家斐西洛（G. T. Fechner 1801-1887）首启，也因此实验美学的研究历史尚不到一百年[7]实验美学所得到的研究结果对于理论颇有帮助，而理论上的难题在未来可以在实验上寻求解决；所以实验美学特别受到注意 英国美学家瓦伦汀 (Valentine, Charles Wilfred, 1879-1964) 在其所著《实验审美心理学》(The Experimental Psychology of Beauty)一书中，提出根据剑桥大学实验室所进行之系列色彩实验，对照其早先所作的色彩实验有关联，而后经由验证实验确认无疑此一实验证明多数人在欣赏与理解事物时，的确优先受到其外表色彩的影响[8] 三、武侠电影美学的发展武侠电影除了阐扬出中国传统武术及侠义精神外，也将中国古老文化的博大精深，透过影像呈献予观众 武侠片发展的历史大致可画分为五个时期：1928 - 1948发展期、1949 - 1969兴盛期、1970 -1980功夫动作片兴盛期、1980-1989衰退期[9]、1990年代特技期，及2000年代之国际化时期。
早期的武侠电影未有相关完整之学术研究，故史上第一部武侠电影为何，迄今各方说法未有定论若以武侠影迷记忆中电影武侠片始祖论之，多数人会想到1928年明星影业公司拍摄，改编自平江不肖生所著小说《江湖奇侠传》的《火烧红莲寺》因中国大陆由1949年后全面禁止武侠片之摄制，直至1980年才解禁，故在该时期内，武侠片之拍摄仅盛行于台湾、香港两地1966年张鑫炎导演之《云海玉弓缘》一片为华语彩色武侠电影之开端早期的武侠电影主要纯靠情节和演技取胜，并未针对场景作色彩设计 胡金铨于1967年导演的《龙门客栈》中一改过去武侠片风格，以独特的场景和利落的招式引起国际影坛重视，三年后的《侠女》赢得1975年第27届坎城影展「电影技术大奖」，开创出中国美学与武侠片结合表现形式《侠女》片中身轻如燕的剑侠，在翠绿的竹林中衫袖翩翩、飞越千竿的比剑场景，成为精典画面此后出品之武侠片讲求惟美，场景与服装日益考究1990年代，拜科技及拍摄相关技术进步之赐，陆续产出多部佳片，让武侠电影有兴起新时代高潮之态及至廿一世纪，李安在好莱坞成功执导《卧虎藏龙》，更使武侠片的中国式美学，广为国际周知 四、《卧虎藏龙》中的色彩探讨一、故事情节背景 《卧虎藏龙》电影剧本系改编自民初武侠小说家王度庐(1909-1977)十六部小说中，以《鹤惊昆仑》为首、《铁骑银瓶》结尾；描述三代人之间情仇，剧情连贯又各自独立的五部曲之一。
《卧虎藏龙》为其中之第四部，述叙清朝侠客身怀宝剑与武林绝学密谱，而屡屡招致刺客袭击，引发正邪在武力对立中，同时企求思想上的胜利之过程 故事开端大侠李慕白(周润发饰)欲退隐江湖，遂请其师妹镖局掌柜俞秀莲(杨紫琼饰)将其随身所佩之青冥宝剑送至京城贝勒爷处九门提督府大人千金-玉娇龙(章子怡饰)夜半盗剑，展开盗剑、夺剑、还剑连串江湖之争；引出玉娇龙之师父碧眼狐狸，亦是李慕白的杀师仇敌二者之斗过程中穿插李慕白、俞秀莲、玉娇龙、罗小虎(张震饰)间的感情戏，剧末宝剑归主、恩怨暂清，李慕白与玉娇龙也悲剧性的死亡 二、故事涵义剖析 由叙事二面来看《卧虎藏龙》，一为武侠小说中的退隐江湖恩怨、杀师之仇，另为其中穿插之男女情事述说一种内心情感的压抑性故事中看到李慕白为重情义、修为高之典型侠客，俞秀莲是刚中带柔、贞节妇道的侠女，玉娇龙则有官宦世家溺爱下所产生之任性蛮横 各个主角之姓名均标示出其个性，在外表上亦与姓名相呼应主角李慕白为武当派门人，武当属道家，他的姓名慕白表达出其追寻性灵成就之意志，所以压抑对俞秀莲的情感，清心寡欲，不庋不求，与人无争，具有无比的毅力，才能练就高超武艺，并容忍刁蛮女玉娇龙，耐心加以感化。
电影中他穿一袭素如李花之白衣白衣正是崇尚黄老之术（亦即道家）的晋朝时人流行服色镳局女主人俞秀莲如清秀之水莲，与李慕白有师门关系，其服饰类似李慕白般以白为主色碧眼狐狸身穿青色亦即蓝色裤装，亦配合其外号 宝剑名「青冥」，冥者黑暗也，青者青天也，白日之下才有青天，是否该剑为覆亡之明朝侠士遗物，电影中并未交代青冥又有盲目之意，具有以武不能止戈之讽刺李、俞、玉三者之间因夺宝剑而引起情感之争俞秀莲不准玉娇龙碰青冥剑，隐喻其内心暗藏抢青冥剑即夺李幕白之意识，青冥剑也象征着俞与李之间柏拉图式的爱情故俞秀莲在玉娇龙与李并无瓜葛的情况下，虽知玉娇龙盗剑，仍能隐忍不发，暗示玉娇龙若自行送回即不予计较 李、俞、玉等人皆对自己不够诚实，李幕白与俞秀莲碍于传统礼教压抑情感，只有罗小虎开朗豁达，始终明白自己所追求的目标爱上玉娇龙的罗小虎深信「心诚则灵」《中庸》云：「诚者，天之道也诚之者，人之道也诚者，不勉而中，不思而得，从容中道，圣人也」人只有心诚，才能做到从容中道罗小虎为沙漠强人，一身红衣，红色在夏卡拉(Chakara)能量中心色彩中，代表生命之根本，反映出他个性强悍如火，及对玉娇龙的爱之真与炽(图一)。