清末民初上海剧坛概观

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1、清末民初上海剧坛概观_ 时间：2011-07-03 08:47:52 作者：秩名 论文导读:：清末民初上海剧坛概观， 。 论文关键词：清末民初，上海剧坛上海是海。六千多年前，今上海中心市区仍在汪洋大海中漂泊沉浮。七百多年前，当中 华戏剧经历了原始戏剧与初级戏剧的发轫阶段，蹒跚走过漫长的演变与发展道路之后，在两 宋时期终于成长为成熟形态的戏剧，并一度进入勃兴阶段。而元代中期（公元 1292 年）才 设上海县，此时它还是初开垦的文学滩涂，仅有零星的戏剧创作及戏剧活动。有明一代至清 中叶，上海初步完成建制，戏剧创作及戏剧活动才始放异彩。清末民初（1843 年上海开埠1923 年南社解散） ，峰回路转

2、，风云变幻，在短短数十年 内，各地移民纷至沓来。随后太平天国、辛亥革命等战争相继爆发，大量避难人口又随之涌 入上海。在多种因素合力的影响下，上海迅速崛起，人口也急遽膨胀，从而由一个未名的海 隅小城一跃成为国际性的商业大都会。戏剧是娱乐化、商业化的大众艺术，移民阶层纷繁多 样的欣赏趣味与审美需求迫使各地剧种及艺人登沪，使上海逐渐成为融汇创新与兼收并蓄的 南方戏剧中心。昆曲、徽剧、绍剧、粤剧、苏剧、京剧、甬剧、淮剧、话剧、锡剧、越剧、 扬剧以及各地滩簧先后涌入上海，还有本土衍生剧种沪剧、文明戏等曲艺形式的变种滑稽戏 等。它们一起彼此交流、相互借鉴、共同提高，使清末民初的上海剧坛逐渐形成了多元、竞

3、争、自由、融合的特征，共同推动了“海派”戏剧的繁荣。其主要表现在以下几个方面：一、戏剧的剧本创作与出版清末民初，传奇、杂剧的形式已经僵化，尤其是清代中期属于“花部”的地方戏兴起后， 属于“雅部”的杂剧、传奇日趋衰微。然而京剧等地方戏的剧本创作不是这一时期戏剧创作 的主流，杂剧、传奇仍然苟延残喘延续着失去活力的生命。据阿英晚清戏曲小说目记载： 这一时期收录传奇 54 种，杂剧 40 种，共计 94 种。而梁淑安、姚柯夫中国近代传奇杂剧 经眼录述及编著者亲见的清末民初的传奇杂剧剧本 261 种。极度发达的上海媒体与这些剧 本的发表与出版结下了不解之缘。一些报纸杂志特别是小说期刊大量刊载传奇、杂剧剧

4、本， 如绣像小说 、 月月小说 、 小说林 、 小说月报等。还有清光绪三十年（1904）汪笑 侬与陈去病等联合发起以宣传反清革命、号召戏剧改良为主的期刊二十世纪大舞台的出 现，不仅成为中国第一个戏剧刊物，而且刊载出版了一些戏剧剧本，用传统的传奇、杂剧形 式去表现反清革命的政治意图。特别是戊戌变法直到辛亥革命后，这类清晰反映时代脉搏的 作品大量涌现，形成了蔚为大观的声势。二、南北剧种竞争的中心舞台清末民初，上海在中国近现代戏剧发展史上的地位可谓居功至伟。正如某些学者指出 ，上海对于近代戏剧的贡献主要在于引进话剧、分化京剧、培育沪剧、重构越剧、改良淮剧、 催生滑稽戏等。因上海自元、明以来就有古典戏

5、剧的传统，其地理位置又与昆曲诞生地苏州 毗邻，故昆曲是上海舞台上早期唯一的演出形式。明清时期，上海昆剧的观演之风颇为兴盛。 上海开埠后，经济迅猛发展，昔日繁荣的苏州、扬州实力渐弱，昆曲戏班、艺人纷纷登沪， 本地戏班就大幅锐减。据王韬淞隐漫录名优类志记载：“沪上昔日盛行昆曲，大章、 大雅、鸿福、集秀尤为著名。鸿福班中之荣桂，集秀班中之三多，俱称领袖。 ”其中大 章、大雅、鸿福、集秀戏班皆为苏昆名班。据光绪七年（1881） 重修老郎庙捐资碑记载， 此时的苏州昆班几乎都涌入租界， “分设两班开演”而“暂为糊口” 。咸丰元年(1851)， 上海最早的营业性戏园“三雅园”建成营业，专演昆剧，昆剧的市场化

6、体现了戏曲从雅至俗 的推移。1875 年，三雅园与一桂轩竞演新戏，还出现了昆班互唱对台戏的热闹场面。清同治六年（1867） ，英籍华人罗逸卿在上海建造“满庭芳”戏园，并从天津请来皮黄 戏班登台演出，由此皮黄戏正式南下上海，最终被上海人定名为“京剧” 。京剧的强势 登陆对上海的昆曲演出活动形成了强大的冲击力，如申报刊登的一首竹枝词对京剧南下 上海的情形作了形象的描述：“自有京班百不如，昆班杂剧概删除。街头招贴人争看，十本 新排五彩舆 。 ”其中提到轰动全城、海报四处张贴的五彩舆即是沪人争相观看的一出 京剧剧目。据姚民哀南北梨园略史记载，京剧一到上海， “沪人初见，趋之若狂” 。 至清光绪年间，京

7、剧独霸上海剧坛，导致昆曲及徽剧等诸腔渐遭冷落。据徐珂清稗类钞 云，至光绪初年， “昆弋诸腔，已无演者；即偶演，亦听者寥寥矣。 ”而据申报载一 桂轩等戏园的昆曲演出“通园椅凳尚空者十之三四”，境况十分落魄。迫于生计，昆班 等诸腔艺人不得不依附于京班戏园。在这场“昆乱之争”中，最终以昆曲的退场而告终。不 过，在京剧与昆、徽、梆子等竞争与合演中，京剧与其他剧种相互交流借鉴、渗透与融合。 诸多昆、徽班艺人纷纷加入京班，但多坚守传承之志。而京剧亦受到了以昆曲为主的其他诸 腔的影响，在上海这个十里洋场逐渐褪去贵族的华衣，变成愉悦市民耳目的“海派京剧” 。清末民初的上海剧坛，除独霸舞台的京剧外，还有被称为“

8、新剧” 、 “文明新戏”的话剧， 以及上海本乡本土的剧种也在渐渐成长，如由田野“山歌”到城区“本滩” ，再到“申曲” ， 最终被定名的“沪剧” ，追逐时尚、迎合潮流的特征显露无遗。还有伴随商帮及流民而来的 越剧与淮剧，进入上海后不断嬗变，最终经历了美丽的蝉蜕，最终在上海扎根。此外，昆曲、 徽剧、滑稽戏、粤剧、闽剧及各种滩簧同生共存，相互之间兼收并蓄、融合创新，吸收、借 鉴其他剧种、剧目及演艺手段的艺术质地与外在表现，通过嫁接与杂糅，使剧种原生态渐渐 改变，呈现出不同的思想内涵与审美特质，最终形成“海派”戏剧的演剧理念和做派，使上 海剧坛呈现空前繁荣的景象。三、戏剧演出活动繁荣为了满足各地移民纷

9、繁多样的观剧需求与欣赏口味，各地剧种及艺人纷纷涌入上海，使 清末民初的上海剧坛逐渐形成了多元、竞争、自由、融合的特征，并有“戏园之盛，甲于天 下”之誉，可见当时戏曲演出活动之盛。形成这种南北剧种在上海滩竞演的原因，除了满足 各地移民娱乐之需，上海作为交通枢纽、商业中心的内在动因外，还有数量众多、档次各异 的演剧场所，是这一时期戏剧演出活动超冠一时的重要基础。1851 年，上海就有专演昆曲的“三雅园” ；1867 年，京剧南下登沪，上海先有专演京剧 的“满庭芳” ，随即“丹桂茶园” 、 “升平轩” 、 “金桂轩”等大小戏园也纷纷开张 ，最多 时仅一条街附近就有 50 家之多。这种盛况在竹枝词中有

10、大量的反映和描写：“洋场处处是 逍遥，漫把情形笔墨描；大小戏园开满路，笙歌夜夜似元宵中国学术期刊网 。 ”以至 于吸引了大量北京、天津的京剧名角纷至沓来登台演出。进入 20 世纪，戏剧演出场所开始 发生变化。1908 年，中国第一座现代化戏院“新舞台”开业，镜框式的舞台、现代化的设 备，开始关注不同层次的观众需求。1912 年， “楼外楼”作为一种新型娱乐场所游乐场 在上海的诞生，可以汇集多个剧种在内的演艺项目，使上海剧坛进一步呈现出多元竞争的空 前盛况。相对于戏班、剧团，上海的剧场、戏院以及游乐场在商业运作上的能力更胜一筹。如戏 院一天多演两三场，具有很高的效率。同时，戏院普遍采用班底制或院

11、团一体制，以降低成 本、保证演出收入。此外，极度发达的上海媒体，在营造声势、扩大影响方面，也给予戏曲 演出强有力的支持，引起剧团、戏院、艺人的高度重视。如近现代上海影响较大的报纸申 报 ，与戏剧演出结下不解之缘。如申报创刊近两月，就刊登了报刊业的第一个戏曲广 告。另外，得力于申报的影响力， “京剧” 、 “沪剧” 、 “越剧”等剧种名称都完成于申 报的宣传。1904 年，第一本戏剧专业期刊二十世纪大舞台在上海创刊，对于戏剧演 出与发展产生了重大影响。此后，各剧种专业刊物如雨后春笋般涌现。上海社会与文化环境的新变化，如租界的开辟，中西交汇的格局，使清末民初的上海剧 坛也经历了从传统至近代的嬗变。

12、如宽松的道德约束与评判标准、男女平等的风气等有利于 突破戏剧的传统模式，致使观众、演员队伍性别结构发生变化，以女性为主体的戏剧演出团 体登台演出，而妇女也可进行戏剧娱乐消费。在西学东渐的十里洋场中，不仅戏剧的内涵、 结构、创作不同于传统戏剧，而且戏剧的表演方式以及观众的文化消费心理、娱乐审美心态 乃至戏班的管理经营都发生了新的突变，深刻影响了整个中国近现代戏剧的发展。四、戏曲演员及表演艺术为了取悦上海观众，无论是来自乡村的越剧、淮剧和本土沪剧，还是来自宫廷的昆曲、 京剧和外国舶来品话剧，不仅在剧目上努力开掘，力求新奇别致、雅俗共赏，而且对于戏剧 的演出风格、流派唱腔，乃至于演员的表演艺术等都提

13、出了更高的要求。于是这一时期的上 海戏剧呈现出流派纷呈、群星争辉的景象，当红艺人不断涌现，尽显其能、各领风骚。京剧 出现了“五音联弹” ，有麒派、盖派；越剧、淮剧、沪剧也出现了大批流派唱腔。以京剧为例，自 1867 年京班南下后，出现了“异曲同工、京徽争哄”的局面，不久京、 徽、梆子同台演出形式便流行起来。在合演过程中，京剧吸取了对方的长处，同化了演员、 剧目、唱腔、表演艺术，从而呈现出与京派不同的特征。为愉悦观众，建立新式舞台，做工 强烈火爆，唱工灵活流畅，剧目注重情节的曲折离奇，服装追求时尚新潮，机关布景极尽奇 幻巧妙，连台本戏日益兴盛，。这种演出盛况，引起各路名伶、新秀纷纷来沪演出，期

14、待在上海名利双收，如谭鑫培六次到上海演出，在上海赢得“伶界大王”的美誉。此外，还 有孙菊仙、汪桂芬、杨月楼、梅兰芳等人先后来沪演出。在演出过程中，京沪两地演员不断 交流与借鉴，逐渐实现京海两派的合流。五、戏曲改良运动中国戏剧由传统至近代的转型，主要依靠戏剧改良运动的理论鼓吹与舞台实践而展开的。 清末民初，国运颓危、民族屈辱，一些受过西方资产阶级民主主义思潮熏陶的学者，立足于 戏剧与社会问题的角度进行思考，强调戏剧的社会作用及其艺术特征，极力主张戏剧的改革， 以便发挥戏剧开启民智、改良社会、振兴国家的作用。而上海是资产阶级维新派与革命派的 集中之地，尽管在政治主张与思想倾向上有根本的不同，但是他们对于戏剧改良的思考又殊 途同归。为实现戏剧改良运动 ，他们创办戏剧杂志、发表文章、编写与演出时事戏，以 配合其戏剧改良的理论宣传与舞台实践。1/2 1 2 下一页 尾页0