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1、西方现代艺术论文,西方现代美学论文 篇一：当代西方美学论文 当代西方美学课程作业所反映的美学思想 摘要 关键字 一、萨特的存在主义美学观点 A段话反映了存在主义美学的思想。这段话提到的“海鸥”有三种：分别是现实中的海鸥、记忆中的海鸥和想象中的海鸥也就是书中描写的海鸥。萨特将存在分为两种：自在的存在和自为的存在。自在的存在是一个物体同其本身等同的存在，也就是“现实中的海鸥”。自为的存在同意识一起扩展，而意识的实质就在于它永远是自身，也就是“记忆中的海鸥”。萨特认为，存在先于本质。“是否见到海鸥对我来说无关紧要。当时对我来说重要的只是存在于头脑里的海鸥”“海鸥已经起了变化，同时变得更真实了，因为现
2、在是想象中的海鸥了。”反映了萨特的想象论。在美学上，萨特用想象代替了哲学中的意识，注重用现象学方法对审美经验和审美心理加以描述和分析，冲破了心理主义的先验设定原则，赋予了想象以特殊的地位。在萨特那里，想象具有意识的虚无化能力，其本质是自由的，因而，美是人们在想象世界中的自由创造，“我现在见到的海鸥同我书中正在描写的海鸥只有一些模模糊糊的关系”即说明了想象中的海鸥与现实中海鸥的不同。它不存在于现实世界中，只存在于想象的世界中。艺术作品就是自由想象的产物，它揭示了人的真实存在，反映了人的现实命运。没有想象的参与，美的欣赏和创作是不可能的。通过想象，我们实现了对现实的否定和超越，实现了对虚无的把握，
3、因此，想象是走向自由的唯一途径和方法。萨特通过自由想象把自在的存在与自为的存在统一起来，营造出一个艺术和美的世界。由此可见，萨特的想象已不仅仅是一种思维方式，更是一种积极的介入行动，是争取自由，超越现实的一种手段、工具。 二、克莱夫贝尔的“有意味的形式”和艾布拉姆斯的文学四要素 B段话讲了这样一个观点：小说的结构方式有其本身的意义，有必要与现实中的发展顺序保持差异，原因在于“书不是就一件与书无关的简单的趣事乱讲一通，而且还是故事敷演本身。”这正体现了克莱夫贝尔的“有意味的形式”的理论“有意味的形式”理论认为艺术作品的基本性质就在于它是“有意味的形式”。他指出，作品的各部分、各素质之间的独特方式
4、的排列、组合起来的“形式”是“有意味”的，它主宰着作品，能够唤起人们的审美情感。“形式”艺术本体，一种有着自身统一性的、个别的、具体的东西，也就是前面提到的那个“物自体”和“终极实在”。视觉艺术的“形式”除了包容由物质诸因素建构的视觉形象之外，还应具有审美的价值。 只有当艺术家用作品形式表达着个性的、创造性的对某种“意义”或“韵致”的诉求，并为艺术欣赏提示审美体验的条件，作品形式才能称之为“有意味的形式”。有意味的形式是一种穿行于主、客观审美活动中的、双向的情感媒介。有意味的形式应当提示有意味的审美判断条件。 “有意味的形式”是艺术品之基本性质，这一假说，比起某些较之更著名、更引人注目的假说来
5、，至少有一个为其它假说所不具有的优点它确实有助于对本质问题的解释。我们都清楚，有些画虽使我们发生兴趣，激起我们的爱慕之心，但却没有艺术品的感染力。此类画均属于我称为“叙述性绘画”一类，即它们的形式并不是能唤起我们感情的对象，而是暗示感情，传达信息的手段。具有心理、历史方面价值的画像、摄影作品、连环画以及花样繁多的插图都属于这一类。显然，我们都认识到了艺术品与叙述性绘画的区别。难道不曾有人称一幅画既是一幅精彩的插图同时也是分文不值的艺术品吗诚然，有不少叙述性绘画除具有其它性质外，也还具有形式意味，因为它们是艺术品；可是这类画中更多的却没有形式意味，它们吸引我们，或以上百种不同方式感动我们，但无论
6、如何也不能从审美上感动我们。按照我的审美假说，它们算不上艺术品；它们不触动我们的审美情感。因为感动我们的不是它们的形式，而是这些形式所暗示，传达的思想和信息。?格非是一个纯粹的小说家，他的小说以叙事上的独辟蹊径、形式上的标新立异为中国叙事艺术的发展作出了自己的贡献。他长期寓居于校园，教书和阅读为他的写作倾向于形式上的关注提供了必要的保障；更为重要的原因是，他认为“感觉上的真实”才是真正的真实。正是对于真实的不同理解，导致格非踏上了文体探索之路。 格非认为，写作其实就是回忆，写作的唯一主题是记忆本身，是“记忆的内容，回忆的方式和自我在写作中的现时状态”。本文根据格非的小说观，从三个方面对其叙事艺
7、术进行把握。首先，格非在写作中扮演的形象是一个冥想者，一个从书本到书本的语言修辞家。他不断地对经典作家作品进行叩访，匠心独运地给人物命名，制作种种警句格言，貌似洞幽烛微的智者，从而使语言带上了强烈的书卷气。而在具体的语式建设上，格非好用短语的整齐排列，大量使用繁复的修饰成分，并充分发挥比喻、通感等修辞手段的功能，使语言极富个性化的抒情风格。 其次，因为记忆中的情境不可复述，记忆的内容交相错杂，那么在具体的故事讲述中，叙述的对象只可能是一些事物的细枝末节，一些感觉的片段。由于因感官开放而造成的主体意识的复苏，以及“重复”和“空缺”手段的使用，多角度叙述的设置，这些叙事细部被彻底放大，甚至超越整体
8、，成为有着较强独立自主权的单元，从而使格非的小说具有某种程度上的碎片化美学效果。 第三，对格非而言，回忆的方式是遗忘，被遗忘的内容有时通过梦的形式返回意识，有时受正在经历的情境触发而突然浮现。格非将他对时间的思考引入叙述操作中，为我们提供了一种独特的叙事结构：闭合与循环。叙事上的首尾交接使文本就像一个闭 合的圆圈，并且它可以循环滚动，使故事不断增殖，无穷无尽。 格非的创作深受西方现代小说的影响，也从中国古典文学中 获益良多。就他在叙事艺术_巨表现出来的优秀才能而言，我们有 理由期待他未来的创作。 如果以为在小说里?有一个含义单一的明确的事件顺序，而不是书中语句的顺序，好像我把事先制订好的日程表
9、打乱是为了消遣娱乐，如同打纸牌玩一样，那就大错特错了。相反，小说结构的方式是如此之妙，重建外部时序的任何尝试迟早都会遇到一系列的矛盾，因而会走入死胡同?对我来说，除了书中的顺序之外，不存在任何可能的顺序。书不是就一件与书无关的简单的趣事乱讲一通，而且还是故事敷演本身。敷演除了小说的真实性外，没有其他的真实性；敷演除了在看不见的叙述者，也就是说在作家的头脑里和读者的头脑里进行之外，不在其他任何地方进行。美国现代学者艾布拉姆斯在镜与灯浪漫主义文论及批评传统中提出文学四要素理论，即作品、艺术家、世界、欣赏者（一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”；生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出
10、具有意义的文本，即“作品”；作品如果束之高阁，不跟读者、即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动）。世界作家文本读者这四个要素，其间包含了体验、创作、接受三个过程，这才构成完整的文学活动；文学活动不仅是指文学四要素所形成的流程，更重要的是人与对象所建立的诗意关系，是人的本质力量的全部展开。 有意味的形式说：克莱夫贝尔 所谓“形式”，指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来的纯粹的关系，它把通过形式组成的画面可能有的指示、意义、记录的信息、传达的思想以及教化作用等现实生活的内容全部排除在外；所谓“意味”，是这种纯形式背后所表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感，审美情感是意味的唯一来源。艺术
11、就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。 合理性：突出了艺术的审美本质方面，比表现说更进一步 不足：把“意味”及“审美纯形式”与一切现实包括主体的现实情感的联系完全切断，完全脱离人类的具体实践，脱离社会的历史发展，脱离人类本身文化心理结构的历史演进，抽象地谈论审美情感和有意味的形式，陷入了形式主义和神秘主义 三、符号论美学 C段话的关键词是“阐释”，这正体现了符号论美学的思想。 与在现象面前停顿不前的实证论“只存在着事实”不同，我说：不，事实恰好是不存在的，只存在阐释。我们不能建立任何“以其本性”而存在的事实：或许，妄想这么做十分愚蠢。 ? 就“知识”
12、一词含有意义而言，世界是可知的；然而在另一方面，世界是可阐释的。世界的背后不存在意义，但又具有无数的意义? 阐释世界是我们所需要的；这是我们的欲望，即赞成和反对的欲望。每种欲望都是对支配的渴求；而每种欲望都有其视角，想迫使所有其他欲望接受他为一种准则。 注释篇二：西方艺术欣赏课程论文 浅谈达利超现实主义作品中的现实精神 摘要：提到萨尔瓦多.达利，我们脑海中便会回忆起他那两撇夸张的胡子、他作品中中一个个梦幻、荒诞、疯狂的意象，惊叹他对于超现实主义极具个性的诠释。但是超现实总是以客观现实为基础的，荒谬本身就是另一种真实。无论是从超现实的理论基础还是作品的主旨思想，我们都不难看出那背后传达的现实精神
13、。 关键词：超现实主义 达利 现实精神 引言：在西方美术史的发展进程中，出现了各种各样的艺术流派，而超现实主义更是现代流派中不可或缺的一支。超现实主义认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义改变了人们传统地对艺术的看法，对于现代艺术发展也产生了巨大的影响。尤其是其代表大家达利，无论是其作品还是其本人都有许多值得玩味的地方，本文重点对达利作品中的现实精神进行探索。 1 达利疯狂的性格及其多彩的人生 1.1达利疯狂的性格 “我就是超现实主义”，“我与疯子的唯一区别在于我不是疯子”，“我以前曾说我是个天才，是没有用脑筋认真想过。我现在再说我是天才
14、，是通过理性判断的。”达利就是这样一个有自大狂倾向的人，他偏执、极端、充满幻想，但或许正是因为如此才使得他本人及其艺术作品都很惹人着迷。 1.2达利生平简介 1904年5月1 达利1日出生于西班牙东北部的加泰隆尼亚省的菲格拉斯城。1989年1月23日逝世。美丽的西班牙风光以及悠久的西班牙人历史传统都给达利留下了很深刻的印象，在其以后的艺术作品中都有对此的反映。萨尔瓦多.达利年少时候就已经很爱出风头了。他在马德里的圣费尔南多皇家美术学院就读时候，不仅成绩出众，而且个性张扬。他曾经因为煽动同学集体抗议瓦兹凯兹.迪雅兹进入学校任教，而被拘留达35天；参加期末考试坐到评审团位置而被开除学籍。后来他加入
15、超现实主义团体，他却因个性原因受到排挤，不过最终他却成为了超现实主义最有影响力的代表之一。后来他接触到弗洛伊德的潜意识学说，终于找到了知音，他潜心钻研并且将其作为自己艺术创作的理论基础。于是他的作品中充满了各种非理性、梦幻中才会出现的形象，像松软的钟表、错位的肢体、奇怪的蚂蚁等。他的爱情同样热烈而充满争议；就在他生命垂危之际，他仍爱出风头，让电视台记录了他死亡的实况。或许有很多人会对他嗤之以鼻，认为他不过是在哗众取宠，认为他的艺术是伪艺术。不过这一切都不妨碍美术史对其成绩的认可，也不妨碍喜爱他作品的人对其作品的推崇。1.3达利的精神寄托 说到达利，他的妻子加拉是不得不提的。加拉不仅给他的生活赋
16、予了秩序，而且是他的精神寄托。是加拉教会他世界是现实的；教他如何穿衣服，如何在楼梯行走时不致每走一步都摔倒，如何识别敌人，如何在吃饭时不往地上扔骨头。只有加拉才知道他的软弱无力，把他像牡蛎肉藏进硬壳之中，精心保护。他与加拉的结合并不受到世俗的认可，不过这又何妨他们之间爱情实现天长地久呢？在19501970年间，达利许多宗教题材的绘画作品其中许多都是以加拉作为其中心形象的，所以加拉对其艺术创作和人生影响是深远的，也为其超现实主义创作提供了现实基础。 2超现实主义简介 11超现实主义起源及其特点 超现实主义是1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中艺术流派，它起源于达达主义（它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实），主要哲学和理论基础是法国的主观唯心主义哲学家柏格林的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的"下意识
