《从“承传”中酝酿“个性”—油画学习的坚持与顺应》由会员分享，可在线阅读，更多相关《从“承传”中酝酿“个性”—油画学习的坚持与顺应（17页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、 毕业设计（论文）题 目: 从“承传”中酝酿“个性”油画学习的坚持与顺应Brewing “personality” from the inheritance”-The persistence and adaptation Art学 院： 美 术 学 院专业名称： 油 画班级学号： 0905042076学生姓名： 指导教师： 完成时间： 二零一三年五月毕业论文声明本人郑重声明：1此毕业论文是本人在指导教师指导下独立进行研究取得的成果。除了特别加以标注地方外，本文不包含其他人或其它机构已经发表或撰写过的研究成果。对本文研究做出重要贡献的个人与集体均已在文中作了明确标明。本人完全意识到本声明的法律结
2、果由本人承担。2本人完全了解学校、学院有关保留、使用学位论文的规定，同意学校与学院保留并向国家有关部门或机构送交此论文的复印件和电子版，允许此文被查阅和借阅。本人授权江西师范大学政法学院可以将此文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本文。3若在江西师范大学政法学院毕业论文审查小组复审中，发现本文有抄袭，一切后果均由本人承担，与毕业论文指导老师无关。学位论文作者（签名）： 年 月 日 摘 要油画是从西方传入中国的艺术 ,而西方的油画艺术大体经历了古典主义、印象主义、表现主义、立体主义到现代派等各个历史阶段 ,发展形成了完整的油画艺术语系；油画是世界
3、性的艺术 ,一个没有自己油画艺术语言的国家 ,很难从文化的角度与世界进行平等对话。 凡高曾对其弟弟说：“我问你要去哪？也许你会说，在巴黎有花园，你也可以开花、结果。但你是麦子，你的位置在故乡的麦田里，才能生根发芽。”由此观之,对本国艺术有深厚的感情，历经磨练，才能对艺术真正的感受。当下许多中国油画家在汲取西方油画传统的同时,关注中国本土的文化底蕴,有意识地或无意识地在创作中融汇中西,使中国油画显示出勃勃生机,焕发出新的光彩,使得富有特色的中国油画逐步成为世界艺术的一个组成部分。基于对我国许多油画家们在他们作品中所体现出的本土情结,也基于对当下明显存在传统文化缺失现象的担忧,引发了我对当下中国油
4、画本土情结的思考。在中国油画本土情结的探究中,许多油画家和理论家给予了我们很多具有说服力的借鉴形式以及理论支持。本文拟从油画作品的表现内容和油画作品的表现手法以及油画作品所呈现的风格面貌三个方面,对具有本土情结的代表性作品进行分析和论证,以期对油画的创作实践能有更加明确的理解和认识。关键词：美术学院 油画 传统文化 外化 内不化 AbstractPainting is the art was introduced into China from the west, and the western oil painting art has experienced the classical, I
5、mpressionism, expressionism, cubism to modern such historical stages of development, formed a complete oil painting art. Painting is the art world, one does not have its own oil painting art language of the countries, it is difficult to from the perspective of culture and the world of equal dialogue
6、. Van Gogh was the brother said: I ask you where to go? Perhaps you will say, a garden in Paris, you can blossom, the results. But you are wheat, your position in the hometown of wheat fields, can take root germination. As a Chinese painting learner, not only to master the art of Western oil paintin
7、g skills, more important is to get out of the path of development of Western oil painting art, seek their own art language. In this study, the traditional art of internalization and not as a starting point, to coordinate and conform to the national study of art and reform innovation. From the nation
8、al minority character picturesque, quiet night by the lake, to the dawn of waiting, to convey my attitude towards art and spirit to. Investigation on the side of the students from the cognition to the idea, analyze the existing problems, puts forward corresponding suggestions, in order to better hel
9、p students majoring in fine arts reference scheme to achieve better artistic achievement and the reserve capacity.Key word: Oil painting Traditional culture learning college of fine art survey 目 录摘 要1目 录4引 言5正 文一、 情寄民族，开拓思维61.1选题依据61.2研究目的意义6二、 研究对象和研究方法72.1研究对象82.2研究方法92.2.1文献资料法102.2.2访谈法102.2.3问卷
10、调查法102.2.4数理统计法102.2.5逻辑分析法10三、研究结果与分析113.1江西师范大学美术学院油画系学生现状113.2 学生对民族美术的认知程度和学习的途径和看法12四、油画创作中的反思12五、结语13引 言庄子的人生价值观“外化而内不化”，”外化”是指要对于外仕社会环境通达顺应，否则无法在社会环境中安生立命；“内化”是指不要受到外界世间万态的影响而在我们的内心有所坚持，立则我们将被纷繁复杂的社会所左右，而丧失了自我。要做到内心坚持和外在顺应就要拥有一颗安定的、有序的内心。現在的社会千变万化，但我们要清醒的看到在第三次工业革命的冲击下，物质和精神都效仿外国的日本所出現的弊端削弱了民
11、孩自尊、自信和自豪感。中国的文化传统源远流长 ,绘画艺术更是博大精深。在美学思想方面 ,中国与西方则大相径庭。西方的审美是崇尚自然 ,忠实于科学的客观造物规律 ;而中国的审美角度自古以来就是崇尚精神 ,把天人合一、物我合一作为艺术思想的最高境界和艺以。奇怪的是：强调“特色”强调“创造”的人，却一意向国外艺术靠去。近几年还有人竟主张打破“六法”的框框，认为西方艺术界的今天将是中国油画的未来，传统的民族艺术是桎梏、是牢笼而外国油画艺术是金科玉律。诚然，西方艺术世界是油画的始祖，但并不代表我们的民族艺术要被现代化的社会文化所湮没、所替代。民族艺术这一“得天独厚的隐性资源”恰好与电脑等现代化技术手法相
12、调和，就是要我们看到这个趁势。我们应当保护、宣传好优秀民俗文化，对其进行科学有效地经营开发，并继承和发扬民俗文化的魅力之处，更好地挖掘宝贵的民俗文化资源。本研究通过调查与实践测试，对本校09油画方向学生现状进行初步了解，通过对专业美术概论的进一步研究，依据马克思主义的理论为指导，坚持美术的历史性与独创性，力求理记联系实际，持之有据，言之成理。设计出适合美术学生的参考方案，为美术专业学生在学业生话上取得更好的成绩提供浅薄指导。一、 情寄民族，开拓思维1.1选题依据 作为一个把学画当专业而非爱好的学生，在大学教育的磨合历练中，渐渐对艺术产生求知欲和心灵波动，从而有了真正的感受。学院的艺术写生和考查
13、，让我有幸体验民间风土人情，也更加渴望打开并活跃民族艺术创作之门。文化是一个民族强大的精神动力，而特色风俗文化更是一个现代化发展中国家的繁荣昌盛的机制所在。未来是一个拼“文化”拼“特色”的时代，伴随着城市化的发展，文化馆，博物馆，美术馆等在我们的生活中扮演越来越重要的角色。但过多化商业化，边缘化元素的掺入，使原本朴实的民俗风气变得混杂，模糊。有句老话叫：“拔出萝卜带出泥”如果说对古城，古街的重建带来的经济效益是“萝卜”，那么“泥”又是谁？我们生活在夹缝里面，要做艺术，但这种艺术不该是西方艺术。可是民族的文化现在正面临着被遗忘的现状，作为大学生的我们应该为此做些什么呢？我们过去走俄罗斯写实主义，
14、总在“画得像”上花功夫，这样的画是写真不是艺术。所以，我的想法改变了，艺术并没有我想像的那么高贵，艺术是人民的，大众的。而我的学习不在欧洲，不在美洲，它在祖国，在故乡，在家乡，在我内心。我想以最具特色的少数民族人物画为创作，巩固油画学习的坚持与顺应。1.2研究目的意义 本文借民族艺术之根本的缺失，讨论由社会的发展所导致的社会结构变化，现代艺术和更前卫的西方后现代主义思潮虽有某种联系，但新潮美术在现代艺术这一本来就光怪陆离的精神领域里出现奇异错位。新潮艺术往往因缺少对国情的体察而脱离群众，脱离本上环境的孤傲浮燥倾向。“失真”后的“种民族艺术”在大众迷惑的眼光中慢慢失去了其彩虹般美妙的色彩，留下的
15、只是洞的余震。它在走向世畀中央掉了赖以行走的路基，而只成为悬浮在半空中的海市蜃楼。作为他山之石的油画创作处于极其尴尬的位置，如何突出重围移花接木对于我们青年爱好者在获得思想解放以后必须对艺术家主体的精神素质自身休养提出新的要求。 “师迹不如师心，师古人不如师造化”本文想通过对江西师范大学美术学院油画系学生从认知到观念的现状调查研究，分析其中存在的问题，提出相应建议，以便更好地帮助本校美术专业学生取得更好的艺术成绩和能力储备提供参考方案。发现久被忽视的东方艺术倾向和潜能艺术价值：相对抽象的笔墨形式和趣味，带有的特色和泥土气息既是眷恋家乡和热爱视国的诱惑剂，又体现出不同地区，不同民族的心理素质、心理素质等等。中国传统艺术形式与西方现代化艺术工具的奇特接梓现象将在一种更新的、感知方式的烛照下呈现出来。二、 研究对象和研究方法2.1研究对象本文以两条路线出发进行研究学习，一个是江西师范大学美术学院油画系学生本人，调查讨论如何对内心坚持与外在顺应；另一个是从优秀艺术家，民族风格的作品中，仔细观察借鉴学习。2.2研究
