设计师、客户与团队

《设计师、客户与团队》由会员分享，可在线阅读，更多相关《设计师、客户与团队（3页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。

1、设计师、客户与团队设计师、客户与团队Designers, customers and team辽宁师范大学 Liaoning Normal University 叶森 YeSen摘要（中文）： 设计师作为提供设计服务的一方，外在面的是客户，内在协调的是团队。如何与客户建立良好的设计背景，和怎样协调团队合作同样重要。客户不是简单的接受者，而是共同参与者。任何一个设计，无论尺度大小，都不仅仅是一个设计师个体可以完成的，而是集体行为。完成良好设计的根本，是设计师、团队协作和客户参与的共同结果。关键词（中文）：设计师 团队 客户 协作Abstract （英文）：Designers to provide

2、 design services as a party, the external face of thecustomer, internal coordination of the team. How to design with the customer to establish a good background, and how to coordinate the team is equally important. Customers are not simply recipients, but the co-participants. Any design, regardless

3、of the size scale, are not just a designer can completeindividual, but collective behavior. Done a good basic design, the designer, teamwork and customer participation in the common result.Key words（英文）： Designers, team, customers, collaboration“设计”在成为商品卖点的时候，被形容成为一种非常了不起的工作，被认为只有具 有非凡想象力和创造力的人进行的活动

4、。设计师形象在很多人的眼中被戏剧化，表现为出 具有艺术家的特质，穿着打扮特别个性。曾有一段时间以男性长发、牛仔裤为标签，性格 偏执或怪异、充满执着和内在的热情，与普通人的沟通接触中很难融洽甚至抵触。其实现 实中的设计师和他人毫无二致，甚至再普通不过。我们需要理解的是关于服装或发型的怪 异和行为的特别，这是一种强调和突出的方式，是专业权威态度的外在化。 还有人说设计师售卖的是自己的创意，创意被想当然的与“创造”联系在一起，创造 被附加上原创的标签。最终出现的结果是不可能实现大量的原创情况下，只能通过添加设 计师自身的个性来实现，这是一个错误的模式。我们要承认文化的共同性和设计的共同性， 许多时候

5、设计并不是可以标榜成为多么新奇的东西，仅仅是一种自发的行为而已。周末， 你和妻子一同去逛宜家（IDEA） ，给即将出生的宝宝选择合适的婴儿床，更换耳目一新的壁 纸和窗帘，并且为自己增添了一个小型书架，这时候的你们已经成为设计师和软装师，没 有什么不可以，也没有多么复杂。年轻人在商场一边试穿一边讨论围巾和鞋子的搭配时， 表达出对混搭的理解，和服装设计师没什么分别。这种规划自己的环境与形象，并在完成 后与人分享自己的成果，正在不经意中影响着周围，虽然这种影响力是个人性的。 我们的祖辈并不是设计师，更不会听说过什么建筑设计和设计心理学之类的专业课程， 但一样在邻居和亲戚的帮助下，把我们的老宅子休整的

6、妥帖舒服。对这一点的理解，将帮 助设计师对自己准确的定位，设计师是一个在设计过程中的引导者，而不是创造者。设计 也并不是一定在大学毕业后才能够从事的职业，同样，即使系统学习过设计课程的人也不能代表他一定会成为合格的设计师。 设计是在人成长过程中无时无刻不在实践的行动。我 们小时候开始，就愿意将房间布置成自己喜欢的样子，将书柜中的书按照习惯的方式分门 别类摆放，这种行为本身就代表着设计。 将设计做为职业的人，区别在于掌握了一定的技巧和技术，这种掌握能够帮助他效率 而准确的解决问题，也是一种角色的转变。但设计师不可能独立的存在，工作环境是由业 主、使用者、管理者共同组成的，这种相互之间的需求和问题

7、矛盾形成了设计本身。设计 师的工作不仅包含着图纸和绘画效果，还包括完整的沟通与社交行为，这些也是设计。设计师在引导方案的同时，也在渗透着个人的魅力，表达自我的感受，这有利于情感 的沟通和信任感的建立，也是设计发展过程中回避不了的问题。客户本身是项目的拥有者 和投资者，当然的有控制与决定权，但设计师做为引导者总有坚持自己见解的方面，特别 当设计师执业经验丰富，并有一定的影响力时，这种矛盾较为突出。妥协在这里变为一种 社会关注下的问题。贝聿铭先生在法国巴黎罗浮宫扩建工程的设计与实施中便遇到了关于 是否妥协的问题。在一些项目的实施过程中，客户本身并不是最终的使用者，比如办公空 间的设计，大量的企业员

8、工才是最终的使用者，他们希望有更丰富的共享空间、宽敞的个 人办公区域、自由的茶水间和可以看新闻的食堂等要求。但决策者往往是企业的老板或老 板意志的执行者，而这种使用目的不同的管理者与使用者之间的矛盾，成为设计师需要解 决的问题。这种问题可以归纳为客户与用户的区别，如果你设计的是一栋私人别墅，那么 你只要对一家人负责，提出问题和条件的也只是一家人。如果设计的是一个幼儿园，你发 现在某些方面，你面对和需要负责的也许是 100 个孩子和十几个老师与园长，可能还有孩 子的家长们。这种重叠的限制让设计变得更加复杂也更加有趣。我们从这里会发现，设计 不单是技术与创造，还有协调和想象力。 客户所处的角色并不

9、是一种旁观者，也并不是像涂答题卡时候的 ABC 简单选择。设计 师更愿意在过程中积极的邀请客户参与，与客户一起经历设计。大量的实例证明很多设计 师在方案完成之后与客户成为了比商业更为亲密的朋友。他们之间并不是简单的售货员和 顾客的关系，更接近委托代表或负责人，这与客户对设计的期待值和认可度有关系。 相互信任是促使设计结果良好完成的基础。一个设计师不仅是从专业的角度，还要在 社会感和人格方面去与客户建立一种恰当的关系。优秀的设计师能够用很多方法取得信任 感。客户也期望通过信任感让设计师提供自己真正需要的东西。假如种种努力仍旧不能达 到信任，除了反省自己的做法是否得当，还需要考虑一个重要的问题，这

10、个设计项目的客 户是否适合你，是应该放弃掉的，因为互相不信任的开始一定是一个漫长而悲剧的结果。 对于公众对设计师的质疑，正是因为设计的大众性和普遍性，我们不能否认这一点。 但设计并不是一个设计师就可以搞定的，我们通常说的设计师往往指的是一个群体和一个 团队。任何一个设计，无论尺度大小，都不仅仅是一个设计师个体可以完成的，而是集体 行为。并且越大的项目体现的越明显。设计师日常的工作中大量的时间并不是在伏案绘制 创意和理想，而是在与不同的专业人员沟通，向很多人去咨询问题，与其他设计师进行交 流，这些才是设计师主要的工作。进行掌握和整合，关于材料、成本、工艺、设备、家具、 空调、湿度、通风等一系列的

11、问题都是设计师必须考虑的内容。 集体的力量大还是个人的力量大？这个问题也许看起来简单的可笑。但事实并不一定 是我们想象的，在设计过程中。协作使我们经常使用的词语，这意味这在集体中只有“协” 才能工作，协意味着配合，每个人都以配合的姿态去进行工作，会使事情顺利，当然也就 体现出了集体的力量，这也可以用 “团结”来形容。如果一个不团结的设计团队，执行方 案时情况会很糟糕，这就是典型的 1+12。说起来很容易，但做起来很难，设计师的一些 坚持是在长时间的积累中形成，并且渗透到生活、语言、脾气各方面。好比我们的国家队， 全国选 22 个最强的队员，难道不是最厉害的么？其实不是，这个道理大家都能理解。可

12、能这支短暂合作的队伍赢不了一支虽然某些位置不强但整体协作默契的队伍。设计师并不是 忍者，可以单兵作战，那么从开始便应该抱有配合的决心。 良好的团队合作，并不是简单的 1+1+1=3。不是说合作就抹杀个性，设计团队中有角 色的确立，但并不代表不可以反驳。一台相机的角度和镜头总是有限的，就像一个人观察 事物的角度，固定而有规律。换个角度去想问题，往往会得出更恰当的思路，这是只有在 集体中才能得到的经验。对问题的批判和争辩，正式让自己走出迷宫寻找答案的有效途径。 协调个人与集体工作之间的平衡非常重要，角色只是适合当前的工作，设计管理和设计规 划并不是一回事，让擅长的人去做擅长的事。 集体对于意见的冲

13、突不能掩盖和回避，这种冲突是集体特有的推进设计发展的动力， 但应该是善意的和专业意见方面的冲突。接受批评，是设计师在职业生涯中一直需要贯彻 的行为。批评的来源总有善意的出发点，有积极触动的成分。假如一个团队成员对你的错 误（即使你认为也许不是错误）进行批判，并且可能带有激动的感情色彩，也不要持续的 去争论对与错，而应该从更理解的态度去解释。冲突和讨论的过程恰恰是能够让过程充满 可能性的过程，在不断的排斥中突出对于设计主线的明确。在一个运转良好的团队中工作， 会发现设计工作并不困难，相反自我价值感会越来越大。参考书目 1、 （美）立德威尔 （美）霍顿 （美）巴特勒 著，设计的法则，李婵 译，出版社：辽宁 科学技术出版社，出版时间：2010-3-1 2、 （美）格思里 著，蔡红 译，室内设计师便携手册，出版社：中国建筑工业出版社，出 版时间：2008-8-1 (此文已公开发表于美术教育研究专业杂志 2012 年 4 月期上)