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1、中外名家关于艺术的论述艺术是没有国界的，古今中外，艺术的殿堂让无数人为之向往。艺术包含很多类别，包括建筑，绘画，写作，书法，电影，音乐等等。各种艺术有它让人沉醉的魅力。伯克说过：“艺术是人类的天性。 ”艺术伴随着人类的发展而产生。关于对艺术的理解，东西方有所差别。古希腊哲学家柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。这样一来，艺术就成了对现实的模仿。东西方不同的哲学追求和不同的思维标向反映到文学艺术的创造上，中国重视圆浑，和谐，追求中和，追求圆浑中而致雄放的境界，就像司空图、钟嵘所宣导的那样；西方追求突破，讲究提升性，如希腊悲剧就具有一种破釜沉舟，另辟天地的
2、突破性。中国许多小说停留在见证性，停留在人情的描写上，当然红楼梦例外，缺乏必要的哲学深度。赛凡提斯、巴尔扎克、普鲁斯特就挖得深，但丁、波德赖尔、莎士比亚，也具有提升性，开掘得很深。中国戏剧多数写冤写怨写人生惨烈，有的写到了生命的真处实处，所以感人，有生命力，有的没有。 笔者个人推测，在现代如创作出能够打动东西方读者的作品，作者必须既对中国哲学命运、宇宙精神，对中国诗、画和书法三为一体的艺术精髓、以及气韵、虚实相协、阴阳相调的中国艺术真谛有独到的体悟，同时又要对西方文学、艺术、哲学有深刻了解和把握。艺术家关于艺术的论述是值得我们学习的。艺术家要根据自己心情和思想的内在生命去创造艺术体现。艺术家自
3、己的心情和内在生命,应当说指的是既是作家真实的思想感情和切身体会,内心中美的历程,又是指的那贯穿于其中的理念。真正的客观性使得主体的东西统统化为客观的东西而存在着;而从这客观的东西之中又可以清楚地看到主观性的东西在其中荡漾。“艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。 ”这句话是法国作家罗曼罗兰关于艺术的论述。他还说过另一句关于艺术的论述，值得人们思考。“艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。 ” 他 的 长 篇 小 说 约 翰 .克 里 斯 多 夫 ， 这 是 他 的 代 表 作 ， 被 高 尔基 称 为 “长 篇 叙 事 诗 ”。 被 誉 为 20
4、世 纪 最 伟 大 的 小 说 ， 并 且 为 了 表 彰 “他 的文 学 作 品 中 的 高 尚 理 想 和 他 在 描 绘 各 种 不 同 类 型 人 物 所 具 有 的 同 情 和 对 真 理的 热 爱 ”， 罗 兰 获 得 1915 年 诺 贝 尔 文 学 奖 。 这 部 巨 著 共 10 卷 ， 以 主 人 公 约翰 克 利 斯 朵 夫 的 生 平 为 主 线 ， 描 述 了 这 位 音 乐 天 才 的 成 长 、 奋 斗 和 终 告 失 败 ，同 时 对 德 国 、 法 国 、 瑞 士 、 意 大 利 等 国 家 的 社 会 现 实 ， 作 了 不 同 程 度 的 真 实写 照 ，
5、 控 诉 了 资 本 主 义 社 会 对 艺 术 的 摧 残 。 全 书 犹 如 一 部 庞 大 的 交 响 乐 。 每卷 都 是 一 个 有 着 不 同 乐 思 、 情 绪 和 节 奏 的 乐 章 。歌德是一位横跨多种艺术领域的艺术家， ）是 18 世纪中叶到 19 世纪初德国和欧洲最重要的剧作家、诗人、思想家。歌德除了诗歌、戏剧、小说之外，在文艺理论、哲学、历史学、造型设计等方面，都取得了卓越的成就。他曾经说过“韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。 ”作为一名艺术家，他也有自己对于艺术家的看法， “艺 术 家 对 于 自 然 有 着 双 重 关 系 ， 他 既是 自 然
6、 的 主 宰 ， 又 是 自 然 的 奴 隶 ， 他 是 自 然 的 奴 隶 ， 因 为 他 必 须 用 人 世 间 的材 料 进 行 工 作 ， 才 能 使 人 理 解 ； 同 时 他 又 是 自 然 的 主 宰 ， 因 为 他 使 这 种 人 世间 的 材 料 服 从 他 的 较 高 的 意 旨 ， 并 且 为 这 较 高 的 意 旨 服 务 。 ”郁达夫，中国现代著名小说家、散文家、诗人。代表作沉沦 、 故都的秋 、 春风沉醉的晚上 、 过去等。他关于艺术家也有不同于歌德的见解，他说：“艺术家是美的事物的创造者。 ” 郁 达 夫 在 文 学 创 作 上 主 张 “文 学 作 品 ，都 是
7、 作 家 的 自 叙 传 ”， 因 此 ， 他 常 常 把 个 人 的 生 活 经 历 作 为 小 说 和 散 文 的 创作 的 素 材 ， 在 作 品 中 毫 不 掩 饰 地 勾 勒 出 自 己 的 思 想 感 情 、 个 性 和 人 生 际 遇 ，郁 达 夫 的 自 传 体 小 说 代 表 作 品 是 沉 沦 ， 郁 达 夫 在 沉 沦 中 大 胆 地 描 写了 男 女 性 爱 、 性 心 理 ， 同 时 也 发 出 了 “祖 国 呀 祖 国 ！ 我 的 死 都 是 你 害 我 的 ！ ”“你 快 富 起 来 吧 ！ 强 起 来 吧 ！ ”“你 还 有 许 多 儿 女 在 那 里 受 苦
8、呢 ”的 悲 号 。 这篇 自 传 体 小 说 一 出 版 ， 立 即 在 中 国 文 坛 引 起 了 轩 然 大 波 ， 受 “五 四 ”运 动 洗礼 后 的 青 年 一 代 ， 从 他 的 小 说 中 找 到 了 与 自 己 心 灵 相 撞 的 东 西 ， 那 些 不 敢 与封 建 道 德 决 裂 的 文 人 ， 也 把 矛 头 直 接 指 向 了 郁 达 夫 。 郁 达 夫 在 自 传 体 小 说 中 ，除 了 反 映 下 层 知 识 分 子 失 意 、 苦 闷 外 ， 还 有 一 些 作 品 通 过 知 识 分 子 的 视 角 反映 处 于 社 会 底 层 民 众 的 疾 苦 ， 表
9、现 了 对 劳 苦 大 众 的 同 情 。回顾历史，艺术家与时代似乎存在着某种必然联系，伟大的艺术家总是诞生在，政治空前开明鼎盛的变革时代。屈原与秦王朝兼并六国横扫天下同时代，司马相如与大汉朝拓通西域击溃匈奴同时代，李白杜甫与开元盛世同时代，欧阳修苏轼与大宋盛世同时代，曹雪芹与康乾盛世同时代，鲁迅与中华民族争取民族自由解放同时代。政治，经济，人文，科学技术，等各方面生活因素的开创和拓新，不断激荡着艺术家的心胸，使生活其间的艺术家，有事可写，有物可陈。在他们的作品中，要么是颂扬这一时代的雄大，要么是表述这一时代的宏阔，要么是对这一时代的深思和反省，要么是因于这一时代而对未来发出的一种展望。这也就
10、是为什么在研究艺术家作品的时候，要把艺术家的作品与艺术家所处的时代相结合起来考虑。名人传非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。在艺术世界里，贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的 “愈受苦愈使我喜欢 ”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理” ，无不表明伟大的艺术就是一场无休无止的战斗。因此，读读名人传也许会让我们清醒一些。人类从来没有象今天这样自觉地改造和完善自身的思维艺术，人类思维艺术正处于大变革的前夜。中西方的文化差异还表现在诸多方面，但简单加以概括其实并不复杂：反映到思维方式上是抽象和具象的差别，反映到生活态度上则似乎可以理解
11、为西方人更加实用，而中国人则多少更偏重一些精神感受。比如把法语单词和中文文字加以比较，这一点就很明显。中国文字造词多注重形象，而法文里更多地注重考虑的是实用价值。像中文里的名片，法文里直译就是访问用的卡片，而航空母舰在法文里叫载飞机的军舰等等，都是从实际用途出发来造词的。而像压照片用的玻璃板，我们也是从其使用价值角度来造的词，但法国人就更加直观了，直译就是“放在照片上面的”。 反映到绘画上更是如此。大家都知道中国画的大开大阖、泼墨写意和欧洲油画讲究的人体比例和光学原理等完全是属于两个风马牛不相及的技术范畴，似乎很难有共同语言。欧洲人有时不太能够理解我们过于抽象的艺术表现手法，我们有时也会认为欧洲人的艺术技巧过于写实本分，缺乏灵气。看多了欧洲绘画史上被奉为经典的宗教题材画作，中国人有时在感叹其技法写实细腻的同时，也会感慨欧洲大师们想象力的贫乏：为了说明天使在飞，就非得给那些可爱的小精灵们加上一双翅膀。而我们的祖先不也画了几千年了吗，在那些美丽的仙女旁边加上几朵白云，她们不就飞起来了吗?多有意境，多有想象空间啊。 这就是文化的差异。但是，差异带来的并不总是分歧，它恰恰给文化艺术大师们留下了广阔的创作空间，如能从中找到一个准确的结合点，那不仅会给两个民族，而且也会给整个世界带来一种更具包涵意义的和谐与美丽，比如赵无极的画作就体现出了文化交融的无尽魅力。
