《浅谈古筝研究技巧的传承与沿革-音乐表演本科学生毕业论文》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅谈古筝研究技巧的传承与沿革-音乐表演本科学生毕业论文（12页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、本科学生毕业论文论文题目：浅谈古筝研究技巧的传承与沿革学 院：艺术学院年 级：20XX级专 业：音乐表演姓 名：XX学 号：XX指导教师：XX 201X 年 4 月 6 日摘要 筝，起源于秦朝，盛于唐朝。最早见于司马迁的史记中，是一件华夏民族创造的弹拨乐器，有近三千年的历史。这件古老的乐器音色清丽柔和优美悦耳，表现清韵迷人风采多姿，赢得了众多知音。在其漫长的演变和发展过程中，这件乐器本身也得到了不断的发展完善，不管是外观构造，还是技法，都有了很大的改革和创新。从最开始的五弦，又经过九弦的过渡，最后到了战国末期发展成为十二弦，流传了八百多年。到了唐代，成为筝的鼎盛时期，发展到十三弦，形成了其独特
2、的演奏风格与体系。正如唐代诗人吴融在李周弹筝歌中描述道：“五音六律皆生之，就中十三弦最美妙。”关键词弹拨乐器；发展完善；演奏风格 Abstract Zheng, dating back to the Qin Dynasty, Sheng in the Tang dynasty. The earliest found in Sima Qians historical records, is a Chinese nation created a plucked string instrument, has nearly three thousand years of history. This a
3、ncient musical instrument timbre soft melodious Qingli, colorful and charming performance, has won many friends. In its long evolution and development process, the instrument itself has been continuously improve the development, regardless of appearance or structure, techniques,there are a lot of re
4、form and innovation. From the beginning of the five string, and after nine string transition, then to the late Warring States period into twelve string, spread over800 years. By the Tang Dynasty, become Zheng heyday, development to the thirteen string, formed his unique playing style and system. As
5、the Tang Dynasty poet Wu Rong in playing the zither Song Li week describes : music is the most beautiful, on the thirteen string. Key wordsPlucked string instrument; development and improvement; playing style 12目录摘要IIAbstractIII一、筝的历史沿革与简介5二、古筝演奏技法的探微5三、筝演奏技法的特点6 （一）左手按颤滑等技法6（二）右手（双手）刮奏，和弦音等技法6四、筝传统
6、弹奏技法的发展7 （一）传统的右手技法7（二）传统的左手技法7五、近代现代筝演奏技法的创新与多元化8结论10参考文献11致谢12 一 筝的历史沿革与简介 最早记载筝历史的文献是汉代司马迁所著史记李斯谏逐客书一文，其中描绘了筝等乐器为歌唱伴奏的情景，所以，也称筝为秦筝。1970年在江西省贵溪县仙水岩墓群发现了崖棺，经鉴定，此崖棺出自公元前五百年，里面有两具十三弦类似筝的乐器。它的出现，为筝的历史源头又开拓了一条新思路。证实了早在先秦时期，筝不仅仅在秦地，在当时南方越国也有传承，而且早于了史记的记载400多年。根据以上说法，筝在我国至少也有两千五百年的历史。 汉魏时期，筝已经是民间集会中不可缺少的
7、伴奏乐器。“弹筝奋逸响，新生妙入神”，此句出自诗人曹子建。对筝动人的艺术魅力作了生动的描绘。 唐代时期九部十部乐中的“清商乐”都应用了筝，在民间流传广泛，进而出现了许多著名的演奏家。如李青青、龙佐、常述本、史从、李从周、谢好好等人。 元代在杨维桢的宫辞中写了“开国遗音乐府传，白翎飞上十三弦”的诗句。明清的小说笔记中也有涉及筝的地方。可见筝的演奏在当时民间音乐生活之中是广泛盛行的。 战国时期，筝的形制与筑相似。到了汉代发展成为了与瑟的形制基本相同的两种乐器。它们的区别在于瑟多为二十三弦、二十五弦，而筝的雏形为五弦（战国），进而发展为十二弦（秦，汉）、十三弦（唐，宋）、十四弦、十五弦（元，明）、十
8、六弦（清）。瑟多用于宫廷雅乐活动，但是筝除此之外，还广泛的流传于民间，是雅俗共赏的古老民间乐器。 到了近代，筝主要用于民间说唱音乐与地方乐种合奏。比如北方的弦索十三套，山东琴书等等。到了20世纪50年代，筝有了很大的变革，演奏技术的到迅速发展。筝通过改革，扩大了音域，增加了音量，方便转调，表现能力也丰富了，多用在独奏，重奏，伴奏，合奏。 二 筝演奏技法的探微 秦始皇统一中国后，筝的范围不断扩大，伴随着筝的流传于普及，其本身也得到了不断地发展完善，但是筝的演奏技法虽有了一定的发展，也只停留在最原始的弹法。右手主要用大指食指，很少出现颤滑音。到了唐代，筝发展到十三弦，在演奏技法与指法上，有了突飞猛
9、进的进展。从唐代的一百二十首筝诗中写到，指法有掩、抑、按、抽、打、拍、撮、拂、扶、挑、捻、推、弹、回旋十八种。极大地提高了筝的表现能力与艺术效果。白居易曾作诗筝：“慢弹回断雁，及凑转飞蓬。”再如吴融的诗李周弹筝歌中说到：“有时上苑繁花发，有时太液秋波阔。”元明时期，出现了十四弦筝和十五弦筝，而且出现了两面筝对弹的表演形式，更加丰富的筝的表现力。到了清末，筝才又增加了一根弦，十六弦筝一直沿用至今。筝的演奏技法在漫长的历史发展过程中一直是以右手弹奏为主，左手“以韵补声”。 三 筝演奏技法的特点 1左手按颤滑等技法。筝的左手演奏技法主要有颤音、按音、滑音（上滑音，下滑音）、揉音、泛音等。筝是半固定音
10、阶乐器，它以五声音阶定弦。所谓“以韵补声”就是左手按音的奏法，弹出本弦发声之外的音，这种经过文饰的音，就叫做韵。通过突出左手按颤取韵，丰富了筝的表现力，彰显了筝旋律的独特个性，即成为“以韵补声”。（1）色彩性按音色彩性按音仅仅起到了润饰旋律，突出旋律个性的作用，并不具有调式调性转换的意义。一般由本音按至上小二度或者小三度的旋律音，比如渔舟唱晚的开始部分，纺织忙的主题部分，都应用了按滑技法，旋律优美动听。“以韵补声”通过演奏上左手的吟、揉、滑、按等手法非常巧妙的表现出来。由于演奏时按音的力度，时值不同，进而形成了不同的演奏风格。因此，“以韵补声”的不同运用，是各地筝曲韵味各不相同的奥妙所在。（2
11、） 功能性按音经过按音，乐曲部分的旋律产生了调式调性的变化。比如清江放排的第二段，在回忆旧社会苦难沉重生活的同时，也应用了以按变调的演奏手法。经过按音而改变全曲的调式。调性功能意义的情况，在广州的筝曲中表现的最为突出。比如客家筝曲有软线之分，潮州筝曲有轻三六、重三六、轻三重六、活五之分。所以，“以韵补声”更是一个区别客家筝曲，潮州筝曲调式特点的一个重要手段。2右手（双手）刮奏，和弦音等技法筝的右手演奏技法主要有托、劈、勾、剔、摘、打以及摇、撮、琶音、刮奏、和弦音等。其中最富有特点的是刮奏与和弦音。刮奏，也称花指。对旋律的表现性喝旋律性又很大的影响。（1）装饰性刮奏的旋律特点刮奏技法的原始形态便
12、是装饰性形态，其时值短，速度快，多出现在弱拍。刮奏则是筝独具的旋律装饰手法，可以增添旋律的华丽，流畅感，往往把乐曲推向高潮。比如筝曲高山流水，渔舟唱晚等。除了可以作为乐曲的引子或者是过渡性的段落外，还可以为主旋律做烘托，陪衬。(2) 旋律性刮奏的旋律特点将刮奏所形成的旋律特点展衍，即把快速流利的带有装饰作用的演奏放慢，便可形成独立的旋律主体。这种旋律特点常见于现代筝曲创作和改编乐曲中。四 筝传统弹奏技法的发展随着历史的推移和时代的变迁，筝的艺术不断的发展演变，在一代代演奏家的传承和创造中，古筝的演奏技法在古代的演奏基础上，有了很大的提高和发展。它不仅仅限于以大指，食指弹奏为主，左手为辅的演奏方
13、式，而是以琴码为界，左右分为两个演奏区域，并且由此发展了两套不同的演奏技法，这两套演奏技法各有特点，分工各不相同。1传统的右手技法右手技法以弹弦为主，基本以取音为基本任务，用大指、食指、中指、无名指四个指弹弦发音，并且控制着节奏与强弱音的变化。（1）右手单指技法右手单指技法在筝的演奏中使用最频繁，最基本。它包括“托”“劈”、“抹”“挑”、“勾”“剔”、“打”“摘”。另外还有“连托”、“连抹”、“连劈”、“连勾”、“连剔”等技法。（2）右手组合技法右手组合技法主要有以下几种技法：“大撮”，“小撮”，“四点”。（3）右手其它技法除了以上几种常见的技法，右手还有花指、刮奏、琶音、持续音等。花指也成拂
14、音，由右手大指快速连托而成，也称“加花奏法”。刮奏是左右手用连托、连勾、连抹等指法在琴码的右侧或左侧弦面上作上行。下行音阶的刮奏，也叫做“历音”。刮奏是古筝演奏中最富有特色的演奏技法之一，大大丰富了古筝的表现力。琶音是用无名指、中指、食指、大指由上而下或者由下而上的顺序拨奏。有的时候可以单手，有的时候则用双手配合演奏。持续音常以“点”的发音形式出现，它的长音就是靠演奏技法的持续演奏，形成连续，密集的点，因此而构成。在筝曲中，常以一根弦上快速托劈形成遥指。2传统的左手技法左手主要是借助腕部的力量，用食指，中指的指尖或者用食指，中指，无名指的的指尖在琴码的左侧弦段上按弦，控制弦音的变化，以便增加乐
15、曲的色彩变化。一般有一下几种音：颤音，也称揉弦。当右手弹奏了一个音后，左手在筝码的左侧同一根弦上进行不同的幅度，音不同的波动效果取决于抖动的频率。常见的有“轻颤”、“重颤”、“小颤”、“持续颤”、“节奏颤”等。滑音主要分为上滑音和下滑音。在古筝的演奏中特别的重要，使用了“以韵补声”的特点，是筝曲中区别风格的手法之一，使音乐更加委婉柔美。按音：古筝是五声音阶定弦的乐器，如果要想演奏出五声音阶以外的音，就只有通过按音来获得了。除此之外，左手还有柱音、泛音、打音、柱泛音等。以上所说的这些技法，都是传统筝曲中的基本技法。所以，我们定义传统古筝演奏技法的基本定位是右手以取音为主，左手以润饰为主。这种传统的演奏技法“音”，
