古体诗和近体诗的区别方法 一、 以格律分类： 古体诗除了需要用韵之外，不受格律限制近体诗除了需要用韵之外，受到格律的限制 二、 以字数分类： 近体诗只有五言、七言二种形式古体诗有四言、五言（称五古） 、七言（称七古） 、字数不整齐的称杂言古诗（杂言古诗因有七字句，所以也称七古） ，也有少数三言、六言 三、 以句数分类： 古体诗从二句到百句都有近体诗绝句四句，律诗八句，排律八句以上 四、 以用韵分类： （一） 古体诗： 1. 全首诗可用一个平声韵或仄声韵，又可随意转为其它韵 2. 一首诗中每句都可以用韵，用于韵的字可以重复 3. 诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵 4. 诗中可以用邻韵和上去声通押 5. 允许散文化的句子 （二） 近体诗： 1. 一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不用韵之外，其余句子都是双数句用韵 2. 用于韵脚的字不能重复 3. 不用韵句子的末一字，平仄声不能与用韵句子的末一字相同 4. 除起句外不能用邻韵 5. 都用平声韵 绝句是四句,律诗是八句一 古体诗每首的句数可多可少；近体诗每首有定句，规定绝句只有四句，律诗只有八句排律师句以上，另作别论 二 古体诗的字数不定，有四言的、有五言的、有六言的、有七言的、也有杂言的；近体诗句有定字，流行的只有五言的和七言的两种，不得任意增减。
三 古体诗用韵不严，它的韵脚可平可仄，中间可换韵；近体诗有严格的韵律，一般要押平声韵，一韵到底，不得换韵 四 古体诗对韵的平仄，要求极宽；近体诗对字的平仄，大多数有严格的要求 五 古体诗不要求对仗；近体诗除绝句外，则要求按规定的位置对仗 [注] 1 近体诗用韵甚严，无论绝句、律诗、排律，必须一韵到底出韵（又称“落韵”）是近体诗的大忌 2 近体诗以平韵为正例，用仄韵的绝句与律诗非常罕见仄云律诗很象古风，往往也可认为“入律的古风” ，因为近体诗毕竟是以平韵为主的 3 五律和七律之外，偶然又有些六言律诗，同五七言三韵小律一样，都是很罕见的形式 古体诗也称古风，是相对于格律诗（也称近体诗或今体诗）而言的一种古典诗体因为格律诗是唐代兴起的一种诗体，所以唐代人称格律诗为近体诗或今体诗，这个名称一直沿用至今；而古体诗在唐以前就有，虽然唐代人予以了一定的规范，但基本上保留了唐以前的诗体风格，故唐代人称这种诗体为古体诗或古风，这个名称也一直沿用至今 由于古体诗产生于唐代以前，因此这种诗体是不必讲究平仄的（也有讲究平仄的，但为数很少） 为了使这种诗体更加容易朗朗上口，唐代人加上了押韵的概念，但其要求也是很宽松的。
在一首古体诗诗中，作者可以根据自己的需要，随意转韵（就是开始押一个韵部的韵脚，以后随着自己的需要，可以转押其他韵部的韵脚） ，因此一首古体诗可能会押很多的韵（一韵到底的诗也有，为数也不多） 另外，古体诗的句数是不限的，也根据作者自己的需要而定 古体诗的特点 也许有人会说古体诗比格律诗好写，其实不然；诗歌（无论是中外古今哪一种诗体）都讲究立意要新就格律诗而言，如果立意稍逊，而句子对仗工整新颖，尚有看点（当然格律诗也很追求立意，这只是退一步而言） ；如果一首古体诗立意不新，整篇就索然无味了从这个意义上来讲，写好现代诗歌也不是一件容易的事情 古体诗的分类 前面曾经讲过，从诗体的形式上，古体诗大致可以分为五言古体，七言古体，乐府体（也称杂体） 五言古体的特点是通篇以五言为主（一句五个字） ，七言古体的特点是通篇以七言为主（一句七个字） ，乐府体的每一句的字数长短不一 古体诗的用韵特点 古体诗是不必讲究平仄的用韵虽然也没有限制，但还是有一些规律可以作为参考的（当然这些规律不是一定要遵循的，也是根据作者的需要来定） 一是在意思转折处转韵；当叙述的意思一变的时候，往往应该转为其他韵部来押韵，这样一来，语气得到了加强，通篇的层次也分明，而且显得错落有致。
二是在叙述高兴，使人兴奋的意思时，往往使用平声韵；当叙述悲怨，愤怒的意思时，往往使用仄声韵 三是除了偶数句押韵以外，奇数句也可以押韵（格律诗除了首句入韵的以外，奇数句是不能押韵的） 古体诗古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古古体诗的平仄并没有任何规定汉魏六朝诗的平仄完全是自由的唐以后古体诗受到律诗的影响，平仄上也有了一些讲究根据这一点，古体诗可以分为两种：一种是纯粹的古风，一种是入律的古风纯粹的古风的平仄基本上是自由的不过，唐以后有些诗人在写古体诗的时候，有意避免律句，於是无形中造成一种风气，要让古体诗尽可能和律诗的形式区别并来这样就使古体诗的句子有了某些特点前面说过，三平调是古风专用的形式，这成为古风的特点之一最后三字除了这种三平调以外，其次就是收尾於平仄平；还有比较少见的两种，收尾於仄仄仄或仄平仄这就是说，平脚的句子，五言第三字或七言第五字以用平声为原则；仄脚的句子，五言第三字或七言第五字以用仄声为原则。
从全句的平仄看，多数句子的节奏不是平仄交替，而是叠平叠仄，这就是说，五古第二、第四字都仄，或者是第二、第四字都平；七古还有第四、第六字都仄或都平的例如杜甫《岁晏行》：岁云暮矣多北风，潇湘洞庭白雪中渔父天寒网苦冻，莫徭射雁鸣桑弓去年米贵阙军食，今年米贱大伤农高马达官厌酒肉，此辈杼轴茅茨空楚人重鱼不重鸟，汝休枉杀南飞鸿况闻处处鬻男女，割慈忍爱还租庸往日用钱捉私铸，今许铅锡和青铜刻泥为之最易得，好恶不合长相蒙万国城头吹画角，此曲哀怨何时终？全诗十八句中，有十五句符合上面所谈的四种三字尾的要求；特别是十个平脚的句子中有七个是三平调，尤其值得注意符合叠平叠仄要求的有九句剩下来只有两个律句（"今年米贱大伤"和" 万国城头吹尽角"） 由此可见纯粹的古风的平仄与律诗的平仄有很大的不同入律的古风，和纯粹的古风恰恰相反，诗人们尽可能用律句入律古风之所以和律诗不同，主要在於：（1）句数不定；（2）平韵和仄韵交替；（3）常常是四句一换韵这种情况，一般只存在於七言古风中例如王勃《滕马阁》 ，句子的平仄基本上都合律，简直是两首律绝连在一起，不过其中一首是仄韵绝句罢了这种仄韵和平韵交替，四句一换韵，到后来成为入律古风的典型。
白居易的《长恨歌》基本上就是这种形式，还有他的《琵琶行》和元稹和 《连昌宫词》等，都采用这种形式这就是通常所说的"元和体" 近体诗也叫今体诗，是相对于古体诗而言的格律诗近体诗在唐代初年正式形成它包括绝句、律诗、排律绝句共四句，每句五字的叫五绝，每句七字的叫七绝，二四句押韵，首句可入韵，也可不入韵，没有对仗要求律诗共八句，每句五字的叫五律，每句七字的叫七律，偶数句押韵，首句可入韵，也可不入韵律诗每两句为一联，分别称为首联、颔联、颈联、尾联，颔联和颈联必须对仗排律十句以上，像律诗一样，除首尾两联外，中间各联都对仗，押韵也和律诗一样近体诗用字还要讲究平仄，有“一三五不论，二四六分明”的说法举例来说，我们所熟悉的杜甫的《客至》 《旅夜书怀 》 《阁夜》 《登岳阳楼》等都是十分典型的律诗。