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1、关注细节，绽放活力减负增效与提升美术教学综合效益的策略苏州市平江实验学校 顾 群减负增效本是经济领域的一个概念，原意是减轻企业负担以此增长企业的效益并增强企业发展后劲，当前这个名词也频繁出现在教育界并日渐成为热门话题。一般来说，在经济领域中减负应该能立即起到增效的成果，但在教育领域中并不像表面上看起来那么简单，因为这是教育本身复杂的社会性所决定的。减负相比较而言相对简单一些，但对教学来说增效就是一个大课题了，细想起来，素质教育追求的目标正在与此。如何提升美术教学的综合增效并不是一句口号，需要落实到课堂内外的角角落落，并由学科教师集思广益，推陈出新才能见得真章。一、 美术课程并无减负的必要性。从
2、教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。作为一门活动课程，本身就是为提升学生的综合素质而设立的，所以美术教学并不存在所谓的“减负” ，我们倒是要更注重“增效”这的问题，因为现在大力提倡的减负正给美术教学带来一个崭新的机遇，而我们美术教师要从一个更高的层面来思考：我们的美术教学虽然不存在“减负”的问题，但需要实实在在的“增效” 。理想的美术教学应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平，这样的软性评价指标对如何让美术教学“增效”更进一步提高教学质量提出了
3、更高的要求。过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，这在一定程度上脱离了学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣，成为美术课堂教学良性发展的制约和负担，在这个与时俱进的时代背景下，美术教学的“增效”正需要在绽放学生和老师的活力的同时还要继续向美术课堂教学要“效益” ，客观地说，着眼于提升学生综合素质的美术课堂教学也正需要一定的“减负” 。二、美术课堂教学需要“减负”美术课堂教学要强调对细节的关注，因为课堂教学的细节反映了教师备课的认真程度，一段时间以来，计算机多媒体技术的广泛应用以及艺术课程互相的融合渗透，让单纯的美术课堂教学日渐丰满，但正因如此，手段的增加也带来一些弊端：流于形式或不认真
4、的课前准备，会产生过分强调展示的“作秀课” 、过分强调自主的“自修课” 、过分强调融合的“杂烩课”等等低效的课堂教学。 “作秀课”华而不实，课件制作豪华，教学环节繁复热闹，但掩饰不了美术技法学习的缺失，教学高成本的投入与学生进步发展的收获不成正比。 “自修课”虽然课堂安静、学生守纪，但教师讲解简单，作业要求不详细，在提示作业构思后，学生在没有情感体验、没有内心感悟、创作灵感枯竭缺乏生机的美术课堂中便立即投入了所谓的“创作” 。课堂教学结构松散，缺乏思维的紧张感，学生作业（我们只能称为作业）千篇一律、毫无生气。 “杂烩课”囫囵吞枣，课前搜集、课中的交流、师生互动、小组合作、探究学习、课外拓展所有
5、新鲜的潮流的教学模式都被简单的揉捏在一起，仅仅关心具体单位课时的教学内容，缺乏对小学美术学科整体把握的能力，整个课堂教学缺乏合理过度，缺乏张弛有度的节奏韵律，呈现出一种苍白感。因此，对这类美术课课堂教学的“减负”势在必行，这要求教师在平时就要在实践中多领会多积累：基本功要扎实，教学细节才能完善、丰满；理论知识要丰富，教学过程才能流畅、收放自如。这其实关系到教师自身素质的提高，由于篇幅有显，本文并不准备深入探讨，但“减负”的最终目的是教师要运用有效的方式洞悉心理，控制节奏，要在美术课堂教学实践中，引领学生渐入佳境，让学生多一份期待，多一种新奇，多一种吸引，在轻松愉悦中奏响美术课堂教学华彩的乐章。
6、三、 “增效”的有效性策略“减负”是个可以量化和可视的概念，那“增效”又如何来体现呢？我们要明确“增效”只有落到实处才能显出“减负”的作用，这需要具体的策略作为行动的指挥。在新课程背景下，我们要特别强调美术课堂教学有效性的策略。1、洞察和把握教学内容的本质。事物间是相通的。 “遵循学生的心理特点和认识规律，遵循学生的年龄特点，因势利导，因需附形” ，适应新课程需要的是对教学内容本质的洞察和把握。唯有如此，才能在瞬息万变的动态课堂中，准确把握住生成资源。驱散迷雾，增强教学预设的深度，向四十分钟要效率。知识处于能动的、积极的状态，还是处于僵化的状态，明智的善于思考的教师起着决定的作用。因此抓牢抓实
7、，把课堂教学管理制度化、规范化，把素质教育落实到教学每一个环节。细节成就精彩，倡导要求备课突出一个“细”字，做到“五明确” ，明确教学目标，明确大纲、教材要求，明确教材特点、难点、重点，明确教路学路、编者思路，明确双基训练任务。要求上课突出一个“精”宇，做到“五精心” ，精心设计导语，精心安排教学环节，精心选择教法，精心使用教具、学具，精心设计课堂练习。2、精讲多练，在飞扬中寻求对美术本体的回归一段时间以来，美术教学在形式和内容上的探索都在不同程度上取得了良好的效果，这种探索一方面丰富了教学手段和教学内容，使得美术课程突破了原有的局限，显示出日益生动富有丰采的一面；但另一方面，这种多元化的趋势
8、也使得其教学过程和结果显现出一定的缺憾，既对美术本体的背离，也就是说对这些飞扬、跳脱的教学手段的过分依赖使得我们与那些纯粹的美术知识与技能渐行渐远。 如何在教学中统筹兼顾并寻求二者之间的平衡，这其实也是一个硬币的两面这个老问题了，仔细探究一下，我认为回到以前是不现实和不必要的，对现有的资源进行适度的再整合，以求在更高的程度上达到新的平衡，在飞扬中寻求对本体的回归，这才是回答问题的正确答案。美术技能训练在美术教学中几乎贯穿始终，要求美术技法的指导要适时、适度、适量。适时，就是选择恰当的时机进行指导，那么什么时候最合适呢？就是在学生心有感悟时进行指导，这时学生精神更集中，求知欲望更强，会起到事半功
9、倍的效果。适度，就是技法指导难易适度，过难的学生学不会，过简的学生没兴趣。这就要求教师在备课时，对学生的已有知识经验有所了解，根据学生的原有知识现状及年级特点，选择恰如其分的技法指导。适量，就是技法指导上一不要面面俱到，二不要喧宾夺主，占用学生的时间。指导过多过细就会局限学生的思维，剥夺了学生的主体地位。关注不同层次学生需求，确定分层递进的美术技能训练是减负的关键之一。虽然前苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾说过： “儿童的智慧在他的手指尖上。 ”但如果过度强调技能的学习，势必使整个课程冗长和枯燥，达不到美术技能训练的要求。在美术教学活动中，美术技能的学习就意味着受教育者由不成熟走向成熟的亲历过程，
10、它正是一个循序渐进的过程。在这个过程中要多考虑学生的年龄特征，低年级时相对少些，高年级时相对加大对美术技能的特别训练，对此做出的各种尝试不但要求教师本身有过硬的业务技能，也需要教师具有更加高超的平衡能力和设计能力。3、 先进的教学辅助手段的运用，是提升美术教学效益的必由之路。 科学研究证明：小学生的认知需要生动形象的认知环境。先进的教学辅助手段很多，其中现今运用课堂教学最为普遍的信息技术是多媒体技术，它集声、像、图、文于一体，以生动形象、易导学、高储存、易传播等特点在美术教学中独具魅力。在教学中合理运用信息技术辅助教学不但能激发学生的学习兴趣，创设良好的学习情境，而且能充分提高和发挥学生学习的
11、积极性、主动性和创造能力，提高课堂教学效果。美术学科尤其讲究直观性，注重充分发挥信息技术的作用，选择适合教学的素材来提高教学效益是教学设计中最首要的考虑。当然教师要各尽所能，各取所需的选择少而精最具代表性，经过精挑细选符合学生的知识水平的素材，必要时切合教学内容适当的处理素材，形、色、音、动、静相综合运用的多样的编排形式和把握好素材在课堂教学中运用的时间等等，都在一定层度上使美术课堂教学起到事半功倍的效果。譬如利用电教媒体设备录制自己示范作画的过程，制作成多媒体课件进行播放演示，有充分的时间给学生加以“解说” ，便于学生加深理解和学习，学生在“观摩”的过程中，大大提高了学生的学习兴趣，有效地提
12、高了教学效果。播放一段影片这一动态画面，讲讲色彩的联想与人物情感的烘托，这样除了更直观有效以外，还能引导学生将美术学习延伸到的课外，这就是另一层面的增效了。信息技术在教学中具有得天独厚的优势，只要教师能精细的设计，不断深思细想，让教学焕发出灿烂光芒，才能带给学生最需要的东西，也相信一定会使我们的课堂更加的生动有趣、学生的学习效益也会大大的提高。4、 拓宽视野，融课堂教学于人文环境和社会环境之中。将美术课堂与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺术化。具体到学校层面，我觉得可以注意两个方面的问题，一方面要因地制宜，不同的
13、学校所处的环境不同，学生的社会层次不同，这要求我们作好充分调研的基础上有的放矢的作为。在起步阶段由于大家都没有实际经验来借鉴，原来学校中的各类兴趣小组和社会实践活动可以作为增效的载体利用起来，让这类校内活动真正带动学生在兴趣上有所建树。另一方面要开拓思路，增效其实是素质教育在外延和内涵上的深化和延伸，我们第一不能只在校内这固定的时间和空间上动脑筋，除了学校做好减负和增效的工作外，作为家长也要互动沟通才能产生一定的效果，不能一面学校在减负，回到家里又由家长增负，形成换汤不换药的局面。开拓思路第二要注意的是真正意义上的创新，譬如可以尝试搞一些职业讲座，让学生对自己的未来职业有一个粗浅的规划等等。综
14、合性学习是世界教育发展的一个新特点，通过各种途径的综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题，融美术各学习领域为一体，与其他学科相综合，与现实社会相联系，三个层次不同程度的交叉或重叠。要求美术教师在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。美术素质教育与社会基本环境息息相通，我们要充分利用各种社会资源搞好美术教育教学。打个比方，美术基础知识就是网的节点，其基本技能就是线，当它们有机的联系起来的话，一个立体的网就颇具雏形了。 “与其临渊羡鱼，不如退而结网
15、” ，网我们已经结好了，可是要到何处“临渊”呢？放眼望去，这个“渊”就在我们身边。美术作为艺术的一部分，美术课程亦强调对艺术的一个整体理解，是对生活就是艺术的精辟概括，从这个认识出发，我们的视野可以进一步开拓，将课堂教学融入周边的人文环境甚或整个社会环境中，我们知道苏州是一个著名的历史文化名城，有着超过两千五百年的文化艺术积累，苏州又是一个年轻而开放的工业化城市，吸收着来自五湖四海的艺术营养，这正是我们美术课取之不尽的源泉，美术课教学可以利用的本地资源数不胜数，可以组织学生游览园林，欣赏举世闻名的苏州园林，其中会涉及到绘画、书法、雕刻、建筑和盆景艺术；让学生参观苏州历史、民俗、丝绸等博物馆，学
16、会欣赏和理解古老的生活艺术。再例如针对外来人口日益增多的情况，组织学生开展“了解苏州”的主题活动，让学生为自己欣赏的东西设计一幅广告招贴、广告标志等等，让学生在了解苏州、了解苏州文化历史的过程中完成美术课的教学要求。而苏州文化近年来的逐渐多元化也成为美术课开阔视野的背景，城市中星罗棋布的雕塑、国内外美术团体的作品展览、大型的美术创意设计活动等等，将美术课延伸到四十分钟以外。这不但需要任课教师的探索和尝试，需要其他各学科老师的配合，也需要各级领导为这种探索和尝试供一个可行的环境，这正是一个对人、对人力资源认识的过程，教师的互相交流（美术课教师之间的交流以及与其他科目教师之间的交流） 、资源互享以及包括各级领导在内的社会资源的利用，可以使学生艺术素质的培养步入快车道。对美术课堂教学细节的关注，正是为绽放活力做铺垫的；而各方参与者活力的绽放，也会对美术课堂教学的细节产生良好的互动，提升美术教学综合效益也就不会是无米之炊、无源之水、空中楼阁了。作为一名教师，我们应充分认识到“
