《飞天》比赛说课稿

上传人:hu****a8 文档编号:88787078 上传时间:2019-05-09 格式:DOCX 页数:5 大小:19.26KB
返回 下载 相关 举报
《飞天》比赛说课稿_第1页
第1页 / 共5页
《飞天》比赛说课稿_第2页
第2页 / 共5页
《飞天》比赛说课稿_第3页
第3页 / 共5页
《飞天》比赛说课稿_第4页
第4页 / 共5页
《飞天》比赛说课稿_第5页
第5页 / 共5页
亲,该文档总共5页,全部预览完了,如果喜欢就下载吧!
资源描述

《《飞天》比赛说课稿》由会员分享,可在线阅读,更多相关《《飞天》比赛说课稿(5页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、飞天说课稿尊敬的各位评委老师,大家好!我是 号选手,我今天说课的题目是人美版美术教材小学四年级上册飞天。我主要从教材分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。一、教材分析:本课属于“欣赏。评述”领域的学习内容,主要内容是向学生介绍祖国壁画艺术的精品飞天,向学生展示拥有飞天最多的佛教洞窟敦煌莫高窟,分析莫高窟飞天的演变发展。飞天是敦煌艺术的标志。敦煌地区约500多个石窟中,都绘有大量的飞天形象。这是在民族传统的基础上,吸收融合了外来飞天艺术的成就,发展创作出来的敦煌飞天形象。这些飞天的造型婀娜多姿,形态各异,千百年来一直为人们喜闻乐见。能过欣赏、表

2、现飞天的形象,有助于学生了解中国传统造型艺术中的表现方法,感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感。二、说教学目标:1、认知目标。了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法,感悟传统造型艺术的魅力。2、能力目标。引导学生在小组合作中探究交流,培养他们的合作探究意识。通过学习活动,培养学生学习美术的兴趣。3、情感目标。感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。三、说教学重点和难点:教学重点:了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法。教学难点: “飞天”的来历及不同时期“飞天”的异同点。四、说教法、学法:教法:依据本课的

3、内容及学生情况,我主要采取“启发引导” 法,充分利用多媒体资源,以“问题超市”的形式鼓励学生发现并提出问题,并以此为主线,运用大量的视频、图片,不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。学法:1. 探究法:其实提出一个问题比解决问题更重要,教学中鼓励学生提出问题,并通过讨论和探究解决问题。2.自学法:由于学生对飞天缺乏认识,所以通过阅读课件上的文字内容和比较图片内容,鼓励学生通过阅读和思考自己归纳出问题的答案。五、说教学过程设计:1、创设情境,导入新课。西方文化艺术中我们经常能看见一个双

4、肩长有翅膀的可爱天使,给人们带来幸福和快乐;在参观中国的寺庙、石窟时我们经常看到的另外一个没有翅膀,却依然飞舞飘扬的却是“飞天”形象,他们有的手捧果品,穿云过河;有的手持乐器,吹笛抚琴,美妙动人。 你想知道他的来历吗? (引入飞天课题)2、追溯历史,交代审美背景。飞天的来历: “飞天”是佛教中一种想象的飞神,在佛经里称为天歌神、天乐神、散花神。传说中飞天能歌善舞,每当佛在讲法时,他们便凌空飞舞,奏乐散花。传说中每当飞天凌空飞舞时全身还会散发出芬芳馥郁的香气,所以又称之为“香音神”。 在西方艺术中飞天早已有之,中国古代也有飞神,即羽人、飞仙的神话传说。然而,出现在中国的云冈、龙门、敦煌石窟中的飞

5、天艺术却来自印度。(设计意图:每种艺术形式的产生,都有其相关的时代背景。交待飞天艺术的来源,更有利于学生理解这种艺术形式的内涵。)3、艺术作品欣赏飞天是从古印度传来的佛教艺术,在印度神话中,飞天是云和水的女神,以湖泊沼泽为家,常遨游在菩提树下,在佛教中是乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆意译为天歌神;紧那罗,意译为天乐神。他们原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神,是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之一。乾闼婆的任务是在佛国里散发香气,为佛献花、供宝,栖身于花丛,飞翔于天宫。紧那罗的任务是在佛国里奏乐、歌舞,但不能飞翔于云霄。后来乾闼婆和紧那罗相混合,男女不分,职能不分,合为一体,变为飞天。(设计意图

6、:通过飞天由来的讲述,让学生理解古人用飞天表现超脱凡尘的追求和对自由的向往。)随着佛教的流传,飞天成为中国寺庙、石窟中随处可见的装饰形象。在山西的云冈石窟、在洛阳的龙门石窟、在敦煌石窟,飞天在中国古代杰出石匠的精心雕凿之下向世人展示出无穷的魅力,他们仅凭两条飘扬的丝带,或吹奏、或散花、在碧空中飘飘荡荡,自由翱翔。 西域式飞天 云冈石窟大致建于北魏时期,其中的飞天形象造型比较粗扩奔放,一股袒露上身,赤足,形象稍欠生动,人物有男有女,有的还留有胡子,带有浓厚的西域色彩,称为西域式飞天。4、不同时期飞天的风格: (1)、北魏散花飞天,脸型长条但丰满,鼻丰嘴小,五官匀称,身材修长,衣裙飘曳,横空飞翔,

7、豪迈大方,势如飞鹤,鲜花飘香,姿势优美,动感特强。 (2)、隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。体型不同,身材修长,比例适度,腰姿柔软,绰约多姿。脸型有的清秀,有的丰圆。服饰不同,有上身半裸的,有穿大袖长袍的,有穿短衬长袍的。飞态不同,有单飞的,有群飞的,有上飞的,下飞的,逆风飞的,顺风飞的。 (3)、唐代,敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程,完全形成自己独特的风格,达到了艺术的顶峰。唐代洞窟的四壁画飞天飞绕在上空,有的脚踏彩云,徐徐降落;有的昂首挥臂,腾空而上;有的手捧鲜花,直冲云霄;有的手托花盘,横空飘游。那迎风摆动的衣裙,飘飘翻卷的彩带,使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。 敦

8、煌飞天:敦煌飞天产生于盛唐时期,这一时期中国壁画艺术水平已达高峰,创造出了具有民族特色的飞天形象。敦煌550多个石窟里的4000余身飞天,不再是有男有女,而是清一色都是少女形象,体型苗条,面部丰满,神态潇洒、情状温柔。其中最值得注意的是敦煌飞天中第一次出现了裸体飞天。它们身上不长翅膀,不饰羽衣,手持各种乐器,身披长巾飘带,奏乐、散花、飞舞。向人们形象地表现出一群少女凌空飞舞,自由翱翔的动人情景。莫高窟的艺术是融建筑、彩塑、壁画为一体的综合艺术飞仙多画在墓室壁画中,象征着墓室主人的灵魂能羽化升天。佛教传入中国后,与中国的道教交流融合。在佛教初传不久的魏晋南北朝时,曾经把壁画中的飞天亦称为飞仙,是

9、飞天、飞仙不分。后业随着佛教在中国的深入发展,佛教的飞天、道教的飞仙虽然在艺术形象上互相融合,但在名称上,只把佛教石窟壁画中的空中飞神乐为飞天。敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神 ,后来成为一种敦煌壁画艺术。 5、飞天的风格特征: 不长翅膀,不生羽毛,借助云彩而不依靠云彩,而是凭借飘曳的衣裙,飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态,千变万化。6、设立交流空间,提高审美能力。欣赏感悟后的交流环节,是师生共同研究、共享资源、共同提高的过程。通过学生间的交流,教师的总结,图片展示,让学生体会飞天的艺术特色,进一步深化了学生对飞天艺术的认识和理解,提高了学生的审美能力和口语表达能力,解决本课的重点内容,从而实现教学目标。六、说板书设计:飞天敦煌莫高窟 名片姿态美线条美服饰美以上阐述了飞天这一节课的教学设想,不足之处,敬请各位专家、评委老师们批评指正,谢谢!

展开阅读全文
相关资源
正为您匹配相似的精品文档
相关搜索

最新文档


当前位置:首页 > 幼儿/小学教育 > 小学学案

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号