音乐美学论述题

《音乐美学论述题》由会员分享，可在线阅读，更多相关《音乐美学论述题（8页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。

1、1.音乐与情感的关系 A.音乐是善于表现感情的艺术， 音乐所表现的应该是人的全部精神生 活，他应包括了人的思想、感情。心地、潜意识等全部精神活动的内 心世界。音乐所表现出的感情不是孤立的，它是和人对现实生活的丰 富的内心感受和人的全部精神生活密切联系在一起的。我们认为提出 “音乐是表现情感的艺术” ，或“音乐主要是表现情感的艺术” ，应该 是抓住了音乐表现内容最主要、最核心的东西。 问题在于我们不用把 这种提法作狭义的理解， 把情感仅看作是某种抽象的情感形式，而应 该把情感表现理解为现实生活的反映，它有丰富的内涵， 并和人的其 它心理活动有密切的联系，总之，音乐是一种善于表现人对现实生活 的心

2、理感受，尤其是感情态度的艺术。赵宋光的论音乐的形象性 和于润洋的 对一种自律论的音乐美学的剖析书中都提到了音乐是 一种表现情感的艺术 B.音乐是怎样表现感情，感情是指人对客观事物的态度的一种反应， 情绪类型的一般运动形态（乐，怒，悲）与音响运动关系说明，音乐 之所以能表现情感， 是由于情感的运动形态与音乐的运动形态之间存 在着同构同态与同行的关系。比如：钢琴曲牧童短笛 中的片段表 现的是欢快的情感， 我国名曲江河水表现的是悲伤的情感。 总之， 人的表情动作向音乐结构的移植，音乐与情感运动的同构关系以及音 乐表现情感的单纯性和直接性三个方面，是我们对音乐为什么能够善 于表现感情的初步解释。 C.

3、音乐表现感情的名族性与时代性。不同名族不同时代的人们在千百 年来的音乐创作和审美实践中积累起来的不同的音乐审美经验，并逐 渐形成各自不同的音阶， 曲式旋律等表现方式。 但各名族各时代的音 乐表现情感的方式都是由同构原则为基础。正因为不同名族， 不同时 代的音乐在表现喜怒哀乐的感情时有着相似的同构关系，所以我们在 听完贝多芬的音乐而心潮激荡，小泽征尔在听完江河水的演奏后 感动的热泪盈眶。 D.音乐表现的感情是类型与个性的统一。正如感情本身有类型的划分 一样，音乐表现的感情也有类型划分，这种类型就是感情性质的基本 类型。但音乐所表现的情感不仅仅是类型化的情感同时还是个性化的 情感。例如牧童短笛中的

4、欢乐和门德尔松小提琴协奏曲中的欢乐 完全不同。 悲怆交响曲中的痛苦也有区别于江河水中的痛苦。 所以类型化和个性化的统一是音乐表现情感的基本特征。 （资料第一张第二段最下面中有1、2 条） 2.创作灵感 1.什么是 灵感？在艺术创作实践中，灵感往往产生在艺术家 经过冥思苦想以后，这正说明灵感是创造性想象活动进行到 某个阶段时所产生的心理现象，它应该是想象的一部分，或 者说是想象过程中的某个特殊的心理现象。它是作曲家在有 意识和无意识的想象之中获得的一种“带有自发性”的创造 性心理行为。 2 灵感产生的心理依据。唯物观点认为灵感来源于客观世界。 唯心观点认为灵感是人的天赋，天生和后天的结合。并且灵

5、 感具有突发性，灵感是在潜意识中形成的，虽然它有复杂的 组合过程，但作曲家并没有认识到这一点，同时，一旦灵感 在掐意识中形成之后，他又在意识的水平上爆发出来，所以 灵感具有突发性。史保恩创造魔王的过程证明了这点。 3.灵感产生的其它条件灵感并不是一种“天启”，而是在长 期的、艰苦的创造性劳动过程中产生的。从灵感产生的内因 来说，它不仅依赖于想象和潜意识表项活动这两个心理动因 而且来依赖于捕捉它的其他条件A: 宁静的心理状态和良好 的情绪状态是捕捉灵感的重要条件。B：灵感的出现有时伴 随着巨大的情绪高涨状态，即激情状态C:当作曲家把自己的 精神集中在创作对象上甚至达到忘我境界，往往是灵感出现 的

6、时候 D:对客观事物经常保持新鲜感，注意摆脱习惯性思维 的束缚，也是捕捉灵感的重要条件。 4.正确的对待音乐创作中的灵感1、把灵感神秘化的观点， 认为灵感是神赐的天赋才能，只有少数人才能获得，我国古 代流传的“江郎才尽”的故事。柏拉图把自己的灵感解释为 不朽的灵魂从前世带来的回忆。都属于把灵感加以神化的唯 心主义错误观点。 2.否认创作中的灵感是错误的，认为灵感主不过是唯心主义 的谬说。这是否认灵感的存在，我们认为灵感是存在的，它 产生于艺术家长期艰苦的创作性劳动过程中。 3.音乐表演的投情P201 即音乐表演者在进行音乐表演时是否需要投入自己的真实 情感，并把这种情感与音乐作品中的情感内涵融

7、合为一体。 表现方式： 1.挖掘和表现作品的情感 2.应和听众的情感 3.表演者内心的情感深刻理解和领会月取得情感内涵式音乐表 演中投情的基础， 根据艺术表现的需要，表演者对于投入的情感 能做到呼之即来挥之即去真正成为音乐表演所需要的情感。这 种艺术化的情感，才是音乐表演所需要的。 4.怎样做到音乐表演中的投情，首先要求表演者必须正确领会与 体验乐曲的情感内涵，在深刻把握乐曲情感基调的同时，还要细 致体会乐曲情感的发展逻辑和色彩变化。深刻领会乐曲的情感内 涵是音乐表演中投情的基础，如果表演者不能在表演中投入自己 的真情感，那还是无法做到真正的投情。例如柏希布克在音乐 家心理学中提到的一样。音乐

8、表演中的投情，还要求根据艺术 表现的需要，是表演者对于投入的情感能做到挥洒自如的境界， 真正成为音乐表演所需呀的情感。 5.投情的理性控制。在理想的音乐表演中。应当具备投情和理智 两个方面的条件， 他要求音乐表演者既要细心的体验乐曲的感情 细节，还必须用理性来控制这种情感，给人以统一和谐的印象。 （资料第一张第三段最下面音乐表演心理） 4.紧张心理及其克服 紧张时面临不熟悉情况时的一般表现，表演紧张时临场前的 紧张乃至怯场，是一种比较普遍的心理现象。适度的紧张能 提高我们的效率，但过度的紧张则会影响我们的表现效果， 紧张度是因人而异的，所以我们需要克服过度紧张。克服过 度紧张的方法有1,暗示法

9、 2 交谈法 3 情景法。细致来说有1 首先要有严肃的表演态度，不要存在侥幸心理。2 经常实践 演出，是自己心理上适应并喜爱表演的环境3 表演者必须熟 悉自己的身体部位和表演动作在紧张时会出现什么情况，并 克服。 4 通过熟练地掌握表演来加强信心。5 出现失误要冷 静坚持把表演继续下去，并把对演出的影响降到最低。自己 举例关于怎么样克服了紧张心理。 1.全神贯注 2 自然流露 3.克服临场紧张 克服：第一，首先要有严肃的表演态度。不要心存虚荣和侥幸心 理，对自己的表演效果做过分的企求。第二，经常的演出实践， 使自己从心理上适应并喜爱音乐表演的环境，这是减少和避免临 场紧张一个重要途径。第三。表

10、演者还必须熟悉自己的身体部位 和表演动作在精神紧张时会出现什么情况，一旦熟悉了这种情况 就能够找出办法来克服它。第四，为了避免临场的紧张心理，最 重要的是要通过充分的练习和对表演曲目的纯熟掌握，来加强表 演的信心。第五。在表演进行中出现某些的小纰漏，包括记忆上 的瞬间的空白，这对于有些大演奏家来说也往往是难以避免的， 临场表演心理要求， 如果出现这种情况一定要镇定自若，把演出 坚持下去，并且把这种小的纰漏对演出造成的影响减少到最低限 度。 5.音乐功能的形成、过程p247 音乐功能产生的条件：现实音乐功能的主客观条件 客观条件： 音乐性的内容是音乐中客观的内容因素， 它是音乐的基本内含，包括基

11、本情绪、风格体系、和 精神特征三个方面。音乐中音乐性的内容可以看 做是包含着美感因素的感情内容，而这种内容成分正 是音乐中的内在意义，它也是蕴含在音乐内部中的功 能因素，是音乐对社会和人产生功能的客观条件。 音乐中的感情方式并不仅仅限于情绪类型方面，它 也包含着内在的，深层的情感内容。所以，音乐中的 情感内容作为一种客观的功能因素，在它向具体的社 会功能转化的过程中， 受到许多其他因素的限制。例 如一个人表现出愤怒的情绪，总是由某种具体的事引 发的，可以通过语言表达的。 音乐中的情感内容并不是一种纯粹的精神特征的 体现，它必须还包含着一种美感因素。美感因素是时 代、名族和个人风格的集中体现，它

12、是音乐中情绪类 型和情感内容之间的中介环节。音乐中的音乐性内 容可以理解为以感情为中心的内容，包括情绪类型， 美感因素和情感内容三个方面。它是存在于音乐内部 中的客观因素，同时，也是一种潜藏在音乐中的未经 与外界取得统一的功能因素。 主观条件 ：体现在两个方面。一是自然环境，即自然 界各种生物对事物的需求。二是社会环境，主要是主 宰社会环境的人对事物的需求。 （天然的生物需求， 社 会需求，审美需求）艺术知觉的沟通作用及音乐功 能产生的过程：所谓知觉，是于感觉相对而言的一种 心理反应。 艺术知觉的三个阶段 : 第一阶段，总体认为是一种对于刺激的直接的和生理 上的反应。 第二阶段，强调沟通的作业

13、，并指出或暗示了这种沟 通作用是建立在审美经验的基础上的。 第三阶段，艺术刺激已经与人的内心活动融为一体， 并从自己的主观的感受出发赋予艺术作品以各种个人 的东西。 艺术知觉的基本规律（直接、沟通、深化）从具体的 感知方式上说，一旦音乐内部潜在的功能因素和人对 音乐艺术的需求所限制。 音乐功能的形成过程正是内在于音乐的美学性向外在 于音乐的美学性的转化过程。这就是功能的转化。 当音乐知觉处在直接反应阶段时， 音乐中的情绪类 型被体验，人们对于音乐艺术的天然生物需求能得到 满足，于是产生了非倾向性的功能。 当音乐知觉处在沟通阶段的时候， 音乐中的美感因 素被体验，人们对于音乐艺术的审美需求能得到某种 满足，音乐就产生审美功能。 当音乐知觉处在深化阶段时， 音乐中的情感因素被 体验，产生对音乐的想象和联想，使音乐中固有的那 些概括性感情内容得以具体化，赋予其具体的社会内 容，称为倾向性的内容。 音乐功能的三个层次 1.音乐中非倾向性的功能 2.音乐中的审美功能 3.音乐中倾向性的功能（审美功能看做是非倾向性功 能和倾向性功能之间的中介）