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1、从本学科出发，应着重选对国民经济具有一定实用价值和理论意义的课题。课题具有先进性，便于研究生提出新见解，特别是博士生必须有创新性的成果电影音效设计是一门艺术英雄是中国电影史上里程碑式的作品，除了画面美得让人陶醉之外，音效给人的回味更是前所未有的，仗剑对峙、抚琴挥毫、秋风落叶、流水绵长、琴声悠远？忽高忽低的琴声中，能听到近处屋檐上有几滴水滴到地面溅起的轻微回响，长枪破空击剑嘶鸣万箭齐发回荡着金属震颤的乐音？这些细致的音效经过经验丰富的录音师、混音师和声音制作师的想象加工最后得以实现。此后，十面埋伏、功夫、满城尽带黄金甲、赤壁、金陵十三钗？众多中国电影高雅华丽的声音奇观接踵而来，哪些声音是现场录制
2、？哪些需要后期加工？怎样去判断声音好坏？和声创景的后期监制章斌解释了这些疑惑。章斌，中国资深声音设计师、配音导演，北京和声创景影视技术有限公司艺术总监，代表作有七剑、神话、投名状、赤壁下、剑雨、龙门飞甲、叶问1、叶问2、铜雀台、十二生肖等。关于和声创景自XX年成立至今年九月，和声创景已经走过了九年的光景。最初成立时，是一家以做电影声音后期为主要业务的公司。澳洲Soundfirm是一家从事电影声音后期制作四十多年的公司，是和声创景公司股东之一，像罗密欧与朱丽叶、钢琴师、红磨坊等片都是由Soundfirm负责后期声音制作的。张艺谋的电影从我的父亲母亲开始，就一直由Soundfirm公司为其进行声音
3、后期制作。到英雄时，就开始在内地成立分公司，因为中国电影市场化与商业化趋势加强，业务量增大，和声创景就诞生了，和声创景在国际上被称作“SoundfirmbEijing”。从英雄开始，Soundfirm的核心成员就一直积极参与到公司的筹备运营和项目制作之中，包括现在的混音师何威、制作主管张辉等。他们一边进行英雄项目，一联盟边筹备和声创景成立事宜。可以说，和声创景是和英雄项目同时诞生的。继英雄之后，就是十面埋伏、满城尽带黄金甲一直到金陵十三钗，张艺谋作品都是由和声创景负责进行后期声音制作。XX年满城尽带黄金甲拍摄时，张艺谋导演还担任XX年奥运会开幕式的总导演，没有更多的精力亲自到澳大利亚进行视频制
4、作，但又希望能够由澳大利亚公司进行制作，因此和声创景开始开展视频、调色业务。从06年搭建起视频平台之后，和声创景最早注册的“和声创景北京音频技术有限公司”改名为“和声创景北京影视技术有限公司”，包括音频、视频等整个后期制作业务。我们希望它成为一个技术服务平台，能够提供从前期拍摄到后期制作整个环节的技术服务。因为现在越来越多的电影已摆脱传统电影的制作模式，尤其在电影进入数字化之后，所有工作的连贯性非常强，在技术环节中，前期与后期是密不可分的。就音效设计方面来说，和声创景参与制作的国产电影数量非常庞大。比如现在的铜雀台、大武当，去年的龙门飞甲、金陵十三钗等。有些电影的配音部分是我们完成的，也有些是
5、进行单项声音加工。关于音效设计以目前声音制作的技术环境来说，声音的录制、剪辑、后期制作、混录已经完全进入了数字音频技术的时代。电影录音技术的数字化，其开始时间早于影像，其程度要远远高于影像。国内数字化的声音后期制作理念是由澳洲Soundfirm带来的。这是一种完全不同与传统电影制作的模式，所有声音是经过分层加工的，最重要的是做到声画同步。Soundfirm是最早使用贝塔带，再由磁带转录到计算机中变成数据，然后交由音频公司进行制作。这样的话，声画同步就变得非常简单了。这种制作理念就是Soundfirm带进中国的，对白、效果和音乐就可以同步进行，缩短制作周期，提高效率。从大方面讲，电影声音分为三大
6、部分：对白、效果和音乐。在国际上，对白是“dialogue”，音乐是“music”，效果是“effect”，即DME。比如我们常说的国际声轨，就是“ME”，即音乐和效果。最后混音完成的母版就是这三大块，五声道的母版，对白六轨，音乐六轨，效果六轨，到影院放映时，再将这三大块合在一起，就变成DME合在一起的六轨，声道就是八轨文件。对白，就是所有的人的语言部分，这部分分开制作，专门有人修剪对白；音乐部分比较简单、单纯，电影音乐一般是由专业机构或作曲家完成，最后汇总到我们这里。音乐在声音中是最独立、最特别的，唯独音乐可以成为一个单独的商品，并拥有版权，比如一个原声大碟；效果更为复杂，构成分为空气声、环
7、境声等，分类非常得细微，风雨雷电是自然类音效，还有特殊效果，比如军事类？像特效声音，就是现实中没有的声音，或是在现实中听不到的声音。比方说在金刚中，现实中谁也不知道那些巨型猩猩、恐龙等远古时代的动物是如何发声的，这些声音就需要做特效；还有一部分是科幻电影，外星人、变形金刚等。以及中国功夫武侠片中的打斗声也需要特效。而我们常见的拟音，是效果的一部分。拟音组的工作就是制作动效。动效，顾名思义是由人的动作所产生的音效。走路所带来的脚步声、衣服摩擦声、钥匙声？马蹄的声音、刀剑挥舞声？。早期译制片的配音过程中，完全不用考虑影片的原声是何样，只要配出的声音符合人物的状态、性格，口型相对即可。如今的配音已不
8、是这个概念，而是如何帮助原片中需要配音的演员。这分为两部分，一是由演员自己来配音，帮助演员调整至现场最佳状态；另一是找配音演员来配，就是要保证配音演员的音色与演员更为贴近，让观众不会产生奇怪的感觉，这是配音最难的地方。如今配音的好坏已经不再取决声音是否漂亮、华丽，而我们追求的理念是让观众在看电影时“不出戏”，尽量让演员或者配音演员的声音更加接近角色。这就务必要与导演进行沟通，寻找导演想要的声音，导演虽在声音领域不是专家，但是他对整个角色的构架一定是很熟悉的。音效设计的困难会因影片的不同而呈现差异性。比如在金陵十三钗的声音制作过程中，遇到的最大困难是如何营造影片所追求的气氛，还原画面所给与的气氛
9、，就是保证声音能够充分展示电影元素。首先要了解，为什么将声音分得那么细，营造各种各样不同的氛围和能够进行操作的东西，然后再去结构它，在每一秒中是以哪些声音为主的。声音也是有色彩的，是属于暖色调的还是冷色调的，这根据影片所要营造的不同气氛而定。声音分得越细，那么组合性就越大。就像钢琴有88个键，但是没有重复，所以就可以创作出各种各样的乐曲。金陵十三钗声道有8轨，或是声道有6轨，轨道有限；每一轨的频率是有限的。如若电影中声音填得太满，则会适得其反。在制作中要合理搭配声音，这一点是音效制作最难的地方。关于职业生涯我并非是一个完全意义上的录音师，我是1999年读的北京电影学院录音系专续本，当时才开始接
10、触电影声音。担任配音指导、参与的主要项目有：七剑、神话、投名状、赤壁下、剑雨、深海寻人、龙门飞甲、叶问1、叶问2、今年国庆档的铜雀台、贺岁档成龙的十二生肖？记得最多的一年我曾参与20余部电影的音效设计。近几年，中国电影声音制作整体发展状况不错，这与国产影片大势发展有关。如今进入数字化制作时代，制作变得相对简单了，有些影片的声音效果由个人就可以完成。而XX年，官方统计国产电影700余部，和声创景参与制作了100部左右。我们的优势主要集中在技术和服务。电影声音制作周期、占有投资比例要视项目大小和经济程度不同而异，一般常规电影声音制作时间要经历30天到45天，比如床下有人。而金陵十三钗则历经10个月
11、之久，并且是五个工作组同时进行。即便如此，国内影视一大惯例就是最容易牺牲或者妥协的部分就是声音，最愿意和最能压榨的部门也是声音。我们很多影视项目常常遇见的情况是制作过程中这里那里都超支了，然后仅仅剩下很少很少的资金来做声音效果，有很多同行也想把声音做好，想设计，想出彩，但往往现实总是事与愿违。如果要是你花费很大气力做的话，很有可能要赔本。另外，你费尽心思创作的好声音，不能被还原也很令人心痛。我们目前使用的混录棚就是经过杜比认证的，北京现共有四家杜比认证的混录棚，中影、电影学院、八一厂与和声创景，其中，只有和声创景是私营企业。为何在混录棚中听到的声音是最标准的，因为它符合杜比的声学环境和要求。但
12、由于我国并非所有的影厅都能完全按照杜比的监听环境去建设，因此导致作品不能够在影院中完美展现。中国影院的很多影厅是不符合标准的，院线公司对此不够重视。这是个严重的问题，撇开消费者的观影环境，单独谈声音创作的话，影院及院线对此是没有概念的。影厅的监听环境只有与混录棚达到一致标准的话，消费者才能够享受到一部电影真正的声音。关于行业建议声音在电影中的作用不仅仅用来解释画面，实际上，在大多数类型的电影中，它还是非常重要的剧作元素，利用声音来塑造形象和刻画特定的人物性格也是很常用的手段。在影片叙事节奏控制的方面，声音可以起到相当重要的作用。我们声音设计师的任务就是充分运用和发挥声音的功能和作用，从而有效地
13、调动各种创作手段，营造出导演所需要的意境。有时候低成本的制作过程中，我觉得很多电影人不妨可以考虑一个问题用声音来完成影片复杂的情景，复杂的结构。因为做声音比实际拍摄画面和做特技预算低，低成本的片子反而应该给声音多一些预算。现在大多都是的多声道的环音，一样可以做出很丰富的效果，这个比用画面去表现要便宜，声音上多花点钱，整体投资会省好多钱，而且很容易达到。声音设计师是非常稀缺的人才，新入行者一定要端正态度，依自己能力而定；一定要有团队意识，不要放大自我的功能；另外最重要的在于“沟通”，与导演直接沟通，了解到演的意图，也要擅长给导演分享自己的经验。声音设计师的工作不仅仅是对声音的简单记录，而是在一定
14、的要求下，对影片的声音进行艺术创作。比如投名状中“抢钱，抢粮，抢娘们！”的对白刻画，就是我与导演反复沟通后确定的。我建议在影片开拍之前，声音设计师要依据影片的主题内容和艺术要求，制定出影片的声音构成方案，在拍摄过程中，也要根据影片总体构思的需要，对影片声音进行设计和安排，与导演反复沟通，据此来录制影片需要的语言、音乐和音响。换句话说，如何处理好自己能力和团队意识，重视影片与导演沟通的关系，是衡量名优秀声音设计师的标准。我们中国的电影声音设计跟好莱坞仍存在差距，主要是前边提到的资金投入，另外思维观念、设计理念、国家政策等方面也有很大差距，但技术上我们并没有明显差距。比如杜比发布的下一代多声道叫，
15、就是那个全景音，实际上就是四面八方的多声道，顶上也有声音，也有音响，你在影院布置很多音箱都可以，然后它会计算一个总的多面的声场，实现一个3D的声音，我们很多以前的声音制作里没有解决的问题，声音形象和氛围，完全立体了，完全有空间感了，因为它是3D声音的一种格式。其实这个技术我们一样能达到，就是需要更多资金，设计更多的声音轨道。声音设计是个很广阔的领域，去思考一些设计，还有一些声音的构成，什么效果都能做得出来。但如果能够给予足够的时间、充足的条件，我们也是足以与好莱坞媲美的，像金陵十三钗不就荣获了美国音效剪辑者协会专业大奖“最佳外语片音效剪辑奖”嘛。课题份量和难易程度要恰当，博士生能在二年内作出结果，硕士生能在一年内作出结果，特别是对实验条件等要有恰当的估计。
