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1、 一般 1 岁半左右,宝宝开始对涂鸦产生兴趣。到 2 岁左右开始画出一些不太规则的歪歪扭扭的线段,但时常会把线条画出纸外。2 岁半到 3 岁开始尝试画出圆圈。从线到圆,对宝宝来说,这是个非常了不起的飞跃性发展,这是他们造型意识的开始。3 岁半或 4 岁宝宝开始给自己画的线条图案取名字,他们常会边画边给涂鸦起名,就像同事家宝宝那样。对涂鸦命名显示出宝宝从以动觉经验为重点向形象思维过渡,认识到了形象与外界之间存在关系。4 岁到 5 岁的时候,宝宝开始尝试通过绘画表达自己的想法,宣泄自己的情感,在他的作品中表现出惊人的想象力和出色的表现力。但由于他们的观察能力、绘画能力有限,表现手法也非常随意,因此
2、有时候他们所画的图画,成人很难明白。儿童绘画有几个发展阶段 1乱画期(1 岁) 乱画期是幼儿涂鸦阶段,所以也叫涂鸦期。周岁婴儿用他们能接触到的工具(如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等) ,不管在什么地方,都会笨拙地胡乱涂画。在涂抹活动中,他们感到新奇好玩,乐于尝试,开始还没有想画什么的想法,只是孩子好动的本能。他们看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画,促进了手、眼、脑机能的发展,不断增加线、形、色的感知积累。一开始涂得乱麻一团,线条没有分别,毫无秩序,进而能反复同一动作,有一定方向,说明视觉上有所控制了。这种控制能力会发展到更复杂的动作绘出了圆形,虽然很不象样子,但已是一大进步。成人可能对幼儿画的形
3、状难以理解,但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。 2命名期(2、3 岁) 这时期,孩子一边画,一边呀呀说着什么。但他画的是什么,人们根本看不出。他说这是“苹果” 、那是“妈妈”等等,是孩子自己对涂画的注解,自己很欣赏。把自己的动作和想象结合起来,促进了思维的发展。他还不能抓住物体的整个形状的特征,只是把自己看到的一部分象征性地去命名。人们如不细心观察、询问,就很难理解。当孩子一说这是什么时,大人们也许会捧腹大笑。这就加深了对儿童心理活动的了解。这个阶段的儿童不是想什么画什么,而是画什么想什么。 3罗列期(3、4 岁) 在涂鸦阶段,儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来,画得稍微
4、有些形状,就感到很大满足。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来,就感到这是一个活人,大圈套小圈就是一个猫,这只能说是一个一个物的罗列,相互没有联系。这里画个太阳,旁边画个猫,又可能画个车,或画个小虫子。因为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态,应该根据孩子兴趣,引导他注意把画的事物联系起来。这有助于孩子想象力的发挥。例如:孩子画个小鸭,可以问他小鸭和谁玩呀?在哪玩呢?在水里游泳呀。水里有什么呢?水里有小鱼,有荷花。天上有什么呀?有云、有蜻蜓。这样依据孩子的有限经验,启发他联想,就会使画面越来越丰富。孩子一个时期反复画一样东西,从不像到有点像,这是认识的深化过程。 4图式期(4、5
5、岁) 随着儿童知识、经验的增长,手运动机能的发展和形象积累的增加,他们开始表现自己所想的内容。从开始单纯的物的表现发展到事情的表现,他们主观地体会和观察自己周围的世界。他们常用形态符号来表示同一事物。其中夸张了主要部分,忽视或干脆省去了不重要部分。表现动作时,就主观地移动要做动作的那个部分。如为了把刀举过头,就主观地伸展移动胳膊。 这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念,还不能正确地掌握上下、前后、左右和空间,对比例的估计能力更晚。让孩子在纸上表现一定深度的画是有困难的,因此画面上就会出现一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图,而且他们把一切东西都放在一条表示地平线的基础上,他们画画
6、怕遮掩、重叠,就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。屋里的陈设在室外根本看不见,也要透过墙壁画出来,并认为不这样反而是错误的。这种求全、求实的表现法,正是儿童心理的正常反映。这些都说明孩子画的还不是他看见的东西,是他想当然的东西。这时让他画写生画,他看一眼对象就凭自己的印象去画了。因为儿童观察事物的方法和成人不同,他们还缺乏理性地分析和比较能力,只能凭感觉印象画画,对印象深的部分他容易夸大。这正是儿童画的“黄金时期” 。孩子的天真气应注意保护,让它充分表现出来。 5想象期(69 岁) 随着孩子生活面的扩大,认识和理解力比幼儿时有所发展,画画中能逐步掌握物的基本形状,画面也比以前丰富。这时
7、,他们注意表现出对象的特征、动态和生活环境,能根据自己的感受画出熟悉的人物和生活,由于常常以想象代替观察,孩子画画的内容广泛多了,海阔天空,任意幻想。他们望见星星和月亮象盏灯,就想到月亮上去读书;看见星星爱眨眼,就想和星星打电话。我们成年人虽然见识多,但受写实的局限,反而使想象力受到了抑制。当然,这一阶段孩子的画,大多还是平面造型。由于认识能力的局限。他们还不理解,也不能表达出空间和透视现象,不能认识事物的本质联系和比例关系。不过随着时间的推移,他们的画会向写实发展,会关心透视和比例,而画面的儿童情趣就越来越少了。 这一时期,有些家长往往急于求成,让孩子追求成人化的东西,单纯临摹画家的笔法和现
8、成的画面,以孩子临摹得像为标准,这样做的效果并不好。当然临摹是学习绘画技法的一种方法,让孩子单纯临摹可能很快见效,锻炼了眼看和手画的协调机能,但都没有动脑子。因为他照抄的是现成画面,那是画家经过观察、概括、提炼等艺术加工后产生的形象,是人家的创造,不是孩子自己的东西。就像抄书和写作文是不同的两回事,抄书不能代替作文,作文需要自己的观察和思考。画画也是一样,单纯临摹只会妨碍他的记忆和想象的发挥,也就影响了他创造力的发展。什么时候着重学习绘画技法合适呢?约到 9 岁以后。 6写实期(912 岁) 孩子进入了少年,心理上逐渐失去了儿童的天真。他们对过去画的东西已经不满足了,他们看着也觉得不顺眼了,要
9、求画得更“像”了。不只形状、颜色上要求真实,而且初步有了立体、空间的感觉(视知觉有了一定深度) 。他们逐步追求怎样在平面上,通过合理的空间透视关系,去描写接近于视觉真实的形象。这些还不是他们力所能及的,要学会分析的方法去认识周围世界,学会概括表现对象的基本特征,大致要到 11 岁以后。 这时期了解一些绘画知识,初步学习一些绘画技法,会巩固孩子对绘画的兴趣。绘画基本功练习(写生、素描)比较直观,由浅入深一步一步地进行,容易见效果。他们能看到成绩,就愿意把精力转移到单纯基本功练习画写生中去了。而他们那既缺乏天真稚气又不成熟的创作画,不大讨人喜欢,所以往往不被承认,他们的积极性也就容易受到挫伤,创作
10、的欲望便逐渐淡漠了。这是 10 岁以后感到创作难的心理变化。 以上是根据儿童心理变化说明儿童绘画的几个发展阶段。年岁只是一个大概界线,有的孩子很可能处在提前状态,有的也可能在这方面显露得慢一些。这在一定程度上和孩子所处的环境有关, “人是环境之子”这句话是有一定道理的。 孩子出生后主要是处在家庭环境中,家庭环境每时每刻都在影响、刺激着孩子的感官。他所接触的环境,影响着孩子的智能发展。环境的刺激越丰富,儿童自由活动体验也越丰富,他的感应能力愈强。当然这一切又都不是人为地短时间强制教育的结果,必须依据孩子的年龄特点和心理发展规律,点点滴滴,耳濡目染,完全是一个潜移默化地熏陶过程。 儿童绘画发展阶段
11、是一个参考“数据” ,不应机械地硬套在孩子身上。5、6 岁孩子画石膏写生是不实际的;反之,孩子具有了一定写实绘画能力,再让他画稚趣的形象也是困难的,那就让他继续向前走吧。 我们珍视儿童画的特点,让孩子以纯真的感情去表现他们的生活,任何用尺子衡量儿童画,超越儿童自然发展阶段的作法都是不妥当的。但是,我们也要随着儿童心理发展不断培养他们各个感官的功能。在辅导方法、内容、程度上,都应适应这个阶段儿童的智力发展状况,并不断丰富和发展儿童的认识水平。孩子会一天天长大,儿童绘画特点会逐渐消失,慢慢向成人绘画过渡发展。孩子成长疑似喇叭花发布者:admin 发布时间: 2016-02-13 孩子的成长是潜移默
12、化的,就像一朵喇叭花,或许一个晚上就会绽放,不同的时期有不同的发展。 记得我们的班的幼儿在中班的时候绘画能力很不乐观,那个时候我想了很多该想的办法去提高,上网搜索,咨询资深教师,手把手的教,甚至利用下午区域活动的时间进行强化练习,虽然有所进步,但不是很明显,大部分孩子还都不在状态。对此我很困惑,也做了很多补救的措施,直至学期末也没能让我安心。 带着这样的忧虑,度过了一个忙碌的假期。新的一学期又如期而至,在上第一节美术活动的时候,我的心很矛盾,不知道是期待还是担忧。和往常一样,我将纸和水彩笔发给孩子们,害怕局限孩子的思维,我没有给定范画,但进行了重点讲解和示范,随后便让孩子动手了,绘画的过程中,
13、我巡回观察指导,十几分钟过去了,我发现很多孩子都比在中班的时候画的好,包括平时不动手的李阳小朋友也可以画出自己心目中的老师,即使不是很形象,但对于他来说,已经是进步了一大步,还有白博、杨瑞华、王静、刘卓等这些在上学期画的很一般的孩子也都进步很大,我真的感到很欣慰,一时间也对上好孩子们的美术活动有了信心。所以说,孩子各方面的发展都是有一个阶段性的,到了一定的年龄,自然会有成长的表现,就像孩子们什么时候会爬,什么时候会走,什么时候会讲话一样,同时,每个孩子的发展程度又有所不同,我们要注重个体差异,不能盲目的揠苗助长。 要培养孩子的绘画能力,就要先教给孩子正确的观察方法,即先观察物体的整体,后观察物
14、体的局部。孩子虽然每天接触的事物很多,但他们并不是事事关心的。他们往往对许多事物视而不见,他们的观察带有很大的片面性和随意性,什么事物吸引他,他就看什么。如孩子在观察大象时,他们并不是注意大象的整个身子的外形,往往是先注意大象的鼻子、耳朵等有趣部位。我们如果引导孩子,首先观察大象的整个外型,再观察头、腿等部位,从整体到局部,这样的观察法对他们以后认识一切事物都很有用。在引导孩子观察的过程中,还要让孩子学会分析、比较的方法,善于找出绘画的规律,一切物体都有差异,有的两种物体大同小异。让孩子通过观察,对物体之间进行形状、颜色、大小、长短、粗细、薄厚、曲直、纹理等进行辨别和比较,找出相同点,又找出异
15、点。比如水果有大小、颜色之分,大的为苹果,小的是海棠果;瓜有长短之分,黄瓜较短,丝瓜细长。还要引导孩子善于发现规律。 一般说来,人物、动物多数由曲线组成,而静物(植物)则多数由直线组成。比如大多数动物身子呈椭圆形,有的动物耳朵大,尾巴小,如小兔、老鼠等,有的动物耳朵小、尾巴大如松鼠等,有的动物头大,尾巴小,如小猪等。通过观察分析、比较,掌握了这些规律,有助于孩子记忆力的提高。为什么不赞成幼儿临摹? 绘画教育依靠视觉,引导幼儿经常注意观察物象特征,是促进思维能力发展的有效方法。有人先入为主地给幼儿灌输成人创造的概念化造型“词语” ,使他们图画中常会出现一种样子的太阳、大雁、小花、房屋等,这种背着
16、画的能力虽然锻炼了孩子的形象记忆力,却阻碍了幼儿发展视觉认识活动,培养了思维的惰性,压抑了他们创造思维的发展,这就是我们不赞成用临摹的方式教幼儿掌握绘画技能的原因。教师需要具备的技能有很多,到底哪一项技能最为重要?对于专业技能的认识,许多幼儿教师经历了这样一个过程:起初,认为声、琴、舞、美这些显性的技能、技巧很重要。因为,上学时重点学了这些,在幼儿面前也重点展示这些。后来,在实际教学申,觉得对教学活动的设计、组织能力很重要。因为幼儿园每天都要实施教育活动,每学期还要进行活动观摩、分析、评优,它是评判教师教育教学水平的一个重要指标。同时,这种能力也关系着一个教育活动能否顺利地进行,关泵着幼儿能否在活动中有所收获。现在,感到观察、反思的能力最重要。如果教师在教育教学活动中总是按照备好的课一成不变地进行,而不去观察孩子的反应,任凭孩子的眼睛看向窗外任凭孩子的小手摆弄衣服,任凭孩子的小嘴忙着和同伴聊天,可想而知,这样的活动效果怎能好呢?教师只有在充分观察幼儿,了解幼儿的发展水平、行为特点、兴趣倾向和学习风格的基础上,才能设计出符合幼儿年龄特点的活动方案