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1、全心全意因才思教全心全意因才思教才思网址：才思网址：1英国纪录电影运动 英国的一次以约翰格里尔逊为首的有组织的纪录片摄制运动，始于20世纪30年代。格 里尔逊于1928年进入英国政府新设置的帝国市场委员会、负责领导该委员会的电影部，其任 务是用电影手段来宜传政府的食品供应政策。参加电影部的有阿瑟艾尔顿、巴锡尔瑞特和 斯图亚特莱格。1933年帝国市场委员会解散，英国邮政总局接管了该电影部，改称邮政总 局电影部，继续为协调政府与人民的关系拍振纪录片。新加人的成员有保罗罗沙、埃德加 安斯戴、阿尔培托卡瓦尔康蒂、约翰泰勒和哈里，华特等。格里尔逊于1937年辞职，两 年后，邮政总局电影部由英国情报部接管
2、，改称皇冠电影部。于1951年解散。格里尔逊在职 期间，他领导下的纪录片制作者形成著名的.格里尔逊学派”，电影史上的英国电全心全意因才思教全心全意因才思教才思网址：才思网址：2影运动即指这一学派在三四十年代的创作活动。 英国纪录电影运动在创作思想上受苏联电影的形响较深，尤其是维尔托夫的“电影眼睛” 理论。但与此同时，他们也广泛吸收了瓦尔特二特受的“交响乐式”蒙太奇手法、法国先份派 的各种倾向以及荷兰的尤里斯伊文思和美国的弗拉哈迪的经验。因此，他们一方面十分强调 影片的社会意义，主张纪录片应当是富有创造性的对真实生活场面的处理，是一种直接的宜传 手段;另一方面又非常注意在再现真实生活场面时进行艺
3、术加工。英国纪录片学派的一些代表 性作品，如瑞特的锡兰之歌(1934)、安斯戴和艾尔顿的住房问题(1935),瑞特和华特 的(夜邮(193)、卡瓦尔康蒂的煤矿工人（1936)和泰勒的(烟雾威胁)(1937)等.都在画面 构图、镜头剪辑、音画配合等方面极其讲究，以致有时“对于构图、蒙太奇和摄影的兴趣超过 了对主题的兴趣”(萨杜尔语)。然而，这种技术加工有着明确的限度，决不允许在形象内容上 有所添加或窜改。 格里尔逊去职后不久即离开英国。英国纪录片学派的创作活动并未因此而受到影响。第二 次世界大战爆发后，纪录片学派全力为战争宜传服务，在创作上出现了两个主要倾向:是以保 罗罗沙为代表的“纪事体裁”，
4、即通过解说词把现成的纪录片素材连级起来，并赋予强烈的 节奏，来体现某个富有教育意义的主题，例如他的富饶的世界(1943)和世界的财富（1947） 等。另一种倾向以汉弗莱唐宁斯为代表，强调影片的人情味和幽狱感，并以一种几乎和使用 职业演员相同的方式，来使用真实生活中的人例如街上的行人)。作品有闲暇的时光(1939)、 伦敦大火记(1943)和给梯摩西的日记(1945)等。 1951年皇冠电影部的解散宜告了英国纪录电影运动的告终。 日本无产阶级电影同盟 日本摄制和上映无产阶级电影的艺术团体。成立于1929年2月。形成前曾经历两个阶 段:1927年，由佐佐元十领导的无产阶级剧院的“电影小组”，拍摄了
5、反映当时持续约半年的 野田昔油工厂大罢工的纪录片，成为日本反对资本主义的无产阶级电影运动的先驱；1928年， “电影小组“加人“全日本无产者艺术同盟”(简称“纳普”)，成为该同盟的电影部。其后随 着“纳普”的改组，正式改名为日本无产阶级电影同盟，井提出如下活动纲领:1.无产阶级电 影要面向工厂和农村;2.扩大和加蝇无产阶级电影组织;3.成立无产阶级电影的经常性的制片 和上映机构，4，争取上映无产阶级电影的绝对自由。 积极推进这项运动的，除了佐佐元十外，还有岩崎昶、中岛信、北川铁夫、上村修吉、并 木晋作、上野耕三、古川良范等人。摄制和上映的故事片有柏油路1930),共同耕作)(1930. 码头工
6、人(1930),动画片(有产阿太与无产阿吉的消费合作社)1930)等。此外，还摄制了大量 杂志片无产阶级电影新闻以及每年五一节的纪录片。这些影片虽然不够成熟。但毕竟是反 映无产阶级生活和斗争的作品，受到工人、进步知识分子、市民阶层的大力支持。无产阶级电 影同盟不仅从事摄制和上映影片的运动，而且注愈电影理论建设，创办了新兴电影、电影 工厂和电影解放等理论性刊物。1931年以后，日本法西斯势力猖撅，进步团体遭到镇 压，无产阶级电影同盟遂于1937年7月自行解散。 日本独立制片运动 主要指日本进步制片人和导演为摆脱大公司资本制约而开展的制片运动，时间为20世纪 40年代末到50年代末。 日本在20年
7、代中期就有千惠藏制片社、宽寿郎制片社等制片单位，形成所谓独立制片时 代，但随着有声电影的出现，电影业出现了大资本的垄断，所谓独立制片时代旋即告终。1948全心全意因才思教全心全意因才思教才思网址：才思网址：3年日本东宝制片公司大罢工以后，一些受大企业歧视、有社会进步倾向的制片人和导演，为了 寻求创作和艺术上的自由，拍摄出在大公司中无法付诸实现的作品，于是开展了独立制片运动。 如山本萨夫、龟井文夫、今井正等人，各自成立新星电影社、砧制片社、近代电影协会等真正 的独立制片组织，并以此为纽带，联系一批政治上渴求民主、艺术上有抱负的进步电影工作者， 拍摄出很多有影响的质量较高的影片，其中有龟井文夫的母
8、亲、女人（1952),(一个女矿 工（1953）,山本萨夫的箱根风云录(1952),真空地带（1952）、没有太阳的街(1954, 板车之歌（1959)，今井正的不，我们要活下去（1951,回音学校(1952),浊流 (1953,暗无天日(1957),新藤兼人的原子弹下的孤儿(1952)缩影（1953).赤贫 的岛（1960），山村聪的蟹工船（1953）等。这些作品代表了日本电影的进步倾向。 60年代以后，独立制片由于没有自己的发行放映机构，影片的上映受到大公司控制，以至 失去再生产的能力，这一运动被迫转人低潮。白色电话片 一种以豪华的生活环境为背景、专事描写资产阶级生活方式的意大利影片。流行
9、于法西斯政权 统治意大利的年代。因富有的家庭使用白色电话机而得名。以拍这种影片闻名的导演有奎多 勃里尼奥内、詹纳罗利盖里和卡尔洛勃拉逸里亚等。书法派 在法西斯政权统治意大利的年代里，一些正直的电影工作者为了拒拍庸俗的商业性影片和反动 的宣传片，便转向改编旧的文学作品。这些影片讲究技巧，手法细腻，但远离现实，不动感情， 故称书法派。代表作品有拉都达的空想家贾柯莫（1942)、卡斯戴拉尼的枪击(1941) 和契阿里尼的五个月亮的街(1942)等。 现代派电影 现代主义的创作原则运用于影片创作中的电影流派。现代主义是从19世纪末开始在欧美 国家陆续出现的以现代派相标榜的各种文艺流派的一个统称。这些流
10、派有一个共同的原则，即 主张以非理性主义思想来主宰创作活动，要求在文艺创作过程中摆脱理性的“束缚”，用非理 性的直觉、本能、潜意识活动、意志等“原始力量”在作品中体现出创作者的真正的“自我”。 现代派作品力图表达出创作者对事物的直接的原始的感受，因此，这种作品的含义常常是隐晦 的，需要欣赏者自己去探求。与现代派的这种非理性主义的创作原则相适应，现代派的造型作 品(绘画、雕塑)走向抽象化，以紊乱的线和点、位置错乱的空间结构违反真实的色彩配置等等 来造成艺术效果;现代派的叙事作品(小说、戏剧)则走向意识化，彻底否定情节结构、人物行 为动机和性格发展逻辑，用奇特的语言组织、故意的文法不通、生造的新字
11、等等来反映无理性 的潜意识活动。 现代主义在电影中的第一次兴起体现为20世纪20年代以法国为中心的先锋电影运动。这 场运动前后持续了十年，它在理论主张和创作实践上充分体现了现代主义否定理性、否定情节 和否定人物性格的原则。由于当时电影还是无声的，叙事手段并不完备，造型元素在艺术上占 更大的比重，因此，先锋电影在抽象化倾向上表现得更为明显。(参见“先锋派电影”) 从20年代末开始在美国出现的实验电影实际上是西方电影中的现代主义处在低潮时的存 在形式。实验电影从40年代中期开始迅速发展，成为50年代中期西方电影中现代主义第二次全心全意因才思教全心全意因才思教才思网址：才思网址：4兴起的序幕。(参见
12、“实验电影”和“地下电影” 在现代派电影这一新的发展阶段里，一个新的现象是:现代主义的创作原则除了在实验电 影和地下电影之类非商业性的个人创作活动中得到贯彻外，同时也开始进人面向广大观众的故 事片领域，出现了商业性的现代派影片。这种影片不再是那么抽象乏味，不搞那么多光怪陆离 的光学嫌头和令人费解的隐喻象征，而是多少有点故事情节。它们虽然否定人物的行为动机和 性格发展逻辑，但注重描写具体人的具体行为、尤其是人的性欲和绝望情绪、这种影片不再 肤浅地照搬其他艺术的抽象化和意识化手法、而是注意利用电影艺术的时空转换自由来更充 分、更全面地体现唯我主义的非理性主义思想。 故事片领域里的现代派影片在题材上
13、以表现“现代人”相标榜，着重渲染“现代人”的内 心孤独、互相无法交流的“存在状态”，努力深入“理性的微观世界”，即人物的潜意识世界。 因此，从审美关系的角度来考察，这种电影具有如下特点:1.它关心的是电影和电影自身技巧 的关系，而不是电影和现实的关系，所以它在技巧上炫人眼目，却不给人以现实感i.它关心 自我和客观世界的关系，而不是世界上他人之间的关系，所以它最喜欢表现人的孤独，突出自 我同客观世界的不适应;3.它关心自我意识和自我意识的意识关系，而不是意识和行动的关系， 因为行动的目的只是为了证明自己意识到了自己的存在，所以片中人物的行动总是祖无目的 的、不可解释的和无缘无故的;4.它关心影片
14、作者和主题的关系，而不是主题和片中人物的关 系，其具体表现就是影片创作者常常在片中离开人物而直接发表议论，甚至现身说法。这些审 美特征归结到一点.就是现代派故事片力图切断电影创作同现实生活的关系，使电影成为一种 自我表现的手段。 与之相适应，故事片领域中的现代派电影在技巧上具有如下特点:1.用事件的无逻辑组合 (“生活流”手法或非理性的意识活动(“意识流手法)来代替或打乱逻辑的情节结构*2. 用跳接、自我介人或其他主观随意手法来破坏传统的技巧。 由于电影制作的特殊经济要求，很少有一贯拍摄现代派故事影片的导演。在更多的情况下， 是一位导演在拍摄若干面向广大观众的故事片的间隙，拍摄一些现代派色彩较
15、浓的故事片。因 此，除了法国的罗布一格里叶、玛格丽特。杜拉斯和斯特劳布等少数人外，很难把某一导演归 为现代派导演。因此，下面只能列举一些最有代表性的现代派影片:如瑞典英格玛伯格曼的 野草霉(1957)、(第七封印(1957)处女泉(1960)和(假面(1966)，法国让一吕克 戈达尔的(精疲力尽（1960）放纵生活(1962)和狂人彼埃罗1965)，意大利米开朗琪 罗安东尼奥尼的奇遇)(1960)、夜(1961)、蚀（1962）、红色沙漠（1964)和(放大 (1967).意大利费德里科费里尼的八部半（1963）、乐队排练(1979等，法国阿仑雷 乃的广岛之恋1959),去年在马里安巴德(1961),法国阿兰罗布一格里叶的不朽的 女人(1963),横跨欧洲快车(1966)，法国玛格丽特杜拉斯的卡车(1977)和印度 之歌(1975)，法国让一玛丽斯特劳布的安娜玛格达里娜的编年史(1967)、奥松(1972) 和历史教训（1973）等。 地下电影 20世纪50年代末出现在美国的一个秘密放映个人制作的实验性影片的运动。不久后，这 个词就被用来指称美国和西欧的一切实验电影。 地下电影运动的初期代表人物是杰克，斯密士和安第沃霍尔。在他们的影片里。引人
