意向与理解寻求共鸣

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1、一翟竺曼苎! ! ! 婴曩曼苎曼忑五F , 一,;_ I 鼬国龋汹盈豳豳- ,= :! 二,意向与理解:寻求共鸣作为一名校乐团的教师,当你的学生在乐队里精彩地演奏出一段高难度的乐章时,你可能会思索:学生们是否和自己一样有着同样震撼的感受? 他们是否把握住了贝多芬第七交响曲中第二乐章的主题?他们能不能联系自己生平经历过的紧张与放松,去表现弗兰克伊雷克森乐队的空气中的延留音和协和音的转变及其解决?要解决以上的担心,就要求教师为乐队、合唱团和管弦乐团制定出详细的指导计划,其中主要包括演出曲目的制定,拟达到的音乐演出效果,以及如何去实施的问题。以下是笔者就这些问题进行调查、研究的总结。对理解力的规划学

2、校乐团的教师首先要制定出详细的指导计划,以引导学生们的学习。在乐团中,这种学习通常首先是着眼于技巧上的熟练和提高,之后才是更广泛的知识和理解。贝内特雷默认为,这_ 方法可以培养出“具有理解力的演奏者”,他说道:当具有理解力的演奏者从自己的角杨旭编译度表达音乐时,能够与“更广阔的音乐天地”产生共鸣,同时这也是演奏所必须具备的素质。这样,当演奏者能想象出更广阔的音乐天地时,就已经远远超过了对音符和节奏的学习了。在演奏中表现全面的音乐素养( C M P ) 这一规划,其目的是想通过乐队的演奏来提高音乐理解力,使乐队有全面的音乐经历,而不仅仅局限于技巧上的提高。CMP 基本框架的设计包括音乐鉴赏、效果

3、、策略、评估和音乐选曲,其目的是为乐队、合唱团和管弦乐团制定出详细有效的指导意见。设计被教师们广泛接纳,在众多作者和教师那里可以得到证明。很多教师认为,涵盖了策略、预期效果、赏析、选择、评估的指导规划,可以丰富学生们的学习经历,并能产生良好的教学效果。虽然规划的制定可以从上述中的任何一点人手,但我们以下的探讨将从“预期效果”开始。预期效果“预期效果”一词通常源自对演奏曲目的分析,以说明我们希望学生学到什么和能够做到什么。预期效果的达成可能是短期性的,也可能是长期性的它们可能只是特定的、单一的,也可能需要一年或更多的时间来完成。例如:“学生将有高超的演奏水平”这一预期效果,需要很长的一段时间来达

4、成;而“学生描述乐曲的构成,体现出创造和谐性和多样性的音乐理解”的预期效果,则只需要几周的时间。不管怎样,预期效果作为学习目标的来源,为制定理解计划进行了定位。“理解”的对象是各类预期效果中的知识,涵括了技巧、认识力和影响范围。要特别指出的是,知识和预期效果帮助学生获得和运用知识,这一点对理解音乐是非常重要的。将C M P 中的预期效果作为系列性的策略,为学生们的学习提供了参照。学生们学习的范围可以在评估中体现出来。例如,学生们如果能够认识和表述出曲作者对音乐主题展开的技法,那么这一能力将会引导他们走向对音乐的理解,而这种理解可以引向很多方向的学习,比如让学生学会分析其他乐曲中主题的展开技法,

5、让每个学生创C H I N AM U S I CE D U C A T I O N4 0呷固鲁东薹奢2 0 1 0 - 1 2C 二二二二二二二二二二互:t 墨墨墨= = = 翟z 4作一个主题去描绘他自己的音乐。不管教师使用什么方法。其结果都能让学生通过演奏获得更深的音乐理解力。调查中的故事笔者考察了学生在课堂上运用CMP 的原则并加以实践的音乐经历。学生们在准备常规演奏曲目的同时,还都执行了由每位教师针对特选曲目制定详细的C M P 教学计划。教学计划包括分析所选曲目、预期效果、方法、评估学生的学习步骤。在乐队排练室里,当我问到学生们是否理解教师的用意时,有时候学生能很准确地描述教师的预期

6、效果,但也有时候学生的描述跟教师的预期效果并不一致。我将这种理解的差异分别用“理解”、“模糊理解”和“错误理解”来命名。当学生准确表达出教师的预期效果时,我称之为“理解”;当学生对教师的预期效果不是很确定时,我称之为“模糊理解”;当学生的理解跟教师完全相反,或者学生对教师的意向完全不感兴趣时。我称之为“错误理解”。帕姬是一所中学校乐队的指导教师。她根据唐纳德海尔的翱翔一曲,为八年级的乐队设定了预期效果,即“学生将理解曲作者如何在作品中体现威尔沙利文的个性”要求乐队中的每个学生完成一篇论文,以描绘对曲目各部分的理解并阐释理由。在此,我让学生描述出他们的写作过程。以下是整理出的内容,以说明学生中的

7、理解、模糊理解和错误理解的情况。安娜、戴维德和莫丽莎是初中部的三个学生。安娜解释了自己是如何分析翱翔乐章的,她的看法非常清晰:“我认为第1 6 小节是序曲,第7 15 小节是将乐曲引入高潮的过渡句,第16 19 小节是鼓的独奏第2O 一28 小节是另外一个乐章,第29 51 小节我觉得是一段小号独奏。之后是主题的另外一段变奏,然后第61 78小节是赞美诗,第79 小节到最后是对全曲的反复。”戴维德的理解是:“第1 16小节是关于威尔沙利文的性格或其他什么,第16 20 小节是一段哀乐主题当音乐进行到紧张和吵闹的第51 小节时,可能就是意外发生了他的家人感觉很悲伤。”莫丽莎的描述虽然简短,但也很

8、有启发性。她认为第1 15 小节是序曲,第20 29 b Y :的速度变化令人愉快,而对于第29 51 小节她是这样阐述的:“这里有一段独奏,所以听起来像是在翱翔。”第51 59 b 书i 没有特别的描述,第59 79 小节“开始听起来带着悔意”。第79 小节到结尾“听起来又愉快了仿佛是他对整个生活的回忆,节奏变快了”。莫丽莎能够清晰地阐述出威尔沙利文的个性在乐曲中的体现,即使她可能对作为翱翔中主角的这个年轻人的个性一无所知。一个关于模糊理解的例子来自我对安娜的一次采访中,她的老师帕姬选择了- 一段乐曲来帮助学生独立把握节奏。当安娜了解了帕姬的预期效果时,她对自己能否完成目标感到很担心。她说:

9、“这曲子里有好多的计算好多的停顿帕姬小姐也不给我们演唱这些旋律。”我不太确定为什么安娜会有这样的感受,然而我所清楚的是:对于要让她自己去把握乐曲节奏这一事安娜并不高兴,也许是因为她并不愿意去思考节奏这一问题。安娜最后告诉我说,她相信她的老师之所以这么做,是为了再给他们一个理解音乐的提示,这就说明安娜还是认识到了帕姬老师的意图。第二个关于模糊理解的例子来自凯尔,他是我采访的高中生之。当时他正在学习拉夫沃甘威廉的英文民歌组曲o 他的老师雷制定了一些与技能提高相关的目标:“学生将改善不同的发音,以增加对音乐的敏感度。”雷设计了一次听奏活动,让学生比较英文民歌组曲中的第一部分和噶斯塔侯斯特的F 大调军

10、乐团第二组曲中的相关部分。我问凯尔为什么老师会设计这样的活动,凯尔回答说:“我想就是为了让我们了解,出自不同人的不同乐曲,也可以有同样的风格。这两段乐曲很相似,尤其是节奏和风格。”这个例子也许可以解释为模糊理解,因为即使凯尔说出了乐2 0 1 0 - 1 2卞因鲁鼎厶青4 1C H I N AM U S I CE D U C A T I O N一黑! ! ! 烹! ! 苎曼苎曩面磊,t “自戳- 蟠趟幽瞄函麟瞄幽幽,一= 二二:曲很相似,但是他对为什么会相似的描述却是含糊的。在我跟学生的谈话中。错误理解的例子相对于理解和模糊理解来说并不多。即使如此,仍然有例子证明学生中还是有对教师的意图理解错

11、位的。一次,学生乐队在学习格里格培尔金特第一组曲的第二首曲子时,雷安排了对这一片段故事的简略学习,我则旁听了学生们对培尔金特故事的阅读和讨论。戴维德在这次活动中表现得毫无兴趣。后来我问他,了解故事对表演是否很重要,尤其是站在听众的立场。他回答说,了解作品的故事背景,无论对演员还是听众来说都是毫无意义的。我将这种毫无兴趣的行为表现归结为错误理解。来自学生的启发在我的调研中,每个学生都展示了不同程度的理解、模糊理解和错误理解。比如卡罗琳,每次我问她对教师的意向怎么看时,她都能准确地表达出教师的意向;而戴维德对教师教学目标的理解,则往往是模糊理解多于理解。通过对帕姬和雷两位教师课堂经历的粗略调查可以

12、发现,学生对教师的预期效果的理解表现迥异,而教师的意图并不总是与学生同步。通过引导和鼓励学生与我交流,我发现了什么才是对学生重要的,也更能理解他们的经历,理解他们对教师意向的领会。于是,我反思了自己在公立学校中的教学经历,开始琢磨和总结怎样更好地了解学生们在想什么和学什么。挑战与机遇理解、模糊理解和错误理解给我们带来的挑战源于排练活动的习惯和传统。我让帕姬思考为什么会产生不同程度的理解。帕姬认为,也许是因为学生缺少阐明自己观点的经历:“这对他们来说很难,因为他们从来没被问过类似的问题。我是说,他们通常被问到的是他们知道什么和在做什么他们知道他们喜欢演奏什么,这些才是他们会谈论的。”帕姬的评论更

13、生动地说明了一个问题:如果学生并不习惯去阐明他们自己的观点,那么教师就必须在乐队活动中给他们提供机会来表达他们的感受。这种形式能使教师了解学生的理解水平,从而有效地改进我们的教学方式。帕姬的评论告诉我们,在乐队活动中扩展音乐经历这一观念早已有之,可是接受的程度则是个问题了。因为在理解的基础上进行表演,并没有广泛地被乐团指挥所完全接受。CMP 设计的乐团教学观念,强调的不只是高超的音乐水平,还包括对音乐的学习理解,而要达到这一目的,在学习过程中必须提高学生的自主性。作为指导教师,我们要对乐队负责,要为群体的目标而努力,我们渴望培养学生理解音乐的独立性,鼓励个体开掘他们的音乐潜能。那么,我们可以从

14、学生那里学到些什么呢? 如果教师打算去涉及学生们不熟悉的领域的话,就需要注意两件事:其一,需要制定出详细的实施计划要清楚我们的所有目的是为了学生,而实现这些目的需要广泛而深刻的音乐学习视野;其二,教师要与学生互动,以帮助我们更好地确知他们的理解。当然,学生的理解也许跟教师一致,也可能不一致,但教师首先要做的是要知道这些情况的存在。乐队是一个具有挑战性的地方,而教师从学生那里会收集到很多的信息,而这些信息可以让教师更好地理解学生。例如,让学生描述某个特定的乐段,询问学生们所学的哪些乐段是他们喜爱的,原因是什么。此外,小组讨论、问卷调查和观点访谈等都是一些有益的补充方法,可以增进我们的教学目标和学生对这些目标理解上的一致性。安娜、戴维德、卡罗琳、莫丽莎和凯尔的故事提醒我们,学生是具有独立观点的个体,当我们这些指导教师尽心尽力对一个群体进行音乐教育的时候,有必要暂停片刻,考虑下我们面对的个体成员的感受。这样,当下一次站在学生面前准备深入学习一段新的乐章时,教师和学生就能达到更好的共鸣。扬旭人民音乐出版社C H I N AM U S I CE D U C A T I O N4 2蚂鲁蠹薹奢2 0 1 0 1 2

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