表演概论_课件

《表演概论_课件》由会员分享，可在线阅读，更多相关《表演概论_课件（85页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。

1、 表 演 艺 术概 论教 学 内 容n表演艺术特征论n戏剧（影视）演员的类别 n演员的基本素质与内涵 n戏剧舞台行动论 n创造典型角色性格n戏剧体裁与表演风格n戏剧舞台节奏与速度n戏剧表演创作手段与技巧 n戏剧表演创作流程 第一章 表演艺术特征n第一节 表演艺术的起源n第二节 表演艺术的发展阶段n第三节 表演艺术的基本特征n第四节 戏剧表演艺术的基本特征n第五节 戏剧表演艺术的个性特征 n第六节 话剧表演艺术的基本特征n第七节 表演艺术的基本元素第一章 表演艺术特征论第一节 表演艺术的起源1、表演的概念表：表现，表象；演：不断变化、演变表演，把情节或技艺表现出来。2、表演的起源古希腊的歌队优孟

2、衣冠第二节 表演艺术的发展阶段1、中国表演艺术的形成与演变1）第一阶段：戏曲形成之前（本质：展现技艺）2）第二阶段：戏曲诞生至文明戏的传入（本质：表现程式）3）第三阶段：舞台话剧表演阶段（本质：人表现人）4）第四阶段：电影时代（本质：人演人） 2、表演艺术形成的心理基础与社会基础心理基础：人与人交流的需要社会基础：社会发展的需要第三节 表演艺术的基本特征1、表演艺术作品必须通过演员表演才能 完成2、表演艺术集创造者、创作的工具与材 料、作品于演员一身3、表演艺术的创造过程与观众的欣赏过 程是同时进行的，即是“同步说”4、表演艺术具有直观性与过程性统一， 即时、空统一性。第四节 戏剧表演艺术的基

3、本特征1、当众扮演角色的艺术扮演的内容：1）扮演出角色的个性特征2）扮演出角色的外貌特点3）扮演者的自身条件和创作可能性必须符合角 色需要4）演员扮演的手段:语言 声调、表情与动作 2、化身成角色的艺术1） 化身的含义： “把自身变为剧中人，成为戏 剧创造媒体的人。”化身就是演员扮演角色时“性格化”的能力。 2）实现化身的途径：表现派和体验派之争体验派 表现派3、通过1)舞台行动过程2)展示角色形象3) 当场征服观众的艺术亚里士多德的悲剧定义：悲剧是对于一 个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿 余秋雨：戏剧，从它刚被人叫出名来的 时候就与动作、行动不可分割了，与完整、 有一定长度的行动戏剧情节

4、不可分割了 。（戏剧理论史稿）（根本原因：行动展示人物性格）第五节 戏剧表演艺术的个性特征1、戏剧表演的作品必须通过演员当众扮演角色 才能完成。2、戏剧演员必须粉墨登场、现身说法、身体力行 体现角色形象。3、表演创造与观众欣赏的同步的，在戏剧演出中 ，演员过着双重生 活 ，观众也有审美的双重感受 ，即观众一面关心角色的命运，注视着剧情 的发 展，同时也在欣赏着演员的扮演技巧和化身过程， 这是戏剧特有的同步特征。（观众参与创造的问题 ）4、戏剧表演的时空统一性表现在角色形象不但在 舞台空间中直观地再现，而且要在一定的舞台时间 长度中逐步展现，舞台人物形象的直观性和过程性 在舞台行动过程中得到统一

5、。戏剧演出既不绝对静 止，也不绝对抽象，角色形象必须是可感知的可理 解的，能当场激起审美情感的时空特性相统一的艺 术品。第六节 话剧表演艺术的基本特征1、概念：话剧表演艺术是演员以接近生活的舞言和 舞台行动为主要创作手段，当着观众扮演角色并化身 成角色，通过舞台行动过程展示角色形象去当场征服 观众的表演艺术。2、话剧表演艺术的基本特征1）以接近生活的舞言和舞台行动为主要创 作手段，与其他表演艺术相区别。2）话剧表演从总体上看没有程式约束。（程式 ：戏曲等戏剧表演艺术中狭义性的表演格式与规范。 ）3）话剧表演因为接近生活，所以比较注重内容 美与形式美的统一。4）因为话剧表演接近生活，所以节奏全由

6、演员 凭自我感觉去掌握。第七节 舞台表演艺术的基本元素1、松弛与注意力集中2、肌体控制3、舞台行动的逻辑与顺序（核心元素）4、情绪记忆5、真实感与信念6、想象7、舞台判断8、规定情境与自我感觉9、交流与适应10、速度与节奏第二章 戏剧（影视）演员的类别一、类型演员二、本色演员三、性格演员一、类型演员又称“天然型演员”。这类演员在外形或气质上具有较 为鲜明的特点，十分适合扮演某部影片中的某一角色 。有时由于这一角色的演出成功，以至经常被选用扮 演同类角色，导致演员戏路的类型化。 类型演员一般是指根据自己的形象与气质特点专门扮 演某一类型角色的演员，其中包括特型演员在内。邵 牧君同志在谈到类型化表

7、演时指出：“类型化表演，即 以类型化的角色为基础，寻找在外形与气质风度上与 之相一致的人来扮演，以达到演员即是角色，角色即 是演员的效果。但是，这种表演却并不十分恪守让演 员在银幕上保持真实生活中的人的本色的规则，而是 对演员加上各种人工的修饰，尽量使他突出于周围事 物(包括人)之上，因此，尽管演员与角色是合一的， 却未必总能给人以充分的真实感。”二、本色演员n也称为本色派演员，在影片中一般扮演从形象 、素质甚至性格上与演员本人十分相近的角色 ，他们侧重于自身魅力的瓦解，而不重性格色 彩的多变。三、性格演员n指在表演中表现较为突出的塑造人物性格能力 的演员。他们善于挖掘角色的个性色彩特征， 包

8、括外形、体态、走路说话的语调等等，要求 与本人有着较大的差异，并在他们所扮演的一 系列角色中都体现出相当的跳跃性。这样的演 员大多富有幽默感，敢于大胆开拓自己，并具 有较强的模仿能力。第三章 戏剧影视演员基本素质与内涵 n 第一节 演员的总体素质 n第二节 演员的创作素质 n 第一节 演员的总体素质n演员的总体素质包括演员的先天的形体与声音 条件，长期的生活经历所形成的风度和气质， 演员本人的生活素养、思想水平、文化艺术修 养、专业技巧以及职业道德水准等诸多方面。n要正确理解先天条件。n真正起决定因素的是演员本人的生活素养、思 想水平和专业技巧，以及敬业精神与职业上的 道德水准。演员总体素质的

9、决定因素：n1、深厚的生活素养。 1）演员本人的人生经历是其中重要的一个方面 。 2）不断向生活学习，研究社会、研究人 3）利用间接的生活帮助自己进行创作，即前人 或对于某一生活十分熟悉了解的人的在直接生 活的记录，或他们根据自己熟悉的生活创造出 来的艺术作品。2、思想修养与精神境界n1）演员创作的目的，是创造出具有审美价值 的人物形象。积累生活的同时还应对观察和体 验的生活具有真知灼见和真情实感，所以要具 有高度的思想修养与精神境界。n2）同时，思想修养与精神境界还与演员创作 中的主体意识能否得到充分发挥密切相关。n3）思想修养首先表现在一个演员是否具有正 确的世界观，以及正确的情感。3、文

10、化艺术修养与专业技巧n1）演员创造的人物形象应该具有审美价值， 给人以审美的享受，这首先要求演员本身具有 对美的鉴赏能力和创造出美的专业技巧。n2）必须重视专业技巧上的锻炼，这是演员用 来反映生活和揭示思想的手段。具有化身为角 色的能力。n3）创作技巧是需要演员以毕生的精力心血和 汗水去换取。4、敬业精神与职业道德n1）敬业精神是一个演员在事业上能获得成功 的主要保证，因为它来自演员对自己所从事的 事业的热爱。n2）职业道德也非常重要。戏剧演出是集体的 创作，应尊重别人，互相帮助，“爱自己心中 的艺术，而不要爱艺术中的自己。”第二节 演员的创作素质n演员的创作素质，就是要求演员在心理生理上 能

11、够适应表演艺术所提出的创作任务和表演艺 术所具有的特点。n创作素质的要求：七力四感n七力：敏锐细致的观察力、积极稳定的注意力 、丰富活跃的想象力、敏锐真挚的感受力、真 实准确又合理的判断与思考力、灵敏细腻的适 应力、鲜明的形体语言表现力。n四感：真挚的信念与适度的真实感、善于捕捉 人物特征的形象感、幽默感、适应行动发展所 需要的节奏感。第四章 戏剧舞台行动论 n第一节 舞台行动在表演创作中的重要作 用和价值n第二节 舞台行动的基本内容（三要素）n第三节 舞台行动的过程n第四节 舞台行动的立体结构n第五节 舞台行动的分类n第六节 舞台行动与节奏第一节 舞台行动在表演创作中的重要作用 和价值n舞台

12、行动是指一个有(1)目的的、(2)由动作和语言去完 成的(3)活动过程。行动是表演艺术的基础。n戏剧艺术在反映现实生活时，它的主要手段是行动。“ 模仿的方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法 ”（斯）贝克：“戏剧历史表明主要靠动作”“动作是激动 群众感情最迅速的手段。”n从戏剧文学的创作看，它必须创造出供演员表演的故事 情节，故事情节只能通过人物的行动来展现。n从表演艺术的角度上说，剧作家所结构的故事情节只能 是通过他所创造的人物之间的互相斗争才能展示出来。n生活中的人离不开行动，最直接地表现人的表演艺术， 只能通过人物自身的行动来表现。第二节 舞台行动的基本内容（三要素）n1、行动的实质

13、为了什么目的，在做 什么。n2、行动的方式人物是一个什么样的 人，他又是怎样行动的。n3、舞台行动中的思想感情内容角色 的思想线索与情感情绪线索。第三节 舞台行动的过程 n舞台行动是一个活的过程，它可以是直观的， 但必须有过程。n1、舞台行动的基本环节：1）对舞台对象（舞台环境、事件；剧中对手 的言行；所扮演角色的目的物）感受和注意进 入戏剧情境（通过听看触摸等）2）对注意对象的判断和态度通过语言的、动 作的、表情的有机适应表现在外3）由此产生的目的和决定通过语言、动作、 表情反映在行动中。 可以简化为感受注意判断适应目的决定 新的行动。2、舞台行动的中心环节n行动的中心环节是判断。n舞台判断

14、是一个过程，与情感态度同步。n不论判断的过程长短，决不能忽略这个中心环 节，而且必须与角色当时的态度紧密结合起来 ，并把它通过动作表情或独白表现出来，让观 众领会。舞台行动真实与否，常取决于演员掌 握这个环节的功力如何。n话剧演员能否把握舞台行动的这一中心环节， 是鉴别演员表演优劣的重要标志。第四节 舞台行动的立体结构角色的行动结构可以分为纵与横两个方面。n纵向主要是建立角色的行动线索，理清它的脉 络，确定它的逻辑顺序，进行纵的设计和处理 ，规定行动走向和节奏变化。n横向主要是把握自己扮演的角色在全剧各个场 面中与同台对手的关系，确定人物之间的矛盾 、纠葛、冲突，进行横向的设计和处理，规定 重

15、要行动的互相交接点，行动变化的主客观轨 迹，以及对人物关系发展的影响。n纵横两方面综合起来形成舞台行动的立体结构 ，勾勒出角色的基本面貌，表现出人物的思想 性格，从而塑造出舞台形象。1、建立角色的行动线 1）行动线也就是行动的“链条”，是一环套一环， 目的是把似乎分散于剧中各处的这个角色的行 动有机联贯起来，形成一条线索，一个链环， 使上一个行动与下一个行动之间具有合乎逻辑 的顺序，演员把握了这个内在联系，使角色的 行动前后联贯呼应，这样行动就开始显出纵的 方面的完整性。 2）角色有着贯串全剧的最高目的，行动线比较集 中为这个目的存在，这个目的成为全剧所有具 体行动的目的。 3）没有积极的贯串

16、目的，随波逐流随遇而安，被 动地有他人指使，这时演员就要理清角色的行 动逻辑顺序，让行动的转换自然形成。2、在戏剧情境中行动n舞台行动的横向结构分析。n戏剧情境制约着角色的行动。n戏剧情境是剧作家假设的，一切戏剧情境都是 假定的，但对导演演员等二度创作者来说就是 规定的。斯氏就此提出规定情境学说，舞台行 动与规定情境紧密相连，没有没有规定情境的 行动。规定情境：n这是剧本的情节，剧本事实、时间、时代、剧 情发生的时间和地点，生活环境，我们演员和 导演对剧本的理解，自己对它所做的补充，动 作设计，演出，美术设计的布景和服装，道具 ，照明，音响及其他在创作时演员要注意到的 一切。（斯氏）第五节 舞台行动的分类舞台行动大体分为8类：n1、意志性行动与冲动性行动n2、必然性行动与偶然性行动n3、现实性行动与非现实性行动n4、再现性行动与表现性行动n5、积极主动的行动与消极被动的行动n