希腊雕刻艺术 选修课

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1、希腊雕刻艺术雪莱曾在诗中吟道:“我们都是希腊人。”希腊是欧洲文明的发源地和摇 篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着 希腊文明的传统。真正意义的欧洲美术该从古希腊开始。希腊美术的地理范围 以爱琴海为中心,因此也被视为爱琴美术的延续。 “希腊”一词意为典雅、优美。后来创造出许多雕刻艺术杰作的希腊人正与 这典雅、优美之名相称,可谓名副其实。希腊本土气候宜人,阳光充足,温度 适中,在这样的自然条件下适宜于户外裸体锻炼和比赛。由于裸体运动,改变 了人们的观念,不以露体为耻,反以健美身体为荣光,这引起美学家们的关注 和艺术家的表现,美学家们发现人体美,艺术家们创造美的人体。

2、希腊雕刻的 主要特点是无所不包的和谐与规律性,还有庄严与静穆。它的主要标志是人体 美,希腊人为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。提到希腊雕刻艺术,不得 不提到希腊神话。希腊人在民主自由和激烈竞争的环境中不仅发现、孕育和创 造了美,而且也创造了神,在希腊人的心目中最完美的人就是神,因此希腊人 尊重人,把人提高到神的高度加以肯定,神和人是同形同性,希腊人把强健的身 体看成是一切善与美的本原,而把希腊神话视为艺术的精神本源,正如马克斯 所指出的:“希腊神话不仅是希腊艺术的武库,而且是它的土壤”。所以希腊 艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。 荷马时期希腊神话从公元前 12 世纪到前 8 世

3、纪的近四百年时间里,遗存的艺术史料甚少。由 于荷马史诗在这一阶段汇集而成,并且反映了这一时代的精神面貌,所以史称 “荷马时代”。荷马史诗是指伊利亚特和奥德赛,相传为古希腊著名 盲诗人荷马所作。这两部史诗是希腊初期文明的百科全书,正如柏拉图所说, “荷马培养了整个希腊”。换句话说,不了解荷马史诗也就无法理解希腊文明。 这又必然涉及到希腊神话,因此又可以说,如果不了解希腊神话就无法鉴赏希 腊雕刻艺术。马克思曾说过,希腊神话“不只是希腊艺术的武库,而且是它的 土壤”。荷马时代正是希腊神话的形成时期,略知一些希腊神话,对于探讨、 鉴赏希腊、罗马乃 至后来的文艺复兴美术具有十分重要的意义。古风时期的雕刻

4、 在荷马时期,雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古 风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。 法国美术史家丹纳曾说:希腊人表现人体还有一种全民性的艺术,更适合风俗 习惯与民族精神的艺术,或许也是更普遍更完美的艺术,这就是雕塑。人体雕 刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。人们从保存下来的属于古风时期的男女人像雕 刻中,可以窥见人类幼年时代的文明成就。古风时期的男子人像雕刻主要是青 年全身裸体立像,希腊人称为“库罗斯”(意为“小伙子”) 。这些雕像在人体 比例和肌肉质感方面都接近真实的人体,面部表情开始生动起来,现出笑容。 不管何种身份和职业的人物都用这种微笑

5、表现,成为当时统一的时代风格,后人称之为“古风式微笑”。 希腊过渡时期雕刻在希腊艺术发展进程中,由古风发展到古典时期中间有一个过渡时期, 指公元前 5 世纪前半期。在这段时期里希腊经历了一场反抗波斯入侵的著名的 希波战争。著名的马拉松战役就在这个时期。希波战争对古希腊具有深刻影响, 严酷的战斗培养了希腊人强烈的爱国主义和奋发图强的精神,产生了伟大的悲 剧艺术。在雕刻艺术中出现了战斗,歌颂英雄业绩的主题,无论是表现神话还 是现实题材都与古风时代作品不同,与“古风式微笑”形成鲜明对照。产生了 具有时代精神的严谨风格:从静态的姿式转向力求表现运动甚至激烈动作;从 过去只表现人物的正面发展到表现人物的

6、多种方面。雕刻的技巧更加熟练,逐 渐形成一种比例匀称、结构准确、形体明晰的“团块”体系。这时期的代表作 品有驾车人、波赛东、鲁多维奇宝座浮雕和里切亚青铜雕像 等。古典时期在古典时期象征至高无上权威的宙斯和城邦保护神雅典娜,在艺术中已不 占主导地位,象征爱与美的维纳斯则逐渐登上艺术的宝座,许多姿态各异,模 仿普拉克西特列斯的“优美的样式”造型接踵问世。古希腊的艺术家们从人的 生活出发,肯定人生,赞美人的美,赋予人的肉体和精神以崇高而十全十美的 理想,把人提高到神的高度。人们通过希腊化时代的雕刻家们对维纳斯的创造, 可以看到充满人性的女神的永恒的艺术魅力。其中最著名的莫过于米罗岛维 纳斯。希腊化时

7、期希腊化时期一般指公元前 33430 年,又称希腊主义时期。这一时期从公 元前 334 年马其顿王亚历山大东征波斯,到公元前 30 年罗马帝国灭亡埃及托勒 密王朝,前后共 300 余年。 马其顿希腊王经过南征北战,使帝国版图跨越欧亚非三大洲,成为希腊的 鼎盛时期。崇尚文化艺术的亚历山大王使希腊艺术广为传播东方,又从古代东 方文化中吸收营养,从而使东西方文化开始交流与结合,促进了文明的新发展。 随着城邦国家的瓦解,政治、宗教、艺术也逐渐丧失了严肃性和公民性。艺术 开始成为满足少数贵族统治者自我炫耀、享乐和粉饰现实的手段。这就使神在 艺术中的地位降低,人和人的生活更多地出现于艺术题材中。 同古典时

8、期雕刻相比,希腊化时期的艺术风格多样,既有同古典艺术接近 的风格,如米罗岛维纳斯等一系列维纳斯雕像,也有体现这一时期生死搏 斗、美丑相争的时代精神、掺入悲剧性风格的拉奥孔等。希腊化时期的雕 塑艺术由于希腊本土雕塑传统深厚,依然成为希腊雕刻艺术的中心。古希腊的 艺术家们从人的生活出发,肯定人生,赞美人的美,赋予人的肉体和精神以崇 高而十全十美的理想,把人提高到神的高度。人们通过希腊化时代的雕刻家们 对维纳斯的创造,可以看到充满人性的女神的永恒的艺术魅力 。希腊雕刻艺术至今为止,仍在世界艺术史上散发出耀眼的光芒,他们所表 现的美与感动至今为大家所津津乐道,是人类艺术宝库中的灿烂瑰宝,给后世 以启迪。 。

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