音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc

上传人:F****n 文档编号:92616120 上传时间:2019-07-11 格式:DOCX 页数:11 大小:25.12KB
返回 下载 相关 举报
音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc_第1页
第1页 / 共11页
音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc_第2页
第2页 / 共11页
音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc_第3页
第3页 / 共11页
音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc_第4页
第4页 / 共11页
音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc_第5页
第5页 / 共11页
点击查看更多>>
资源描述

《音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc》由会员分享,可在线阅读,更多相关《音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” .doc(11页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、音乐毕业论文范文:浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学” 浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学”目录内容摘要和关键词 1一、教学新观念的转变 1歌唱教学新观念的内容 2学会与会学的剖析 2二、从学会到会学 3转变教师的教学方式和学生的学习方式 3要有针对性的培养学生的学习能力 3引导学生进行艺术想象 4三、结语 5参考文献 5内容摘要:本文提出了社会要发展,教育必须改革。而教育改革又必须从基础教育抓起,积极进行教改探索。在此基础上剖析了在音乐教育中学会与会学的区别与联系,并指出了教学的最终目的是从学会到会学。而要做到会学,首先必须转变教师的教学方式和学生的学习方式,其次是要有针对性

2、的培养学生的学习能力。最后,要学生真正的转变学习模式,从学会到会学,就要引导学生进行艺术想象。关键词:教学新观念 转变 学会与会学 主动能动 思维想象Summary: This paper put forward th e xxmunity to development, education must be reformed. The education reform and it must start from basic education, and actively carry out educational reform to explore. Based on this analys

3、is in the musical education learn the difference between attending school and ties, and pointed out that the ultimate goal of teaching is to learn from the Society to the meeting. In order to achieve will learn, first of all we must change our teaching methods and teacherStudent learning, followed b

4、y targeted students to have ability to learn. Finally, a real change in student learning, will learn from the Society to, it is necessary to guide students to artistic imagination.Keywords: teaching new concepts and learn how to learn Change Participants learn to learnActive dynamic Thinking to imag

5、ine一、教学新观念的转变歌唱教学新观念的内容社会要发展,教育必须改革。而教育改革又必须从基础教育抓起,这就要求我们广大教育工作者从自身做起,身体力行,积极进行教改探索。具体地说,现代教学观包括以下两层含义:l、从以“教育者为中心”转向以“学习者为中心”在课堂教学中,教师和学生是教学活动的两个基本因素,互为前提和对象,缺少或忽视哪一方都不可能进行有效的教学活动。因此,正确定位教师与学生,处理好教师与学生的关系,对提高课堂教学效果是非常重要的。2、从“教会学生知识”转向“教会学生学习”德国大教育家第斯多惠说过:“一个坏的教师奉送真理,一个好的教师则教人发现真理”。从现代教育思想来看,这话是很有道

6、理的。因为,学生在学校学习的时间及知识的参与量都是有限的,更大量的知识需要学生在步入社会后,在工作中学习。根据国外一些学者统计,一个大学毕业生在校期间所学知识为全部所需知识的10%,而其余 90%则需要在工作实践中不断学习获得。而且,当今信息时代,知识更新异常迅速,对于科技人员而言,知识的“半衰期”不断所短,目前大约为两年-难怪有人说,未来社会的文盲不再是不识字的人,而是不会学习的人。基于以上认识,我们认为:学校教育、课堂教学只“教会学生知识”是远远不够的,更重要的是“教会学生学习”。这正如我国著名教育家叶圣陶所说:“教是为了不教”。所以,教师除了传授学生知识外,更重要的是教给学生科学有效的学

7、习方法,形成终身学习的能力,同时要千方百计激发学生的学习积极性和主动性。使学生乐学、好学,养成学习兴趣和学习习惯。那么,对学生而言,学会固然是应该的,而会学更为重要。为此,教师要把教学生学会学习作为教学的吏点。学会与会学的剖析如何让学生学会学习,首先要了解“学会”与“会学”的区别与联系。学会与会学虽然只是词序之变,但是其意义决然不同。学会与会学在学习方式、学习内容、学习组织形式等方面有着极大的差别。在学习方式上,学会表现在教师采取的是传统的授课方式,不讲究课堂的活跃性,学生采取的只是张嘴练声唱歌,机械训练,重复练听,唱。学生成为声音的被动练习者,学习过程成了被动接受知识,记忆的过程。而会学所采

8、取的方式是启发,探究,发现的教学模式,倡导的是自主练习,探究学习,发现学唱。学生成为主体,学习过程是积极主动,能动的过程。在学习内容上,学会强调的是教材,重视间接经验的作用。会学更重视方法策略,强调学习不仅仅是获取知识,更重要是培养学生的能力。对于音乐艺术教育,更应该是培养学生自主,主动,能动的会学过程。二、从学会到会学转变教师的教学方式和学生的学习方式要转变就要有所突破,就要打破传统的歌唱教学模式,灌入歌唱教学的新思路,我们所面对的学生,是有自己一套独立的思维的,但这样的思维方式往往不是很成熟,所以,在音乐课上,他们也许会表现得异常活跃,但也有可能是沉默不语。这时,我们应该站在学生的角度去思

9、考:他们希望怎么学习歌唱呢?首先,可以从歌曲的创作背景入手。每一部作品的背后都有一个与创作背景有关的小故事,通过这样的一个故事,学生能进一步正确体会作者创作的意图,从而产生某种共鸣。在理解歌曲的创作意图后,可以试着教授学生一些基本的乐理知识,比如和本次课的歌唱教学挂钩的音阶及节奏等。讲解乐理知识的时候,可运用即兴创作的方式,让学生轻松地接受并消化相关知识;经过这么一个练习环节之后,学生已具备视唱该歌曲的初步能力,因而可以试着让学生自己识谱,然后再由教师示范。在这一个过程中,教师要运用一些富有创意的教学方法,才能吸引学生,引导其学习兴趣的有效释放。有心理学家说过,对学习材料发生兴趣,就是学习最好

10、的刺激。那么如何让学习材料发光发热呢?作为音乐课,我们要大胆秀出音乐课的风格,要与普通文化课程不一样!最重要的就是课前这一小段时间了:上课之前,教师可以放一些歌唱的素材,让学生提前进入上课的状态。导课的时候,我们大可不必都以说的方式进行,完全可以用唱来代替说:教师可以创编一首首小曲子,变化着用于上课时的起立、问好这种情境之下,学生实际上已在歌唱的氛围中了。在歌曲教唱的过程中,可以利用舞蹈动作,或者简单的敲打来活跃课堂的气氛。用类似上述的灵活多变的授课方式,歌唱课会有一个良好的氛围,相信教师无论下一步将进行什么内容和活动,都会十分顺畅。、要有针对性的培养学生的学习能力任何教学活动都会涉及到教学方

11、法的选择和运用,音乐艺术教育更是如此。但是。不同的教学方法及运用的得当与否,极大地影响着教学的效果。而且,教法选择和运用应与学生状况和学生学法巧妙结合。就歌唱教学方法而言,大致有两大类别:以教师讲授示范为主和以学生学习为中心的方法。而不同的学生不同的内容又有不同的方法进行示范,讲解。如,练声的练声方法,歌唱的教学方法,视唱练耳的联系方法,虽然都是与音乐相连,但方法却大不一样。这就要求教师的技术及方法的系统引入。重要的是根据具体的教学目标、教学内容和学生状况来确定,根本的是要有利于培养学生的学习兴趣和学科能力。例如练声时,重在教师示范的技巧,声音的完美及方法的正确,学生再唱时能区别出自己的声音正

12、确与否,缺点是容易模仿老师的声音而失去自己的真声。今天,似乎有一种倾向,教师要少示范,学生多练习。这样做确实有利于培养学生的能力。但我认为,问题的关键不在于教师示范多少,而在于怎么唱。实际上从歌唱教学的知识传授特点看,运用任何教学方法,都不可叙述过程、概念符号的迁移、概括等基本手段。换句话说;任何歌唱教学方法,都不可能不通过人的示范来认识声音的不同。也许正是因为如此,即使是教学技术发达、教育方法进步的美、德、意等国,歌唱教学的主要方式之一,仍然是以示范讲授为主。发声练习趣味化。发声练习是唱好歌的前提,必须引起足够重视。传统的发声教学模式比较单一调、枯燥、乏味致使学生对其失去兴趣,因此,在音乐教

13、学中,我采用以下几种办法:采用旋律优美的歌曲,如雪绒花、送别等作为练习曲;让同学们根据所学歌曲的音域范围和音调特征,自己创编练声曲,来激发学生的学习兴趣。节奏训练趣味化。节奏是歌曲的生命。因此,唱歌教学中节奏训练也很重要,而节奏训练的趣味化就更加重要,因为较之于发声练习,节奏训练可能更加复杂而枯燥,更加要注重训练的趣味性。我认为在歌唱教学中渗透体育知识和技巧,能增加节奏训练的趣味性,促使全体同学充分参与课堂教学活动。引动学生进行艺术想象歌唱的学习,学生要积极参与,想象力的提高也是很重要的。那么学生的思维和想象要教师引导,该怎样去引导呢?巴赫说过:“音乐家除非自己也受感动,否则就不能感动别人。”情感是音乐的灵魂,情感赋予音乐以生命。演唱歌曲,不是仅仅为寻找某种感情,而应该进入艺术想象中,通过想象进入特定情景,合乎逻辑的感情就会主动产生。在歌唱教学中,可通过对歌曲情景的描述,借助录像、投影等电教手段创设情景,引导学生进行艺术想象。要有真情实感,把歌曲能够成功的演绎那么学生的感觉和想象也就水到渠成了。教师经常性的点拨指引,坚持不懈的训练下,学生就会形成自己的思路和练习模式,不在是被动的练声练唱。经过长期的练习,学生是完全可以实现从“学会”到“会学”的转变的。三、结语在艺术教学活动中,必须自始自终让学生保持心情舒畅、兴趣盎然 否则,艺术教学活动

展开阅读全文
相关资源
正为您匹配相似的精品文档
相关搜索

最新文档


当前位置:首页 > 办公文档 > 事务文书

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号