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1、浅谈戏曲表演的虚拟性浅谈戏曲表演的虚拟性(1)(1)中国戏曲艺术对戏和生活之间两者关系的认识是有其独特性的，即戏是生活的虚拟。虚拟是产生戏曲程式的理论根据，程式是虚拟在艺术实践中的具体运用。戏曲表演中，时空的虚拟，自然环境的虚拟，物体的虚拟，人物动作的虚拟等，都是基于舞台假定性这一戏曲的基本特性的。虚拟是戏曲假定性的核心，是戏曲时空观的主要体现。戏曲的虚拟动作不但是戏曲表演区别于其他戏剧流派的主要标志，而且也是戏曲体系区别于其他戏剧流派的主要标志。中国戏曲艺术把生活和艺术划分为两个性质不同的范畴，生活是实，艺术是虚，艺术创造的过程即有实生虚的过程，也可以说是用虚来表现实得过程。为什说艺术是虚？
2、这是由戏曲意像创造的独特性所决定的。正因为戏曲艺术认为艺术并不是对生活的模仿，而是用来表现艺术创造者自己在生活中的感受，也就是说艺术所表现出来的生活，是经过艺术家改造过的生活，是在生活之实的基础上溶入了艺术家之意的结果。就戏曲艺术来说，没有实生不出虚来，没有虚不成其为艺术，因此戏曲是在以实为本，以虚为用，虚有实来，这一戏曲美学思想指导下来形成特殊的戏曲舞台艺术真实的概念的。 “虚从实来” （艺术创造以生活真实为依据） 。 “实为虚在” （现实生活为艺术创造提供了源泉） 。这样的美学原则，就决定了戏曲艺术在表现生活时，必须采取借假演真，弄假成真。总是虚虚实实,实实虚虚，真真假假，假假真真，虚中有
3、实，实中有虚，真中有假，假中有真,虚实难辨，真假难分的。在戏曲艺术创造中演员与观众徘徊于实感与幻觉之间，形成了一种意化的生活幻觉。演员半真半假的演，观众用感觉联系的方式看，形成了一种程式的间离性与传神的幻觉感结合。在戏曲舞台创作中舞台是被当做演出场所来理解和使用。舞台空间不表现为某一地，演员就再空舞台上进行创作。通过演员的表演舞台就不在是空的了，或是山，或是河，或是花园，或楼台，或殿阁，或战场充满了不同的生活景象。这些景象是演员创造的结果，也是观众想象力作用的结果。如果真在舞台上造一只大船，放一个门，墙壁，这种审美愉悦情景就失去了一半魅力，也不方便演员的表演，甚至舞台的调度也受到了限制。戏曲的
4、虚拟性表演，他虚掉了那没办法上台广阔博大、复杂多变的环境及各种实物对象，再以舞蹈身段模拟其存在。戏曲舞台的虚拟性表演动作，带给戏曲的艺术创造和艺术处理，以极大的自由。它可以使艺术家在形式上进行最大限度的加工，装饰。最大限度的发挥自己的艺术想象和创造。在戏曲的程式动作中模拟自然界物态的实例也不胜枚举。如手势方面有“兰花式” 、 “拂手式” 、 “荷叶掌”身段动作有“双飞燕” 、 “虎抱头” 、 “云手” 、 “顺风旗”武功动作有“虎跳” 、 “扑虎”;龙套调度有“二龙出水”、 “蛇蜕皮” 、 “倒拖靴” 、等等。除此之外，一般按常理无法表现的内容也能成功的表现出来。如京剧三岔口的夜斗，如无有戏曲的审美超逸性，怎么能设想在耀眼的灯光下表现伸手不见五指的摸黑儿搏斗，是那样的逼真，正是演员采取以虚拟实，以神传真的手法打出了技巧，打出了险情，打出了层次，更自由的表现了生活争斗中巨大的事件和激情。又如豫剧中抬花轿的抬轿一折，充分的模拟了生活中的抬轿，演员用虚拟的动作表演出坐轿、抬轿、上坡、下坡的动态，表演的是那样的真实美感。（作者：未知本文来源于爬虫自动抓取，如有侵犯权益请联系 service立即删除）
