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1、枯笔山水 草木敷荣 品许庆禄先生焦墨山水 名家简介 许 庆 禄 ， 字 柱 子 ， 1963年生于河南延津县 黄寺，现为长春市美术家 协会副主席。 他自上世纪80年代 以来， 有百余幅/组美术 作品先后在 人民日报 解放军报红旗 杂志 中国青年报解放军画 报 等众多报刊上发表。 作品先后参加美国东方 艺术联合展，韩国、日本、 中国三国大展，北京奥运 会联展，2011年10月入 选中国美协在中国 美术 馆举办的中国画展，2013 年4月入选中国美协在 中国美术馆举办的大路 文化美展，2014年3月大 幅作品长白遗韵在中 国国家画院美术馆参加 “情系长白长白山画 派作品展”，获省建党85 周年美展
2、二等奖，获文化 部和中国文联举办的第 二、三、四届东北亚六国 国际书画展艺术奖并予 馆藏。1989年出版许庆 禄黑白画集，2008年出 版 庆禄书画作品选， 2011年出版 名家画页 当代部分许庆禄 山水 逸趣等专著。 发 表 和 出 版 长 篇 小 说 磁场在月亮上等 你心灵底色马踏飞 雁等200余万字的文学 作品。 中国画的革新首先来自于观念的更新与审美旨趣的提高， 几千 年来，中国形成了自己的一套美学体系与精神，在世界上具有举足轻 重的美学价值，中国画自古就追求诗情画意，追求空灵、淡远之美，强 调 “ 天人合一”、 “ 境由心造”，而这种美学宗旨，正是中国画与西洋画 共存天下的根本，舍其
3、根也就无以求本。 那么，什么是中国画革新的 关键呢？ 许庆禄认为将中华民族几千年经久不衰的美学思想与精神， 与现代人的审美情感结合起来，是一条 “ 笔墨当随时代”的大道，也是 中国画创新的必然正道。 关键是要找准传统与现代的切入点。 许庆禄特别讲究气韵于墨，在其 赭染山乡中就表现出了不俗 的气息和气势，笔墨与所表现的物象高度交融，呈现出别样的情致 和韵味。 其山形树态，受天地之生气而成；墨滓笔痕，当以心与腕之 灵气而出。 清朝唐岱在 绘事发微气韵中曰： “ 画山水贵乎气韵， 气韵者非云烟雾霭也，是天地间之真气。凡物无气不生，山气从石内 发出，以晴明时望山，其苍茫润泽之气，腾腾欲动，故画山水以气
4、韵 为先矣。 ”气韵由笔墨而生，自古为 “ 六法”之要，可谓心随笔运，取 象不惑，隐迹立形，备仪不俗。 许庆禄一直寻找自己喜爱的用笔和用墨。 他说要画好中国画， 必不可少的是用笔。用笔是画好中国画的前提，中国画的笔法，是画 中的骨，没有骨的山水画，它就无形。 只有骨肉丰满的作品，才具形 神兼备。 许庆禄先生特别欣赏清代石涛作品的表现形式也多用以自己 的作品上，所以他的画作多以构图饱满，但满而不堵，布局于密中 求疏，利用泉水、溪流、水面、烟霭等打破密密实实的山峦岩壁。 利 用各种树木、草丛的穿插，使画面产生节奏的变化。 画法上又用干 笔焦墨勾画山峦、岩石、峭壁及林木杂卉。 用笔时顺时逆、曲折、顿
5、 挫，变化无穷。 丰富的苔点的应用，使画面莽莽苍苍，郁茂雄秀，深 邃而幽浑。 此种的画法是在观察自然、感悟自然中形成的个性。 他 用笔老辣，以枯焦的笔墨用元人乱柴乱麻的皴擦点染，使画面达到 了一种活灵活现的境界。 品味许庆禄的山水画， 笔墨逸趣用笔明显充满了书 写意趣，中锋起落，来龙去脉，笔笔到位。 他这类山水画，用虚虚实 实的多方面的对比， 表现了山水画多变的意境。 笔墨配合章法，灵 气往来，脱尽窠臼，自成一格，天机超逸。 利用山的大小、阴阳起伏 来突出主体，近树远山脱落行迹，简于枝柯而繁于形影，几不经意， 天趣横生，透露出一种疏散飘逸、气息高古、朴茂静穆的江南景象， 令人心怡神畅，回味无穷
6、。 他画得轻松，用墨鲜活，人们自然也看得 轻松，看得心旌摇动。 水墨作画，要着意于把握笔头蘸水量的多少，熟练地掌握运笔 的快慢疾徐、轻重强弱，既有感情的充分宣泄，又要有高度的技术 技巧。 画得好则氤氲洇润，浑厚华滋，弄得不好则散漫糊涂，形如 “ 墨猪”。 焦墨作画则可以放笔直干，不受用水多少的干扰限制，一 心一意在虚实刚柔的尽情表现中发挥“ 用笔”， 既可痛快恣肆地表 达情绪，又可使笔型笔意得以充分张扬。画得好则铿铿锵锵，刚健有 力，弄得不好则枯燥乏味，形同柴槁。许庆禄先生在谈自己的焦墨画 时说： “ 焦墨就等于一个人把自己逼到绝路上再找一条活路。 ”实际 上画画就是给自己找难题，制造矛盾，解
7、决矛盾，置之绝地而后生， 水墨焦墨都一样。 长白遗韵一画用笔古拙，并有以禅入画的意趣，有朴拙、简 淡、枯索的表现，有 “ 形条理于粗服之中”自然天成的意趣美。其书画 胶合用笔写山水，纵横取势，通过大小、轻重、浓淡、疏密、聚散、收 放、刚柔的变化多端的线条写物写形，其构图往往截取自然景物中 最能打动人的一部分，所现景物，峰峦涧壁，苍松雾霭，云栈古亭，尽 在抑扬往复的笔势、笔迹中显现其理其形，但觉郁勃之气扑面，山川 之中爽爽而有风声、泉鸣，给人以一种自由、自然的情态，这正符合 当代社会一种宽松、开放的审美心理趋势，具有鲜明的时代气息。 焦墨山水，纯素而简远。 从许庆禄先生的笔墨程式中我们看到 了明
8、象与存意的妙契天成。在 “ 似与不似之间”将笔墨转向 “ 抽象性” 和 “ 象征性”，笔笔相生相发，栩栩化境的画面中触摸到了他赋予山 水独有的笔墨肌理效果和跳荡的韵律。他的大幅作品 长白遗韵于 2014 年 3 月 6 日在中国国家画院美术馆举办的 “ 情系长白长白 山画派作品展”中，得到了众多人士的关注。正像著名美术理论评论 家邵大箴和王镛等先生对画展作品所评价的那样： “ 长白山画派的 作品是峻中有秀、冷中有暖！ ” （ 袁瑜/ 文 原载于2014 年 4 月 美术论坛） 以一管之笔，拟太虚之体 “取材于世俗之外，藏大巧于平凡之间！ ” 屡变者体貌，不变者精神 “草木敷荣，不待丹碌之采；云
9、雪飘飏，不待铅粉而白。 山不待空青而翠；风不待五色而 綷。 是故运墨而五色具，谓之得意。 意在五色，则物象乖矣。 ”历代名画记 赭染山乡 笔墨逸趣 篆刻山水速写 篆刻焦墨语言写记 速写黄土高原 艺术家在 “创新” 的过程中发现， “旧” 的往往会变为 “新” 的， 古老的往往会变为 “现代的” ， 焦墨画法大约就是如此。在多元化和多样性的格局中， 用什么画法都可以， 也都有各自的欣赏 者， 关键是要画得好。如果把焦墨画得 “枯而不润， 刚而不柔， 即入野狐” 。长春市美术家协会副 主席许庆禄先生钟爱焦墨， 可能有多种原因， 其中最重要的一点， 他说： 焦墨更能发挥 “用笔” 。 编辑： 吕思辰 美编： 王丹妮 组版： 肖飞A16 2 0 1 4 年6 月8 日星期日 鉴赏 周 刊
