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1、122画人像画人像说课稿说课稿尊敬的各位评委大家好! 我说课的内容是人美版五年级美术上册第 2 课画人像 ，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。 一、教材分析: 本课属于“造型表现”学习领域，编写本课的目的是通过对人物的写生，引导学生在创作时善于抓住人物的特征和神态，在欣赏、讨论、分析、观察、演示和创作的过种中，培养学生养成良好的观察习惯，提高学生的观察能力和人物写生造型的能力。本课教学首先注重从学生实际出发，避免学科知识过于专业化的倾向，培养学生仔细观察的习惯，学会如何抓住人物的主要特征进行表现。 二、学生情况: 五年级学生
2、掌握了背面头像的写生技巧，初步学习了分析、观察的方法，能够有意识地抓住人物特征进行表现。而在肖像艺术一课，对画家优秀作品的欣赏，也为学生学习本课奠定了较好的审美基础。学生受动漫人物的影响较大，五官比例上会有较大问题，所以教学时要注意这一点。 三、教学目标： 1.知识与技能：了解人物写生的方法，掌握正确的观察方法，准确抓住人物的特征和神态，学会用线描的方法表现人物肖像。 2.过程与方法：通过欣赏、观察、分析、讨论、创作等过程，培养学生的观察能力和写生表现能力。3.情感态度和价值观：在体验美术活动乐趣的过程中，培养学生热爱生活、热爱艺术、热爱身边每一个人的情感。教学重点：了解不同人物的脸型和表情特
3、点，学会用线描写正面人像的方法。 教学难点：能够准确抓住人物的主要特征和神态进行表现。教学准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料 (如文学作品中的肖像描写 ) ,课件等。四、教法与学法：通过欣赏观察分析,讨论演示和创作过程,培养学生的观察能力,和写生表现能力,在整个教学的过程中,我始终以学生为主体,通过谈话启发引导,激发学生的灵感。2五、教学过程：(一)游戏导入1、出示图片，兴趣引入:同学们, 今天我们做一个游戏, 游戏的名称是:猜猜“他”是谁。2、说说“他”的特征：仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征 ? 说说“我”的特征。(二)自主探究。1、探究人物脸型，我
4、会播放课件，让学生观察课件，具体观察、分析人物脸型特征。 (板书：脸型、五官、发式、表情、服饰)2、出示“三庭五眼”示意图。提问：你能明白示意图表达的是什么意思吗？它对我们画人像有什么帮助？学生通过小组交流讨论，探索新知。得出用“三庭五眼”这种方法仔细观察人物的面部结构比例，可以很好地应用在绘画人像上。3、进一步提问：如果这种方法用得好，我们不都长成一个样了？观察细致的学生会马上应答，找到每个人与其他人的不同。小结：画人像是可以活用“三庭五眼”的方法，利用它来找到人物的不同。4、利用课件放大五官，引导学生观察细节，抓住人物个性及神态特征。欣赏一组学生照片，巩固以上所学。（三）示范讲解。选择一位
5、特征鲜明的学生做模特，启发学生抓住人物特征，从特征画起。我边讲解边示范，学生观察，注意对眼睛的刻画。眼睛的观察和表现是画人像的重要环节。(四)开阔思维：请学生欣赏刘文西和丁聪的作品。作品表现出艺术家对生活和艺术的热爱之情，鼓励学生在创作中也要充满情感，这样作品才能生动感人。(五)实践体悟:认真观察同学的特点，创作一副表现人物特征的线描人像写生。学生实践，我会进行巡回辅导。(六)交流评价：组织展示和评价活动。1.你认为哪位同学的作品人物特征表现得最突出？2.你觉得自己的作品哪个细节刻画得最生动？3板书设计： 画人像 脸型、五官、发式、表情、服饰44学画抽象画学画抽象画说课稿说课稿 一、教材分析：
6、 本课属于“造型表现”学习领域，学生在欣赏、了解了有关抽象绘画的知识后，在本节课重点学习如何用抽象绘画的表现方法进行造型表现，创作一幅富有动感的抽象画。本课是让学生进一步深入理解抽象绘画及其在艺术史中的重要意义，在学生和体验中感悟抽象语言的变化与统一，对比与和谐、节奏与韵律，从而引导学生发现抽象之趣、感悟抽象之美，逐渐形成对不同风格艺术理解和包容的态度，并能在具体探究和实践中大胆地用抽象绘画的表现方法表达自己的感受。 二、学生情况： 学生对抽象绘画的产生、发展、热抽象和冷抽象等有了简单的认识，但对于绝大多数学生来说，抽象艺术仍然是一个全新的认知领域。学生在创作过程中容易出现两个问题：要么容易陷
7、入盲目创作，即胡乱涂抹；要么难以摆脱写实观念的羁绊，缺乏大胆创作的勇气。教师应多为学生提供体验和实践的机会。 三、教学目标： 1.知识与技能：感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。2.过程与方法：通过探究和体验活动，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。 3.情感、态度和价值观：培养学生包容、理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的情感。 教学重点：正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。 教学难点：能用抽象画
8、艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。四、教法学法：通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象创作，教学过程中始终以学生为主体，重在激发学生的灵感，创造性思维。 4五、教学过程： （一）发现抽象：1、让学生在 A4 纸上任选颜色随意地将颜色泼、滴、甩、洒在纸面上。小组观察、讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉、黑色的点有紧张的感觉；流动的蓝色线条看上去很优美。 2、这种手法创作出来的绘画就是抽象画，今天我就来创作一幅抽象画。 出示课题：学画抽象画 （二）品读抽象 1、出示作品蓝棒 NO。11 ， 小组讨论：你会有什么感受
9、？介绍画家波洛克，播放视频，请学生观察波洛克的创作方式。（学生间不同思维的碰撞会激发更深入的思考）波洛克是将画布钉在地上，提着颜料桶围着画布来回走动，从桶里流出的颜料就洒在画布上，他用棍棒蘸上颜料洒在画布上。滴彩和行动绘画。（拓宽学生的知识面，对艺术实践具有直接指导意义）2、解密抽象：1、体验、感受。请写生尝试以“滴流”的方式进行创作。将自己的作品与画家的作品进行对比，谈谈你发现了什么。学生会发现画家的作品有大色块，线条有变化，色彩非常丰富，自己的作品单调，缺少变化。师小结：一幅具有视觉美感的抽象画是由不同形状、大小、颜色的点线面组成的。2、抽象之美秘籍。教师示范运用不同的方法创造色面，在色面
10、上叠加线。提问：你发现线有什么变化？学生观察后回答，师总结：动作的轻重缓急会影响线条的视觉效果。以写实的作品对比波洛克抽象绘画作品的构图，提问：波洛克的画面有中心吗?学生回答：写实作品有一个突出的主题，波洛克的画到处是色彩，没有主次之分，找不到中心。（三）艺术实践：表现抽象 实践提示：小组合作一幅点、线、面相结合，创作一幅有动感、变化丰富的抽象画。 （四）展示评价：展示学生作品，学生自评、互评。5组织学生从以下几方面进行评价：1、哪一幅作品给你美感？为什么？ 2、谁的点、线、面安排的舒适？3、谁的画面抽象语言丰富？ 教师点评。学生根据这些问题的回答，能够对抽象画进一步理解。 （五）拓展延伸：展
11、示当代平面设计、服装设计、家装设计中的抽象图案，学生欣赏。（联系生活，学以致用。 ） 板书设计： 学画抽象画抽象画的语言55绘画中的透视现象绘画中的透视现象说课稿说课稿 一、教材分析： 本课属于“造型表现”学习领域，透视这一美术语言对于学生来说相对陌生，但是在实际生活中处处可见。学生通过对本课的学习，能够学会从生活中寻找近大远小的透视现象，构建出绘画中的透视规律，感受透视现象给画面带来的美感。 二、学生分析： 五年级学生在生活中已经注意到了景物近大远小的现象，但是没有分析过透视规律，不了解视平线和消失点的概念，从未尝试过用透视现象表现立体空间，在创作时会出现各种各样的问题。学生会不自觉的关注局
12、部细节，容易把景物画歪。 三、教学目标： 1.知识与技能：了解什么是透视，初步懂得透视中的基本原理和规律，能运用透视知识表现近大远小的透视现象。 2 过程与方法：通过对比、观察和分析等方法，帮助学生了解生活中的透视现象，引导学生建构出绘画中的透视规律。 3 情感、态度和价值观：提高学生的观察能力和分析能力，感受透视现象给画面带来的美感。 四、教学重点：通过对图片和作品的欣赏，了解近大远小的透视现象。 教学难点：学会用线条等方式表现近大远小的透视效果。 五、教法和学法： 教法：针对这节课所学内容，我打算用讲授法和直观演示法等。 6学法：学生这节课，我将引导他们使用讨论法，观察法，练习法等方法。
13、六、说教学媒材：这节课我打算用 PPT，学生作品，绘画工具等。 七、说教学过程： （一）了解透视，导入新课。教师出示学生排队的照片，提问：为什么前面的人显得高大，后面的人显得矮小？学生回答：因为近大远小。你在哪里见过这种现象，学生回忆并回答。师小结：在生活中离得近的物体高大、宽阔，离得远的物体低矮、窄小，这种现象被称为透视现象。 板书：绘画中的透视现象 （二）直观教学：1、 （出示课件）以书中的图片树为例让学生观察，引导学生说出树有：近大远小、近高远低、近疏远密的透视现象。以完成课本中的练习题。 2、紧接着我又让学生思考：这种现象是如何产生的？ 师生共同观察书上图片、分析图片。讨论总结出是由于
14、距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我给大家介绍两个新朋友，它们一个叫视平线，一个叫消失点。它藏在画面中，你能找到吗？出示视平线和消失点的卡通形象和语音：视平线是于你眼睛平行的水平线，平视时与地平线重合。随着视线延伸，景物会逐渐聚于一点，这个点就是消失点。学生在黑板上的图片中标出视平线和消失点的位置。（通过游戏帮助学生理解抽象概念） 3、欣赏书中油画作品，体会透视现象给画面带来的美感，再次指出作品的视点和视平线。 4、学生欣赏学生绘画作品，通过观察和分析，学习如何用线条概括现实景物，以及对于近大远小的具体表现方法。 （三）教师演示，激发情趣。我们运用透视现象来画一画我们的教
15、室。教师演示：确定视平线和消失点的位置。确定消失线的位置。在消失线上画出正对面的墙，演示门、窗户的画法，添画桌椅和灯的方法。（通过演示进一步巩固知识，掌握创作方法。 ）7（四）艺术实践，教师指导。作业要求：运用透视知识，对教室进行写生，表现出近大远小的现象。 （五）展评作业：学生自评，互评，交流想法。课后延伸：向学生渗透成角透视的知识。此环节培养了学生的语言表达能力和评价能力。课后拓展为今后的美术学习打下基础。 （六）板书设计： 绘画中的透视现象 消失点 - 视平线 66美术中的比例美术中的比例说课稿说课稿一、说教材：本课属于“设计应用”学习领域，主要内容是对溪山行旅图 维鲁维斯的人以及巴黎圣
16、母院等作品的分析，认识美术作品中的比例之美，理解黄金分割比。并能够巧妙的运用比例进行创作，感受美术作品中的奥秘。引导学生自主学习美术中的比例知识，大胆运用所学知识进行艺术实践，提高学生的空间知觉能力，养成严谨认真的学习态度，促进学生的可持续发展。二、说学情：五年级的学生对简单的美术知识有一定的积累并且对比例也有初步的认识，多数学生可以直观感受到作品中的比例美感。并且这个年龄的学生思维活跃、探知欲强，适时地讲解一些更加深入的美术比例知识，能够使他们更深一层次的感受美术作品中的奥妙，迸发出创作的火花，激发创作思维，感受美术造型的乐趣。三、说教学目标1.知识与技能：初步认识、了解美术作品中的比例知识，能够有意识的发现生活和艺术作品中比例的美感。知道“黄金分割比” ，运用黄金分割比美化自己的生活。2.过程与方法：以体验，探究的学习方式为主，引导学生
