中国美术史章节复习 史前美术 新石器时代的陶器艺术 彩陶及分布：仰韶文化 河姆渡文化 龙山文化 一、 仰韶文化的分期： 早期半坡文化 中期庙底沟文化 晚期马家窑文化（马厂、半山、马家窑） 二、 彩陶文化的特征： 1、型制 2、纹饰：典型纹饰与作品 3、手法：线描 平涂 综合陶器----人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明按用途 分 3:饮食器，炊煮器，储藏器；按陶质分 4:红、灰、白、黑；按器表装饰分 4:拟形陶，彩陶，印 纹陶，素陶 装饰纹样分 3：动物纹、植物纹、人形纹山大本课题 拟形陶----指将器外形做成某种事物形象的陶器，如狗形陶，鹰形陶等就功能说，它具有 同类器皿的实用功能；从外表看，它又是一种史前雕塑 彩陶----指器表带有彩绘纹样装饰的史前陶器多以红黑白黄赭等颜色绘成纹样，色彩沉稳 浑朴，纹样造型概括简练，并具有较强的主观抽象性有几何、植物、动物、人物纹样，是史 前美术品中装饰最精美，内容最丰富，艺术成就最高的艺术形式山大本科题 陶塑的创作手法分为：模仿性、幻想性、抽象性 山大本科题三、 黑陶艺术 黑陶----史前陶器中艺术成就较高的一类，器物表面光洁，整体器形线条流畅优美，器物本 身具有黒’薄’光’亮’棱’鼻’的艺术效果，富有高于实用价值的纯审美价值。
四、 雕塑与绘画 新石器时代绘画形式：彩陶上的绘画 岩画 地画 壁画 旧石器时代晚期石器造型方法及特点 山大本科题 1、采用间接打击石片法 2、石器类型丰富，形状对称，加工精致中国岩画的艺术风格 山大本科题 在制作手法上大体上可分为刻、绘两种北方岩画大都是刻制的,其手法有 3 种： ①磨刻， 线条无明显的凹陷,画面平整光洁；②敲凿,用坚硬器物在岩石上敲击出许多点窝；③线刻， 似用金属凿头勾勒出形象轮廓，然后掏深线条作品风格具有粗犷、简洁、明快的特点南 方岩画的制作大都以红色涂绘，颜料为矿物质颜料色彩稳定，经久不变有用手指蘸着颜 料绘制的，某些较大的图形也可能是使用羽毛或其他工具涂刷的表现手法古拙独特，画 人物大都不表现五官，只通过四肢位置以表现动作、体态和感情;画动物亦仅重点刻画出角、 尾、耳等特征部位,即可 辨认出是何种动物.中国岩画在构思上天真纯朴，反映出人类童年时代 某种幼稚的想像和美好的愿望在造型上采用平面的造型方法,许多岩画往往是一些相互不关联的个别图像,即使是组成一幅画面的，也经常是一个个图形的重叠，而没有近大远小的透视关系，画面采用垂直投影画 法，视线与对象最富特征的面保持垂直，追求物体的正面显示。
岩画在塑造平面图形时， 很善于抓住物象的基本形，物体的结构简化到不能再简的程度没有细节刻画，大都不画 五官，这些粗制的图形中，却能描绘出生活的真实， 显示出活跃的生命力，其中以动物形 象尤为生动这种原始形态的艺术的特征是，对于生活敏锐的观察力，和艺术上粗犷手法 浑然一体地结合在一起，这或许是许多岩画至今仍有其生命力的原因 先秦美术（一） 青铜器概述 青铜器 类别“礼器、乐器、兵器、工具器、车马器”功用及其文化内涵青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类： （1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成 为青铜礼器如鼎、鬲、尊等 （2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时 的情况，如饶、钟、铃、鼓等 （3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等 （4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等 此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种其中以食器、 酒器为主二）青铜器的造型与装饰特点 一、 纹样类型 饕餮、夔龙、夔凤、云纹、雷纹、乳钉纹…… 饕餮纹----又称：兽面纹 是我国古代传说中的一种恶兽。
饕餮纹是一种图案化了的兽面，是青铜器上常见的纹饰龙纹，图案取传说中龙的形象蟠虺纹 ，以蟠曲的小蛇(虺)的形象， 构成几何图形 蟠螭纹，图案表现传说中的一种没有角的龙(螭)，张口，卷尾，蟠曲象纹 图案表现象的形态，有长鼻构成明显的特征涡纹 特征是圆形的几何图案，这是一个圆凸 面上饰有水涡状线条的纹样弦纹，纹形为凸起的横线，一般一道至三道乳丁纹，纹形为 凸起的乳突，排成单行或方阵云雷纹，青铜器上一种典型的纹饰三） 战国帛画 《人物龙凤帛画》画中人物为一宽袖长裙，合掌侧立的上流社会的女性形象其上方画一展 翅扬尾的凤鸟和一只张举双足，身姿劲健，尾部卷曲的龙所表现的是此女子的“灵魂”在被 想像为具有神异力量的龙、凤引导下，升往仙境的情景画面上墨笔线条运转有节奏韵律 感，黑白块的对比，点、线、面结合，使形象既有一定的重量感而又生意盎然理想化的凤 鸟形象，是综合了自然界的雉、孔雀等羽毛华丽的鸟类特点创造而成，并赋予作为神灵的 凤鸟形象以雄健奔放，轩昂非凡的气势 《人物御龙帛画》画中是一位头戴高冠，身穿长袍，一手握剑，一手拉缰，驾龙升天的中年男 子形象内容与上一《人物龙凤帛画》相仿，形式也近似，帛画，标志着中国古代绘画的独特风格早在战国时代已经形成，是中国画发展史上的重要里程碑。
（战国时期帛画：都表达了，死者生前立场景或死后生者对死者的美好寄托，女的景物的为雉、孔雀等华丽的鸟类，男 的舞剑、龙升天）西汉马王堆帛画：天地人神混杂的图象 山大本科题 汉代绘画遗存中最精彩的当数帛画，而其中最令人动魄惊心的便是长沙马王堆一号汉墓出土 T 字形“非衣”，系驮侯利仓之妻盖棺的吉祥物画面分天朝、人间、地府三段天上为横幅，其余为直幅分别以太一神、驮侯妻、祭祀者、合欢鳌为各段的中心天界有扶桑树、九个太阳、嫦娥、新月，以及象征长寿的蟾蜍、白 兔；日月同辉，令人神往；天门有司命守卫气界为驮侯妻缓行升天，吏前婢后，迎护隆重 人间双龙穿璧，象征幸福吉祥；家属聚集祭祀，祈求死者灵魂早归仙境最底部合欢鳌背上 大力神，双手、托着大地，孔武有力全图内容丰富，想象瑰丽四）书法艺术 甲骨文是殷代的古人在占卜时，写在兽骨或龟甲上的文字，又称殷墟文字，可说是中国最 早的艺术文字山大本课题金文是铜器铭文，又称钟鼎文由甲骨文演变而来，金文就像是装饰体金文亦无大变化， 跟前期比较起来，字势相近，但不如其雄健的风格字体紧密而又疏落，字形方阔，极为优 美山大本课题 汉字起源的传统说法：1，结绳说. 2，八卦说 3，刻契说 山大本科题 第二章 秦汉美术绘画艺术 秦汉绘画的艺术特征形式、表现、内容及技法秦汉时期的绘画作品仅见于墓葬壁画和帛画。
壁画大都以仪仗、宴会为题材，人物为主，车 马为辅;帛画以表现天上、人间、地下“三界”为主，体现了引魂升天的主题思想绘画技法大 都采用线描填彩 秦汉书法发展 秦汉时期，时代变迁剧烈文字缺少统一，大篆经过改创小篆，大小篆书又简化成隶书，随 后又发展成草书，而又演变成章草，行书楷书秦汉时期，文字书法遗迹主要是帛书、简牍、 壁画、篆刻、瓦当以及青铜铭文画像石与画像砖 画像石(砖)：是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘 画性雕刻 画像石和画像砖的艺术风格？ a、画像石和画像砖是我国古代祠堂、墓室、石阙的装饰性图象始于西汉，风行东汉，随厚 葬之风发展画像石以山东、河南、四川等地最多，以山东武氏祠石刻最著名；画像砖主要 分布在四川、河南、甘肃等地，以四川最多且具特色画像石多为祠堂石室的壁画及墓门、楣、楹的装饰画；画像砖则往往是嵌在墓室的壁上 b、画像石画像砖表现内容广泛，从上层贵族的享乐到下层人民的劳动；从伏羲女娲到凤舞 龙潜的神话无所不包，另有历史故事和战争田猎，如荆轲刺秦、列女孝子等等 c、画像石和画像砖的雕刻技法一般分为两种：一种是平面浅浮雕，即在打磨平整的砖石上，将所绘物象轮廓周围的平面剔去一层，再对形象略施雕刻，有的还涂以彩色，多表现人物， 如山东武氏祠的石刻画像；另一种是线刻，即在平面上以直线或曲线刻成图画，花鸟虫鱼或 建筑物都是用这种方法，如四川画像砖中的花砖等。
d、各地的画像砖石各有特色山东朴重、四川活泼、河南雄健，在中国绘画雕刻史上有重要的艺术价值，鲁迅、林风眠都对汉代画像砖石有很高评价雕塑艺术俑---是古代用来陪葬的塑像，主要是陶瓷、泥土或木质作成人的形像山大本科题秦始皇陵兵马俑：兵马俑反映了秦王朝兵强马壮、叱咤风云的气势秦始皇兵马俑是以现实 生活为题材而塑造的，艺术手法细腻、明快，手势、脸部表情神态各异，具有鲜明的个性和 强烈的时代特征，显示出泥塑艺术的顶峰，为中华民族灿烂的古老文化增添光彩，给世界 艺术史补充了光辉的一页东汉陶俑：圆雕----说唱俑 左手抱鼓，右足高跷，眉飞眼笑，塑造了一位兴高采烈地一边拍 鼓一边说唱民间艺人形象手法之洗练，形象之生动，神态之活泼，可谓达到炉火纯青的程 度 （汉代人物雕塑之代表）霍去病墓石雕的重要特点，是因石而得形，因形而造意，因意而施工艺术家充分利用石块 的自然形态，运用纯朴的意匠稍事雕凿，就完美地体现了创作意图造人物情态方面细致 入微，并且在写实中已寓有夸张手法山大本科题建筑艺术瓦当----是指屋顶檐头简瓦前面的陶治圆形遮挡物，俗称瓦头同时又是一种装饰物瓦当 主要有图案纹和文字纹两种，瓦当艺术是中国传统艺术的一部分。
山大本课题 第三章 魏晋南北朝美术魏晋南北朝绘画艺术概述----魏晋南北朝时期美术领域的重要发展变化 06 年山大硕考 （1）艺术的自身功能被人们认识，美术作品作为艺术创作而独立（2 ）山水画开始萌芽（3 ）出 现了我国历史上第一批确有历史记载的画家（4 ）专门的绘画理论著作出现（5 ）佛教绘画和 佛教雕塑成为美术创作的重要组成部分 曹不兴，三国吴人，是最早享有盛誉的一位画家，他的画被列为吴国“八绝”之一顾恺之 东晋最伟大的一位画家，也是早期的绘画理论家顾恺之的绘画注重表现人物精 神画貌，尤其重视眼神的描绘 《女史箴图》共九段，内容是讲解诫宫中妇女的一些封建道德 规范 “春蚕吐丝”、 “春云浮空、流水行地” 游丝描 《洛神赋图》是据诗人曹植的《洛神赋》而画的创造了人神相恋的梦幻境界，用以抒发作者失恋的感伤南朝人物画： 陆探微的“秀骨清象”、 “密体”，张家样（僧繇 凹凸法 疏体）谢赫“六法”谢赫的“六法”有什么意义？ 南齐谢赫在《古画品录》中提出 1、气韵生动 2、骨法用笔 3、应物象形 4、随类赋彩 5、经营 位置 6、传移模写“六法”六法原先是绘画优劣的批评准则，后来成为中国画的经典理论和 实践指导原则。
a、气韵生动：原指表现出对象的精神面貌，使作品具有生动的感染力骨法用笔：指物象的 结构和表现这种结构的线条笔法；应物象形：应对描绘对象的外形再现形象；随类赋彩：依 据不同的对象色彩类别表现色彩；经营位置：构思和构图的谋篇布局；传移模写：临摹学习 前人的优秀作品，向遗产学习 b、谢的“六法”是在总结前人及当时的绘画创作经验和理论的基础上提出来的，他将之前散 乱、模糊的思想系统化、明确化，确定为批评的准则，这是我国第一部系统性的画品专著 c、 “六法”本是人物画的品评和创作准则，由于这些准则的包容性、概括性，后来成为所有 题材绘画的普遍指导原则，也成为整个中国画的品评标准宗炳的《画山水序》有何意义？宗炳《画山水序》出现于公元 440 年之前的南朝刘宋他除了提出的近大远小透视原理之外， 力倡山水画要体现圣人之道，而非消遣 《画山水序》既是中国山水画理论的起点和基础，也 是最早将老庄道家思想贯彻到画论后世山水画家、山水画论者几乎都以道家精神为宗旨， 皆可归功于宗炳的影响 “山水以形媚道”、 “卧以游之”、透视法王微《叙画》有何意义？ a、王微（415～453）在《叙画》中首先排除山水画的地图实用价值，认为山水画独立成科，且 与易象同体，把山水画提高到圣人经典般的高度。