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1、枯笔山水 草木敷荣 品许庆禄先生焦墨山水 名家简介 许 庆 禄 , 字 柱 子 , 1963年生于河南延津县 黄寺,现为长春市美术家 协会副主席。 他自上世纪80年代 以来, 有百余幅/组美术 作品先后在 人民日报 解放军报红旗 杂志 中国青年报解放军画 报 等众多报刊上发表。 作品先后参加美国东方 艺术联合展,韩国、日本、 中国三国大展,北京奥运 会联展,2011年10月入 选中国美协在中国 美术 馆举办的中国画展,2013 年4月入选中国美协在 中国美术馆举办的大路 文化美展,2014年3月大 幅作品长白遗韵在中 国国家画院美术馆参加 “情系长白长白山画 派作品展”,获省建党85 周年美展
2、二等奖,获文化 部和中国文联举办的第 二、三、四届东北亚六国 国际书画展艺术奖并予 馆藏。1989年出版许庆 禄黑白画集,2008年出 版 庆禄书画作品选, 2011年出版 名家画页 当代部分许庆禄 山水 逸趣等专著。 发 表 和 出 版 长 篇 小 说 磁场在月亮上等 你心灵底色马踏飞 雁等200余万字的文学 作品。 中国画的革新首先来自于观念的更新与审美旨趣的提高, 几千 年来,中国形成了自己的一套美学体系与精神,在世界上具有举足轻 重的美学价值,中国画自古就追求诗情画意,追求空灵、淡远之美,强 调 “ 天人合一”、 “ 境由心造”,而这种美学宗旨,正是中国画与西洋画 共存天下的根本,舍其
3、根也就无以求本。 那么,什么是中国画革新的 关键呢? 许庆禄认为将中华民族几千年经久不衰的美学思想与精神, 与现代人的审美情感结合起来,是一条 “ 笔墨当随时代”的大道,也是 中国画创新的必然正道。 关键是要找准传统与现代的切入点。 许庆禄特别讲究气韵于墨,在其 赭染山乡中就表现出了不俗 的气息和气势,笔墨与所表现的物象高度交融,呈现出别样的情致 和韵味。 其山形树态,受天地之生气而成;墨滓笔痕,当以心与腕之 灵气而出。 清朝唐岱在 绘事发微气韵中曰: “ 画山水贵乎气韵, 气韵者非云烟雾霭也,是天地间之真气。凡物无气不生,山气从石内 发出,以晴明时望山,其苍茫润泽之气,腾腾欲动,故画山水以气
4、韵 为先矣。 ”气韵由笔墨而生,自古为 “ 六法”之要,可谓心随笔运,取 象不惑,隐迹立形,备仪不俗。 许庆禄一直寻找自己喜爱的用笔和用墨。 他说要画好中国画, 必不可少的是用笔。用笔是画好中国画的前提,中国画的笔法,是画 中的骨,没有骨的山水画,它就无形。 只有骨肉丰满的作品,才具形 神兼备。 许庆禄先生特别欣赏清代石涛作品的表现形式也多用以自己 的作品上,所以他的画作多以构图饱满,但满而不堵,布局于密中 求疏,利用泉水、溪流、水面、烟霭等打破密密实实的山峦岩壁。 利 用各种树木、草丛的穿插,使画面产生节奏的变化。 画法上又用干 笔焦墨勾画山峦、岩石、峭壁及林木杂卉。 用笔时顺时逆、曲折、顿
5、 挫,变化无穷。 丰富的苔点的应用,使画面莽莽苍苍,郁茂雄秀,深 邃而幽浑。 此种的画法是在观察自然、感悟自然中形成的个性。 他 用笔老辣,以枯焦的笔墨用元人乱柴乱麻的皴擦点染,使画面达到 了一种活灵活现的境界。 品味许庆禄的山水画, 笔墨逸趣用笔明显充满了书 写意趣,中锋起落,来龙去脉,笔笔到位。 他这类山水画,用虚虚实 实的多方面的对比, 表现了山水画多变的意境。 笔墨配合章法,灵 气往来,脱尽窠臼,自成一格,天机超逸。 利用山的大小、阴阳起伏 来突出主体,近树远山脱落行迹,简于枝柯而繁于形影,几不经意, 天趣横生,透露出一种疏散飘逸、气息高古、朴茂静穆的江南景象, 令人心怡神畅,回味无穷
6、。 他画得轻松,用墨鲜活,人们自然也看得 轻松,看得心旌摇动。 水墨作画,要着意于把握笔头蘸水量的多少,熟练地掌握运笔 的快慢疾徐、轻重强弱,既有感情的充分宣泄,又要有高度的技术 技巧。 画得好则氤氲洇润,浑厚华滋,弄得不好则散漫糊涂,形如 “ 墨猪”。 焦墨作画则可以放笔直干,不受用水多少的干扰限制,一 心一意在虚实刚柔的尽情表现中发挥“ 用笔”, 既可痛快恣肆地表 达情绪,又可使笔型笔意得以充分张扬。画得好则铿铿锵锵,刚健有 力,弄得不好则枯燥乏味,形同柴槁。许庆禄先生在谈自己的焦墨画 时说: “ 焦墨就等于一个人把自己逼到绝路上再找一条活路。 ”实际 上画画就是给自己找难题,制造矛盾,解
7、决矛盾,置之绝地而后生, 水墨焦墨都一样。 长白遗韵一画用笔古拙,并有以禅入画的意趣,有朴拙、简 淡、枯索的表现,有 “ 形条理于粗服之中”自然天成的意趣美。其书画 胶合用笔写山水,纵横取势,通过大小、轻重、浓淡、疏密、聚散、收 放、刚柔的变化多端的线条写物写形,其构图往往截取自然景物中 最能打动人的一部分,所现景物,峰峦涧壁,苍松雾霭,云栈古亭,尽 在抑扬往复的笔势、笔迹中显现其理其形,但觉郁勃之气扑面,山川 之中爽爽而有风声、泉鸣,给人以一种自由、自然的情态,这正符合 当代社会一种宽松、开放的审美心理趋势,具有鲜明的时代气息。 焦墨山水,纯素而简远。 从许庆禄先生的笔墨程式中我们看到 了明
8、象与存意的妙契天成。在 “ 似与不似之间”将笔墨转向 “ 抽象性” 和 “ 象征性”,笔笔相生相发,栩栩化境的画面中触摸到了他赋予山 水独有的笔墨肌理效果和跳荡的韵律。他的大幅作品 长白遗韵于 2014 年 3 月 6 日在中国国家画院美术馆举办的 “ 情系长白长白 山画派作品展”中,得到了众多人士的关注。正像著名美术理论评论 家邵大箴和王镛等先生对画展作品所评价的那样: “ 长白山画派的 作品是峻中有秀、冷中有暖! ” ( 袁瑜/ 文 原载于2014 年 4 月 美术论坛) 以一管之笔,拟太虚之体 “取材于世俗之外,藏大巧于平凡之间! ” 屡变者体貌,不变者精神 “草木敷荣,不待丹碌之采;云
9、雪飘飏,不待铅粉而白。 山不待空青而翠;风不待五色而 綷。 是故运墨而五色具,谓之得意。 意在五色,则物象乖矣。 ”历代名画记 赭染山乡 笔墨逸趣 篆刻山水速写 篆刻焦墨语言写记 速写黄土高原 艺术家在 “创新” 的过程中发现, “旧” 的往往会变为 “新” 的, 古老的往往会变为 “现代的” , 焦墨画法大约就是如此。在多元化和多样性的格局中, 用什么画法都可以, 也都有各自的欣赏 者, 关键是要画得好。如果把焦墨画得 “枯而不润, 刚而不柔, 即入野狐” 。长春市美术家协会副 主席许庆禄先生钟爱焦墨, 可能有多种原因, 其中最重要的一点, 他说: 焦墨更能发挥 “用笔” 。 编辑: 吕思辰 美编: 王丹妮 组版: 肖飞A16 2 0 1 4 年6 月8 日星期日 鉴赏 周 刊