数字媒体艺术对动漫的影响

上传人:飞*** 文档编号:54163524 上传时间:2018-09-08 格式:PDF 页数:8 大小:52.25KB
返回 下载 相关 举报
数字媒体艺术对动漫的影响_第1页
第1页 / 共8页
数字媒体艺术对动漫的影响_第2页
第2页 / 共8页
数字媒体艺术对动漫的影响_第3页
第3页 / 共8页
数字媒体艺术对动漫的影响_第4页
第4页 / 共8页
数字媒体艺术对动漫的影响_第5页
第5页 / 共8页
点击查看更多>>
资源描述

《数字媒体艺术对动漫的影响》由会员分享,可在线阅读,更多相关《数字媒体艺术对动漫的影响(8页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、2012-2013 第二学期数字媒体艺术课程论文专业:班级:任课教师:姓名:学号:成绩:浅谈数字媒体艺术对动漫设计的影响摘 要:本文阐述了数字媒体的概念,在此基础上对数字媒体艺术进行了论述。之后,对中国动漫设计的现状进行了分析,文章最后,分析了数字媒体对动漫设计产生的影响,希望对国产动漫设计产生积极的启示。关键词:数字媒体艺术;动漫;影响前言随着社会信息化程度不断加深, 新技术与新媒体实现了很好地结合,从而为未来更好的发展提供了基础。当今,数字艺术与新媒体艺术已经渗透至各种媒体之中,包括书籍、电影、动漫、互联网、摄像等行业之中,甚至是信息服务行业也受到深刻的影响。数字技术与文化内容的结合成为了

2、十分庞大的数字内容产业。数字媒体艺术正在为人们所熟悉与接受,因为它对于动画设计的辅助作用是尤为重要的,两者已经实现了日益密切的融合与发展。数字化时代促进了媒体传播方式的变革,数字媒体承续了行为艺术、装置艺术、观念艺术、音乐以及电影艺术的特点之后逐渐形成了自己独特的艺术特质。其本身的形态构成完全拓展与颠覆了传统艺术的表现形式,己经超越了传统艺术而发生了质变。在一定意义上,信息化社会里以计算机为代表的数字媒体艺术,对当今动漫设计产生着深远的影响。浅析碧桂园企业品牌管理2 一、数字媒体概述数字媒体是以数字方式存在和以数字方式传播的媒体。数字媒体当前的表现形式包括:数字报刊、数字电影、数字电视、网络媒

3、体等运用数字技术,以屏幕为表现载体的媒体。较之传统的大众媒体,数字媒体传播具有数字化和双向传播的特征。数字媒体不仅成为当下媒体的主流模式,而且为艺术的现代性做出了探索与实践,形成了多种图式混杂的艺术存在态势。数字媒体可以分为五类:感觉媒体、表示媒体、显示媒体、存储媒体和传输媒体,也可以按照数字媒体的传播形式,将其分为网络型数字媒体和封装型数字媒体, 网络型数字媒体一般是指Internet 互联网,封装型数字媒体包括软磁盘和光盘:CD 系列和 DVD 系列。数字媒体经过 10 多年的发展, 它已成为信息传播的重要组成部分。计算机在数字媒体的发展中起到了至关重要的作用,数字媒体设计常常把计算机技术

4、作为作品的计划和展示的工具应用到其他媒体之中,即所谓的多媒体。“例如,利用计算机设计打印平面广告、报纸、杂志、定制字体、巧妙地处理图片或创造插图等等。许多设计师和设计学院的学生正在设计计算机接口、因特网网页、CD-ROMs、3D 动画电影、 3D 广告和虚拟现实环境,以及其他仅存在于现实和虚拟的空间。2009 年数字媒体移动化步入实质性发展的一年。3G 网络的商用提供了可靠稳定的传输通道,同时手机应用功能增强且新服务不断涌现,手机将进一步发挥移动终端的潜能,移动博客、移动搜索、车载电视等运营将更加成熟。 2009 年移动数字媒体已经开始步入新的发展阶段。中国数字媒体受到资本市场关注,中国数字媒

5、体用户潜力、营销能力等潜在商业价值,受到国际风险投资商和传统媒体机构的青睐,投资、合作、并购力度将进一步加强。数字媒体将成为文化产业中最具创造性和先导性的核心组成部分,新经济时代的数字媒体己成为其他产业的核浅析碧桂园企业品牌管理3 心,中国的经济也将在世界整体发展趋势中从“中国制造”逐步向“中国创造”转型。二、数字媒体艺术概述数字媒体产品的最大特点是交互性,数字媒体作品是通过硬件和软件及用户的参与这三项来共同实现的。但如何赋予数字媒体以生命力,提高艺术创作的人文内涵,摆脱纯数字技术炫耀,是数字媒体艺术创作中特别值得关注的。从数字媒体艺术角度来看,它仅是计算机深入到各种应用领域的表现手法。数字媒

6、体艺术需通过相当的“包装”来表现,而艺术的表现就是数字媒体的一种包装。艺术的表现决定了作品的视觉品味,艺术的合理渲染有效地强化了数字媒体艺术的表现力,同样一件数字媒体艺术作品,艺术家赋予它各自艺术特性,它就会成为风格迥然不同的作品。在数字媒体艺术创作中,艺术并不是作为独立的个体艺术形式存在的,它不具有独立观赏性,在数字媒体艺术作品中只有达到主题与视觉效果、音效等诸多方面表现的统一,才能说艺术创作部分是成功的,在数字媒体艺术创作中既要强调艺术表现力,又要避免喧宾夺主,既要突出艺术家的个性,又要避免个人风格与总体风格的不协调,而这取决于艺术家的人文素养,艺术家首先必须认清自己进行创作的对象,让表现

7、形式服从于内容,其次要融入自身独有的艺术感受。无论是色彩的运用、界面的非线性设计都会体现出艺术家的艺术水准,艺术家参与数字媒体艺术创作应具有专业的数字媒体技术知识,这样在进行艺术创作过程中才能合理地运用数字媒体工具,数字媒体艺术让艺术家能更大限度地发挥想象空间,丰富艺术表现手法,同时也极大地丰富了数字媒体艺术作品的表现力。数字媒体是新型艺术家大显身手的新舞台,智能化机器有可能充当浅析碧桂园企业品牌管理4 人类的艺术伴侣,人机接口是未来艺术转型的关键。艺术作品与每个人的思维方式有关,由观念驱使的创作是艺术性的创作,而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。这恰好阐明了数字媒体艺术中,艺术创

8、作和技术应用的关系问题。数字媒体技术还将迅猛的发展下去,对艺术与设计的影响和参与也会越来越深入, 艺术与科学共同作用于我们的生活 , 或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊 , 这可能是一种无法回避的现实。但是 , 我们也不能就此把艺术与科学等同起来 , 认为新技术将使艺术变成科学, 或者科学成为艺术。技术追求统一性、标准化、定型化, 因为只有这样才符合工业化的大批量生产;艺术追求个性化、独创性、求异性 , 因为只有这样才能够满足人类的审美情趣。我们可以把一种新技术作为创造艺术的手段 , 我们却不能把一种新艺术当成技术发明的方法。三、中国动漫设计的现状动漫产品作为一种文化产品形式,已经渗透到我们

9、整个社会中,得到了广大人民群众特别是青少年特别喜爱,并为我国创造了巨大的经济收益。发展动漫设计产业,对增强中国少年儿童的爱国教育、强化其民族意识起到积极的作用,对于丰富人民群众精神文化需求,缓解人们来自各个方面的压力,繁荣我国经济都具有重要意义。我国动漫设计产业的发展经历了六个发展阶段:1922-1945 年是萌芽和探索时期,此时的动漫设计产业在世界范围内还仅限于影院放映以及少量的广告播映; 1946-1956 年是我国动漫作品的稳定发展时期。虽然此时期动漫设计产业没有的发展,但彩色片的出现使得动漫作品的舞台更加广阔,为动漫设计产业的发展定了基础;1957-1965 年是我国动漫作品第一个繁荣

10、时期。此时的动漫设计产业发展的最大特点是得到持续发展,并开始出现专业的动漫制片单位;1966-1976 年是非常时期。浅析碧桂园企业品牌管理5 10 年的动乱使我国的动漫业从剧本和设计技术上被国际社会甩在了后面,也使动漫设计产业发展陷入停滞;1977-1989 年是我国动漫作品第二个繁荣时期。 这 10 年间,涌现出多家新的动漫作品生产部门,改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面。这个时期,我国动漫作品的社会影响和国际声誉还是得到一定认可的。虽然和同期的日本,欧美动漫相比,这时期是日本动漫的突破期,还有一定差距,但是从剧本和特色上还是有自成风格的。同时,动漫设计产业链开始形成,出版发行行业不再

11、是唯一的周边产业。以动漫产品为中心的娱乐消费开始步入家庭消费项目。与国外动漫作品生产厂家的经验交流,数字生产手段的大量引入,各种体制的制作单位的多元发展,一专多能动漫人才的不断成长等等,这些都使我国动漫作品的生产在数量和技术上出现了飞跃。伴随着我国动漫设计产业的迅速崛起,一批动漫企业走在市场的前沿,丰富了动漫产品,将动漫产品设计的形形色色,多种多样并且涉及各个领域。当今社会,动漫产品无处不在,己渗透到电影、电视,工艺饰品,服装设计等等很多领域。四、数字媒体艺术动漫设计动画从纸质媒体、电视媒体和电影媒体发展到数字媒体,动画数字化以后,带来了对动画乃至动漫生产的更大需求,数字媒体对量体裁衣的新内容

12、的需求越来越旺盛,不同媒体之间的竞争会极大地拉升优秀内容的价值,让国产原创动漫搭上数字媒体的快车。“在数字媒体艺术中,技术的解放使艺术挣开了物质和现实表象的束缚,令其尤为自由灵活地进入纯粹的心灵意象的领域。这种自由,必然赋予艺术形式创造的自由,而艺术形式创造的自由不仅可能催生新的艺术形式,并且必然全方位地引发艺术形式的当代重构。”随着计算机成像 (ComputerGenerated Imagery,简称 CGI) 技术的成熟,动画为文字浅析碧桂园企业品牌管理6 设计提供了全新的创作平台,它是一个立体的、生动的、可视可闻可感的数字实现过程。作为媒体元素,动画可以很容易表达数字媒体的“运动”特征。

13、在计算机游戏中,动画 ( 无论二维或是三维 ) 是显性的形式,而在其它数字媒体中它的使用更为微妙。数字媒体中的动漫设计具有提供特殊信息、有效吸引注意力、表达特定情绪、以及过渡转场的作用。在数字艺术中,传统艺术形式阈于材质的造型与展示的能力得到了大大释放。在通过计算机软件模拟的三维图像中,人们不仅可以在屏幕上看到其造型的各个维度,还可以看到三维物体在空间内的任意运动,动画创造了一个虚拟的真实。高科技的运用在动漫创作中处于主导性地位,在科学技术不断进步的今天,动漫创作紧跟时代潮流,充分利用先进的技术不断的丰富创作形式。 玩具总动员便全是三维动画制作,还有冰河世纪等等,它们将动漫与实景完美结合,营造

14、了一种视觉奇观。这样的影片获得了广大观众的认可。在魔比斯环当中运用了大量的 3D 制作,的确丰富了影片的视觉效果。这是国产影片在高科技上的尝试,在以后的创作中科技手段的运用将会更广泛,将有更多更好的影片献观众。但是高科技的运用要要注意以下两个方面:一是运用高科技来丰富动漫设计,而不是完全依赖于高科技。纯粹的高科技展示,开始可能会吸引观众的眼球,但是喧宾夺主,失去动漫的本质之后,观众也会慢慢的厌烦这种形式的动漫,它自然会慢慢消亡。一定要牢牢的围绕动漫的本质特征,以人文东西为主,辅以高科技,恰当的把握好艺术性和商业性的界限,才可以促进动漫发展,使其更加生动,这样的动漫才可以长久的拥有生机。二是坚持

15、中国特色动漫,适当借鉴国外优秀影视作品。不可否决,国外存在大量的优秀动漫和影视作品,但是我们的动漫设计应该杜绝亦浅析碧桂园企业品牌管理7 步亦趋的模仿,走中国特色才可以有出路。一方面要迎合观众的口味,另一方面还要保持中国特色,两者结合创作独特的人物风格。像在宝莲灯中,小猴子、噶妹的造型都是美国化的。小猴子带有明显的好莱坞印迹,虽然活泼可爱但是毕竟还是别人的。中国特色不是一个概念化的名词,不是讲述中国故事,就是中国的。还是那句话,影片的内核才是关键。动画制作要避免这个倾向。五、数字媒体对动画的影响及作用虽然迪斯尼公司引领着全球动画产业发展了很多年,但是手绘动画作品终于在上世纪末走向了低谷。计算机

16、三维动画技术的出现,推动了全球动画的革命性发展。如今动画设计已经离不开数字媒体艺术,因为它日益受到更多人的青睐。CG技术的想象力与创造力验证了当今的第一生产力就是科学技术加创新,数字媒体技术的发展丰富了动画设计的内涵,是将动画设计进行了本质的提升。今日的迪斯尼公司也在积极运用数字媒体技术来创作动画,以三维动画来丰富动画人物的表情、展现动画人物的形态,实现了多元化动画元素的引入。可以说数字媒体技术将人们想象的任何景象都可以生动的显现出来,赋予了动画设计与创作的无限空间,同时又将想象内容还原至现实生活之中去品味、去欣赏。近来,美国不少动画电影中都体现了数字媒体艺术与动画设计的结合,我们通过观赏之后,可以感触其创作的成功性,有着很多值得学习与借鉴的地方,我国的动画设计与制作产业在融入数字媒体艺术之后,也一定会创造出具有中国风的国产优秀作品。结论毋庸置疑,当代数字技术的发展给艺术的表现提供了越来越多样的可能性,从而开始了设计的新思路、新手法、新形式。数字媒体从静止浅析碧桂园企业品牌管理8 到运动,从视觉到听觉,从单向传播到双向互动,从线性阅读到非线性阅读,新的造

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 资格认证/考试 > 其它考试类文档

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号