电视艺术概论1

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1、电视艺术概论 一、艺术与电视艺术定义 ?苏珊 - 朗格艺术是情感的形式?克莱沃 - 贝尔艺术是有意味的形式 ?电视艺术以电视的视听语言为手段创作出来的具有思想、情感和审美价值的电视作品。 电视艺术：电视是一门迄今为止最年轻的艺术，1936 年英国广播公司在伦敦正式播放电视节目，标志着电视的诞生。电视剧是电视艺 术的主要类型，主要包括单本剧、连续剧、系列剧或小品等。特点：荧幕小，画面小，清晰度差，在镜头上多用中近景和特写，少用远景和全景，场景转换不宜太快；观赏特点，给观众以想象空间和介入机会，引人入胜；生活化特点，逼真反映生活。 电视艺术定义的源起和阐释艺术曾经需要并且永远需要丢掉实用性，创造出

2、幻想的生活。（前苏联）莫卡冈。 凡是能够给审美主体带来审美愉悦的客观存在物便可称之为艺术。卡努杜第七艺术宣言把电影称为第七艺术，而自贝尔德发明电视以来，电视已愈发被世人认可为第八艺术，于是电视艺术的概念也随之产生并被广泛认可。电视艺术，是以电子技术为传播手段， 以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。 艺术 是一种 文化现象 ，大多为满足主观与情感的需求 ，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字 、绘画 、雕塑、建筑、 音乐 、舞蹈 、戏剧

3、、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。 二、电视语言镜头画面与声音蒙太奇 近年来，随着经济和科技的进步，影视剧的制作手段也有了长足的发展同时，镜头语言这一艺术形式，经过众多艺术家和影视剧制作者的不断研究探索和实践，也延伸出了很多新的有价值的新形式，更好的推动了影视艺术的发展但是，真正给观众带来视听愉悦的，推动剧情层层递进的， 留在观众记忆中的， 是影视艺术中的声音蒙太奇是对电影中镜头组接的一种称谓声音蒙太奇在影视艺术中恰当的运用，往往能起到事半功倍的作 用它具有超时空性和情感的参与性，它的超时空性既可以创造出超越现实时空的一个思考的空间，又可以将不同时空发生的事放在一个时空界面 上赋予

4、它某种现实的真实感声音蒙太奇虽然同一般的镜头组接一样，具有一定的功能，但声音在组接镜头的时候，无法避免自身所具有的艺术表现力， 因此他对画面中的事件具有参与性，这是声音蒙太奇比一般的蒙太奇更为复杂，运用起来更要谨慎本文是通过对影视艺术声音的研究，来正确的认识影视艺术声音中是否具有蒙太奇，它和长镜头音乐、画面蒙太奇有什么关系通过研究了解声音蒙太奇有哪些特质，它与画面蒙太奇有 什么区别和联系从而使电影电视工作者在拍摄和剪辑时，对画面和声音艺术的处理有一个科学的依据蒙太奇在声音语言上的表意功能 1蒙太奇的艺术功能 蒙太奇是影视语言的语法规则，它的具有两个方面的作用：一是使影视语言连贯、顺畅，让人看得

5、清楚、明白；二是赋予影视语言以美学的特征，使影视作品变得好看。后者属于艺术功能，主要表现在如下几方面： （1）赋予画面新的意义 镜头组的意义要远远大于各镜头单独意义之和，即“1+12”。通过合理选择现实生活的片段，并按一定的逻辑顺序将这些片段组接起来，就能表达出各个片段所不能表达的意义。如下面是两个独立拍摄的画面： 镜头 1，一张瞪着眼睛毫无表情的脸。 镜头 2，桌子上一盘冒着热气的烤鸡。把这两个画面组接起来，就产生了一种新的意义：这个人很饥饿，很想吃桌子上的佳肴。 （2）赋予画面内容不同的意义 由同样镜头以不同的时序结构组成的镜头组具有不同的意义。下面是一个典型的蒙太奇创作试验的著名例子，同

6、样是三个镜头，采取不同的剪辑方法，就会产生不同的效果： 镜头 1，一个人在笑。镜头2，手枪直指。镜头3，惊恐的脸。 如此顺序组接的镜头，给观众的感觉是画面主人公的怯懦和惶恐。 镜头 1，惊恐的脸。镜头2，手枪直指。镜头3，一个人在笑。如此组合的镜头，则表现出画面主人公的勇敢与无畏。 （3）创造屏幕时空 通过蒙太奇手法，可使影视时空的表现极为自由，不再受实际时空的限制，极大地扩展了表现领域。例如，花开的过程一般需要8 至 16 个小时，一般的人无暇等待观察，但通过定时分时段进行拍摄，然后组接连续播放，就能从看到花开的全过程了，这就是屏幕时空和实际时空的概念区别。 （4）形成不同的节奏 蒙太奇是形

7、成影片节奏的重要手段，它将内部节奏和外部节奏、视觉节奏和听觉节奏有机组合，以体现剧情发展的脉律，使影片的节奏丰富多变，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。例如组接编辑体育栏目的片头时，常常采用被称为“半截子”镜头衔接方法：即在把不同主体 运动组接到一起时，将各剪接点均落在运动着的过程中，而不是保留完整的动作，这样就极大地增强了动感节奏，和体育追求的更高、更好、更 快的主题相映成趣，（5）组织、综合各种元素 通过蒙太奇可以将电影艺术的各种元素（表演、摄影、造型、声音等），也将视觉元素（人、景、物等）和听觉元素（解说、音响、音乐）融合 为运动的、连续不断的、统一完整的声画结合的银幕形象。

8、例如北京在申办2008 年奥运会时拍摄了“新奥运新北京”艺术宣传片，在这短短的8 分钟中，导演综合利用了各种造型元素和蒙太奇手法，把新北京的古老和现代，北京人对奥运的渴望和激情，表现的淋漓酣畅，赢得好评，为北京申奥成功立下了头功。 （6）概括与集中 通过镜头、场面、段落的分切与组接，可以对素材进行选择和取舍，选取并保留主要的、本质的部分，省略繁琐、多余的部分，这样就可以突出重点，强调具有特征的、富有表现力的细节，使内容表现得主次分明、繁简得体，达到高度的概括和集中。在教学片中，概括与集中很有实用意 义，一般情况下：突出重点时多用特写镜头；突出内容之间的联系时多用画中画的手法。 三、电视剧多元类

9、型电视剧文化的多元共生 在一个多种文化的星球上，不同文化的人们彼此间的交流既是不可避免的，又是古已有之的。1967 年，加拿大传播学家麦克卢汉在他的理解媒 介：人的延伸中首次提出“地球村”的概念，当时，他就敏锐地感知到随着广播、电视和其他电子 媒介的出现，人与人之间的时空距离骤然缩短，整个世界将会紧缩成一个“村落”。 作为 20 世纪最伟大的发明之一，广播电视的发展已经成为全球社会、文化发展的巨大推动力之一，不仅 改变了全球人类的生存环境、生活方式、价值观念和文化体验，而且对社会的政治 、经济 、文化、公共事务等各个领域产生深远影响，为跨文化 传播提供了充实的媒介环境。普列汉诺曾经说过： “任

10、何一个民族的艺术 都是由它的心理所决定的，在一定时期的艺术作品和文学趣味中都表现着社会文化心理。”而广播电视 媒介中的电视剧因其传播最广泛、受众最多、渗透最深的优势成为文化交流互动中最为直接的艺术形式，历史地被推到了潮头，作为特定民族的 社会生活和特定社会意识形态的反映， 在电视 作品中确实充满着特定的社会文化因子 。 （一）中外电视剧的发展现状与文化传播在中外电视剧的跨文化交流过程中，欧美国家电视剧在中国 传播所引起的前所未有的外来文化影响，在当今中国已成为毋庸置疑的事实。1980 年 5 月，作为中美邦交正常化的成果，一部叫做大西洋底来的人的美国科幻剧突然出现在每周四晚中国观众的荧屏上。虽

11、然这部电视剧比美国 滞后三年播放，但它无疑代表着半个世纪以来欧美流行文化对中国大陆的首轮冲击。而美剧在中国逐渐扩张的上个世纪80 年代，也是中国的电视剧自身复兴之路的开始。1986 年播出的根据经典名著改编的电视连续剧红楼梦， 创下了最高收视率达70% 以上的空前纪录。另一古典名著改编的电视剧西游记在国内外播出后引起巨大反响，获得综合总评86% 的收视率的巨 大成功，被誉为80年代的一个奇迹和经典。 而美剧在加里森敢死队之后的几十年时间里，火星叔叔马丁 、 成长的烦恼 、 神探亨特、 豪门恩怨和侠胆雄狮等美剧相继登陆中国，逐渐培养起自己稳定的受众群。 20 世纪 90 年代后期，中国和欧美的电

12、视剧都得到了井喷式的发展。电视剧正以越来越考究的艺术品位，越来越复杂的人物和形式，步入了黄金 年代。进入 21 世纪，网络的的发达促使欧美的电视剧在中国迅速蹿红，其中的代表作品包括越狱、 英雄等，这些剧集在中国的走红使得在中国年 轻一代中形成了一种独特的“美剧文化”。 而技术的成熟使得电视剧也逐渐形成了自己独特的“地球村”。在北美播出的电视剧,在中国的传播仅 仅 滞 后 几天 ，越 狱 (最 后 一 越 )在 网上 热 播的 时间 只 比北 美当 地播 出晚 了 几个 小时 。任何时代，思想的多样性、个性的多样性、风格的多样性、精神的多样性都始终是人类社会繁荣、健康、发展的文化基础，在多元共生

13、的环境下 电视产业化发展、跨文化传播是必然之路。全球经济一体化和微电子技术的发展，拉近了世界各国的距离，文化的交流也必然是双向的。时至今 日，中国电视剧虽然未能出现在欧美全国性主流电视台的节目表上，但其在欧美并不缺少观众。以美国为例，美国许多地方电视台和中文电视台时常播放各种中文电视剧，一些电视剧还配有粤语发音。另外，购买或者租赁DVD是美国观众观看中国电视剧的另一种常规办法。此外，尽管美 国的网络电视台需要付费收看，并且对网络下载的规定非常严格，但仍有不少人选择通过网络观看中国电视剧。而另一些因学习、工作之故曾在 中国居住过的美国人，组成了又一个中国电视剧观众方阵。他们实地感受过中国的风土人

14、情，甚至在中国就已经开始看中国电视剧，因此回国后 还保持了这一习惯。他们当中有人着迷于讲述中国历史的电视剧，比如清宫戏、汉宫戏，雍正王朝汉武大帝等经典之作；有人则关注反映中国社会时下热点的电视剧，比如蜗居，让受众再一次把目光聚焦到房价问题上，更多的人开始关注“蚁族”的生活及奋斗状态，青年人的价值观到底该怎样树立。 （二）电视剧文化的交流与碰撞文化的传播必然带来文化的交流和碰撞。1993 年，中国第一部国产情景喜剧我爱我家开始播出。这种比较成功地实现了本土化过程的舶来品 电视剧类型，在形态上较多地借鉴了美国同类作品样式，十多年来，产品之多、样式之丰富远远超越出了人们的想象。在大陆原创剧本的范畴之

15、 外，某些已经成功的美剧被中国电视剧界“拿来”，用中国本土的演员阵容，用中国本土的语言风格，甚至于用中国本土的营销模式，来“翻拍”这些耳熟能详的作品，从而让电视剧这种“消费品”再度发挥它的商业价值。湖南电视台翻拍自美剧丑女贝蒂的丑女无敌取得不凡的市 场效果。电视剧这种艺术产品不是简单的器物化的东西，而是精神性的文化产品。中国电视剧和欧美电视剧都在各自的文化土壤中生根发芽，同 样郁郁葱葱的两棵大树外表看来可能大相径庭，但有一点却是相同的，他们都有着强大的根系在土壤中为枝叶茎干输送养料。而在中美两种文化形 态 下 ， 丰 富 多 彩 的 现 实 生 活 和 不 同 文 化 形 态 认 同 的 核

16、心 价 值 观 为 各 自 的 兴 盛 繁 衍 做 着 输 养 者 的 角 色 。 （三）多元文化下的电视剧个性 电视必须跟人们的实际生活相联系，包括现实生活和想象中的生活。如果在电视中看不到我们自己的生活、愿望及梦想，那么电视对我们来说就毫无意义可言。风靡英伦的偶像剧皮囊将青春和“颓”画上了等号。在其海报上，男男女女衣衫不整交织在一起，而近看这些看似玩世不恭的面孔，却又都是一张张无比稚嫩的脸庞。比起崇尚阳光、向上、乐观的美剧主题，英剧更喜欢用夸张阴郁甚至残酷的手法来反应主旨。英国人以文化严谨著称， 但是在保守下却透露出按捺不住的狂放不羁。英国电视剧似乎更注重剧情下隐藏的现实意义。 同样是青春偶像剧的美国电视剧集绯闻女孩，剧情故事性强，注重对人物的包装，剧集中充斥着名牌、各种高档服饰及形形色色的各类人物，以一种直接甚至张扬的方式反应一些美国时下年轻人所处的或所追求的生活状态，从而体现了80 后的新一代的一种价值取向。可以看出， 美国电 视剧集与社会热点及