建筑名词解释

上传人:lc****zq 文档编号:43860735 上传时间:2018-06-07 格式:DOC 页数:10 大小:132KB
返回 下载 相关 举报
建筑名词解释_第1页
第1页 / 共10页
建筑名词解释_第2页
第2页 / 共10页
建筑名词解释_第3页
第3页 / 共10页
建筑名词解释_第4页
第4页 / 共10页
建筑名词解释_第5页
第5页 / 共10页
点击查看更多>>
资源描述

《建筑名词解释》由会员分享,可在线阅读,更多相关《建筑名词解释(10页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、解构主义,巴洛克建筑,拓扑学,波普艺术,逻各斯解构主义,巴洛克建筑,拓扑学,波普艺术,逻各斯】建筑师应该了解的名词,你知道多少?建筑师应该了解的名词,你知道多少?2011 年年 05 月月 31日日 13:30:51 (图片如果看不到就右键在新标签页中打开,疏忽了 抱歉现代主义建筑现代主义建筑:现代主义建筑是指二十世纪中叶,在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张:建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚,大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩,又称为现代派建筑。巴洛克建筑巴洛克建筑:巴洛克建筑是 1718 世纪在意大利文艺复兴建筑基础

2、上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由,追求动态,喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩,常用穿插的曲面和椭圆形空间。巴洛克(baroque)此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”(barroco)。作为形容词,此字有“俗丽凌乱”之意。欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”,它原是 18 世纪崇尚古典艺术的人们,对 17 世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬抑的称呼,现今这个词已失去了原有的贬抑,仅指 17 世纪风行于欧洲的一种艺术风格。解构主义解构主义:解构主义 60 年代缘起于法国,雅克德里达解构主义领袖不满于西方几千年来贯穿至今的哲学思想,对那种传统的不容置疑的哲学信念发

3、起挑战,对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。解构主义建筑解构主义建筑:解构主义建筑是在 80 年代晚期开始的后现代建筑的发展。它的特别之处为破碎的想法,非线性设计的过程, 有兴趣在结构的表面或和明显非欧几里得几何上花点功夫,形成在建筑学设计原则的变形与移位,譬如一些结构与大厦封套.大厦的完成视觉外观利用不可预料和受控纷乱描绘的刺激出现了无数的解构主义的“样式“。一些解构主义的建筑师受到法国哲学家德里达(Jacques Derrida)的文字和他解构的想法的影响。虽然这个影响的程度仍然对受到怀疑; 而其他人则被重申的俄国人构成主义运动中的几何学不平衡想法所影响。在解构主义,也有对其它二十世

4、纪运动作另外的参考: 现代主义/后现代主义互相作用,表现主义, 立体派, 简约主义及当代艺术。解构主义的全面尝试,就是让建筑学远离那些实习者所看见的现代主义的束紧规范 ,譬如“形式跟随功能”,“形式的纯度”,“材料的真我”和“结构的表达”。 在解构主义运动的历史上的重要事件包括了 1982 年拉维列特公园(Parc de la Villette) 的建筑设计竞争(特别德里达和彼得艾森曼的作品 并且柏纳德楚米的得奖作品), 1988 年现代艺术博物馆在纽约的解构主义建筑展览, 由菲利普约翰逊和马克威格利组织, 还有 1989 年初位于俄亥俄州哥伦布市由彼得艾森曼设计的卫克斯那艺术中心(Wexne

5、r Center for the Arts)。拓扑学拓扑学拓扑学,是近代发展起来的一个研究连续性现象的数学分支。中文名称起源于希腊语 的音译。Topology 原意为地貌,于 19 世纪中期由科学家引入,当时主要研究的是出于数学分析的需要而产生的一些几何问题。发展至今,主要研究拓扑空间在拓扑变换下的不变性质和不变量。 拓扑学是数学中一个重要的、基础的分支。起初它是几何学的一支,研究几何图形在连续变形下保持不变的性质(所谓连续变形,形象地说就是允许伸缩和扭曲等变形,但不许割断和粘合);现在已发展成为研究连续性现象的数学分支。表现主义:表现主义(Expressionism),现代重要艺术流派之一。

6、20 世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。1901 年法国画家朱利安奥古斯特埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”,逐渐形成了派别。后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。浪漫主义建筑浪漫主义建筑浪漫主义建筑是 18 世纪下半叶到 19 世纪下半叶,欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义代表作英国议会大厦。浪漫主义在艺术上强调个性,提倡自然主义,主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。威

7、斯敏斯特宫厦。国会大厦始建于公元 750 年,占地 8 英亩,气势雄伟,外貌典雅,是世界最大的哥德式建筑物。它原为英国的王宫,11 至 16 世纪,英国历代国王都居住在这里。国会大厦 1987 年被列为世界文化遗产。威斯敏斯特宫是英国浪漫主义建筑的代表作品,也是大型公共建筑中第一个哥特复兴杰作,是当时整个浪漫主义建筑兴盛时期的标志。从威斯敏斯特桥或泰晤士河对岸观赏,其鬼斧神工之势使人赞叹不已。圣吉尔斯教堂圣吉尔斯教堂圣吉尔斯大教堂(St GilesCathedral)原建于 1120 年,是爱丁堡最高等级的教堂,它的塔像一顶皇冠,予人印象深刻。教堂内有一座 20 世纪增建的苏格兰骑士团的礼拜堂

8、,新歌德式的天花板与饰壁上的雕刻极为精美华丽。圣吉尔斯教堂维也纳分离派:维也纳分离派:维也纳分离派代表席勒维也纳分离派代表(Vienna Secession )(1897-1915)是在奥地利新艺术运动一中产生的著名的艺术家组织。1897 年,在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳,故自称分离派。其口号是“为时代的艺术-艺术应得的自由”。波普艺术:波普艺术:是流行艺术(popular art)的简称,又称新写实主义,因为波普艺术(Pop Art)的 POP 通常被视为“流行的、时髦的”一词(popular)的缩写。它代表着一种流行文化

9、。 在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术运动,多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观,力求表现自我,追求标新立异的心理。超现实主义风格:超现实主义风格:一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动,其影响波及欧美其他国家。它的内容不仅限于文学,也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题,以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场“精神革命”。 运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的,他们目睹战争的荒谬与破坏,对以

10、理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力,需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。新古典主义新古典主义新古典主义,兴起于 18 世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义,一方面起于对巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)艺术的反动,另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓所模仿的内容为何。机器功能主义机器功能主义:功能主义的雏形,代表人物是普特南,机器功能主义将人比作一台计算机,心理状态可以有不同物质结构的有机体或物质实体来实现。还认为人脑可以从三个层次来加以

11、描述,第一个是生物学家会对人类神经解剖学进行分析并对大脑状态做神经生理上的描述,第二个是心理学家设计出一种机器程序儿低层次的神经解剖学将该程序加以实现。第三个是心理学家用日常用语来解释行为,通过引用刺激物或插入信仰或欲望等心理状态,将心理状态与功能状态视为同一类型。陶立克柱式陶立克柱式古希腊柱式主要有三种,分别是陶立克式、爱奥尼式、科林斯式陶立克式、爱奥尼式、科林斯式。陶立克式:是一种没有柱础的圆柱,直接置于阶座上,由一系列鼓形石料一个挨一个垒起来的,较粗壮宏伟。圆柱身表面从上到下都刻有连续的沟槽,沟槽数目的变化范围在 16 条到 24 条之间。它形态简洁,其柱高是直径的 6 倍,雄健威武,象

12、征男性美。它来自于古埃及,有名的法国埃及学者所命名的先陶立克柱式,是这种希腊柱式的先驱。 爱奥尼柱式:这种柱式比较纤细轻巧并富有精致的雕刻,柱身较长,上细下粗,但无弧度,柱身的沟槽较深,并且是半圆形的。上面的柱头有装饰带及位于其上的两个相连的大圆形涡卷所组成,涡卷上有顶板直接楣梁。总之,它给人一种轻松活波、自由秀丽的女人气质。 科林斯柱式:它最早可能出现于雅典奥林帕斯山的宙斯神庙,四个侧面都有涡卷形装饰纹样,并围有两排叶饰,特别追求精细匀称,显得非常华丽纤巧。逻各斯:逻各斯:欧洲古代和中世纪常用的哲学概念。一般指世界的可理解的规律因而也有语言或“理性”的意义。希腊文这个词本来有多方面的含义如语

13、言说明比例尺度等。赫拉克利特最早将这个概念引入哲学在他的著作残篇中这个词也具有上述多种含义但他主要是用来说明万物的生灭变化具有一定的尺度虽然它变幻无常但人们能够把握它。在这个意义上逻各斯是西方哲学史上最早提出的关于规律性的哲学范畴。亚里士多德用这个词表示事物的定义或公式具有事物本质的意思。偶发艺术:偶发艺术:偶发艺术(Happening Art)是由艺术家用行为构造一个特别的环境和氛围,同时让观众参与其中的艺术方式。它是盛行于 20 世纪 60 年代的美术流派。以表现偶发性的事件或不期而至的机遇为手段,重现人的行动过程。1959 年 A.卡普罗用 Happening 一词描述一种艺术创作状态,

14、60 年代则专指该种美术现象,即偶发艺术与传统艺术的技巧性和永久性原则相悖,为一种新的艺术形式,是拼贴艺术和环境艺术的继续和发展。所不同偶发艺术的是拼贴艺术、环境艺术均与物质形态和作品陈列方式相关,而偶发艺术注重活动的随机性,艺术创作活动在于即兴发挥,以自发的无具体情节和戏剧性事件为表现方式。卡普洛说过:“偶发艺术的名称,实是运气不佳。本来它并非表现另一种艺术形式,只不过是在 19581959 年间,就我所策划的观念上,定出的一个名称而已,是一个中性的语汇。我以为这一名称定能避免使人联想到已知的脚本、表演、游戏、运动、戏剧、综合艺术等错误的观念,谁知不久它就被其他艺术家及报纸大事宣扬。如今不知

15、道我名字的人,甚至不了解偶发艺术的人,也时常在他们的谈话中提及这个词。按照目前流行的语意,它是指偶然会发生什么事情等,指自然发生的事件吧!“偶发艺术就这样成为一个固定的艺术术语。大地艺术大地艺术20 世纪 60 年代末出现于欧美的美术思潮,由最少派艺术的简单、无细节形式发展而来。大地艺术家普遍厌倦现代都市生活和高度标准化的工业文明,主张返回自然,对曾经热恋过的最少派艺术表示强烈的不满,以之为现代文明堕落的标志,并认为埃及的金字塔、史前的巨石建筑、美洲的古墓、禅宗石寺塔才是人类文明的精华,才具有人与自然亲密无间的联系。大地艺术家们以大地作为艺术创作的对象,如在沙漠上挖坑造型,或移山湮海、垒筑堤岸

16、,或泼溅颜料遍染荒山,故又有土方工程土方工程、地景艺术地景艺术之称。早期大地艺术多现场施工、现场完成,其作品无意给观者欣赏。1968 年,德万画廊将大地艺术的一些图片及部分实物展览,故后期的大地艺术家很少大规模挖掘工程,更多借助摄影完成。重要人物有 C.安德烈、R.史密森等。装置艺术:装置艺术:装置艺术,是指艺术家在特定的时空环境里,将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合,以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲,装置艺术,就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。反理性:反理性:理性与非理性是西方哲学史上一个源远流长、历久弥新的命题。怎样看待理性,各家各派观点各有千秋,哪怕是很表层的问题也能做一篇大文章。诚然 ,理性是人之所以为人的重要因素,理性促使人在历史上征服未知的领域,不断提高整个社会物质和精神水平。但是理性并非人的全部,过分强调理性将使理性走向人的对立面。奥斯维辛的苦难记忆尚未在人的梦魇中消失,更多的奥斯

展开阅读全文
相关资源
正为您匹配相似的精品文档
相关搜索

最新文档


当前位置:首页 > 办公文档 > 其它办公文档

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号