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1、第三章,写生的方法与步骤,3.1 写生的学习方法,任何设计学科都有其基本的学习方法，写生也不例外，要想画好画，必须遵循循序渐进的学习原则，反之，欲速则不达。,3.1.1 由慢而快,就初学者而言，开始进行慢写训练也是为了以后能快写快画。以慢求快，这是写生最基本的学习方法。先画慢一点，认真观察对象，找准对象的基本结构、比例和透视关系，尽可能把对象画丰富一些，深入一些，为以后快写快画打下基础。因为快写就要求必须对形象进行概括提炼，如果没有扎实的造型基础，对形象的深入认识，概括就显得空洞。由慢到快循序渐进，这是造型训练的必然过程，许多画家精湛的写生技巧，快速抓形的能力都是一步一步慢慢练成的。,3.1.
2、2 由静到动,初学者进行写生训练，先画静止状态的形象为好，因为处于静止状态的我或物运动变化不大，有比较充足的时间去观察对象，描绘对象，达到练手、练眼的目的。 相对静止的人物动态练习一段时间，使脑与手的呼应比较协调，掌握了一定写生方法之后，就可到公共场所画写生，速度也就会逐渐加快起来，变化比较大的人物动态也能大致画下来，日益提高快速抓取形象的能力。,静物写生,人物速写,各种姿态的模特儿、同学作画的动态或生活中相对静止的坐姿、站姿人物和各种景物，根据对象的难易程度，写生时间约十五分钟至半小时一幅。,3.1.3 由简入繁,生活中的人物和景物复杂多变，初习写生，不可能去涉及复杂的对象来描绘，应有一个由
3、简单到繁杂的过程。如画人物，可先选择比较简单的单人动态或重复较多的动作作为练习对象，掌握其基本的人体结构、比例和运动规律，同时，作些头像写生练习，待对这些动态有一定的描绘能力之后，便可逐步过渡到动态变化大的单人或几个人的组合训练,人物速写,画景物写生，可先作单项练习，如造型比较简单的单个树木、房屋、山石、交通工具、动物等，把握景物的基本形态。作一段时间单项练习后，可转入画小景，逐步过渡到画大景。无论是画人物还是画景物，由简入繁，循序渐进，才用利于对复杂多变的自然物象的把握。,3.1.4 默写、临摹与写生结合训练,默写 默写就是把观察到的形象和色彩凭记忆画出来，又称记忆画，是培养形象记忆力、想象
4、力、观察力、概括力的有效途径。人物头像默写，主要抓脸型特征和五官特征，最好能把人物的神态默写出来；人物组合默写，主要默人物组合关系，把握好构图及人物动态关系；景物默写，主要默景物组合关系、环境特点及景物形态特征；单人动态默写，主要默动态特征以及不同年龄、性别表现出来的体形特征。,默写可以通过以下几个途径进行训练：,根据写生的对象来默写。写生过程中对对象的观察、认识和描绘，其形象必然在头脑里有些记忆，把记忆中的形象默写出来，默写不全也没关系，可以再翻开写生的画看一看，然后再进行默写补充。 根据观察所获得的形象记忆来默写。如外出散步、朋友聚会或看电影，无时间画写生，回来看翻开写生本把记忆比较深的人
5、物、景物形象通过回忆默写出来。 在翻阅连环画或其它画册时，对于好的形象和画画也可进行默写。 多作想象画。平时阅读的一些文学名著和科幻小说，根据其情节作人物或场景默写，以增强想象能力。,临摹 临摹作为一种学习方式，对提高写生能力是大有帮助的，通过对印刷品或原作的临摹（如图所示），可以学到画家的一些表现技法和画面处理方法，为自己所用，直接用于写生训练中。可选些不同表现手法，形象概括较强的作品临摹，有助于写生中对形象的概括表现。,临摹的基本方法,读画 临摹一幅画之前，首先对原作进行分析阅读，认真研究用笔特点，形象特征，构图形式，线面分割关系， 整体入手 如果原作有步骤图就严格按步骤进行，一步步深入。
6、若没有步骤图而只是完成的画面，那么，就先用长线画出原作的构图关系，切出物体的基本形，从构图到形象与原作基本接近了才可以继续深入，这一步不要去管原作是怎样用笔的，重在把握构图和总的形象特征。 深入刻画 原作的形象细节和用笔特点在这一步要体现出来，分清主次、处理好虚实关系，对重点部分作些刻画，临摹就算基本完成了。,3.2 写生的步骤,观察与分析 构图 体面分析 色调处理 深入刻画、艺术处理,类似照相机式的观察方式，固定一个视点，运用“从整体到局部，再从局部到整体”的科学方法，可以准确地再现与模仿到人眼所观察到的真实效果。,打破对模特固定一个视点的观察方法，采取上下、左右的移动观察，这比固定一点观察
7、多了一些主观能动性。第一个用这种观察方式画画的西方人是塞尚，而东方人在绘画艺术中一直沿用这种观察方式。所谓“搜尽奇峰打草稿”、“胸有成竹”就是对这种观察方式的描述。,不仅从形体上、视觉上观察对象，还将个人对对象的理解结合其它因素进行综合性联想、拼接组合，从而达到一种在模特形象启发之下的主观心理体验表现，这种观察方式是受现代科学的启发而产生的。,构图形式 基本法则,均衡 多样统一 对比是一切艺术领域所不可缺少的重要手段，没有对比艺术作品就没有感染力，就不称其为艺术，任何艺术作品都是在对比中进行和形成的，对比手法在构图中的运用主要表现在以下几个方面： 面积对比 形状对比 疏密对比 曲直对比 明暗对
8、比,关于“三大面”,立方体是由六个正平方面组成，由于视域的局限，我们观察立方体时，在典型的角度上可以看到反映三度空间的三个基本面，由于“三大面”是构成立体感的首要条件，所以分析体面，首先要抓住对象整体关系的三大面，由整体到局部，从局部回到整体的方法进行观察，保持“三大面”的整体感，以求得整体与局部的统一。,色调处理,明暗色调的两个因素：物体的明暗色调是指物体在光的照射下所呈现的黑白灰的色调关系。是由两个因素形成的综合效果。 明暗五个基本调子 ：在一般情况下，物体在光源的照射下均会呈现出规则的色调分布，根据其形态及其与光源的角度不同，我们依次概括为亮部、灰部、明暗交界线、暗部及反光等五大色调区域
9、，这就是我们所说的五大基本调子。 高光与投影,高光与投影,高光:有一些物体，由于质地的光泽，如金属、玻璃、陶瓷器皿等，在受光部分出现对光线直接反射的小面，称做“高光”。,静物色调处理,投影:“影”是光的遮断，即光线照射在物体上，这个物体的影子投在另一物体上，遮去了部分光线，因此在另一物体上留下主物体的影子，所以把影称为“投影”。,深入刻画、艺术处理 注意处理好几个关系:,前后空间关系 需突现在前面的部分，应加强与背景及其与重叠的后面物体的对比关系。边线应明确，即画得实，使之越加感觉突现在前面；在后面的物体则相反，应减弱对比，画得模糊，画得虚，画得平，使其退隐在后面。 主次关系 主要的部分应加强
10、，画得丰富、充实；次要部分则减弱。 用笔 在用笔上，实的部分、主要部分可适当加强笔触；虚的部分、次要部分、退远的部分可减弱笔触，甚至可 以用手或工具擦得模糊些。这样，整幅画面就既有对比又有谐调，更完整、更充实、更富生气和魅力。,3.2.6 静物写生的步骤,先做好充分的观察，构图基本呈梯形，用概括的线条画出它们的大体位置。 基本构图确定后，概括画出暗部及阴影的位置，并进一步调整形体比例关系。 整体观察，对比明暗色调层次关系，进一步调整形体的准确度。同时加强体积感与质感的表现。 调整全局，深入刻画。注意前后虚实关系，不可平均对待。力求表现出物象的质感、体积感和空间感。,3.2.7 风景写生步骤,1
11、.观察分析 要描绘的是明暗对比强烈、带有风火墙的民居。经过风雨侵蚀斑驳的风火墙在阳光下显得特别明亮，而其上部有很长的阴影，下部搭出的披棚打破了墙面的平面感，丰富了景观。房子的暗部及投影较深。右前边阴影里的小屋墙面显得更为幽深，并且很整体。左侧树丛沐浴在阳光下，参差自然的树枝打破了房子的平、直、呆板的线条。风火墙下的披棚和在阳光下晾晒的衣物非常生动，增强了景观的环境气氛，远景较虚，主体房屋黑白对比强烈，形象非常突出。,2.构图 根据对景观的感受与观察分析，把风火墙和披棚作为主体，处理在中前景部位。左侧的树丛及右前侧小房的山墙起陪衬、拱托作用。起稿时用直线按照透视、比例、结构关系从上至下，从左至右
12、定出形象的各部位，进而画出轮廓，然后相互关联对照，加以比较，经过调整完成构图。 3.画大体明暗 从整体出发，根据景物的结构特点，明暗关系，先从景物的暗部画起。画大体的明暗色调，不宜画得过深，同时把握好空间关系。,4.深入描绘 在定好大体色调关系的基础上，对景观进行深入刻划。根据光源及形象结构运用不同的笔法画出瓦片、檐口及房子的暗部。瓦片刻划要深入细致，披棚前阳光下晾晒的衣物要画得生动自然，房子的暗部要画得深沉含蓄，要根据房屋的结构用笔，暗部也要有层次变化，避免画得过深而显得沉闷，尤其是山墙下披棚的投影要画得透明(因地面对披棚投影的反光)。右边前景小屋的山墙要处理成上重下轻，是由于上部与风火墙的
13、亮面形成对比而显得小屋山墙更深，下部因距画者较近，并且有地面的反光，所以既要画得浓重整体，又要有层次变化。左边树丛按树木的体块及树种特点要描绘得轻松自然。最后处理地面，主要着重石板路的透视变化的描绘。虚实相间地刻划石板缝的变化。,5.调整 根据感受及景观特点进行相互关联、对照，加以比较，调整画面上的明暗层次，明确画面黑、白、灰色调层次，处理好景观远、近、中的空间关系，把握住空间感的体现，最后画一些电线。画电线时要经过反复考虑，避免犹豫和多次修改，根据画面布局的需要，轻松快速一次完成，用此线条连接画面各种色块，使之相互呼应，形成完美的整体，体现出山区民居特有 的意境。,3.3 写生实训应注意克服
14、的弊病,忌看一点画一笔 初学者往往对描绘的对象缺乏整体观察，易从局部入手，看一点画一笔，结果不是形体比例不正确，就是抓不住对象的特征。改正的办法是：下笔前，仔细观察对象的形象和动势特点，找出关键性的结构部位，从整体入手，先画准对象的大体轮廓特征和比例关系，抓准其基本形，在此基础上，进行深入刻画，丰富细节。如果是画组合写生，应先安排好构图，画出对象的大形，再进行整体深入。,忌主次不分,抓不住一幅画的重点，平均描绘，是初学者常出现的问题。人物、景物结构复杂，细节较多，不分清主次是很难画好一个形象或一组形象的。改正的办法是：大胆取舍，突出主体，删除不必要的细节。具体讲，画组合写生，以抓对象的组合关系
15、和形态特征为主，重点刻画近景的形象和画面的主体形象，次要形象要画得简括明确，舍弃无关紧要的细节；画单人动态写生，以抓对象的动态特征为主，头、手、脚及关节转折处的主要衣纹可作适当描绘。用笔也要注意分清主次，主要部分和次要部分在用笔的粗细、深浅上形成强弱对比。,忌“飘”、“散”,“飘”指描绘形象胆大而心不细，下笔落实不到结构上，对关键部位交待不清，把握不准，该强调的没强调，只求用笔洒脱爽气，追求表现效果。改正的办法是：认真研究人体结构，下笔胆大心细，落在实处，特别是人体骨点、大面转折部位要交待清楚，笔笔落在结构上，线的虚实曲直随结构而变化。 “散”，一是描写的人物形象结构松散，体现不出人体结构环环相扣的紧密关系，线条贯不了气，断线太多；二是构图不集中，组合分散，缺乏联系。改正的办法是：深入理解人体各部位的结构，用线掌握好节奏，减少断线，尤其是关节转折部位用线不能断，要贯气。加强人物之间的联系，在构图上注意疏密对比，把握好群体影像关系。,本章小结 本章主要对写生的学习方法、写生的步骤、写生实训应注意克服的弊病详细归纳与总结，目的在于引导大家按照科学的方法，由快到慢、由静到动、由简入繁逐步掌握写生的技巧，注意克服写生中的弊病，达到事半功倍的训练效果。 复习与思考题 采用默写、临摹的方法完成人物、风景写生各3-4张。 总结你在写生中易犯哪些毛病，并注意克服。,
