《广州歌剧院 技术和艺术在这里发生关系》由会员分享，可在线阅读，更多相关《广州歌剧院 技术和艺术在这里发生关系（9页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、广州歌剧院广州歌剧院 技术和艺术在这里发生关系技术和艺术在这里发生关系2009 年年 07 月月 23 日日 来源来源: 南方都市报南方都市报广州歌剧院南面是珠江,以及 610 米高的广州新电视塔。周边建筑高不可攀,置身其间的 歌剧院相比之下显得低调和朴实。 广州歌剧院的不规则多面体结构,给设计施工者出了很多难题,大剧场和多功能厅加起来 共有 101 个面,没有一个面是相同的。 广州歌剧院效果图。资料图片 广州歌剧院远景。 广州名片城市地标系列 总第 011 期 候选名片 010 号广州歌剧院提名辞作为一个现代大型公共建筑,歌剧院外观上的视觉冲击可以让它在中国建筑史上留名； 而作为一个现代歌剧
2、院,其内部空间的声学设计更是让人叫绝。索引广州歌剧院地处珠江新城,紧邻珠江,占地面积 4 万平方米,总建筑面积 7 万平方米。广 州歌剧院由英国建筑师扎哈哈迪德设计,总投资超过 13 亿元。广州歌剧院由 1800 座大剧院和 400 座多功能剧场组成,外形整体看上去就像江边的两 块石头,具有强烈的后现代特征。其灰黑的色调构成“自然、粗野”的原始造型,具有很强的 质感。广州歌剧院与广东省博物馆、广州市第二少年宫、广州图书馆共同构成了广州市新中 轴线上的“四大公共建筑” 。建成后的广州歌剧院将是华南地区的最高艺术表演中心,是弘 扬高雅艺术、推动国际文化交流的艺术殿堂。为心灵而歌 很多忙碌的现代人,
3、选择去 K 歌作为放松的方式,无论是狂吼,还是深沉,还是抒情,都可以 把烦恼和辛苦都唱走。歌唱是人类共有的表达心情方式,诗经实际上就是黄土地上我国 先民歌词本,他们在劳动的过程中,记录生活,歌颂爱情,最后逐渐积累,再经人整理,就有了诗 经 。在歌唱的基础之上,有了音乐,有了戏剧。400 年前的意大利人,把音乐和戏剧相结合,这 才产生了人类历史上的第一部歌剧达芙妮(Dafne),说的是住在山林水泽中的仙女和美男 子阿波罗神的爱情故事。有人说,意大利民族是一个多愁善感而又容易情绪激动的民族,地处 阳光充足的地中海北岸,气候温暖湿润,孕育了意大利天生的好嗓子。因此,歌剧从意大利人 产生也就理所当然。
4、我们大家都知道的世界三大男高音,都是歌剧的歌唱家,其中号称“高音 C 之王”和“世界首席男高音”的帕瓦罗蒂就是意大利人。作为古典音乐王冠上的明珠,歌剧曾经风靡欧洲,在很多国家落地生根、开花结果。到了 法国,有了法国的歌剧；到了德国,有了德国的歌剧。在 20 世纪 40 年代,中国有了一部里程 碑式的歌剧,白毛女 。建于 1875 年的法国巴黎歌剧院,雄伟庄严、豪华壮丽,这是举世公认的法国第二帝国时 期最成功的建筑杰作。据说,巴黎歌剧院有 2531 个门,7593 把钥匙,6 英里长的地下暗道。从 图片上,巴黎歌剧院富丽堂皇的休息大厅,豪华得让你有点窒息:四壁和廊柱上布满巴洛克式 的雕塑、挂灯、
5、绘画,有人说这儿豪华得像是一个首饰盒,装满了金银珠宝。其艺术氛围之浓 郁,可见一斑。明年 3 月,将要投入使用的广州歌剧院,将是华南地区的最高艺术表演中心,届时将大大 提升广州高雅艺术的氛围,活跃高雅艺术市场。尽管,看上去广州歌剧院并不让你震撼,可其 豪华的建筑设计和声学设计的团队,还是令人期待。正如有领导所言,希望广州歌剧院一炮打 响。人类离不开音乐,因为心灵离不开温暖和湿润。音乐、戏剧,以及高雅的歌剧给一代又一 代人带来了心灵的鲜花雨露,让人类的心灵茁壮成长。可能,我们一时还听不懂歌剧,但置身 于庄严宏大的剧场之中,我们慢慢会学会享受。为心灵而歌,为生活而乐。广州歌剧院濒临珠江,傍水而生,
6、不与四周的高楼争锋,在独特的造型下,确实有非同寻常 的“艺术之心”:澳洲著名声学家马歇尔主持声学设计,不用声音反射板,在全球的歌剧院剧 场首次采用“双手环抱”式看台。在中国,70 多岁的马歇尔只在国家大剧院和广州歌剧院进 行声学设计。不仅仅是其声学,广州歌剧院的不规则的多面体结构,给设计施工者出了很多难题,大剧 场和多功能厅加起来共有 101 个面,没有一个面是相同的,很多钢结构的节点都要浇铸,因为 没有现成的可用。甚至连部分表面的石材也要定做,在转角处,石材都是要有弧度的。正是惊叹于其复杂和浩大的工程,记者去了广州歌剧院三次,前两次从外围观察,从临江大道远望,从后面仰视,最后一次,进入工地中
7、,站在 5 米高的平台上,细细感受即将建成的广州 歌剧院现场传真远观:四周高楼耸立,尽显低调平实广州歌剧院项目业主为广州市文化局,项目代建单位为广州市建筑集团有限公司,项目设 计单位是英国扎哈哈迪德建筑设计事务所和广州珠江外资建筑设计院。如果从远处看,43 米高的广州歌剧院和周围的邻居相比,只能算是“矮人”了。其西面,信合大厦高 120 米,号 称广州最贵的顶级餐馆空中一号就在此,相邻的 27 层广州国税大厦高大威猛。北面,国际金 融广场和广州市第二少年宫相依相偎,103 层高的西塔直上云霄；东面,是正在建设的广东省 博物馆,方正敦实；南面便是珠江,以及 610 米高的广州新电视塔。现在你可以
8、想象,周边建 筑高不可攀,部分玻璃外墙在阳光下闪闪发光,置身其间的歌剧院相比之下显得多么低调和朴 实。近看:层层叠重重在广东广建项目管理公司高级工程师李仕斌的带领下,我们登上临时搭建起来的梯子,走 到通往歌剧院主入口的 5 米公共平台。这个平台就是市民广场,平时市民可在此散步观景。 我们就站在大剧场的脚下,抬头便是蒙着绿色防护网的钢管脚手架,直上顶层。里面的钢结构 向斜上方挺起,支撑起巨大的屋面。站在近处,只能看到大剧场的一面,远一点的多功能厅的轮廓大致可以看清。大剧场和多 功能厅都在进行表面的玻璃和石材的安装,大剧场的石材为黑色,多功能厅的石材为白色。两 栋建筑上钢结构和龙骨横竖交错,龙骨之
9、上要安装玻璃和石材,这是最外面的一层,其下面还 有龙骨层、防水层、保温层、钢格板层和主龙骨层。主龙骨层以下是钢结构。镶嵌在龙骨 上的主要是天然石材,局部为采光节能所以采用玻璃。该种玻璃为双层结构,以惰性气体填充 玻璃层中,质量比一般玻璃重。平台上就摆放着几块玻璃,高 2 米多,足有几百斤重。据介绍,大剧场共 64 个平面,多功能厅有 37 个面,每个面都不同,外围墙体摒弃了传统的 垂直设计,与地面形成非 90 度的各种夹角,这些都要计算在建筑难度中。而表面石材各平面 间的转角处则包藏着更多业内才能理解的难点,比如 59 个转角处的铸钢结点都只能浇铸而 成,比如镶嵌在转角处的石头因为有不同的弧度
10、都必须向厂家定制,比如这里的防水采用有别 于平面部分刚性防水的软性防水技术。内部:模型中声学测试效果非常好大剧场的大堂外墙为玻璃外墙,面朝珠江,完工后可以在此欣赏无敌江景,场面壮观。因 为剧院内部正在装修,我们并没有进入剧院内部。据李先生介绍,大剧院的舞台采用常见的品 字形舞台,主舞台配有 6 块升降台,整个舞台最多可下降 9 米。化妆间与舞台在同一平面,共 有四十一个化妆间,可供 250 多人同时化妆使用。作为一个现代大型公共建筑,外观上的视觉冲击当然可以让它在建筑史上留名,在城市地图上成为地标；而作为一个现代歌剧院,内部空间的声学设计更是至关重要。由于英国建筑 师扎哈不同意采用声音反射板,
11、最后邀请了马歇尔和华南理工大学建筑学院声学实验室联合 进行声学设计。据介绍,在正式施工前,工程队做了 1:20 的歌剧院模型进行声学测试,测试效 果非常好。话说发言人:赵伯仁(华南理工大学建筑学院教授、广州市环境艺术委员会委员,国家一级注 册建筑师,黄花岗剧院设计者,曾任广州歌剧院国际邀请建筑设计竞赛技术评审委员组组长)“非常建筑”平实而不震撼广州歌剧院的建筑设计是经过多次国际竞赛遴选出来的实施方案。主笔的是英国建筑 师扎哈哈迪德。流畅而润滑的外形和室内空间,有如一团泥巴任由建筑师人意搓揉而成,这 种塑形建筑的形态也就成了她的设计特征和风格。广州歌剧院实际上是用两个巨大的不规则几何体包容了两个
12、观演空间。黑乎乎的外观 被人喻为珠江水冲刷成的两粒石头、两颗明珠我看像什么不一定是建筑师的创作原意, 真是要将一栋功能与技术如此复杂的歌剧院设计得像什么就不一定是好设计、好建筑了。 至于建成以后,文人墨客要说它像这像那就见仁见智,任其评说了。建筑功能,建筑经济和建筑美观永远是建筑设计的三大要素,如何应对这三者的动态关系,在 某种意义上来讲无时无地不在考验着建筑师的智慧和水平。我认为如何取得这三者的动态 平衡恰巧就是建筑师的使命,不管你如何动、如何变,找到它们之间最佳的平衡结合点就成了 建筑师创造一个成功作品的关键。建筑作为技术和艺术的联姻果,纵观中外建筑历史,我们要感谢不少杰出的建筑师给我们
13、留下了大量不朽的作品,它们功能完善、技术高超、造型多姿多彩、美轮美奂。他们才是真 正的建筑大师,他们的作品才是历史长河中永远经得住冲洗的丰碑和典范。广州歌剧院以其独特的造型,以“非常建筑”的姿态匍伏在高楼林立的珠江之滨,不张不 扬,不艳不俏。我想留给人们的印象不应该是震撼,而是和谐,不是亢奋,而是平实,不是浮躁,而 是安静和内涵。也许这就是建筑师的刻意,这就是广州歌剧院的魅力所在。论语发言人:郑力鹏(华南理工大学建筑学院建筑历史教研室主任,工学博士,主要研究方向为 城市与建筑遗产保护规划设计、传统建筑理论及基于传统的建筑创作和建筑防灾研究)西方歌剧院和城市生活很密切广州名片:现在中国很多大型公
14、共建筑都是请西方的建筑师设计,西方的歌剧院是什么样 的?郑力鹏:西方对城市大型公共建筑的观念已经发生了很大的变化,更加注重与城市生活的 密切结合。西方的很多歌剧院,是利用老建筑改造而成的,多在城市的中心地带,跟城市生活 很密切,市民去也很方便。即使是法国巴黎歌剧院这样的艺术殿堂,隔一条马路就有商店、咖 啡馆,在城里走着走着就到歌剧院了。我们的观念往往有些不同,认为歌剧院是非常神圣的, 必须脱离世俗生活,一定要有一个很大很气派的广场,结果市民过去并不太方便,进去看演出 的就更少了。对于中国的建筑师而言,这可能与我们的建筑历史教育有关系。我们现在使用的外国建 筑史教材,其中外国新旧建筑的图片,都只
15、能看到这个建筑自身,看不到其周围的环境和其他 建筑,感觉这个建筑很雄伟,很纯净。到国外去实地一看,原来不是那么回事。比如巴黎圣母 院,我们看到的图片是一个非常雄伟的圣母院,前面的草坪很大；但是到了那里才发现,紧挨 着它的就有很多其它建筑,稍稍走几百米就有一大型的购物中心。它背后离得很近就是个居 民生活区。我们才发现,原来西方很多大型的公共建筑,像教堂、歌剧院、博物馆等等,与市 民的生活是非常密切的。中国有追求新奇古怪的情结广州名片:在普通市民看来,外国建筑师设计的中国公共建筑都有点新奇古怪,西方的公 共建筑也是这样设计的么?郑力鹏:西方的建筑也有很多新奇古怪的东西,但他能够从这些新奇古怪里说出
16、很多道理,会 有很多理性成分在里面,稀奇古怪得有道理。西方人很有钱,但他们也很实在,非常关心一座 建筑运营时的各种资源耗费、管理费用与收益能否平衡,他们对公共建筑的财政指标、经济 性和技术性的指标都很重视。在我们国家,我们有种追求新奇古怪的情结,越新、奇、怪的方案就越可能中标,所以一 些国外的建筑师是冲着这一点去设计的。至于能不能讲出道理来则是后话了。他知道我们 一些决策者的想法,第一是要外国人来做,第二是要特别、要新奇。这是中国一部分人现在的 心态,认为这些新、奇、怪,代表着一种现代、高科技,是一种我们想追求的东西,至于这些高 科技是不是合理、合适,他们并不在意。我们从建筑理论和建筑历史的角度去观察这种现象, 就能明了这样一种社会现象的原因是什么,知道了这个原因,明白这是一个必经的过程,所以 也就不足为奇了,但是问题在于,在这之后我们究竟还要做些什么。模仿西方不能解决中国建筑现状广州名片:你如何看待西方建筑师对中国大型公共建筑的设计?郑力鹏:西方的一些建筑师其设计水平、设计理论确实有高过我们的地方,特别是在原创 性方面。西方的各种流派、各种意识会影
