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1、目 录, 认识电影, 影像元素,-电影与娱乐,-电影与意识形态,-电影与科技, 声音元素,-人声,-音响,-音乐, 电影美学流派,-写实主义电影,-现代主义电影,-娱乐主义电影,-构图,-光线,-色彩, 中国电影的花样年华,-大陆电影的发展历程,-台湾电影的发展历程,-香港电影的发展历程, 蒙太奇和长镜头,-蒙太奇,-长镜头,学习影视鉴赏不仅在于提高自身的艺术欣赏水平，更应追求一种人文精神与文化价值的感悟。它将帮助身处数字时代的我们正确解读图像和提升图像传播的能力。,视听快感,电影与娱乐,梦幻效果,明星崇拜,故事消费,娱乐是电影的基本功能，电影娱乐具有层次性和多样性。观众一般通过四种途径在电影
2、获得娱乐：视听快感；明星崇拜；梦幻效果；故事消费；,视听快感,出水芙蓉,电影独创的视听语言，提供了一种新的讲故事手段和接受故事的经验。 从无声到有声、从黑白到彩色、从模拟到数字，电影一步步发展为超级视听享受。 。,明星崇拜,摩登时代,明星制”始终是电影工业的支柱，电影明星不仅是大众梦想的养料，供影迷们追随、迷恋、膜拜，更是电影发行和票房收入的保证。,梦幻效果,查理和巧克力工厂,乔治梅里爱最早把戏剧、魔术、特技引入电影，第一次发现了电影的幻想功能，在丰富电影视觉效果的同时，也使电影成为梦想和幻觉的艺术。,故事消费,青红,由于影像接受的直观性和临场感，观众通过移情对主人公产生认同心理并卷入到故事之
3、中。故事给观众提供交流和模仿的对象。,电影与意识形态,直露型,间接型（二）,间接型（一）,中性型,意识形态是一种反映个人、集团、阶级、社会要求和理想价值观念体系无论是现实主义还是表现主义影片，都可以从意识形态角度加以分析考察。,直露型,小花,强调电影为政治服务，重视影片的宣传教育功能及正面人物形象的塑造。有时，电影的意识形态性甚至成为超越一切的主导力量。,间接型（一）,红高粱,影片主人公分别代表相互冲突的价值观念，人物的主张、态度、立场随着情节发展逐渐明朗，编导并不对这些价值观念作明确的交代，更不会用语言道出,间接型（二）,花样年华,故事的寓意，而是通过影像、声音等表达方式体现出一定的倾向性，
4、间接暗示并引导观众产生解读兴趣。红高粱、花样年华就是此类影片的代表。,中性型,侏罗纪公园,娱乐片(或称商业片)往往会淡化社会环境或时代，刻意营造一个模糊而中性的背景，创作重心在动作、愉悦、娱乐价值，而不是社会现实和价值评判。,电影与科技,1895年，卢米埃尔兄弟所拍摄的火车进站的公开放映标志着世界商业电影的起源。自此，影视技术经历从无声到有声、从黑白到彩色、从模拟到数字的发展过程。,电影源头,色彩斑斓,默片时代,数字制作,电影源头,火车进站,卢米埃尔兄弟共拍摄有四部代表作品： 工厂大门 婴儿喝汤 水浇园丁 火车进站；,默片时代,淘金记,无声电影，也称默片，面世后生存了三十余年。1927年，美国
5、华纳公司摄制了世界上第一部有声电影爵士歌王被视作电影史上第一次技术革命。,色彩斑斓,阿凡达,1935年，世界上第一部彩色电影浮华世界在美国首映。从黑白片到彩色片，被视作电影史上第二次技术革命。,数字制作,黑客帝国,20世纪80年代以来，电影业开始引进数字技术，创造了一个崭新的视听时代。黑客帝国、侏罗纪公园、泰坦尼克号等高科技大片屡创票房奇迹。,景 别,构 图,风 格,画 面,环 境,一般来说，电影画面分为主体、陪体和环境三部分。主体和陪体可以是人，也可以是物。这三者之间特定的组合关系称之为构图。,远 景,景 别,全 景,近 景,特 写,景别是被拍摄的主体，可以是人、物或环境在画框内呈现的范围。
6、一般来讲，主要包括远景、中景、近景、全景和特写等五种景别。,远 景,表现广阔空间和宏大场面的景别，如自然风光、大规模的群众场面等等。,中 景,表现成年人身体膝盖以上或场景局部的景别，中景可以使观众清楚地看到人物的造型、动作、运动或者一部分场景的设置，从而交代人物之间、人物和场景的关系。又称“过渡镜头” 。,近 景,表现成年人身体胸部以上或物体局部、其面积占画幅一半以上的景别 。适于展现亲密对话、细微的表情、小幅度动作或重要的道具，特别适用于展现人物表情和眼神。,全 景,表现成年人的全身或场景全貌的景别。有比较明确的表现中心，即人物与背景。全景关注的是人在环境中的情况，通过人物在环境中的位置、运
7、动等交代事件和传达意念。,特 写,表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。特写可以把人们难以观察到的细微表情和心理活动清晰地传达给观众，从而达到刻画人物、烘托情绪、推进情节等目的。,画 面,精神病患者,电影是由一个个镜头(Shot)组成的。镜头是电影的最基本构成单位。每个镜头独立拍摄，每个镜头都包括下列影像要素：景别、构图、光影和色彩、镜头运动等。,风 格,出租车司机,环境是围绕着主体与陪体的环境，主要包括前景、后景与背景三个部分。 主体则是画面的主要表现对象，陪体为与主体构成一定关系并作为主体陪衬而出现的对象。,环 境,菊 豆,环境是围绕着主体与陪体的环境，主要包括前景、后景与背
8、景三个部分。 主体则是画面的主要表现对象，陪体为与主体构成一定关系并作为主体陪衬而出现的对象。,强弱反差,光 线,场景气氛（二）,场景气氛（一）,视觉基调,从某种角度上说，光称得上是影视艺术的第一要素，是影视艺术赖以存在的基本媒介，但光还具有表现性。从电影画面的角度说，光也是一种构图或造型的因素。,强弱反差,阿拉伯的劳伦斯 ,光线控制画面亮度水平和反差关系，光线直接影响到被摄体的质感、轮廓效果以及画面的总体基调和色调。从艺术角度看，光线影响到画面的艺术气氛和情感的表达。,场景气氛（一）,菊豆 （前半部）,场景的光线应该具有视觉性，并对推动叙事主题和情节向前发展产生一定的作用。一个画面的气氛取决
9、于拍摄照度的多少，也即光线的亮度如何。,场景气氛（二）,菊豆 （后半部）,此外，光线的种类、角度、强度等都对气氛效果产生一定的影响。如菊豆中，同是染坊的场景，影片前半部和后半部在光感上就形成了截然不同的艺术效果。,视觉基调,马路天使,视觉基调指的是画面视觉的整体风格，其中包括影调和色彩的总体造型效果。视觉基调从明暗关系上划分，主要存在这样的三种形式： 亮调中间调暗调,红白蓝,色 彩,十面埋伏,情 书,我的父亲母亲,对于影视作品而言，色彩的意义主要是用来阐明主题、塑造人物、共同参与影片的建构。其功能主要表现在平衡构图、营造基调、表情达意和转化时空等四个方面。,营造基调,情 书,影视作品往往以一种
10、或几种相近的颜色作为影片的主导色彩，从而在视觉形象上营造出一种整体的气氛、风格和情调，既体现导演意图，表达某种倾向性的蕴含,表情达意,十面埋伏 ,不同的文化传统和文化背景赋予色彩以不同的涵义。在一些非现实主义、浪漫主义、象征主义的影片中，为了达到隐喻和象征的效果，导演甚至通过随心所欲的手段来强制性地选择色彩。,野草莓,人 声,重庆森林,阳光灿烂的日子,红高粱,人声就是影视作品中由人（故事里的角色、故事的叙述者或者隐含作者）发出的声音。人声是声音中最积极、信息含量最大的部分。人声又分为对白、独白与旁白。,独 白,重庆森林,独白是指人物独自表述或倾吐自己内心活动的人声，也就是人物在画面中对内心活动
11、的自我表述形态。一种是以自我为交流对象的独白；一种是有其他交流对象的述说。,旁 白,红高粱,旁白是代表作者或剧中人物对剧情进行简要介绍或评述的语言。一般以画外音的形象出现，常被用作介绍时代背景、介绍人物、揭示人物内心秘密、展现人物内心活动。,霸王别姬之学戏,音 响,霸王别姬之成名,霸王别姬之听戏,霸王别姬之文革,音响，主要是指在影视作品中，除人声和音乐外，所有能够传递信息、表达思想、交代环境的一切声音形态的总称。其主要类别有：动作音响、自然音响、环境音响等,音响的功用,霸王别姬之学戏,影视叙事中的音响功用主要有四种：一是还原现实，增加生活气息；二是扩展画面的容量；三是表达人物情绪，创造特定的氛
12、围 ；四是隐喻和象征的表现 。,音响的功用,霸王别姬之听戏,影视叙事中的音响功用主要有四种：一是还原现实，增加生活气息；二是扩展画面的容量；三是表达人物情绪，创造特定的氛围 ；四是隐喻和象征的表现 。,音响的功用,霸王别姬之成名,影视叙事中的音响功用主要有四种：一是还原现实，增加生活气息；二是扩展画面的容量；三是表达人物情绪，创造特定的氛围 ；四是隐喻和象征的表现 。,音响的功用,霸王别姬之文革,影视叙事中的音响功用主要有四种：一是还原现实，增加生活气息；二是扩展画面的容量；三是表达人物情绪，创造特定的氛围 ；四是隐喻和象征的表现 。,肖申克的救赎,音 乐,音乐之声,毕业生,甜蜜蜜,影视作品中
13、的音乐，泛指影视中所用的一切音乐和歌曲，包括器乐和声乐两部分。它是音乐艺术的一种新的体裁，构成了影视作品的一个重要的表意、抒情的造型元素。,抒情功能,音乐的作用,音乐之声,影视音乐在影片中的艺术作用主要有三项：创造节奏；抒情功能；结构功能。,教 父,蒙太奇,黄土地,城南旧事,战舰波将金号,我们通常从三个层面来理解蒙太奇：一是作为一种具体的剪辑技巧和技法：二是作为一种结构手段和艺术技巧；三是作为一种思维方法，它贯穿着影视创作的始终。,雁南飞,长镜头,四百下,南国再见,霸王别姬,电影的第一次革命是蒙太奇，第二次革命则是长镜头。长镜头是通过一个镜头完整的表述一个事件和情绪的展开和抒发，展现具体物象在
14、时间流程上的自然轨迹,北方的纳努克,写实主义电影,小 武,偷自行车的人,可可西里,写实主义认为电影本质是对现实生活的反映。电影应该进入现实、了解现实。在反映现实的尺度上，比较严格地遵守客观、真实、中立的原则。,意大利新现实主义,偷自行车的人,其两个标志性的口号是“还我普通人”、“把摄影机扛到大街上”。他们在光效处理、叙事结构和表演方面使影片更加逼近生活，将写实主义传统推到前所未有的高度。,广岛之恋,现代主义电影,黑暗中的舞者,云上的日子,四百下,现代主义电影讲究电影的风格。就电影本质而言，现代主义电影强调电影的表现性，认为电影是对世界、自我的认识的表现和感受，因此，它更注重象征性与心理化。,法
15、国“新浪潮”电影运动,广岛之恋,新浪潮”电影强调“作者电影”风格。其“作者电影”理论具体地规定了三个条件：具有最低限度的电影技能；明显体现导演个性；导演必须使其个性贯穿在其所有作品之中。,与狼共舞,娱乐主义电影,后 天,雨中曲,电影中的经典爱情,娱乐电影认为“游戏性”是电影的本质。它具有假定性、封闭性、模式性以及强烈的目的性。在本体上，娱乐电影呈现出明显的梦幻性特点，其主要体现自然是“造梦工厂”好莱坞。,好莱坞电影,后 天,好莱坞不断完善其叙事技巧，表述出美国对自身及命运的理想化幻象，并且根据不同的历史背景进行修正和重新界定。娱乐电影因此而成为持续不退的思潮，其标志是类型片的出现。,左翼电影运
16、动,大陆电影的发展历程,春雨潇潇,战火中的青春,人道理想,在大陆电影的发展史上，前后一共出现了六代导演：郑正秋 、蔡楚生、谢铁骊、谢晋、王启民、孙羽、张艺谋、陈凯歌、 姜文、王小帅等是其中具有代表性的人物。,左翼电影运动,一江春水向东流,以蔡楚生为代表的第二代导演完成了中国电影从默片到有声片的转变，中国电影开始从单纯的娱乐中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。,人性拷问,台湾电影的发展历程,时代情怀,票房神话,中西合璧,台湾电影与其说是尝试要为几十年来的台湾历史进行注解，其实是更像把一首“”老歌给唱出来，歌词简单且情感直接，但唱的人和听的人都会在歌声中找到自己寄托的空间。,中西合璧,
