美术教育的新源泉 美术教育的改革与课程资源的开发

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1、20016美术教育的新源泉美术教育的新源泉美术教育的改革与课程资源的开发美术教育的改革与课程资源的开发华东师范大学 钱初熹一、后现代教育思潮影响下的美术教育改革19 世纪末 20 世纪初，以“读” 、 “写” 、 “算”为重点的三 R 课程，旨在适应发展中的 工业化社会的需要。之后，泰勒的课程理论框架超越了三 R，拓展并扩大了工业功能主义。 但在泰勒所倡导的课程原理中仍然存在预设目标的假设，课程成为现代工业生产体系的一 个环节，教育的促进入的心灵成长的内在价值被泯灭了。20 世纪末，当量子力学的不稳定性和相对性最终产生了超越自身局限的影响之后，人 们对科学的神话产生了怀疑，开始认识到视科学为探

2、究世界的唯一途径，由此却失去或忽 视了文化与精神的问题。此时，科学、艺术、文学、哲学各领域都出现了新的观点，现代 机械的形式主义范式受到后现代折中性混沌范式的挑战。后现代主义思潮倾向于意义的游动性，注重事物之间深刻的关联性，认为任何事物的 意义是无法从该事物本身作出解释的，而只能从它与某个事物或其他事物之间的关系中领 悟出来。这种后现代观点对教育和课程的寓意也非常深远。20 世纪初以来主导教育领域的 线性的、序列性的、易手量化的秩序让位于更为复杂的、多元的、不可预测的系统或网络； 课程不再被视为固定的、先验的“跑道” ，而成为达成个人转变的通道。课程主体的这一变 化更强调跑步的过程和许多人一起

3、跑步所形成的模式。上述后现代课程观对世界各国的学校美术教育产生了很大的影响。具体地说，20 世纪 90 年代以来，各国美术教育改革的倾向如下：艺术教育列为学校的核心课程。艺术教育被认为是促进社会动力的教育，是培养具 有创意及多方面技能的国民的重要环节之一。生活技能为本(skill-based)(而非美术制作技巧)代替内容为本的课程，并强调课程的 统整。 对艺术的认识不仅局限于艺术品与艺术家，还应认识艺术在社会中的角色和作用等， 艺术的价值在于促进对文化与社会面貌的深沉认识。 以情境学习取代直线形式的美术史学习。认为采用情境学习的方法学习美术史以及 与美术有关的其他文化艺术领域，能比较全面地了解

4、艺术与社会的相互关系。消除高尚艺术与低等艺术的分界。认为多元化主义、多元化的结合达成多元化与多 媒体的作品。总之，在后现代课程观念影响下，学校美术教育更注重美术与文化及社会的联系，设 计一种开放的、既能查纳又能扩展的美术课程成为世界各国美术教育改革的焦点。在这样 的课程中，美术教育的资源已不再局限于美术学科自身，而拓展至更广泛的范围。如今， 美术课程资源开发研究已成为世界各国美术教育研究的新热点之一。二、美术课程资源的开发如何开发与利用课程资源，构建起一种开放的、既能容纳又能扩展的美术课程，并落 实于教学实践?在我国，对这一课题的研究还比较薄弱，存在着理论研究不充分以及成功实 例少的不足之处。

5、因此，笔者选取这一课题进行研究，旨在指出美术课程资源开发与利用 的范畴与途径，以促进研究的深入开展以及美术课程改革的真正实现。1美术课程资源开发的范畴根据简明国际教育百科全书 ，课程资源(Curriculum Resources)可以分为目标资源与 教学活动资源。目标资源主要有以下三方面：(1)开展当代社会调查，以确定或揭示有效参与社会生活和把握社会所给予的机遇而应 具备的知识、技能和素质；(2)审查学生在日常活动中以及为实现自己目标的过程中能够从中获益的各种课程材料；(3)研究一般青少年以及特定受教育学生的情况，以及了解他们已经具备和尚需具备哪 些知识、技能及素质，并据此确定制订教学计划的基

6、础。教学活动资源的范围很大，凡有助于创造学习动力、领悟目标、恰当的课业、自强、 奖赏、反馈和鼓励、循序渐进以及转化等学习环境的资源，在制定教学活动的计划时都应 加以利用。其次，与课程资源开发密切相关的概念还有课程扩展(Curriculum Enrichment)。课程扩 展分为两个相关的类型。第一种类型称为“扩展计划” ，它包括一些教师设计的教学内容， 这些内容超越了指导学校教学的课程标准规定的所应学习的基本知识。第二类可以叫做 “个别深造”计划，它包括教师为接受能力强的或有特殊需要和兴趣的学生提供额外的学 习内容。“扩展计划这种扩展课程的类型，旨在为学生提供机会来学习参考书或教科书所容 纳的

7、基本知识以外的知识。扩展计划的资料来源几乎是无穷无尽的。内容 1：重要的地方性教材。学习目标包括：如何对待本地的宗教信仰、历史和地理、 工艺美术、舞蹈和戏剧的体裁、地方语言和文化、生活在本地的著名人物的传记、地方法 规和习俗以及发生在本地区的重大社会事件或科学事实等。内容 2：为基本课程增加一些时新的内容。把科学、历史和文学等大事充实到过时的 教科书中。内容 3：把基本课程和其他科目领域结合起来构成一种新课程。内容 4：增加一些教师认为学生愿意学习的，但基础课程中缺乏的内容。通常，这些 内容是教师所擅长或有特殊兴趣的课题。上述课程资源与课程扩展的范畴为美术课程资源的开发与利用指明了方向。 2美

8、国、日本学校美术课程资源的开发 20 世纪 90 年代，美国的艺术教育国家标准 、日本的学习指导要领中都包含着 与课程资源开发与利用相关的条文。(美国艺术教育国家标准(1994 年公布)中指出：“为了确保学生接受艺术学习不仅仅 是接触的水平，对社区资源的创造性和经常性的利用便成为重要的因素；地方管弦乐 团和合唱团、戏剧团体和舞剧院、个体职业艺术家、美术馆、博物馆、音乐会和其他各种 表演活动等等，可以为学生提供学校难以相比的丰富的艺术经验。各州和各地的艺术代理 机构和艺术董事会，以及全国艺术和艺术教育组织的地方分支机构，都可以为学校艺术教 育做出重大贡献。所有这些，都可以作为学生艺术学习的宽广的

9、资源，教师，教育行政人 员、家长和地方艺术组织可以通过伙伴式的工作关系，在所有艺术学科的教育中营造出专 为延续、扩展和深化学生能力的环境。 ”日本文部省公布的小学校学习指导要领图画工作编(1998 年公布，2002 年实施) “第 3 指导计划的作成与各年级内容的处理”中，指出：“各年级的B 鉴赏的指导， 与儿童、学校的实际情况相适应，利用地域的美术馆等。 ” “在校内的适当场所展示作品， 让学生在平时的学校生活中能够鉴赏作品。 ” 中学校学习指导要领美术编 “第 3 指导计 划的作成与各年级内容的处理”中，指出；“以日本、外国的儿童少年的作品，亚洲的文化遗产作为各年级的B 鉴赏的题材，与此同

10、时，积极活用美术馆、博物馆等设施和文 化财产。 ” “为了让学生可以随时进行鉴赏，在校内的适当场所展示鉴赏作品，同时可以活 用学校图书馆内的鉴赏用图书、影像资料等。 ”上述美国艺术教育国家标准与日本学习指导要领中都明确指出了图书馆、美 术馆、博物馆、艺术家工作室、地方文化财产等都是学生艺术学习的宽广资源。特别是美 国的美术课程标准指出对社区资源的创造性和经常性的利用是确保学生深入学习艺术的重 要因素，应营造专为延续、扩展和深化学生能力的环境。这对中小学美术课程的改革以及 课程资源的开发是富有启发意义的。3我国学校羹术课程资源的开发20 世纪 90 年代以来，我国对学校美术课程进行了较大范围的扩

11、展，并开始关注课程 资源开发的问题。1992 年，我国教育部门公布的九年制义务教育全日制小学美术教学大 纲和(九年制义务教育全日制初中美术教学大纲已经包含了与课程资源开发有关的条文。 例如， “要按 1020的课时比例补充乡土教材，以反映当地社会与经济发展的实际” ； “美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系” ；“课外美术活动是学校美术教 育的有机组成部分” 。这两个如，一些中小学美术教科书中登载当地风景摄影作品、与模 式却没有得到应有的重视。 、2000 年 6 月，教育部启动了中小学美术课程标准制定与研究的项目。研究小组认识到 美术课程的“过程 与方法” 、 “情感、态度和价值

12、观”是与“知识、技能”同等重要的。在此思想指导下，研 究小组力求设计一种既具有互动与对话的特点，又可以不断拓展的、开放的美术课程。在 这一课程中，课程资源不再局限于美术学科本身，还将拓展至自然、文化、社会等范畴。 通过设置一些综合美术各领域的课题或跨越美术学科的课题，引导学生进行探究性学习， 以达到在有限的课时内认识美术的特征及其发展规律，了解美术与文化及社会关系的目的。 2001 年 7 月，新美术课程标准已正式公布，将在 5 年内推广于全国。因此，作为实施新课 程的重要环节的美术课程资源的开发与利用的研究已迫在眉睫。三、美术课程的新资源笔者认为，美术课程资源可以分为校内课程资源、校外课程资

13、源和信息化资源三大类。1校内课程资源学校由的美术课程资源又可以分为：(1)图书馆资料资源。新的美术教学活动注重学生自学和合作学习以及教师自主开发新 教材，这些都需要丰富的美术教育资源作为参考。例如美术理论书籍、美术教育理论书籍、 美术作品集、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片、录像带、光盘等。因此建议各校图书馆 逐渐添置上述书籍与资料，以供学生学习美术以及教师进行美术教学时选用。(2)展示美术作品的场所。用美术作品既可美化校园，营造艺术氛围，丰富校园文化生 活，也有助于提高学生学习美术的兴趣与欣赏、评论艺术作品的能力。美术教师可以充分 利用学校建筑中的门厅、走廊、教室等场所经常展示各种美术作品，如

14、举办课堂作业展览、 美术名作复制品展览、美术创作展等。以往展示的作品大都为平面作品，今后随着各类造 型活动的展开可加强立体作品的陈列以及表演形式的展示。2校外课程资源学校外的美术各种课程资源包括：(1)公共文化设施。随着我国文化事业的发展，各地建立了众多的美术馆、图书馆、博 物馆等公共文化设施以及各种私人博物馆。这些文化设施中拥有大量美术名作、文物、美 术文献资料，还提供美术讲座等多种艺术活动，为中小学美术教学活动的开展提供丰富的课程资源。各地的青少年宫、文化宫也为学校美术教育提供活动的场所与多样的活动。中 小学校可与美术馆、博物馆、青少年宫等携手，开展多种形式的美术教学活动。(2)当地文物资

15、源以及自然环境资源。包括各地的文化遗产，例如宗教建筑、园林、民 宅等；现代城市的环境艺术，例如公共雕塑、建筑，以及自然景观、自然材料等都是美术 课程的资源。美术教师可根据教学的需要，与社区携手，充分利用当地的文物资源以及自 然环境资源，尤其是当地世界文化与自然遗产，开发教学内容，设计教学过程，开展教学 活动。(3)艺术家工作室和艺术作坊。参观艺术家的工作室，可以了解艺术家的思想、生活以 及艺术作品诞生的过程：访问传统艺术作坊，可以了解传统艺术的制作过程以及蕴涵其中 的深沉的历史、文化背景。这些都是值得开发与利用的美术课程资源。3信息化资源 信息化进程的飞速发展为美术学科提供了大量信息化资源：开

16、发与利用信息化资源主要 从以下两方面人手：(1，信息获取：有条件的学校可以积极开发信息化美术课程资源，鼓励学生在校内或 校外充分利用网络，获取最新的美术或与美术有关的信息；美术教师应利用网络不断获 取美术教育的信息，了解美术教育的新动态，开发富有创意的教学内容及方法。(2)信息交流：一方面引导学生学习制作个人美术网页或班级、学校的美术同页，开展 学生间、学校间、省市间乃至国际间的学生作品的交流。另一方面，教师通过网络发表自 己的教学成果，并与国内外美术教师、美术教育研究者、艺术家等进行多方面的交流。四、美术课程资源开发的事例在此，列举一些国内外美术课程开发的事例，提供近几年来美术课程资源开发与利用 的多种途径与成功经验，以供美术教育工作者参考。 事例 12001 年 3 月 21 日一 3 月 30 日，上海美术馆教育部与华东师范大学艺术教育研究中心 共同策划，举办了摩尔在中国上海美术馆之旅系列活动 。这一系列活动包括：“了 解摩尔” 、 “接触摩尔” 、 “体验