《钢琴初中高教程》由会员分享，可在线阅读，更多相关《钢琴初中高教程（9页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、钢琴初中高教程.txt13 母爱是迷惘时苦口婆心的规劝；母爱是远行时一声殷切的叮咛；母 爱是孤苦无助时慈祥的微笑。 钢琴初级 中级 高级教程教学可分为启蒙，初级，中级和高级四个阶段，各阶段的学习内容通常包括基本练习， 练习曲，复调作品，乐曲几大类。作为基础练习，目前仍然是车尔尼的作品最为系统，如 钢琴初步教程599， 24 首左手练习718， 钢琴流畅练习曲849， 钢琴快速练习曲 299， 钢琴练习曲 50 首740 等。 车尔尼是 19 世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物，他所写的大量练习曲是针对古典 作品演奏技术，即“古典技术”训练的，主要是手指的颗粒、均匀、快速，对左手的训练较 为
2、薄弱，因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。这些教材可以根据学生的实际 情况，有针对性地选择，穿插进行，不能一味的依次一条条的弹下去。 儿童的启蒙阶段 在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中 央 c 入门法，多音入门法。传统的启蒙教材拜尔钢琴基本教程用的就是高音谱表入门法， 目前在国内广泛应用的汤普森浅易钢琴教程1-5 册用的是中央 c 入门法。 李斐岚，董钢锐编著的幼儿钢琴教程采用了以中央 c 为主的入门法，突破了以往此 类教材的音域局限，从 3 指开始学重量落下，逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最 好的方法。 冯德魏尔德：陶梅格露丝系列。
3、这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣，从小 培养他们具有良好的乐感。 柯达依：钢琴学校第一册。 巴托克：小宇宙 。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调 或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因 素。 齐格勒：钢琴教本第一册。该书的特点是先听后弹，耳朵领先。 勋格勒：钢琴教室第一册。 狄贝阿里：二十八首联弹练习曲中较容易的，越早让学生进行四首联弹训练，越有 利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。 钢琴教学的初级阶段 一、钢琴教学初级阶段的练习曲 这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的钢琴初步教程599 到车尔尼的钢琴流畅练 习曲849。 1
4、、车尔尼的钢琴初步教程599 这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分 是 57 首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的练习，要求弹奏放松、自然、练习速度 以慢速中速为主。 第二部分是 5879 首。58 首到 70 首是训练快速练习，这里的快速是针对前阶段而言的， 在学生奏法正确的基础上要求初步加快速度。71 首79 首是带装饰音与不带装饰音的旋律练 习。练习时先慢速，把节奏弹准确，弹平均，双手对齐，在稍微加快。这部分又是旋律练习 要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分句、呼吸、旋律的连贯与歌唱。 第三部分是 80 首到结束，是综合性的练习，无论音型、
5、节奏型、音阶琶音类和双音练习 都比前面丰富，练习时不仅要弹准确，还要注意音乐起伏，做出力度，速度变化。 2、车尔尼钢琴简易练习曲139 这是从 599 过渡到 849 的教材之一。139 的教材编排不如 599 集中，可以选择与 599 不 同类型的曲目。在 599 到 50 首左右就可以交叉使用。 3、车尔尼24 首钢琴左手练习曲718 这是全部为左手而写的练习，内容有音阶，琶音型、五指型、分解和弦等，学习顺序要 灵活掌握，对于手小的学生，可以先学音阶型或五指型的曲目，八度练习暂缓。 4、车尔尼160 首八小节钢琴练习曲821 本教材不仅技术类型较丰富，而且难度跨度大，包含了从初级程度到高级
6、程度的练习。每 一首只有 8 小节，技术课题非常集中，尤其适合一些其他课业多，练习时间较少的学生使用。5、莱蒙钢琴练习曲37（又译为“勒穆瓦纳” ） 全书共 50 首，由浅入深。他的特点是较多的左手练习，双手比较均衡。可以弥补车尔尼 练习曲中偏重右手的不足之处。 6、布格缪勒简易练习曲 25 首100， 练习 18 首109 这两集练习曲都是有标题的小曲，形象鲜明，手法简洁，旋律优美动听，音乐性较强， 非常适合初学者学习。在 599 到 50 首左右时，可以逐步选用作品 100 的曲目。 作品 109 在技术上比作 100 难，篇幅也大些。在进入车尔尼的 849 后可以选用。 7、车尔尼的流畅
7、练习曲849 从 599 到 849 是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。849 共 30 首，每一首的技术内 容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点，考虑技术的“过渡”问题。 849 与 599，139 不同之处是每首曲子有了速度标记，根据 849 教材的标题，应当做到演 奏流畅，尽可能按要求的速度去弹，为下一步中级阶段做准备。 8、赫尔契伯格编趣味钢琴技巧 从预备到第五册，由浅入深。编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小 的练习曲，每首都有标题，并在标题下给予明确的提示和要求。技术类型比较全面，又由于 作曲家各自不同的风格特点，因此，曲目丰富多彩，是一套生动有效的教
8、材。 二、初级阶段的复调 复调作品的特点，是左右手不同声部、不同旋律同时进行，在节奏、重音、力度、句法、 旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右 手的独立性等都是很好的教材。 1、巴赫初步钢琴曲集 这本教材共 28 首，是巴赫为其妻子安娜玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段必学的 内容。 2、巴赫小前奏曲与赋格曲 这是适用于巴赫钢琴初步曲集与创意曲集之间的教材。 3、中国作品 中国作品中有一些较简单的复调作品，采用了广大群众熟悉的民歌作为主题，比如王震 亚的沂蒙山小调 ，陈静荠的浏阳河 ，黎英海的盼红军 、 花鼓调 、陈铭志的子 弟兵与老百姓等。 三、钢
9、琴初级阶段的乐曲 1、汤普森现代钢琴教程 这是一套内容极为丰富的教材，由浅入深共五册。除了简易的钢琴曲外，还精选了大量 歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，其中包括巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、李 斯特等著名音乐家的经典作品。在每首作品前，或介绍作曲家，或介绍乐曲特点，或讲解音 乐常识，或指出练习要点，使学生在学每一首曲子的同时，获得更多的知识，提高音乐素养。 由于乐曲形象生动，深受学生的喜爱。 2、威尔世界儿童钢琴名曲集 这是一本深受国内外儿童喜爱的曲集，其中都是简化了的世界名曲，在训练技术的同时， 培养学生对音乐的感受和表达能力。 3、 钢琴小奏鸣曲大全 小奏鸣曲是我国钢琴教学中运用较
10、为广泛的内容之一。这本大全收入了海顿、克列门第、 库劳、莫扎特、杜舍克、贝多芬、迪亚贝里、卡巴列夫斯基、格季凯等大师的小奏鸣曲共 48 首。程度相当于 599 后部，849 前部到 299。 4、 少年儿童钢琴曲选 （19491979） 1979 年，为了展现建国 30 周年我国音乐创作的成就，中国音乐家协会在国庆前选编出 版了两套中国作品集，这本曲选是器乐作品选中的少年儿童钢琴曲专辑。 5、中国风格儿童钢琴曲选 由人民音乐出版社编辑部编的，这本曲集共 91 首，是适合启蒙阶段程度的小曲。 6、少年儿童钢琴四首联弹曲集 四首联弹是一种非常好的教学形式，可以训练学生的听觉与合作能力。并且因为四只
11、手 弹比两只手弹更丰富，能提高学生的学习兴趣与练习的积极性。本曲集所选的 19 首曲子， 都是以儿童熟悉的歌曲及乐曲改编而成的。 乐曲的范围很广，相应的教材也很多，如老柴的少年钢琴曲集舒曼的儿童组曲 少年曲集 。全音乐谱出版社出版的您喜爱的钢琴百曲集第 1、2 集（共 6 集） ，中央 音乐学院钢琴系编的少年儿童外国钢琴曲选第 1、2 集， （共 6 集） ，都可以广泛的选用。钢琴教学的中级阶段 钢琴教学的中级阶段是一个比较长的阶段，其中车尔尼钢琴快速练习曲作品 299 程度与车尔尼钢琴练习曲 50 首作品 740 程度可视为两个台阶。从车尔尼钢琴流畅练 习曲作品 849 过渡到 299，再从
12、 299 进入 740，中间必须穿插根中各样的练习曲目作为铺 垫，特别是 740，技术课题很多，无论难度、速度、都不是那么容易掌握的。 这个阶段要进一步加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地跑动；学习不同的触键，增强指尖的灵敏度，弹奏出不同层次的音色变化；进一步训练手指、手腕、 手臂三者的相互配合，逐步掌握各种专门技术。随着技术的提高，曲目范围的扩大，要学习 掌握不同时期作品的风格，重视音乐表达能力的培养，在演奏中恰当的运用这些技术来表现 音乐。 一、钢琴教学中级阶段的练习曲 1、车尔尼25 首钢琴小手练习曲748 对于达到中级程度，而手还小的学生来说，这本教材非常适宜，因为曲目
13、中双音最大 的跨度为 7 度。比起车尔尼其他一些简易练习曲来 748 增加了左手练习，音乐性也更强。 2、车尔尼钢琴手指灵巧的初步练习曲636 这是一本比较机械的练习曲集。共 24 首，每首的篇幅较小可以把它作为进入 299 的 快速练习准备。 3、车尔尼160 首八小节钢琴练习曲821 初级阶段中已作了介绍，此阶段可在第 2、3 集里适当选用。 4、车尔尼钢琴快速练习曲299 这是本阶段主要教材之一。全书共 40 首，分为 4 集，每集 10 首。学习时应当根据学 生的实际情况 和不同阶段又针对地加以选择，不要机械的一条条顺着弹。 练习 299 时要在读谱仔细、方法正确、弹奏熟练的基础上加快
14、速度，力求手指颗粒感、 清晰度、均匀有力的基本技术都有明显提高。同时，特别要注意训练快速跑动中有意识地训 练手腕、手臂与手指的配合。 5、克拉莫60 首钢琴练习曲 本书注重同时发展左右手的技术，每一首篇幅不大，技术类型集中，包括各种单音、 双音、保留音的练习。全书一半以上都是以一种技术类型，分别在左右手训练，为左右手的 手指独立性、颗粒性、准确性、灵敏性和加强手指力量的训练提供了更大的可能。 6、车尔尼钢琴练习曲 50 首740 这是中级阶段最高的程度，这本练习曲包含了各种基本技术和专门技巧。在练 740 时， 除了正确熟练等基本要求外，速度上一定要突破。这是，一首练习曲不是短期能完成的往往
15、需要一至两个月或更长的时间。要讲究练习方法，高标准，反复练，使技术有一个飞跃。如 果能够将 740 中的各种技术类型的练习曲都演奏得很出色的话，就能顺利地进入高级阶段的 学习。 二、钢琴教学的中级阶段复调作品 以巴赫的创意曲集为主，同时可以学习法国组曲以及部分平均律钢琴曲集 作品。 1、 创意曲集 分二声部与三声部，各 15 首。学习二声部创意曲，可以选音符与节奏都稍微简单些 得先练，如 1、4、8、13。 比起二声部三声部的要难得多。首先要抓住主题，脑子里对三个声部的进行要很清楚， 然后手指要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练 6、2、7、1、15。 2、 法国组曲 这是巴赫于 1
16、720 年1724 年间完成的古组曲题材的作品，共六组。他的基本结构是 由四首速度和节拍不同的舞曲，按一定顺序组成，这四种舞曲是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格，他们的调性统一每一组前三首的顺序是固定不变的，而在萨拉班德与基格之间， 则可插入“小步舞曲” 、 “旋律” 、 “加伏特”等其他舞曲或乐曲。这六组中唯一不同的是第四 组，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。据说“法国组曲”这个名称不是巴赫本人所提，是因 为作品的典雅风格类似法国风味而得。 3、巴赫平均律钢琴曲集 平均律是一种调律方法，简而言之，就是将 8 度音程平均分为十二个半音。在巴赫的 时代，所使用的调律法基本上是纯律，这很不利于转调，虽然平均律的调律法曾被提出，但 直到巴赫才真正运用。 平均律钢琴曲集的标题用巴赫亲自题的。
