《美术鉴赏(兰州商学院大二)》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术鉴赏(兰州商学院大二)（7页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、第二章第一节艺术起源有种种解释：模仿说（提出最早）表现说游戏说巫术说（影响面最广）劳动说模仿说： 人们最早探索艺术起源的学说，由古希腊时期的哲学家谟克利特首先提出来，此后苏格拉底， 柏拉图， 亚里士多德都对艺术起源的模仿说有精辟的论述。产生于古希腊时期的模仿说，在西方美学发展史上具有重大的影响。艺术起源的表现说强调人的内心情感的激发，是人的情感的表现。以泰勒（原始文化 ） ，弗雷泽，雷纳克等为代表的人类学家提出了艺术起源于人类的巫术活动的观点。艺术起源于人的劳动的学说是基于恩格斯对劳动与艺术创造的分析。学术界还流行关于艺术起源的符号说，图腾说，潜意识说，集体无意识说，等等。艺术起源的劳动说和巫
2、术说都比较切合原始人类艺术创作的实际。“艺术的起源是多元的”是一种较为科学，合理的解释。第二章第三节由于美术作品是一个有机的整体，它由作品存在方式，作品中再现客观世界部分，作品中表现主体情思部分和作品中的深层意蕴四个层次组成。美术作品的这些特征是美术作为具有认识功用，教育功用和审美功用（基础，最主要）等社会功能的基础。美术的教育功用主要是由美术作品所具有的情感和思想性所决定的。美术的教育功用就在于通过生动的视觉形象去感动人，教化人， 使欣赏者从美术作品所表现的内容和题材中得到启迪，树立起崇高的理想，形成热爱祖国，热爱生活的新风尚。美术的审美功用也是基于对美术作品的审美感受。美感是客观作用的美作
3、用于人的心理而引起的意识和情感活动，也是客观事物的美和人对于美的认识在心理上的互相沟通。美术的教育功用，认识功用和审美功用三者之间是相互统一，密不可分， 他们体现了艺术创作真，善，美的高度一致性。第三章第一节美术的种类从大的方面讲包括绘画，雕塑，设计艺术，建筑与园林艺术，书艺和摄影艺术6大类。如果从美术的社会功能来分，可并为纯艺术（或称观赏性艺术）和实用艺术两大类。绘画和雕塑一般属于纯艺术范围，因为他们主要满足人类观赏或者说是审美的需要。设计艺术， 建筑艺术与园林艺术，书艺和摄影艺术一般属于实用艺术范围，因为首先满足人类某些方面实用的需要。从美术的审美特征来讲，美术也可以分为再现性艺术和表现性
4、艺术两大类。所谓再现性艺术是指客观社会生活中的人物和事物，真实地再现在作品中的艺术。所谓表现性艺术是指这类艺术着重表现作者对社会生活的思考，评价， 愿望和情感， 而不像再现性艺术那样将社会生活中的人和物客观地呈现在作品中。（毕加索格尔尼卡 ）第三章第二节绘画是运用点，线，面和空间，色彩等艺术语言，在二度空间（及平面）上创造形象，反映生活和表达情感的艺术。雕塑是运用一定的物质材料通过雕，刻，塑等手段， 创造具有真实的三度空间的，反映生活和表现情感的艺术。建筑具有技术和艺术的双重性。“实用，坚固，美观”是建筑的三要素。绘画艺术共有的特点：首先，绘画艺术具有长于描绘客观世界和表现主观世界的特点。其次
5、，由于绘画的艺术形象是静止的，它只能以瞬间的形象来反映生活和表现作者的思想感情，所以， 要求画家选择具有表现力的瞬间加以刻画，以便使画面形象能超越相对静止的时间范畴，引发人的联想。最后，绘画艺术具有自己的艺术语言。雕塑艺术的主要特点首先在于艺术形象的实体性; 其次，由于雕塑难以表现复杂的情节，一般也不能运用背景来刻画人物，所以，要求艺术形象具有高度的概括性。最后，雕塑艺术运用材质的特性与艺术形象的审美效果具有密切的关系。第四章第一节内容与形式的关系：内容决定形式，形式服从内容；内容与形式并重；形式决定内容；只有形式没有内容（形式就是内容）内容是指事物的内部矛盾和过程；形式是指事物矛盾运动的表现
6、形态。任何事物都有内容和形式，现实主义的艺术基本上是符合这条规律的。艺术的形式有两种解释，一是整体的风貌，韵味，倾向，特点，譬如国画和油画的比较，中国建筑与西方建筑的比较，很明显地能从外表的形式上看出两者的差异。二是指具体作品的形式处理同内容的关系，也就是怎样表现出一幅画的主题。所谓“没有内容”并非绝对的没有内容，而是内容模糊，不像主题性绘画那样明确，甚至讲不出内容的名称和性状，好像只能意会不能言传。有两类美术作品带有这种情况，一类是现代派的作品，另一类是工艺品的装饰。第四章第二节这里所指的“形式”是艺术的整体面貌。英国美学家贝尔在艺术一书中提出了“有意味的形式” 这一命题。 主张艺术作品的价
7、值不在于感情和理智的内容而在于线条，色彩或体积等要素所构成的纯关系。第五章第一节风格是美术作品显示出的一种格调和气派；流派是优秀风格群体的显现。艺术风格是艺术作品整体上呈现出来的独特面貌，是艺术家作品成熟的标志。艺术风格的基本特征：独特性稳定性多样化与同一性第五章第二节艺术的民族风格，是民族文化和心理在艺术中显现出来的风格特色。艺术的民族风格形成有两个要素，一是民族审美意识（基本要素）；二是艺术表现形式。我国传统绘画的艺术形式是：第一，造型的写意性；第二，构图的多样性。个人风格是艺术家在作品中呈现出有别于他人的独特个性。第五章第三节艺术流派是由一批风格近似的艺术家所形成的，美一个流派代表着某一
8、时代的社会思潮和审美理想。艺术史上主要有现实主义和浪漫主义两种流派。现实主义美术（亦称写实主义美术），广义是指美术家按照事物本来的样子，在作品中再现生活，是直接以真实的形象，揭示生活的本质特征的美术。狭义的现实主义美术是指19 世纪由画家库尔贝等人提倡而兴起的现实主义美术流派。现实主义美术的基本特征：第一，再现具体真实的生活形象，美术家比较客观的描绘生活，并力求细节刻画的准确性，塑造出惟妙惟肖的形象，给人以身如其境之感。第二，现实主义美术虽然注重忠实地再现生活，但不是自然主义的描绘生活。第三， 现实主义美术， 主要是客观地再现生活，但也不排斥艺术家的感情和表现性因素。浪漫主义美术， 是指艺术家
9、按照主观理想的样子去表现生活，而且突出个人的激情和自由精神表现的美术流派。代表人物籍里柯梅杜萨之筏浪漫主义美术的基本特征，第一， 题材多取自于中世纪的传说或文学名著，也有来自于现实生活 ;第二，浪漫主义所要表现的对象是“自由的具体的心灵生活”，艺术家重视个人情感想象的表现； 第三， 作品造型往往采用夸张甚至变形的手法，突出强烈的动势表现和紧张气氛的渲染，画家尤其强调以鲜明的色彩和豪放的笔触来加强作品主题的感染力。第六章第三节画分三科是就大的方面而言，即：道释人物，花鸟翎毛和山水。一、道释人物科顾恺之女史箴图 烈女图洛神赋李唐采薇图 晋文公复国图刘松年中兴四将画像萧照中兴瑞应图张瑀文姬归汉图张择
10、端清明上河图苏汉臣货郎图李嵩货担婴戏图二、花鸟翎毛科韩干牧马图 照夜白崔白双喜图吴元瑜梨花双莺图边文进双鹤图三、山水科展子虔游春图范宽谿山行旅图戴进春山积翠图 、 春游晚归图 、 风雨归舟图 、 为用言老师作山水北宋：荆浩、关、范宽南宋： “四家”元代： “浙派”戴进、吴伟、张路第六章第四节院体画：宋徽宗芙蓉锦鸡图瑞鹤图王石谷康熙南巡图文人画（中国封建社会中文人士夫特定的绘画名称，它的样式主要是水墨）：唐寅溪山渔隐图石涛山居图 苦瓜和尚画语录朱耷一鸟图郑板桥兰竹图明中叶：董其昌、莫是龙、陈继儒元四大家：黄公望、王蒙、吴镇、倪云林明代四大家：沈石田、文征明、唐寅、仇英清初： “四王”“四僧”“扬
11、州八怪” “金陵八家”第七章第二节蛋彩画是从壁画延续到架上绘画的一种技法和画种分类。蛋彩画颜料为透明色，不易覆盖，用这种颜料绘制的画面，色彩层次丰富，色泽鲜丽而不易褪色；在绘画时一般由浅而深、层层叠染，因而非常讲究作画顺序；蛋彩胶透明、易干、干后有坚硬感，但易脱落不易保存，因此要涂上保护性油脂或打蜡磨光作为保护层，15 世纪以后，蛋彩画就逐渐为油画所取代。15 世纪初期尼德兰画家凡*爱克兄弟最先开始以透明的植物油调和颜料在作底子的画板等材料上作画。德拉克罗瓦自由引导人民库尔贝石工俄罗斯 19 世纪：克拉姆斯科伊、列宾伏尔加河上的纤夫伊凡雷帝杀子 、苏里科夫近卫军临刑的早晨 女贵族莫洛卓娃 、希
12、什金19 世纪油画创作中一个重要的发展标志是印象派画风的产生，代表人物：莫奈 日出 *印象、毕沙罗、西斯莱、雷诺阿第七章第四节历史画：庞贝亚历山大镶嵌画是至今所见历史湖中最早和最优秀的作品。二战之后， 前苏联曾充分运用军事历史画的表现力，创作出一批影响重大的苏德战场历史画作品。文艺复兴时期拉斐尔雅典学院18 世纪的达维特马拉之死宗教画：拜占庭圣维塔莱教堂祭坛壁画乔托逃往埃及拉斐尔西斯廷圣母1617 世纪西班牙法兰德斯画派的鲁本斯劫夺吕西普的女儿肖像画：意大利威尼斯的提香*维切里奥伊保利达* 切米尔第像17 世纪西班牙的委拉斯凯兹教皇英诺森十世像荷兰画家伦勃朗蒂尔普教授的解剖课达芬奇蒙娜丽莎风景
13、画：欧洲14 世纪前叶的意大利锡耶纳市政厅壁画善政图德国丢勒圣米迦勒大战恶龙19 世纪法国柯罗晨俄罗斯的希施金森林中的早晨静物画：意大利画家巴尔巴里静物：鹧鸪与铁臂铠塞尚静物第九章第二节圆雕： 就是完全立体、可供四面观赏的雕塑。它一般不带背景，主要是通过自身立体的形体形成一定的艺术形象。它可以是单个的，也可以是多个形象组成的群体。浮雕： 就是在平面的底板上塑造雕刻形象。形象形体的高与宽比例尺寸不变，形体的轮廓线近似绘画，形象形体的体积要加以压缩。第九章第三节纪念性雕塑与装饰性雕塑，是从雕塑表现的题材内容的性质来划分的。纪念性雕塑：是供纪念用的一种雕塑艺术，用以纪念某一特定的人物和事件。中外著名
14、的有： 中国汉代霍去病墓石刻、18 世纪中期俄罗斯的彼得大帝纪念碑 、19 世纪下半期美国纽约的自由女神。装饰性雕塑一般多用于建筑装饰或园林中的造景等，其中尤以用于建筑的装饰最多，特别是欧美国家自古希腊、古罗马以来雕塑与建筑便结下了不解之缘。所有有人往往会将装饰雕塑称之为建筑雕塑。外国著名的装饰雕塑： 古希腊伊瑞克先神庙的女像柱、法国巴黎歌剧院正立面的装饰雕塑舞蹈 、法国巴黎装饰艺术馆大门装饰雕塑地狱之门第十章第二节希腊罗马建筑是西方古典建筑的源头和精髓，他以古朴、优美、雅致、细腻的美学风格，为西方建筑树立了典范。巴洛克艺术的在审美趣味方面，标新立异、追求新奇；在建筑观念上，追求自由、开放，打
15、破建筑、 绘画和雕刻的界限，使之相互渗透， 通过非逻辑的组合取得反常效果；在用料方面，大量使用昂贵材料，追求富丽堂皇与珠光宝气；在建筑形制方面，兴建中小型教堂和城市广场，渲染热闹、欢乐的气氛。洛可可基本特征为：以曲面来修饰空间交接处的棱角，用圆形的线脚和柔软的涡卷来装饰门框和窗楣； 以木板来装饰地面和墙面，追求温馨小巧的情趣；装饰喜用植物图案，具有自然主义倾向；喜欢娇艳的色彩，如嫩绿、粉红、天蓝、猩红等；偏爱闪烁的光泽，天花上悬挂着晶体玻璃大吊灯， 墙壁上除了饰有小幅绘画或浮雕外，常常嵌有闪光的绸缎或椭圆形镜子，镜子前设烛台，以反照烛光的摇曳，形成迷离的光影惝恍效果。第十一章第二节春秋时期的
16、考工记提出“材美工巧”的原则不仅在中国手工艺文化过去几千年的实践中起着特殊的指导作用，对于今天的手工艺设计和制作以及鉴赏也有着不可低估的重要价值。第十二章第二节工业艺术设计是大工业生产时代的艺术门类与设计形式，最先提出工业艺术设计问题的是19 世纪的英国， “至高无上”的“艺术家“们对衣食住行的生活琐事不屑一顾，因此产业设计低劣、风格混乱、趣味低俗的弊病遍布产品市场，针对这种现状，以英国作家、文艺评论家拉斯金为首的一批思想家们提出”为人民的艺术“响亮口号；以工艺美术家威廉*莫里斯为首的一批艺术家则身体力行，倡导了一场声势浩大的“艺术与手工艺运动”。德国沃尔特* 格罗皮乌斯在“包豪斯”的设计理想中融入了“艺术与技术新统一”，标志着工业时代下的新的产品设计美学基础的奠定。20 世纪后半期一种强调人性精神与文化渊源关系的设计方法开始在世界各国
