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1、1学贯中西：李安的导演世界内容摘要：李安被认为是目前台湾最重要的新生代导演之一。他以“父亲三部曲”：推手、 喜宴、 饮食男女而蜚声国际影坛，并从此开始了他冲击好莱坞的电影历程。李安以其在电影中表现出的关注家庭生活中的伦理，关注中西文化对比的执著精神，征服了世界影坛，在艺术上和商业上都取得了极大的成功。李安的成功在于他在影片中表现的家庭题材，他是以一个完整并且强大的叙事力来完成其表达的中西方文化对比的主题。李安的这种独特的贯穿中西方文化的电影风格值得我们研究和思索。本文着重论述的就是李安学贯中西的导演风格。对从李安的个人经历、整个社会的背景以及他所拍摄的影片中所反映出来的文化意识与伦理道德批判意
2、识进行全面的分析、比较和论述。李安是中西方教育结合的产物，他的电影也是两种社会文化结合的产物。本文试图就李安及其所带来的“李安现象”作一深入的分析，以期对中国电影的发展提供一种借鉴和学习。序言侯孝贤、杨德昌、李安三人被认为是目前台湾新生代最重要的导演。台湾著名资深影评人焦雄屏女士曾把侯孝贤和杨德昌两个人对电影的不同认知和信念加以对比，她认为侯孝贤是中国的传统的，感情饱满而丰富；杨德昌是西方的、现代的，感情冷静而内省。而李安所采取的是现代人的中庸之道，他游刃于杨德昌的理智和侯孝贤的情感之间， “取其道而用之”。学贯中西，正是李安的导演风格。第一章与电影结缘一、往事2李安是一位大器晚成的导演，当他
3、拍摄完成其处女作影片也是奠定了其杰出导演地位的影片推手时，是 1991 年，当时他已经 37 岁。李安 1954 年 10 月 23 日出生于台湾一个中产阶级家庭，从小在台湾屏东乡下长大。1972 年考入台湾艺专影剧科导演组学习。1974 年获台湾话剧赛大专组最佳演员奖。1975 年他自己编导，摄制了一部短片星期六下午的懒散。1978 年赴美留学，在伊利诺斯大学戏剧系导演组学习，两年后获学士学位。1980 年凭着以前的作品星期六下午的懒散进入纽约大学电影系学习。纽约大学电影系是美国培养电影专业人才的一座摇篮。这所大学云集了美国众多电影业内的资深教授和专业学者。李安在这样一所大学学习，自然而然为
4、他后来的导演生涯打下了牢固的基础。1983 年因拍摄纽约街头失业演员求生百态的荫凉的湖畔而获纽约大学奖学金和 1983 年台湾金穗奖最佳剧情片奖。他于 1985 年毕业，获得纽约大学电影硕士学位。他的毕业作品是 45 分钟的影片分界线，获纽约大学学生影展最佳影片和最佳导演两项奖。也许是因为父亲是学校校长的缘故，从小被灌输“万般皆下品，惟有读书高”的思想，李安花在读书上的时间整整 29 年。毕业后，他留在美国发展。李安写过很多剧本，但都因种种原因不能拍成，这对一位立志想当导演的人来说是一件异常痛苦的事。1990 年，台湾“新闻局”征选优秀剧本，李安在美国听说此事后，便将他于 1982 年开始创作
5、，构思多年，写了 27 稿之多的剧本推手和喜宴双双寄上，结果双双获奖，真可说是“蛰伏六年，一鸣惊人”。后由台湾中央电影影业公司制作出品，相继于 1991 年推出推手，1993 年推出喜宴。 推手是奠定李安导演地位的处女作，也是奠定了其在台湾新生代导演地位的影片。影片一经推出便获得了极大的轰动。人们开始关注李安，李安的出现为台湾影业注入3了生机和活力。李安的电影在艺术上和商业上都取得了巨大的成功。 推手获1991 年台湾金马奖八项提名，李安获最有潜力新导演“评审团特别奖”。此后，李安被视为台湾影视界的“不可多得的人才”。李安自编自导的“父亲三部曲”推手、 喜宴、 饮食男女都是以一个家庭作为主线，
6、描写的是中国传统文化在现代社会中生存的境遇。中国传统文化在影片中得以充分地发掘。以现代人的目光观照中国传统文化对今天社会生活的适用性，并以此来挽救现代社会中人们的麻痹和冷漠。李安为他的影片找到了连接点，构成了思想上的脉络，贯穿于影片始终，从而一气呵成。李安在影片中所表现的这种文化倾向与他人生经历有关。作为一个在台湾长大的中国人，李安自幼受到中国传统文化道德的熏陶，以李安这个年代的人来说，这种影响力和教育力尤其深厚。有人评价说“台湾人似乎比大陆人更像中国人”，他们从父辈那里学到了很多有关中国的传统文化，儒家、道家，更是了然于心，深谙中国传统文化的精髓。这种童年经历，更使像李安这样的导演永远无法忘
7、记他背后的强大的文化背景支持。李安曾说自己是一个“内在道家，外在儒家”的人， “在精神境界中，李安追求静观调合，虚无清静的出世的修养品格。而他在现实的处世原则上则是谋求进取，顺应机变，进而有所成就和作为这种入世的态度”。二、走向电影艺术世界古语曰“十年磨一剑”，自 1972 年入台湾艺专影剧科算起，到 1985 年取得纽约大学导演硕士学位，到他成功拍摄完成自己的第一部影片 1991 年为止，这个中间过程近二十年。李安是从创作剧本开始其电影生涯的，他认为导演是一个巨大的工程，需要各方面的支持与合作，而写剧本相对就简单容易一些，可以将自己的思想4呈现出来。因此他奉劝立志从事电影事业的青年人应先从写
8、剧本入手。李安本人走的正是这样一条道路，他的成功来自于不断地努力。李安看起来文质彬彬，有一种书卷气，似乎更像一个学者，而不像一位导演。李安电影的突出特点是平易近人，不故作高深，注重故事表意，并从中渗透文化精神，以探讨人情伦理和文化冲突的趣味作为影片的价值取向。李安的经历使其电影有一种东西方贯穿的精神力量。他在美国有很长时间的求学经历，在他的影片中，他不知不觉地将这种经历作为一种原动力融入了影片中，西方现代社会的思想与中国传统文化在不断地发生碰撞。 “以最现代化的电影语言来表现最传统的中国文化，以国际主流电影的模式来展现东方文化的特色。 ”因此有人评价李安其人正如李安电影一样是中西文化结合的产物
9、。第二章文化意识与伦理道德批判一、文化背景推手、 喜宴、 饮食男女三部影片“均以弘扬中国传统文化自身的宽容和在当代社会条件下的存活力为特征，注重探讨家庭伦理亲情、代际关系（父子、父女关系）。有时甚至涉及非理性因素。但在他的故事中，人物之间最后总是会达到谅解和平衡”。北京电影学院王志敏教授在他的著作现代电影美学基础中对李安的三部作品做出了如上概括性的描述。在李安的这三部曲中，我们会尽可能多地体会出一种东西方文化间的碰撞和冲突。在侯孝贤的作品悲情城市中曾就历史的原貌将在台湾生活的人分为三类，一是台湾本地原住民；二是本省人，指在 17 世纪至二战前大陆移住民；三是外省人，指5二战后移住民。李安应属外
10、省人。李安作为一名台湾籍的导演，他生活在一个强大的中国传统文化的包围之中，而对中国传统文化的学习也是台湾人对自己是中国人这一民族身份的认证。在更多的接受儒家文化关于家庭传统观念，讲求父亲权威在家庭中的地位，以家庭为纽带，联络感情这样一种浓厚的文化氛围的浸染下，似乎有一种与生俱来的、刻在骨子里的观念：家是一个人的根，是无法剪断的牵挂。而李安在留美学习中所接触到的西方社会则是一个注重个体自我发展、自我意识张扬的社会。人作为社会的主体，人必须追求自由。在西方的伦理精神里，每个人的社会价值与伦理价值都是以个体的形态被认识和衡量，并且在法律精神统一的制约之下，个人存在的意义是被肯定的。与中国传统文化的隐
11、忍、宽容、严肃对立的是张扬、奋斗、自由精神。这种美国精神曾带领美国人取得了历史性的成功，但是相对而言却忽略了人与人之间情感的表达，存在的是孤立的个体，缺少的是一种连接。深刻地体会东西方文化差异的李安，一直在思索这个问题，他试图做到一种沟通和共容。李安的影片注重表达的意念是“文化沟通与伦理道德”这个大的母题。他是在一个大的文化背景下来探讨家庭中的人际关系和文化伦理问题。正如李安自己所说他的影片都是在讲述一个家庭的解构和重新结构的进程，表现的是细腻的感情，而且戏剧性很强。二、 “父亲三部曲”伦理观念分析首先，我们对李安“父亲三部曲”推手、 喜宴、 饮食男女的内容做一概括、比较和分析。 推手借中国太
12、极拳中的“推手”，探讨的是人际关系的平衡问题。父子关系在一个别样的文化背景下也要重新定位，重新寻求平衡。 喜宴也是着重探讨父子关系，主要讲述中西方文化关系，即中国文化与西方文化的冲突与和解，贯6穿着李安的宽容与谅解的电影精神。 饮食男女在展示中国传统饮食文化的同时，探讨的是父女关系、代际关系，问题最后似乎都得到了最佳的结局。在李安的电影中经常涉及的主题是中西家庭伦理观的对比。李安影片中人物遇到的问题也往往是李安自身所思考、解决的问题。推手中从北京来到美国的退休太极拳师朱师傅遇到的是如何与家人沟通的问题。“李安说过，推手之意就是要将一个致虚极、守静笃的太极拳师老头儿放在一个戏剧性结构的故事里考验
13、考验，与命运推手过招，看他沉不沉住气。 ”儿子是留美博士，娶了一位洋媳妇。媳妇一直在努力成为一位知名作家，每日在家里写作。朱师傅不会英语，与儿媳妇无法做到沟通。而整日只有两个人在家。在这样尴尬的处境下，矛盾自然而然就产生了。李安处理这种矛盾的技巧很到位，他完全用一种画面语言表现。在本片的开始部分，有 10 多分钟的没有对白的画面。李安完全凭借场面调度和人物表演，尽可能地拉开了人物之间的心理距离。人物一动一静、一老一少、一中一洋，导演仅仅用 10 多分钟的时间就将这种强烈的对比反差交代得一清二楚。又将人物的活动范围限制在一个房子内，通过家庭这种不和谐的氛围，又突出了中西文化的对比。儿媳妇是一个美
14、国人，所能接受的是美国式的生存方式，显然是无法接受朱师傅的突然到来。人物台词告诉我们，自从朱师傅来了之后，一个月的时间她一个字也没有写出来。朱师傅用“没劲”来概括他的生活， “退休了之后没劲，来美国更没劲”，他到美国来只是想颐养天年，尽享儿孙膝下承欢之乐，这是每一个中国老年人的梦想。儿媳妇玛莎对丈夫晓生说让朱师傅到老年公寓去住，就代表了绝大多数美国人对这样的事的看法。年老以后住老年公寓，这也许是一个美国人看来很自然的事，可是在中国人看来，儿子让7父亲住老年公寓很有些大逆不道。影片的转折之处是朱师傅离家出走。他一个人到餐馆打工，情急之下与餐馆老板发生冲突，被警察带进监狱。朱师傅在监狱中说出了心里
15、话：只要看到孩子好，就是他最大的欣慰。影片中的李太太与朱师傅是同病相怜的两个人。他们最后都住进了老年公寓，这是无奈的选择。在影片结尾一段，两位老人站在纽约街头，在如森林般耸立的楼群外，感叹道天气很好，他们的命运是否如天气呢？他们最后的归宿，李安在影片中没有做出明确的安排。影片最后是以宽容与理解结束，而这种结局也许是中国老年人在美国社会中最好的选择。 “李安在推手中借用朱师傅在离家出走后说拳谱上说练精还气，练气还神，练神还虚。这练神还虚就难了。这句台词在电影中说得真是感人至深。这三还步骤是道家丹法理论，为太极拳所借用。李安用一个丹法名词，来比喻人终难什么都无所谓的人生感慨，的确是高明。 ”喜宴是
16、李安创作的第一个中文剧本，但是由于美国人嫌它太中国化，而台湾当局又嫌它触及了同性恋这个敏感社会问题而没有成拍。直到李安的推手获得成功之后，才拍成影片。 喜宴中的故事和各种处理与影片的宽容、平衡和兼容并蓄是完全一致的。这种精神就是传统与现代、东方与西方、保守与开放、中国与美国、台湾与大陆、同性恋与异性恋的交融。李安对影片中的人物身份的设置就能说明李安这种电影精神；高伟同是影片纽带衔接的关键人物，他是一个在台湾长大、到美国留学的人物，与李安本人经历很相像，他接受了美国文化，同时美国文化也容纳了他。他作为一个同性恋者，有一位同性恋恋人，但是他又无法摆脱父母对其婚姻的催促，为了满足父母心愿，他只好为父母演一场戏，以解二老焦虑。高父、高母代表中国传统道德观，高父作为当年8从大陆撤退到台湾的一名高级将领，他秉承了中国传统观念，要求儿子结婚生子。顾威威是一位从大陆到美国求学的女孩，她本是“临危受命”，但她不断地被两位老人所感动，在洞房之夜与伟
