《卢米埃尔兄弟的活动电影》由会员分享，可在线阅读，更多相关《卢米埃尔兄弟的活动电影（15页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、卢米埃尔兄弟的活动电影,1895年，早期电影的放映非常盛行。放映者之间常常毫无联系，因而后来在发明电影这一问题上引起了许多争论。在最先发售“电影视镜”的美国，首先进行试映的有：阿克梅勒洛埃、欧仁劳斯特（他们两人从这一年2月起已开始作单独的公开放映，但未引起观众注意）、狄克逊、拉泰姆父子（同年5月在纽约曾经放映过一个时期的电影，后因不受观众欢迎而停止）、阿尔玛特和坚金斯（9月在亚特兰大州放映过电影，收获也很少）等人。过了不久，在德国也有安许兹的放映（10月在柏林举行了数次单独的放映）和马克斯斯克拉达诺夫斯基的放映（10月在一家很大的游艺场连续放映过多次，尽管放映的影片质量不好而且很短，却能够继续
2、好几个星期之久）。,但是所有这些放映，都不能和卢米埃尔的“活动电影机”所获的成功相比拟。那次放映是从1895年12月28日起，在巴黎嘉的一个名为“大咖啡馆”的夜总会地下室里举行的。,路易卢米埃尔和他哥哥原先一起在里昂经营一个制造照相器材的大工厂。爱迪生的“电影视镜”刚刚输入法国的时候（1894年），他已经开始了电影机的研究工作。他在实验中曾制成过一架应用“杭勃罗欧偏心轮”和里昂制造的爱迪生型胶片的“连续摄影机”。从1895年3月经过多次公开表演之后，卢米埃尔请卡尔邦蒂埃经营的工厂制造他的“活动电影机”一种既是摄影机同时又是放映机和洗印机的机器，这样，他终于发明了一种超越其他一切竞争者的机器。这
3、一机器技术上的完善和它所摄制的影片主题的新颖，使卢米埃尔获得了世界性的胜利。,卢米埃尔后来培养出来了几十个摄影师，他们极力向全世界推广这种机器，结果使“活动电影机”这个名词以及由此转化来的Cinma、Cin、Kino等名词普及到地球上的大部分地区，成为代表这一新的玩意的名词。俄国的沙皇、英国的国王、奥地利的皇室，以及其他国家的元首，都想看到这种新的机器，从而为这种机器作了宣传。,路易卢米埃尔所拍摄的作品，就题材和内容而言大致可以区分为以下四个方面： 1、劳动和工作的生活场景 工厂的大门、水浇园丁木匠、铁匠、拆墙、烧草的妇女、照相师以及消防员（四部、记录片）等 2、家庭生活情趣的记录 婴儿的午餐
4、、玩纸牌、下棋、钓鱼、金鱼缸、猫的午餐、儿童吵架、家庭聚餐和恬静的家庭生活等。,3、政治、文化、新闻实录 耶路萨冷教堂、沙皇尼古拉二世的加冕礼、日本内室、代表们登陆、一艘新船下水等 4、自然风光和街头实景的拍摄 户外实景拍摄是卢米埃尔作品的主要特征。在这一部分作品中卢米埃尔更出色地表现出一个摄影师的才华和他对电影的思考。 出港的船、火车进站、警察游行、街景、骑兵表演，以及由卢米埃尔的两个摄影师分别拍摄的两部影片在美国拍摄的36个景象和威尼斯景象。,路易卢米埃尔最有名的和最被人仿效的两部作品是火车到站和水浇园丁，在这两部影片里可以看到卢米埃尔此后在某些方面发展的端倪。,在影片火车到站中，火车好象
5、从银幕里面驶出，奔向观众似的，使观众看了大吃一惊，以为真会被火车轧死。这就是说，观众看到的东西已经和摄影机看到的东西融为一体，摄影机第一次变成故事里的一个角色了。 在这部影片里，路易卢米埃尔充分利用了一个具有很大“景深”的镜头。人们首先看到一个空无一人的车站（远景），然后一个搬运工人推着行李车在月台上出现。接着从地平线上出现了一个黑点，很快地越来越大，不一会儿工夫火车头便占满了整个银幕，向着观众冲来。列车沿着月台停下，许多旅客走近车厢。围着苏格兰式披肩的奥古斯特卢米埃尔夫大带着两个孩子夹杂在旅客中间。车门打开了，旅客在那里上下。这时可以看到一对青年，他们并没有意识到自己已成为这部影片里的“情侣
6、角色”：男的是一个外省的年轻农民，手里拿着一根木杖；女的是一个非常漂亮的少女，穿着一身雪白的衣服。这位天真少女看见了摄影机，露出很自然的害羞模样，迟疑了一会儿，就从摄影机旁边走过，登上火车。农民和少女这两个形象都是用特写镜头拍摄的，所以看得非常清楚。,在火车到站这部影片里，实际已经使用了今天电影里所用的镜头连接方法。从火车在地平线出现的远景起直到最近的近景为止，就是采用的这种方法。而且这些镜头不是分开的或切断的，而是利用一种相反的“移动摄影”把它们连接起来的，即摄影机不动，虽然是“固定视点的单镜头”，但让物体和人物有时离摄影机近些，有时又离得远些。这种“视点”的不断变化，使影片产生一连串不同的
7、形象，形成了纵深的场面调度。这恰恰是我们今天通常使用的“长镜头”的拍摄方法，即固定视点的单镜头拍摄下来的一个时间和空间的连续体。,影片水浇园丁没有火车到站在技术上的优点，然而它的剧情却很成功。故事很简单：一个儿童用脚踩住了一条胶皮水管，园丁以为水龙头出了毛病，打开唧筒的水龙头来检查，这时，突然水从龙头里喷射出来，溅了他一脸。这种题材以前已被画家画成漫画，年仅10岁的卢米埃尔的小弟弟大概仿效了这种漫画，作为恶作剧的游戏，然后由他的哥哥把它写成剧本。影片拍摄的技术并不高明：光线很暗，构图也很平淡，自然背景被过多的树叶所遮盖，因而显得特别杂乱。爱迪生有两部影片，里面描写一个孩子在弗雷德奥托的鼻子底下
8、摇动着胡椒瓶子，水浇园丁采用了类似的噱头，所以获得成功。这一最早用影片叙述故事的成功为以后的电影艺术开辟了道路。,卢米埃尔兄弟已经很恰当地规定了电影的一个重要领域。小说、戏剧主要是表达的人的心灵。至于电影，它所表现的乃是生活的动态、自然界和它的现象、人群和人们的变动。凡是运动的东西都在电影机的拍摄范围之内。电影机的镜头是向世界开放的。这就是卢米埃尔的电影观念，同时也体现了电影与生俱来的记录的本性。这就开创了写实电影的先河。因此卢米埃尔被人们称为纪录片的先驱。,路易卢米埃尔和他的摄影师们对电影的贡献虽然很大，可是停留在某种技术水平上的卢米埃尔的现实主义却未能给予电影以它所应当具备的主要艺术手法。在形式上，卢米埃尔的影片，大都是由一个固定视点的单镜头拍摄而成的。,但在卢米埃尔的影片中无可否认的存在着一种潜能，即电影可以运用于叙事，可以变为一种讲故事的工具。因此电影很快地被艺术家所利用。,经过18个月以后，观众对于卢米埃尔的“活动电影机”已经不感兴趣了。这种一次只能放映一分钟，而在艺术手法上又仅仅限于题材选择、构图和照明的活动照片，由于它的表现方法只是纯粹的平铺直叙，结果把电影导向了死胡同。 要想从这种情况下摆脱出来，电影必须应用与其相似的另一种艺术，即戏剧的艺术来叙述故事。乔治梅里爱所做的就正是这一方面的工作。,
