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1、单元第二单元：用笔方法单元课时第二课时主题1、毛笔的运笔方法-起笔、行笔和收笔 总课时1第 1 课时背景分析 书法和写字的区别是在于有没有比划形状。而笔画形状的塑造在于用手指调动毛笔尖通过规定性动作来完成，即起、转、收。能否理解并掌握用笔之法，不仅直接影响到是否入书法艺术的大门，而且直接影响到今后书法水平的高低。书法作为独特的传统艺术，其艺术的物化形态就是通过用笔来书写线条，结字造型的，正如孙过庭在书谱中所说“任笔为体，聚墨成形”的。因此，历代书法家都十分强调用笔教学目标1、用笔方法的体悟了解：中锋、偏锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋、方笔、圆笔2、运笔方向的了解。 3、培养学生细致敏锐的观察力，培
2、养良好的观察事物的心理品质。评价设计生生互评来观察欧颜柳赵的差异，让学生感受书法用笔的巧妙。教师点拨各种用笔方法的技巧和特点。学与教活动设计 1、 图片欣赏，寻不同 通过对比欧颜柳赵字体的差异，说明用笔方法在书法中的重要作用。 二、具体讲解各种用笔方法 1、理论讲解 中锋、偏锋中锋又称正锋。沈尹默先生曾把笔法说为“无非是笔笔中锋而已”。虽强调得过头了点，但也更说明了中锋的重要性，此是书法入门关键的一步。中锋是在笔毫的正中，作书时将笔的正中之锋保持在笔画的中间，就能使点画圆满遒劲。这是因为笔在点画中间运行时，墨水顺笔尖均匀地自两面渗开，达于四面，点画就没有上轻下重或左轻右重等缺点，这样的线条就带
3、有丰润圆劲，富有立体感的特点，这就从根本上符合书法的艺术要求。所以，中锋之法乃是书法的最基本笔法，为历代书法家所注重。东汉书法家蔡邕就曾说过：“令笔心常在点画中行”。其后如唐李世民则有：“大抵腕竖则锋正，锋正则四面势全”说，颜真卿有“屋漏痕”说，柳公权有“笔正”说。宋代黄山谷也指出：“王氏书法，以为如锥画沙，如印印泥，盖言锋藏笔中，意在笔前耳。”米芾在群玉堂法帖中也说：“得笔，则虽细如须发亦圆；不得笔，虽粗如椽亦扁”。可见中锋用笔是写好点画线条的根本方法，必然要求。初学者在起步时就要明确地认识这一点，并贯彻到实践中去。偏锋又称侧锋，就是用笔时将笔偏于一侧，中锋也偏到笔画的一边，所以写出的点画一
4、边光一边毛，一边浓一边枯，常呈锯齿形。这在初学书法者中是常见的，而这正是初学者之大忌。一开始学用偏锋写字，今后则很难写好字，更难入门。因为对于初学者来讲偏锋是病态形的线条点画，不能发挥运笔的艺术功能。所以，初学者一定要力戒此弊。那么，对偏锋是否全盘否定呢？在学习书法有了相当基础之后，特别要强调的是在正确掌握了中锋运笔的前提下，在书法作品中偶尔用一、二笔偏锋，可以增加笔画的生动性。我们在王羲之、张旭、苏东坡、米芾、文征明、赵之谦等书法家的作品中也时常发现。但初学者切勿盲目地乱用此笔法。藏锋、露锋藏锋，具体地讲就是藏头护尾。即把笔锋藏在点画中间而不直接外露出来。藏头，就是指起笔，要“横画直下，直画
5、横下”，“欲右先左，欲左先右”。护尾，就是指收笔要“无往不收，无垂不缩”，把笔锋最后护起来。藏锋的笔画给人以含蓄沉著，浑厚凝重之感。蔡邕曾在九势中说：“藏锋，点画出入之迹，欲左先右，至回左亦尔”，“藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽”。具体地讲，藏头是将笔尖逆落纸上，锋藏而行。护尾是将笔毫回收锋尖，只有这样，笔力才倾注字中。另外，藏锋还有二个作用，一是使笔毫铺开以利运笔。如果不是通过藏锋调正笔锋，那么笔锋就会绞作一团，无法铺展运动。二是使笔锋通过一折而取得动势，即蓄满笔力后在运毫，其原理就象踢足球时脚先要缩一缩，然后在踢出。打康乐球时枪棒先要缩一缩，再打出去一样，是符合力学原理的。露锋，又
6、称出锋，即不回收掩藏，这大多是用在一笔之末，指露出笔锋的收笔动作。写字时应以藏锋为主，露锋为辅。主要笔画用藏锋时，副笔可用露锋。藏锋中显示笔力骨气，露锋时要丰实遒劲。用露锋的字有生动活泼，挺拔潇洒之感，特别是行草中用的较多。因此，前人说“藏锋以包其气，露锋以纵其神”。但初学者切勿乱用出锋，因多用了出锋，就会显得抛筋露骨，单薄枯弱。所以，初学者还是要在认真掌握藏锋的基础上在学露锋。逆锋、顺锋逆锋，就是落笔的笔锋朝运行相反的方向入纸，藏锋就是运用逆锋写出的。如写横画，原来应是顺着笔画向右而写，但用逆锋就是先向左运笔，然后在往右行。而到结尾收笔时，也是违反右行的方向，向左边收笔。又如写竖画，原来应是
7、自上而下，即落笔后笔锋就应直下，而采用逆锋后就先由下朝上，然后在回锋到上继而向下。此种方法把笔锋痕迹裹藏在里面，使笔画有含蓄、饱满感，同时也为落笔后的行笔铺毫作好准备。而露锋起笔，顺笔锋前进，不再折回，或一笔画的最后末端不作回锋，而是顺逆直出，就是顺锋，顺锋有种飘逸流畅感。但顺锋不可露得太长，这样就会产生轻飘油滑感，要注意分寸。从某种意义上讲，顺锋、逆锋是露锋、藏锋的具体表现。方笔、圆笔方笔与圆笔是笔画的二种不同形态，一般来讲以有棱角者为方笔，无棱角者为圆笔。方笔是在点画线条的起止转折上，运用“顿笔方折”的方法形成棱角，即“折以成方”，给人以刚健挺拔、方正严谨之感，魏碑大多用此方法形成棱角分明
8、，锋颖犀利的点画线条。此外如欧阳询、柳公权的楷书中，特别是在笔画的转折处也常用此方法。圆笔是在点画线条的起止转折上，运用“提笔圆转”的方法形成圆润之势，使之不露筋骨，内含浑厚遒劲，即“转以成圆”。初学者注意学方笔时，切勿将点画写得象刀切似的方整，这样就会变得僵硬。而学圆笔时，切勿将点画写得象鹅卵石似的光滑，这样就会变得油滑。要了解方笔与圆笔是不同的用笔方法所产生的形式。康有为在广艺舟双楫?缀法第二十一中有段对方笔、圆笔的论述较生动，他说：“该举其要，尽于方圆。操纵极熟，自有巧妙，方用顿笔，圆用提笔。提笔中含，顿笔外拓。中含者浑劲，外拓者雄强，中含者篆之法也，外拓者隶之法也。提笔婉而通，顿笔精而
9、密，圆笔者萧散超逸，方笔者凝整沉著。提则筋劲，顿则血融，圆则用抽，方则用挈。圆笔使转用提，而以顿挫出之。方笔使转用顿，而以提挈出之。”康有为这段话不仅讲了方笔、圆笔的用笔方法，而且讲了各自的不同形态，初学者可作参考。另外，初学者也要注意一个问题，就是方笔、圆笔在一种字体中没有绝对的区分，既不可能绝对的方笔，也不可能绝对的圆笔，而是以谁为主。如颜真卿的楷书勤礼碑以圆笔为主，但偶尔也用方笔。欧阳询的楷书九成宫以方笔为主，但有时也用圆笔。2、书写示范。3、生生讨论，教师小结。凡是学写字，必先学执笔。 执笔要“紧”，还是要“松”，从来就有不同的说法。 关于“执笔要紧”，有一则小故事，说王献之五、六岁时
10、学书，王羲之潜于 后，掣其笔不脱，乃叹日：“此儿当有大名。”这则小故事流传很久很广，不少书法家从此作为“执笔紧”的依据，而我们在教学生写字时，也常常强调：执笔要紧。 关于执笔要松，历代也有许多书法家主张。苏轼认为执笔要轻巧自然，笔才能挥洒自如；张长史认为执笔要轻松，不然会影响手腕运动；米芾则认为：“把笔轻，自然天真，出乎意外。”就是说，“把笔轻”，才能产生更美妙的线条。” “用笔之意在于动作。”这动作是笔的运动。“把笔轻”，运笔方能不拘挛而挥洒自如，线条才能有天真自然、出乎意外的变化。 古人说：“一笔之内，棱侧起伏，书法俱备。”这也就是说，每一点画中要有轻、重、快、慢、提、按的不同运动，从而产
11、生粗、细、长、短、方、圆、枯、润的不同线条，表现出遒劲、柔美、苍老、秀丽等不同的效果，才能达到高度的，具有音乐节奏感的艺术水平。如果握笔紧，不论毛笔还是钢笔，都不能达到至美的艺术效果。提笔就要松，才能达到这种效果。 4、学生讨论交流，谈收获。3、 学生练习 1、生书写练习，教师巡视指导。 2、媒体出示要点图片。生生互相点评，寻找不足和差距，互促共进。 3、教师再次示范。小结。4、 运笔点拨 运笔的方向与五指执笔法密切相关，执笔中的压、钩、格、抵等就控制着左右纵横和最后进退的运动。笔的纵向运锋，就是指笔锋与纸面成垂直的关系，所有提笔、蹲笔、顿笔都是垂直方向的上下运动。笔的横向运动，是各种横向的延
12、伸运笔，表现在用笔上就有抢笔、行笔、挫笔、衄笔、翻笔、绞笔等。概括地讲笔的纵向运动是指提按，而提按要注意轻重相宜，笔的横向运动是指伸展，而伸展要注意粗细变化。清?刘熙载在艺概书概中说：“凡书要笔笔按，笔笔提，辨按尤当于起笔处，辨提尤当于止笔处”。又说：“书家于提、按二字，有相合而无相离。故用笔重处正须飞提，用笔轻处正须实按，始能免堕、飘二病”。 五、谈收获 学生交流本节课的收获。 六、教后反思 书法，它能陶冶人的性情，给人以美的享受。学习书法并非一朝一夕的事，而是需要经过长时期的艰苦练习方才可能有所收获。古人云：“书者玄妙之技也。” 一、激发学生的学习兴趣。 书法课说起来回味无穷，上起来趣味盎然，坚持下来也许你会觉得索然无味，但是倘若你且琢且磨，你会在书法的世界里，你能收获的东西有很多，不仅仅是技法，更多是可以修身养性。 二、正其身，醒其神 书法是门浩瀚驳杂的艺术，要求学习书法的人，要有坦然的心性，善于观察，巧于总结。在学生学习书法之处，提纲挈领的对学生进行全面而系统的指导还是十分必要的。而对于学生而言，掌握正确的用笔方法就显得尤为重要。毛笔讲究的就在于笔画形状的塑造。该部分的设计目的在于激发学生学习书法的兴趣和热情。充分的了解可以激发学生学习书法的兴趣。备注
