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1、第12讲 西方古典艺术不同流派的精 神气质 1古希腊艺术 2古罗马艺术 3中世纪艺术 4文艺复兴时期艺术 4.1佛罗伦萨画派 4.2大师的华彩 4.3威尼斯画派的绚丽 5巴洛克的力度 6尼得兰气质 1希腊艺术 1古希腊的雕塑? 和谐的线条,典雅的造型,静默的神情,强健的 体魄、昂扬的精神雅典娜 神像（ 作者： 菲狄亚 斯 Phidia s ） 兵马俑西汉青铜器-马踏飞燕卢浮宫珍藏古典希腊神像 阿芙罗狄忒头像 古埃 及古 希腊 雕塑 绘画 古希腊雕塑绘画希腊的建筑-帕特农神庙, 殿内雕塑 均是菲狄亚斯主持的雕塑作品. 宙斯 祭坛 图为希腊科斯岛上的著名景点 药神庙遗址。 古希腊绘画运动员希腊艺术
2、概述 1什么是希腊艺术? 通常指公元前12-前1世纪希腊及其附近岛屿和小亚细亚西 部沿海地区的美术,雕塑。广义上包括爱琴艺术。 2希腊都产生过哪些伟大的艺术家和艺术成就？ 公元前5-前4世纪，是希腊艺术的全盛时期，产生了米隆 、菲迪亚斯、波利克里托斯、斯科帕斯、普拉克西特列斯 等艺术家和帕提侬神庙、宙斯祭坛等建筑艺术。 3希腊雕塑有哪些气质? 其雕刻具有强健的体魄、昂扬的精神和典雅优美的造型， 被尊崇为造型艺术的典范。菲狄亚斯的成就 希腊时期各种艺术门类都取得了巨大的成就 ，其中以雕刻和建筑对后世的影响最为深远。菲 狄亚斯是希腊古典时期最伟大的雕刻家。他设计 了雅典卫城建筑，创作了卫城内的大量
3、雕刻和装 饰浮雕。他的作品极具典雅、静穆之风格，是古 典雕刻理想美的典范。在其艺术的鼎盛时期，菲 狄亚斯主持创作了帕提侬神庙的装饰雕刻，菲狄 亚斯为帕提侬神庙创作的雅典娜神像，高12米， 用黄金和象牙作为装饰，仪态富丽，受到同时代 人和后人的一致崇拜。罗马的艺 术古罗 马皇 帝奥 古斯 特古罗马 士兵建筑-古罗马竞技场 古罗马 的港口 坎帕尼 亚卡格 拉特遗 址图片 近观古罗马水槽 古罗马剧场意大利的古罗马废址 奈奥 夫妇 公元1世纪 58*52cm 图拉真纪功 柱（局部 ）公元113 年 180米高 都能看出他 们同床异梦 和郁郁寡欢 吗？采花 少女 约前15- 公元60 年 高 30cm有
4、桃子 的静物公元 50年 35*34 罗马的绘 画有了立 体感吧络腮胡 子青年公元2 世纪 43*22cm 动人的 就是那一 双眼睛图拉真纪 功柱（局 部）公元 113年 180 米高整件作 品有2500 多个人物！古罗马艺术对于希腊艺术有哪些突 破? 罗马的统治者对外来的文化能兼收并蓄的 态度，使罗马的文化艺术繁荣发展。艺术 家们深受希腊艺术的影响。但也绝非是希 腊艺术“盗版者”， 1他们有自己的趣味对空间（在平面上 制造虚拟的三维空间）特别感兴趣，他们 强调实用，极少理想主义。 2外侵的节节胜利，诞生了记功柱和凯旋门 。混凝土的发明又使得罗马斗兽场屹立至 今。 3如果说古希腊人的追求是完美
5、、优雅，那 么罗马人则追求个性化、能突出人物的内 在精神气质的东西。中世纪有哪三大造型艺术? 1拜占庭的造型艺术Byzantine Art 2罗马造型艺术 Roman Art 3哥特式造型艺术 Gothic Art 中世纪艺术的核心体现的是宗教精神,是艺 术对宗教的归依.虽然不够开放,却不乏大师 名作,尤其是在建筑领域.受宗教 影响, 拜占庭 的建筑 造型艺 术强调 中央圆 顶的突 出地位. 高墙塔楼是罗马式建筑的 主要特征,此时的建筑主要 是石料而不是古罗马时期 的砖料.罗马式教堂以雕刻 取代了拜占庭的建筑镶嵌 画和壁画罗马式建筑艺术 3哥特式艺术哥特式建 筑以尖塔 的直刺苍 窘,加上中 殿
6、的天顶 和修长的 立柱还有 彩色玻璃 给教堂增 添了神秘 色彩以产 生对神的 敬畏.巴黎圣母院长 安 大 雁 塔北京白 塔寺佛罗伦萨画派 （Florence School） 佛罗伦萨画派 （Florence School）意大利文艺复兴时期 的美术流派。1316世纪，随着资本主义生产方式的日益 形成，佛罗伦萨逐渐成为意大利商业、金融业、学术，尤 其是艺术活动的中心。在与中世纪宗教神权文化的斗争中 ，佛罗伦萨画派高举人文主义旗帜，率先确立一种新的世 俗文化的倾向。该画派的创始人乔托 (Giottodi Bondone)在创作中，第一次按照自然的法则拉开了人 物之间和人物与背景之间的距离，并有了初
7、步的透视关系 。这种现实主义艺术原则在马萨乔、安杰利科、乌切洛、 博蒂切利等画家的创作保罗乌切洛中得到进一步继承和 发展。至于像文艺复兴盛期的代表达 芬奇、米开朗琪罗 等也曾在佛罗伦萨学习和工作过。15世纪中叶以后佛罗伦 萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马 画派。 谁是文艺复兴三杰? 1莱昂纳多达芬奇Leonardo Di Ser Piero Da Vinci 2米开朗基罗Michelangelo Buonarroti 3拉斐尔Raffaello Sanzio 达芬奇Da Vinci 达芬奇注重整体结构，虚实对比， 画面主题突出，立意鲜明，用色比 较阴暗，一般喜欢画成室内和弱光
8、 ，画面柔和多变，立体感空间感强莱昂纳多达 芬奇利塔圣母 -达芬奇 .jpg 米开朗基罗的画 米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti)的画 多为人物，形象生动，画面细致，虚实得 当，动态感强，但是很少画风景或者场景 ，有点可惜 米开朗 基罗 博那罗 蒂 大卫灵爱灵爱拉斐尔的画 拉斐尔(Raffaello Sanzio)的画气势磅礴，但 是都太过于细腻，略显匠气，画面光感效 果强烈，真实感强，空间感强，其中他的 圣母像画的最好，其他的一些画也大多关 于宗教，所以题材有点陈旧3拉斐 尔椅中圣 母威尼斯妇 人像威尼斯画派的绚丽 威尼斯画派Venice School是16世纪以威尼
9、 斯画家乔尔乔内和提香为代表的绘画形式 ，他们吸收了文艺复兴鼎盛时期画家的精 华，但大胆在色彩上创新，使画作更为生 动明快，同时人物背景的风景比例更大。 乔尔乔尼的著名作品沉睡的维纳斯、 暴风雨等；提香的著名作品有大型壁 画“圣母升天”、“欧罗巴被劫”、“达娜厄”等 。威尼斯画派对其后的巴洛克艺术时期画 家有很大的影响。威尼斯画派画家乔尔乔尼沉睡的 维纳斯, 600x373 .40k .jpg威尼 斯画 派 乔 尔乔 内 暴风 . 提香:圣母 升天 提香 Tizi ano Vec ellio : （ 148 5 157 6） “欧 罗巴 被劫提香 酒 神巴 库斯 和阿 里阿 德涅 威尼斯画派的
10、绚丽巴洛克(Baroque)的力度 虽然“巴洛克”直指缺乏古典均衡性的艺术作品，但其实巴 洛克艺术家，与文艺复兴的前辈相同，都很重视设计和效 果的整体统一性，巴洛克风格以强调“运动”与“转变”为特 点，尤其是身体和情绪方面的，同时，巴洛克也是对矫饰 主义的一种反动。 在欧洲文化史中，“巴洛克”惯指的时间是17世纪以及 18世纪上半叶(约1600年 -1750年），但年份并不代表绝 对的艺术风格，特别是建筑与音乐。这一时期，上接文艺 复兴(1452年 -1600年)，下接古典时期、浪漫时期。 1、意义与背景 巴洛克一词源自葡萄牙文,原意指 贝壳不规则的、怪异的形状。一开始主要针对17 世纪意大利
11、的建筑风格而言。巴洛克艺术 (Baroque art)是十七世纪欧洲的艺术风格，初发 源于17世纪教皇统治的罗马，那时意大利是欧洲 艺术中心，但在巴洛克后期，欧洲艺术中心移转 到法国，它并没有明确的艺术风格，只能算是一 种爱好和时尚。文艺复兴意味着平衡、适中、庄 重、理性与逻辑；而巴洛克却意味着运动、追求 新奇、热中于无穷、不安和对比、以及各种艺术 形式的大胆融合。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术 的平静和克制，而表现为戏剧性、豪华与夸张。 佛兰 德斯 巴洛 克画 家鲁 本斯 鲁 本 斯 ： 劫 夺 柳 西 帕 斯 的 女 儿 Pet er Pau l Rub ens 鲁本斯：劫夺柳西帕斯的女儿 尼
12、德兰(Nederlanden)画派 尼德兰画派 15世纪尼德兰绘画的重要成就在祭坛画和独 幅木板画上。在宗教画中，对描写人的生活和环境的兴趣 浓厚增长，对传统的宗教主题给予人文主义的表现，是尼 德兰绘画的主导趋势。这时画家们在木板画上使用了经过 改进的油画方法，取得丰富、厚重、明亮、透明的色彩效 果,受到欢迎。在勃艮第宫廷的赞助下,在教会和富有的市 民的支持下，尼德兰画派成为具有特色的，在国际上与意 大利画派分庭抗礼的有影响的画派之一。R.康平和.凡 爱克是尼德兰画派的主要奠基人。康平的艺术具有明显的 市民文化特征，其风格的形成则受细密画、民间艺术和图 尔奈雕刻学派的影响。康平的作品曾给予凡爱
13、克兄弟以 影响。在尼德兰绘画新风格的建立中,J.凡爱克起的作用 最为突出。他是从人文主义的角度来描绘世界的最有代表 性的画家。他力求表现出世界的整体性、丰富性和多样性 。在创作中，除了重视对人物性格的刻 画外，还在造型问题上，对光和色的表现和空间构成的问 题给予特别的注意。他不仅对油画方法作了重要改进，而 且在肖像画、风俗画、风景画方面都有所成就。尼德兰画 家们没有写出艺术理论方面的论著。他留在画框上的“尽 我所能”的题字，是对于尼德兰画家们共同服膺的治艺精 神的一个很好的概括。继.凡爱克之后,成为布鲁日首要 画家的P.赫里斯特斯可能是他的学生。 赫里斯特斯未能全 面发扬.凡爱克的艺术传统，但在传播经过改进的油画 方法上曾起过一定作用。 R.van der 韦登是15世纪中期有较大影响的画家。他 的早期作品接近他的老师康平，善于用戏剧性的构图，明 确地勾画出姿态和手势表现人物的情感。下十字架（ 约1435，马德里，普拉多美术馆）是他的早期重要作品。 1450年，韦登曾去意大利,颇受重视；晚年作品,色彩渐趋 柔和，人物姿态处理较为含蓄，失去早期的严峻力量。尼 德兰画风在国外的传播，颇得力于韦登的活动。 尼得兰气质
